Ich decke mein Monster zu
Ausstellung. Fotokünstlerin und Bühnenbildnerin Helene Payrhuber präsentiert eindringliche Collagen aus eigenen sowie gefundenen Fotografien.
Ausstellung. Fotokünstlerin und Bühnenbildnerin Helene Payrhuber präsentiert eindringliche Collagen aus eigenen sowie gefundenen Fotografien.
08:30 Eintreffen der Vereine 08:45 Abholung der Vereine durch die "TMK St. Martin" 09:00 Kirchgang 10:00 Einweihung der Kindergartenerweiterung und Ansprachen 11:00 Einmarsch in das Festzelt 11:15 Musikalische Unterhaltung "TMK St. Martin" 13:00 Nachmittagsunterhaltung mit der "BADHÄUSLMUSI"
Die Rätseltour “Tanz auf dem Vulkan” entführt euch in das Berlin der 20er Jahre. Ihr knobelt euch per Textnachrichten durch das Scheunenviertel und den Hackeschen Markt. Habt ihr das Zeug dazu, die Karriere von Marlene Dietrich zu retten? Kurz vor dem Start der Aufnahmen zu „Der blaue Engel“ ist das Drehbuch verschwunden! Wenn dieser Film platzt, bedeutet das auch das Ende von Marlenes Karriere. Zusammen mit ihrer Tanzkollegin Frieda macht ihr euch daran, den Verbleib des Drehbuches aufzuklären. Hat eine Konkurrentin die Finger im Spiel? Löst diese Mission! Für unser Rätselspiel benötigt ihr keine App, sondern nur ein internetfähiges Handy. Diese Rätseltour kann täglich gespielt werden. Etwa zur Hälfte der Tour habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
Festgottesdienst, anschließend Prozession zu den vier Altären und gemeinsames Mittagessen.
Unsere digitale Rätseltour „Das Vermächtnis des Kaisers“ entführt euch in das Jahr 1888. Begebt euch auf die Spuren der letzten Kaiser im quirligen Bergmannkiez & helft Königin Viktoria brisante Dokumente in Sicherheit zu bringen. Ihr entdeckt verwinkelte Hinterhöfe und historische Monumente bei eurem Rennen gegen die Zeit. Habt ihr das Zeug dazu, das Rätsel zu lösen? Unsere SMS-Rätseltour ist jeden Tag spielbar. Etwa zur Hälfte des Spiels habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
Die aktuelle Sonderausstellung zeigt die Entwicklung der Werft Korneuburg unter dem politischen Einfluss der Ersten Republik, des Ständestaates und dem Anschluss an Deutschland 1938 mit allen Auswirkungen auf die Mitarbeiter:innen. Die Befreiung und Besetzung 1945 durch die Russische Armee, die anschließende Eingliederung in die USIA bis zum Staatsvertrag mit der Rückgabe der Werft an die DDSG und Österreich. Der Wiederaufbau in der Zweiten Republik, die Stabilisierung Österreichs und der Arbeitsplätze in der Werft wird ebenso gezeigt wie die Entwicklung bis zur Privatisierung und der Stilllegung der Werft 1993. Die Nachgeschichte des Werftgeländes mit dem Abbruch vieler Gebäude und Anlagen, den Besitzerwechseln der Werftgrundstücke, der verschiedenen Planungen für eine Nutzung des früheren Werftgeländes werden bis zum heutigen Zeitpunkt vermittelt.
Michaela ist im Karwendel geboren und aufgewachsen und wohnt Nahe der Isar. Ihre Inspiration zieht sie aus den Bergen und Gewässern, die sie umgeben. Inspiriert von Licht, Farbe und Emotionen entstehen Werke, die die Eindrücke aus Natur und Heimat nicht nur festhalten, sondern auch die Einzigartigkeit des Moments gekonnt mit Ölmalerei auf die Leinwand bringen. Ihre Bilder spiegeln ihre Freude am Experimentieren mit Farbe und Form und bewegen sich an der Schnittstelle zwischen Impressionismus und Expressionismus.
Wanderausstellung von Karl Lenz und Johann Schleich
Erlebnispaket Kutschenfahrt - Schifffahrt - Kulinarik. Wenn ́s mit 2 PS zügig los geht, mit 10 PS elektrisch-spritzig rund und mit 1 PS genüsslich endet nimmt man am bereits legendären Trumer Seen Triathlon teil. "Moritz" und "Mundl" die beiden gutmütigen Wallache vom Laisterbauernhof schaukeln die Gäste via Kutsche von Seeham zum Mattseer Anlegesteg der Wasserbarke "Seenland", welche der Kapitän - spektakulär mit eingezogenem Dach unter der Johannisbrücke - durch Mattsee und Obertrumer See steuert bis man zurück in Seeham bei köstlichen regionalen Schmankerl des Altwirts völlige Zufriedenheit findet. Erlebnis, Natur und Kulinarik - ein perfektes Vergnügen für Familien, Freunde, Kollegen, Gruppen, Gäste,...: Spaßgarantie für alle Sinne. Die Fahrt findet ab 10 gebuchten Erwachsenen statt. EUR 62,00 pro Person inkl. Kutschenfahrt, Schifffahrt und Essen im Leobachers zum Altwirt. EUR 32,00 für Kinder von 3 bis 8 Jahren. Individuell buchbare Fahrten 2026 Sonntag, 12. Juli 2026 Samstag, 25. Juli 2026 Sonntag, 09. August 2026 Ablauf für diese Fahrten: 09.30 Uhr. Kutschenfahrt von Seeham nach Mattsee 10.30 Uhr. Schifffahrt bis Seeham 12.00 Uhr. Mittagessen "Leobachers zum Altwirt" Seeham Für Gruppen ab 20 Personen sind auch individuelle Termine buchbar. BUCHUNG & TICKETS Tourismusverband Seeham Dorf 12 5164 Seeham T +43 (0)6217/5493 info@seeham-info.at www.seeham-info.at
Ausstellung. Entdeckungsreise mit allen Sinnen.
Mit der Erzbergbahn zum Bahnhof Erzberg und zurück.
Erkunden Sie das Berliner Regierungsviertel und erleben Sie die Orte, an denen politische Entscheidungen entstehen. Freuen Sie sich zudem auf eine kurzweilige und informative 2,5-stündige Tour mit spannenden Einblicken hinter die Kulissen – inklusive Zugang zum Reichstagsgebäude.Entdecken Sie das Regierungsviertel in Berlin mit Eintritt in das Reichstagsgebäude und KuppelEntdecken Sie das meistbesuchte Parlamentsgebäude der Welt und erfahren Sie mehr über seine bewegte Geschichte. Erfahren Sie mehr aus dem politischen Arbeitsalltag und genießen Sie einen atemberaubenden Panoramablick über Berlin. (Quelle: visitberlin.de)
Der barocke Bischöfliche Weinkeller ist frei zugänglich. Weiters können bei einer Führung durch das Schloss Seggau die Fürstenzimmer sowie die „Seggauer Liesl“, eine der größten historischen Glocken der Steiermark, zu festen Terminen mit Anmeldung besichtigt werden.
Mit diversen Sonderausstellungen, dem Kunsthistorischen Museum, dem Museum für Gegenwartskunst und der Klosterbibliothek.
Eröffnung am 30. April 2026 um 18h FRAUEN DER 1920er JAHRE UND IHRE MODE Diese beleuchtet die tiefgreifenden gesellschaftlichen Veränderungen der 1920er Jahre aus der Perspektive von Frauen – erzählt über ihre Kleidung. Nach dem Ersten Weltkrieg wandelte sich das Rollenbild der Frau dramatisch: politische Teilhabe, berufliche Tätigkeiten und ein neues Körperbewusstsein beeinflussten auch ihre äußere Erscheinung. Die Mode dieser Zeit ist Ausdruck von Aufbruch, Emanzipation und kultureller Rebellion. Ziel ist es, Ihnen durch originale Kleidungsstücke, Textilobjekte, Fotografien, Filme, Zeitdokumente, moderne Kunst und interaktive Stationen in das Lebensgefühl der 1920er Jahre eintauchen zu lassen – mit einem besonderen Fokus auf der Rolle der Textilindustrie und dem weiblichen Arbeitsalltag in Fabriken wie jener in Weitra. Das Museum Alte Textilfabrik hat das österreichische Museumsgütesiegel! Die Sonderausstellung ist ergänzend zur Dauerausstellung ARBEITS- und LEBENSWELTEN DER TEXTILINDUSTRIE im Museum Alte Textilfabrik mit oder ohne Führung zu besuchen. Beide Ausstellungen sind wunderbar für junge BesucherInnen (Schulklassen, Kindergruppen) Familien, SeniorInnen, Reisegruppen geeignet. Sie möchten uns außerhalb der Öffnungszeiten für Besichtigungen und Führungen besuchen? Wir sind gerne von Mai bis Oktober gegen Voranmeldung ab 4 Personen für Sie da. Zusätzlich buchbar sind Workshops im Museum. Führungen auch in englischer Sprache möglich! Unseren Newsletter: https://textilstrasse.at
Einladung zum Jubiläumsfest
Sieben Ausstellungen mit inhaltlichen Schwerpunkt auf Skulptur, Plastik und Objekt. Hauptausstellung „(K)ein Begriff. Skulpturales aus der Sammlung Liaunig" von rund 100 Künstlern. Sonderausstellung des Künstlerpaars Elisabeth und Elmar Trenkwalder (Bis 19. 7.). Afrikanische Sammlung „Das Gold der Aktan", Portraitminiaturen, Skulpturenpark im Außenbereich u.a. Bis 31.10.
Ausstellung mit ikonischen Frauenportraits von Matisse bis Alex Katz. Gezeigt wird eine hochkarätige Auswahl an Druckgrafiken, Fotografien, Zeichnungen und Skulpturen. Bis 4. 10.
Ausstellung von Werken international bedeutender Künstler wie Roy Lichtenstein, Andy Warhol und Keith Haring. Im Mittelpunkt steht das Schaffen des steirischen Künstlers Hannes Rossbacher.
Thomas Girbl zeigt seine Werke, gemalt mit Feuer. Bis 26. 7.
Arbeiten von Künstlern der Sezession Graz, die sich auf unterschliedliche Weise mit dem menschlichen Körper auseinandersetzen.
Ausstellung mit Bildern von Fritz Ruprechter und Skulpturen von Fritz Tiefenthaler. Bis 20. 9.
Kooperationen von Anna Heindl mit Peter Kogler und Manfred Wakolbinger mit Hans Bellmer.
Installationen von Veronika Hauer und Martina Steckholzer.
Zweisprachige Sonderausstellung. Wegen des großen Erfolgs im Vorjahr aktualisiert und verlängert. Bis 1. 11.
Ausstellung, kuratiert von Michael Kos. Kostenfreie Führungen täglich um 11 und 16.30 Uhr. Treffpunkt im Stiftsinnenhof. Bis 2. 10.
Ausstellung mit Arbeiten von Mercedes Helnwein, Werner Berg und Alberto Giacometti. Im Skulpturengarten wird „Hans Peter Profunser - Gegen den Strom" gezeigt. Bis 8. 11.
Die Ausstellung erzählt die Kulturgeschichte von Kartoffel, Käferbohne, Kürbis und Mais, die heute ein prägender Teil der steirischen Identität sind.
Von Mythen, Symbolen und dem Duft der Liebe. Die Ausstellung erzählt vom „Aufblühen“, „Verlocken“, „Wachsen“ und „Inspirieren“ und geht der Frage nach, wo und wie uns Blumen im Alltag begegnen.
Jubiläumsjahr "100 Jahre Das Grimmingtor". Jeden Sonntag oder nach telefonischer Vereinbarung geöffnet!
Sonderausstellung. Die sieben Mitgliedsvereine und neun Sektionen des TSV Hartberg erzählen über ihre Sportart, die Geschichte dahinter und die Freude daran. In der Ausstellung finden Erfolge, Misserfolge, Anekdoten und Zukunftsvisionen aus dem Breiten- als auch aus dem Spitzensport einen Platz.
Ausstellung „Ich bin fertig" mit Werken von Albin Egger-Lienz. Bis 11. 10.
Der Musikverein Kleinlobming feiert mit einem Frühschoppen. Für Unterhaltung sorgen außerdem die "Brandl Briada".
Zeitgenössische Kunst von Maria Legat, Hubert Sauper, Gabriel Payer, Simon Goritschnig, Katharina Gruzei und Gašper Kunšič. Bis 30. 8.
Am 26. April 1478 wurden Lorenzo und Giuliano de' Medici im Chor der Kathedrale von Florenz überfallen. Giuliano verlor sein Leben, Lorenzo überlebte und bestrafte anschließend die Drahtzieher dieser Verschwörung, allen voran die Familie Pazzi. Die Ausstellung möchte diese Geschichte anhand der Sammlungen der Staatlichen Museen zu Berlin nachzeichnen. Das Münzkabinett besitzt Medaillen, die alle Protagonisten der Affäre darstellen, während viele dieser Figuren auch durch Porträts dargestellt werden, die sich jetzt in der Skulpturensammlung und in der Gemäldegalerie befinden – angefangen mit Giuliano, dessen Züge Sandro Botticelli nach seinem Tod mit gesenktem Blick malte. Die „Pazzi-Verschwörung“ ist eine tragische und entscheidende Geschichte des florentinischen Quattrocento, die allein die Bedeutung der italienischen Renaissance zusammenfasst: eine Epoche, in der gewalttätige politische und religiöse Konflikte in unvergessliche künstlerische Kreationen umgewandelt wurden. Eine Sonderausstellung des Münzkabinetts und der Skulpturensammlung – Staatliche Museen zu Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Mit dieser Sonderausstellung rückt das Vorderasiatische Museum Kunst und Bildwerke der ersten sesshaften Kulturen in den Blick.Menschen errichteten im heutigen Türkiye vor 12.000 Jahren monumentale Bauwerke aus Stein und bevölkerten diese mit spektakulären Steinskulpturen. Die Ausstellung inszeniert die Bildwerke, die vielfach zum ersten Mal im Ausland zu sehen sind, zusammen mit Architekturrekonstruktionen, Medien und Fotos der spanischen Fotokünstlerin Isabel Muñoz. Bis heute sind Archäolog:innen damit beschäftigt, die faszinierenden Bau- und Kunstwerke aus der Welt der Jäger-Sammler am Übergang zur Sesshaftigkeit zu entschlüsseln. In Zusammenarbeit mit Türkiye werden nun spektakuläre archäologische Funde aus Göbeklitepe und anderen Orten der Umgebung auf die Museumsinsel Berlin geholt. Wer hat die faszinierender Bildwerke und Symbole geschaffen und was bedeuten sie? Lange bevor Stonehenge errichtet oder die ersten Pyramiden erbaut wurden, schufen die ersten sesshaften Gemeinschaften in der Provinz Şanlıurfa im Südosten von Türkiye einmalige monumentale Gebäude mit fantastischen überlebensgroßen Bildwerken. Seit 2018 sind diese UNESCO-Weltkulturerbe. Die gewaltigen Bauten und der künstlerische Ausdruck sind als Werk von Gemeinschaften zu verstehen, die sich mit Beginn der Sesshaftigkeit bildeten. Der Zusammenhalt war ein wichtiger Faktor für das Leben der Gruppen und ihre Resilienz unter sich wandelnden Bedingungen. Seit 2020 zeichnen spektakuläre Entdeckungen des internationalen Forschungsprojekts Taş Tepeler in Orten wie Karahantepe, Sayburç und Çakmaktepe ein umfassendes Bild dieser revolutionären Epoche. Die Ausstellung in der James-Simon-Galerie zeigt Bildwerke, Alltagsgegenstände und Schmuck, die vom Zusammenleben der Menschen während dieses menschheitsgeschichtlichen Umbruchs erzählen. Archäologische Funde und Architekturrekonstruktionen werden von zeitgenössischen fotografischen Interpretationen der spanischen Fotokünstlerin Isabel Muñoz komplementiert und laden ein, in das Leben am Übergang von den Jäger-Sammler-Kulturen zur Sesshaftigkeit einzutauchen. "Gebaute Gemeinschaft. Göbeklitepe, Taş Tepeler und das Leben vor 12.000 Jahren" wurde durch ein Team unter der Leitung von Barbara Helwing, Vorderasiatisches Museum, und Necmi Karul, Universität Istanbul, erarbeitet und ist eine Zusammenarbeit zwischen dem Vorderasiatischen Museum, dem Archäologischen Museum Şanlıurfa und dem Forschungsprojekt “Taş Tepeler“ der Universität Istanbul, unter Mitwirkung des Deutschen Archäologischen Instituts. Die meisten archäologischen Objekte aus dem Museum Şanlıurfa sind erstmals im Ausland zu sehen. Eine Sonderausstellung des Vorderasiatischen Museums der Staatlichen Museen zu Berlin in Zusammenarbeit mit dem Archäologischen Museum Şanlıurfa und der Universität Istanbul Die Ausstellung wird ermöglicht mit Mitteln der Deutschen Stiftung Klassenlotterie, des Kuratoriums der Stiftung Preußischer Kulturbesitz, der Freunde der Antike auf der Museumsinsel e.V. und durch Eigenmittel der SPK. Zur Ausstellung wird ein bebilderter Begleitband in je einer deutschen, türkischen und englischen Ausgabe erhältlich sein. (Quelle: visitberlin.de)
(Quelle: prinz.de)
Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln. Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt. Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper. Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind. (Quelle: prinz.de)
Gratis Eintritt für Drei-Kunden
Programm: um 10 Uhr Festmesse, danach Frühschoppen mit den „Z'ommgwürfelten Gurktalern" und Wildfest.
Ausstellung. Teppiche aus Amassine, Masken aus Westafrika. Eisenskulpturen, marokkanische Laternen von Karl Lueger. Führungen um 11, 14 und 17 Uhr.
Die Ausstellung rückt zentrale Themenbereiche wie Wohnen und Alltagsleben, Kultur und Religion, Bestattungskultur sowie Bergbau und Rohstoffgewinnung ins Licht.
Es ist erschreckend, aber wahr: Der menschliche Alltag funktioniert nicht ohne Kohle, Öl und Gas. Fossile Energieträger ermöglichen Mobilität, liefern Strom und Wärme. Als Materialien finden sich fossile Rohstoffe im Straßenbau ebenso wie in der Kleidung. Über Jahrzehnte hinweg haben sich Menschen von ihnen abhängig gemacht – und viel zu spät erkannt, welche Konsequenzen das hat. Wir leben in einer Carbon Culture! Und das Deutsche Technikmuseum als Museum des fossilen Zeitalters spiegelt das in seinen Ausstellungen wider. Die Intervention “Carbon Culture” im Museum knüpft ab dem 25. Februar genau daran an. Durch eine neue Präsentation ausgewählter Objekte und ihre Verknüpfung mit Landschaften des Rohstoffabbaus eröffnen sich ungewohnte Perspektiven. Kurze Textpassagen und gezielte Fragen begleiten die Besuchenden. Sie regen zur Reflexion an und machen das Museum zu einem Ort der kritischen Auseinandersetzung mit einer klimaschädlichen Technik- und Kulturgeschichte. (Quelle: visitberlin.de)
Festplatz in Hackerberg
Freitag, 10.7. - "75 Jahre Kindberger Kirtag" 19:30 Uhr Offizielle Eröffnung 19:50 Uhr AWAKE 20:00 Uhr Live Musik nähe Schloßallee mit “Die Goaßsteigbuam” 23:00 Uhr Riesenfeuerwerk Samstag, 11.7. - "75 Jahre Zunftbaum mit Zunftbaumfest" 18:30 Uhr Offizielle Eröffnung mit Bieranstich, Musikzug Roßdorf und D'Schneerosner z'Kindberg ab 19:20 Uhr AKUSTIXXX, DULEMAN 19:30 Uhr Partystimmung nähe Schloßallee mit “DJ Baron” Sonntag, 12.7. - "75 Jahre Fahrgeschäfte Rüdiger beim Kindberger Kirtag" 10:00 Uhr Gottesdienst 11:00 Uhr Live Musik beim Bauernbund “Die Zaigners” 11:00 Uhr Live Musik bei den Naturfreunden “Die Stoariegler” 14:00 – 18:00 Uhr Familiennachmittag mit ermässigten Preisen im Vergnügungspark Neonfestival (E-Werk-Parkplatz/Roßdorfplatz): Freitag, 10.7. ab 19:00 Uhr Neonfestival mit u.a. Sisterless Samstag, 11.7. ab 19:00 Uhr Neonfestival u.a. mit Rock Impact Einmalig im Mürztal! RIESENVERGNÜGUNGSPARK – NOCH MEHR Rüdiger’s ATTRAKTIONEN Eintritt frei! Die Stadtgemeinde Kindberg, Vereine und Wirte freuen sich auf Ihren Besuch! Programmänderungen vorbehalten | Kein Ausschank von Alkohol an Jugendliche
des Musikvereins Kleinlobming mit die Brandl Briada.
Für die musikalische Unterhaltung sorgt die Schülcherleitnmusi
Bei der JAPANDULT begeben sich die Besucher*innen auf eine Reise in das Land der aufgehenden Sonne. Das japanische Kulturfestival in der Alten Kongresshalle vereint Kunst, Kultur, Kulinarik und Lebensart Japans an einem Ort – und begeistert seit 2013 eine stetig wachsende Fangemeinde. Ob Manga und Anime, japanisches Design, traditionelle Handwerkskunst oder authentisches Streetfood: Die JAPANDULT zeigt die ganze Bandbreite japanischer Kultur. Mehr als 50 Ausstellende präsentieren Keramik, Kimonos, Papeterie, Literatur, Schmuck und Designobjekte aus Japan und Europa. Das stimmungsvolle Kulturprogramm lässt das Publikum eintauchen in das traditionelle wie das moderne Japan, die Vielfalt und Wandelbarkeit dieser Kultur.
Die von Juliane Bischoff kuratierte Ausstellung versammelt künstlerische Werke, die sich mit dem Nachwirken von Krieg innerhalb und außerhalb Europas seit 1945 beschäftigen. Die Arbeiten thematisieren sowohl Kontinuitäten der Gewalt als auch Neuordnungen, die aus kriegsbedingten Zusammenbrüchen hervorgingen. Im Fokus stehen äußere und innere Landschaften, die sich eindeutigen Repräsentationen entziehen. Sie stellen sich als widerständige Zeugnisse, als Zufluchtsorte, lebendige Archive oder Vorstellungsräume für Künftiges dar. Nachkriegslandschaften tragen Spuren vergangener Konflikte, die sich Prozessen der ‚Normalisierung‘ entziehen und in sozialen wie ökologischen Lebenszusammenhängen fortwirken. In den künstlerischen Arbeiten zeigen sich vielschichtige Beziehungen zwischen Raum, Zeit und Erinnerung jenseits politischer Normierungen. Die multiplen Krisen und Kriege der globalen Gegenwart fordern einen kritischen Blick auf die Vergangenheit und den Umgang mit den Geschichten der Gewalt ein, die Europa und die Welt seit Ende des Zweiten Weltkriegs prägen. Die Inhalte der Ausstellung fragen danach, welche Erfahrungen aus der kollektiven Erinnerung bisher ausgeschlossen, welche Aspekte unberücksichtigt geblieben sind. Sie gehen aber zugleich weiter und verstehen das Potenzial der Erinnerung als eine Orientierung für die Zukunft. Rundgang: 8.03., 12.04., 10.05. und 14.06.2026 15.00 Uhr (Treff: Foyer) Kurator*innen-Rundgang: 10.03. und 30.06.2026, 17.30 Uhr (Treff: Foyer) Screening: Unreal Estate von Ksenia Galiaeva – 17. März 2026, 19:00 Uhr (Saal) Spring School: Schmerz braucht Raum – Globale Kriege und Konflikte als Herausforderung in der historisch-politischen Bildung – 23. bis 25. März 2026, Anmeldung: nsdoku.de/spring-school, (Saal) Szenische Lesung: “I’m sick to death of war and shells, of big ‘men’ selling lies.” Mit Christiane Mudra, Ivona Baković und Maja Zećo – 01. April 2026, 19.00 Uhr, (Saal) Gespräch: Exodus Mit Atalya Laufer und Nora Sternfeld – 08. Mai 2026, 19.00 Uhr (Saal) Dialogrundgang: Eine Sprache finden Mit Denijen Pauljević – 22.05.2026, 17.00 Uhr, (Treff: Foyer) Der Eintritt ist für alle Besucher*innen kostenfrei. Bild 1: Leyla Yenirce, Wenn der Kummer uns drückt (When Sorrow Weighs on Us), 2025 | © Courtesy of the artist and Capitain Petzel, Berlin, Foto: Connolly Weber Photography Eintritt frei
ATTACK DECAY SUSTAIN ist eine neue mehrkanalige Audioinstallation des Musikers und Komponisten Beni Brachtel, die für das TUNE-Sound-Programm im Terrassensaal in Auftrag gegeben wurde. Sie wird ab dem 12.12.25 für sechs Monate installiert sein. Am 12. & 13.9.25 präsentierte der Künstler im Rahmen von TUNE eine Live-Adaption der Klanginstallation an zwei aufeinanderfolgenden Abenden, deren Performances einander ergänzen. Das Werk wird von der Cellogruppe der Münchner Symphoniker interpretiert und setzt Brachtels Zusammenarbeit mit diesem Ensemble fort. Sie begann 2024, als er für Ersan Mondtags Beitrag zum Deutschen Pavillon auf der Biennale di Venezia 2024 seine Orchestersuite Monument eines unbekannten Menschen komponierte und mit dem Ensemble aufnahm. (12.12.2025 bis 12.7.2026)
Die Ausstellung „Democratic Encounters: Harare & Munich“ umfasst Malerei, Installationen und Performancedokumentationen und vereint Werke, die durch die Beobachtungen, Spannungen und Resonanzen geprägt sind, die während eines Austauschzeitraums entstanden, in dem die zimbabwischen Künstler*innen von April bis Juni 2026 als Artists in Residence in München lebten und arbeiteten. Die Präsentationen reflektieren gemeinsam die Möglichkeiten und Komplexitäten künstlerischer Auseinandersetzung jenseits geografischer, politischer und kultureller Grenzen. Ausgehend vom 30-jährigen Jubiläum der Städtepartnerschaft zwischen München und Harare nimmt „Democratic Encounters“ diese langjährige zivilgesellschaftliche und diplomatische Beziehung als Ausgangspunkt. Zwischen April und Juni 2026 setzten sich die Künstler*innen Mwandiambira, Nyahangare und Nyaude mit der Münchner Kunstszene auseinander und erkundeten, wie künstlerische Forschung und transnationaler Austausch Formen der Teilhabe verhandeln können, die in Gegenseitigkeit und demokratischen Begegnungen verwurzelt sind. Künstler*innen Miriro Mwandiambira Grace Nyahangare Gresham Tapiwa Nyaude Kuration: Zakirah Rabaney Ko-Kuration: Marcus Gora Grafik: Carina Lößl-Lamboy Eintritt frei! Der Zugang zur Halle ist eingeschränkt barrierefrei. Vernissage am Do 18.6. 19:00-22:00 Reguläre Öffnungszeiten: Mi–Fr 12:00–20:00, Sa, So und Feiertag, 10:00–18:00 Ausstellung 18.6. bis 19.7.2026 Eintritt frei
Treffpunkt für die Ortsführung beim Museumseingang. Kostenfrei und ohne Anmeldung, Termine lt. Veranstaltungskalender Auf einem Spaziergang durch den Hauptort des Tales erfahren wir allerhand Erstaunliches über die Menschen und die Ereignisse, die Schruns geprägt haben. Wir begeben uns auf die Spuren der Geschichte des frühen Tourismus, des Handels mit Vieh und Wein sowie des alten Gerichts. Berühmte Persönlichkeiten wie Ernest Hemingway begegnen uns auf dem Weg. Das Montafoner Heimatmuseum ist im Juli und August von Dienstag bis Freitag und Sonntag, jeweils von 10 bis 17 Uhr geöffnet. Dauer: 1,5 Stunden
APIS-Z ist ein Demeter-zertifiziertes Imkerei-Unternehmen in Königsbrunn im Weinviertel, dessen Ziel es ist, den Honig in seiner natürlichen reinen Qualität zu belassen, möglichst ohne Einfluss auf dessen hochwertige Inhaltsstoffe zu nehmen. Von der Auswahl der Aufstellplätze bis zur Abfüllung des fertigen Honigs muss auf viele Kriterien geachtet werden. Nähere Details dazu erläutert Wolfgang Schmidt, Betreiber des Unternehmens, gerne bei seinen Betriebsführungen. 2026 finden zwei Schwerpunktführungen zu fogenden Themen statt: - 29.05.2026: Thema: "Der Bienenschwarm zieht ein" Wir lassen einen Bienenschwarm in sein neues Zuhause einlaufen und schauen in einen Bienenstock hinein. Mit einer Honigbrotjause wird die Führung abgeschlossen. am 11.07./12.07./01.08.2026 Thema: Gemeinsames Honigschleudern Wir schauen in einen Bienenstock, ernten Honig und schleudern unseren eigenen Honig, von dem dann ein Glas mit nach Hause genommen werden darf. Mit einer Honigbrotjause wird die Führung abgeschlossen. Um Anmeldung wird gebeten.
Die Eröffnung der Sonderausstellung findet am 4. Oktober 2025 um 17.00 Uhr statt! VERLÄNGERT bis 6. September 2026! Tauchen Sie ein in eine längst vergangene Welt, die heute kaum jemand kennt: Vor 80 Millionen Jahren lag im Gebiet der heutigen Wiener Alpen eine faszinierende Inselwelt - Niederösterreich als Heimat urzeitlicher Dinosaurier, exotischer Pflanzen und erstaunlicher Lebewesen. Die Sonderausstellung erzählt die Geschichte dieser "vergessenen Dinoinsel" und zeigt, wie einzigartige Ökosysteme am Rand der Urzeitmeere entstanden. Fossilien, Rekonstruktionen und spannende Forschungsergebnisse lassen die verlorene Welt wieder lebendig werden. Erleben Sie hautnah: lebensgroße Dinosaurier und andere Urzeitbewohner der RegionPflanzenwelten, die einst den Kontinent prägtenaktuelle wissenschaftliche Erkenntnisse aus NiederösterreichOb große Dino-Fans oder neugierige Entdeckerinnen und Entdecker - diese Ausstellung ist ein Abenteuer für die ganze Familie!
Im Zuge des diesjährigen Marktfestes lädt das Schrift- und Heimatmuseum am Wochenende des 11. und 12. Juli zu einem besonderen Kulturprogramm bei freiem Eintritt ein. Besucher:innen haben an beiden Tagen die Möglichkeit, das Museum kostenlos zu besichtigen und sowohl die Dauerausstellung als auch die aktuellen Sonderausstellungen im Obergeschoss kennenzulernen. Zusätzlich werden kostenlose Führungen angeboten: Samstag, 11. Juli: 14:00–19:00 Uhr geöffnet Führungen um 16:00, 17:00 und 18:00 Uhr Sonntag, 12. Juli: 10:00–12:00 Uhr geöffnet Führungen um 10:00 und 11:00 Uhr Neben den Museumsräumen erwartet die Besucher:innen im Stadl außerdem eine besondere zweitägige Pop-up-Ausstellung mit Arbeiten zweier Künstlerinnen, die ausschließlich an diesem Wochenende zu sehen sein wird. Heidi Kitzmüller präsentiert farbenfrohe abstrakte Acrylbilder, die von Natur, Emotionen und Lebensfreude inspiriert sind. Heinke Wendt zeigt kreative Flaschenkunstwerke, die aus besonderen Fundstücken und gesammelten Materialien entstehen. Direkt beim Marktfest wird zudem ein Infostand des Museums vertreten sein. Im Museum selbst werden Getränke angeboten. Ideal, um vor dem Marktfest einen entspannten kulturellen Zwischenstopp einzulegen. Das Schrift- und Heimatmuseum freut sich auf zahlreiche Besucher und Besucherinnen und ein abwechslungsreiches Kulturwochenende im Rahmen des Marktfestes.
Über uns: Beide Künstlerinnen sind autodidakt und betreiben das Malen sowie das Gestalten von Flaschen als Hobby das viele Möglichkeiten zur Kreativität bietet. Wir freuen uns auf Ihr Kommen! Heidi Kitzmüller Ich male Bilder voller Gefühl und bunter Lebensfreude. Sie alle sind aus der Empfindung entstanden. Ich liebe die Natur und nehme deren Farben intensiv auf. Aus den Farbwahrnehmungen formen sich Bildideen, die ich abstrakt mit Acrylfarbe und verschiedenen Techniken auf der Leinwand festhalte. Von kräftig dominant, über leicht beschwingt, zu sanft verspielt ist die Vielfalt der Farben die sich in meinen Bildern als Hobbykünstlerin widerspiegeln. Heinke Wendt Zur Flaschenkunst bin ich während der Pandemie gekommen. Was als Zeitvertreib begann wurde zu einem Hobby, das viele Möglichkeiten zur Kreativität bietet. Die "Rohstoffe" erhalte ich mittlerweile auch aus dem Freundeskreis, der bereits ein Auge für besondere Flaschen hat. Da ich viel unterwegs war/bin mangelt es nicht an Ideen und Materialien, der Fantasie sind ja bekanntlich keine Grenzen gesetzt. Ich hoffe Ihnen damit einen kleinen Einblick in mein Hobby gegeben zu haben, und freue mich Sie einmal persönlich kennen zu lernen.
Anhand von Maschinen und Geräten der Weberei, werden die Technik der Arbeitsvorgänge und die Entwicklung der Weberei gezeigt. Thematisiert werden die wirtschaftliche Lage der Textilindustrie im 19. Jahrhundert sowie die sozialen Gegensätze zwischen der Welt der Arbeiter*innen und der Fabrikantenfamilien. Wo vor 100 Jahren Webstühle, Drucktische und Stickmaschinen in Betrieb waren, werden Sie in den Arbeitsalltag und die Lebenswelt vor und um 1900 versetzt. Der Rundgang durch das Museum lässt auf anschauliche Weise die Technik der einzelnen Arbeitsvorgänge, das Zusammenspiel zwischen Heim- und Fabrikarbeit, die wirtschaftliche Lage der Textilindustrie, die sozialen Gegensätze zwischen der Welt der Arbeiter und der Fabrikfamilien wieder aufleben. Sonderausstellung 2026 FRAUEN DER 1920er JAHRE UND IHRE MODE Diese beleuchtet die tiefgreifenden gesellschaftlichen Veränderungen der 1920er Jahre aus der Perspektive von Frauen – erzählt über ihre Kleidung. Nach dem Ersten Weltkrieg wandelte sich das Rollenbild der Frau dramatisch: politische Teilhabe, berufliche Tätigkeiten und ein neues Körperbewusstsein beeinflussten auch ihre äußere Erscheinung. Die Mode dieser Zeit ist Ausdruck von Aufbruch, Emanzipation und kultureller Rebellion. Ziel ist es, Ihnen durch originale Kleidungsstücke, Textilobjekte, Fotografien, Filme, Zeitdokumente, moderne Kunst und interaktive Stationen in das Lebensgefühl der 1920er Jahre eintauchen zu lassen – mit einem besonderen Fokus auf der Rolle der Textilindustrie und dem weiblichen Arbeitsalltag in Fabriken wie jener in Weitra. Das Museum Alte Textilfabrik hat das österreichische Museumsgütesiegel! Die Dauerausstellung Textile Arbeitswelt ist ergänzend zur Sonderausstellung im Museum Alte Textilfabrik mit oder ohne Führung zu besuchen. Schulklassen, Kindergruppen sind herzlich Willkommen Unseren Newsletter: www.textilstrasse.at
Kulm Keltendorf
Das 20-Jahr-Jubiläum Schrammelpfad rund um den Herrenteich Litschau mit Naturbühnen, Theater, Lesungen, Matineen, Abendkonzerte, Dampflokfahrt, Weinpavillon, Schrammelheuriger u.v.m. Info-Tel.: 01/480 2102 sowie www.schrammelklang.at
Fahrt mit der Dampflok für die ganze Familie von Mauterndorf nach St. Andrä und retour. Platzreservierungen bzw. Kartenvorverkauf ab 10 Personen (mindestens 3 Tage vor der Reise) Bestellungen von Sonderzügen* (mindestens 14 Tage vor dem Fahrtermin) unter reservierung@taurachbahn.eu oder +43 (0) 660 959 00 09 Hinfahrt: Ab Mauterndorf um 14:00 Uhr An St. Andrä um 14:40 Uhr Retour: Ab St. Andrä um 15:40 Uhr An Mauterndorf um 16:20 Uhr
Herzlich willkommen im Museum Mauerbach bei der Ausstellung “100 Jahre Freiwillige Feuerwehr Steinbach”. Ein Jahrhundert ehrenamtliche Tätigkeit: “Retten – Löschen – Bergen – Schützen”. Gezeigt werden Erinnerungsstücke und -fotos, Feuerwehrgerät, Uniformen und vieles mehr. Die Ausstellung kann bis 11. Oktober 2026 besichtigt werden. Das Museum Mauerbach, Hauptstraße 246, zeigt außerdem die ständigen Ausstellungen “Die Römer in Mauerbach” (im Museum), “Historische Grenzsteine“ (vor dem Museum) und das “Lohner Sissy-Moped“ (im Eingangsbereich des Gemeindeamts). Öffnungszeiten: sonntags 10:00 Uhr bis 12:00 Uhr.
Besuchen Sie die Burg Neulengbach im Zuge einer zweistündigen Führung mit Dr. Hedy Fohringer! Nach einem Rundgang durch die Wehranlage folgt eine Besichtigung des Innenhofs, der Hauptburg und der Ausstellung. Erfahren Sie mehr über die bauliche Entwicklung der Burg seit 1192, die Rolle der Burg für die Region und ihre Besitzer im Laufe der Jahrhunderte. Termine 2026Sonntag, 26. April 202610:00 bis 12:00 UhrSonntag, 3. Mai 202610:00 bis 12:00 Uhr Samstag, 16. Mai 202616:00 bis 18:00 UhrSonntag, 31. Mai 2026 10:00 bis 12:00 Uhr Sonntag, 7. Juni 202616:00 bis 18:00 UhrSonntag, 21. Juni 2026 10:00 bis 12:00 Uhr Samstag, 27. Juni 2026 16:00 bis 18:00 UhrSonntag, 12. Juli 202610:00 bis 12:00 UhrSonntag, 19. Juli 202610:00 bis 12:00 Uhr Samstag, 1. August 202616:00 bis 18:00 UhrSonntag, 2. August 202610:00 bis 12:00 UhrSonntag, 9. August 2026 10:00 bis 12:00 Uhr Sonntag, 16. August 2026 10:00 bis 12:00 Uhr Sonntag, 23. August 2026 10:00 bis 12:00 Uhr Sonntag, 30. August 202610:00 bis 12:00 UhrSonntag, 6. September 2026 10:00 bis 12:00 Uhr Samstag, 12. September 2026 16:00 bis 18:00 UhrSonntag, 27. September 2026 10:00 bis 12:00 Uhr Samstag, 10. Oktober 202615:00 bis 17:00 UhrSonntag, 18. Oktober 202610:00 bis 12:00 UhrSonntag, 25. Oktober 202610:00 bis 12:00 UhrSonntag, 8. November 202610:00 bis 12:00 Uhr Bitte treffen Sie 15 Minuten vor Beginn der Führung vor dem Haupttor der Burg ein. Ort: Burgweg 1, 3040 Neulengbach Kosten Erwachsene (ab 18 Jahren): € 10,- Jugendliche (14 bis 18 Jahre): € 7,-Kinder (6 bis 14 Jahre): € 5,-Die Führung ist für Kinder unter 6 Jahren nicht geeignet. Sonderführungen in historischer GewandungSamstag, 23. Mai 2026 11:00 bis 13:00 Uhr"Zeitreise ins Mittelalter"Sonntag, 20. September 202615:00 bis 17:00 Uhr"Zeitreise ins Mittelalter"Sonntag, 4. Oktober 202611:00 bis 13:00 Uhr "Maria Theresia auf Besuch"Bitte treffen Sie 15 Minuten vor Beginn der Führung vor dem Haupttor der Burg ein. Ort: Burgweg 1, 3040 Neulengbach Kosten Erwachsene (ab 18 Jahren): € 22,- Jugendliche (14 bis 18 Jahre): € 14,-Kinder (6 bis 14 Jahre): € 10,-Die Führung ist für Kinder unter 6 Jahren nicht geeignet. Zur Ticketbuchung Parken in der ÖBB-Garage Park & Ride und auf dem Parkplatz "Klosterberg" im Ort.
Treffpunkt für die Ortsführung beim Museumseingang. Kostenfrei und ohne Anmeldung, Termine lt. Veranstaltungskalender Auf einem Spaziergang durch den Hauptort des Tales erfahren wir allerhand Erstaunliches über die Menschen und die Ereignisse, die Schruns geprägt haben. Wir begeben uns auf die Spuren der Geschichte des frühen Tourismus, des Handels mit Vieh und Wein sowie des alten Gerichts. Berühmte Persönlichkeiten wie Ernest Hemingway begegnen uns auf dem Weg. Das Montafoner Heimatmuseum ist im Juli und August von Dienstag bis Freitag und Sonntag, jeweils von 10 bis 17 Uhr geöffnet. Dauer: 1,5 Stunden
Die Sonderausstellung geht den Spuren dieses geheimnisumwitterten Kapitels in der Endphase der nationalsozialistischen Herrschaft nach.
In der Ausstellung wird das Hochzeitskleid der Kaiserin Elisabeth in Form eines Vespermantels gezeigt. Bis 31. 10.
Erlebe das Spätmittelalter hautnah – entdecke die Welt von Stadtrat Kristoff Wulfing im Jahre 1491. Mitten in der Altstadt von Wiener Neustadt öffnet eines der ältesten Häuser seine Tore: das Hildegard von Bingen Haus. Einst war es der Sitz des edlen Herrn Kristoff Wulfing, eines gebildeten Stadtrats und Günstlings Kaiser Maximilians I. Begib dich auf eine Reise in seine Zeit – in eine Epoche, in der Macht, Glauben und Kunst eine neue Blüte erlebten. Die Führung führt dich durch gewölbte Gänge, alte Stuben und versteckte Winkel – Räume, die bis heute den Geist des Spätmittelalters atmen. Erfahre, wie Wulfing lebte, wie eng Wiener Neustadt mit dem Hof des Kaisers verbunden war und warum dieses Haus später den Namen der Heiligen Hildegard erhielt. Sein Stadthaus, ein prachtvolles Beispiel spätgotischer Baukunst am Übergang zur Renaissance, gehört zu den besterhaltenen Gebäuden jener Zeit. In jedem Raum offenbart sich ein Stück Geschichte: vom Alltagsleben der Bürger bis zu den Visionen einer neuen Welt. Lass dich verzaubern von der Atmosphäre vergangener Jahrhunderte, vom flackernden Licht auf dem alten Verputz und dem leisen Echo der Schritte im Gewölbe. Erlebe Geschichte dort, wo sie wirklich zu Hause ist – im Hildegard von Bingen Haus. Jetzt Platz sichern und Geschichte hautnah erleben!
eitle Kinderkram Sommerfreude Das eitle Kinderkram hat von den Osterferien bis Herbst an ausgewählten Tagen für Flipper- und LEGO-Freunde geöffnet. Spielgeräte werden ohne Münzeinwurf zum Pauschalpreis betrieben. geöffnet: Flipper Ausstellung über 130 Flipperautomaten (Bally, Williams, DataEast) geöffnet: Flipper Spielmöglichkeit an min. 13 Flipperautomaten geöffnet: LEGO Ausstellung (alle Fabuland, Znap, Racers, Technic und Zug-Sets) geöffnet: LEGO Spielmöglichkeit (System, Duplo, Quatro, Soft, Znap) geöffnet: Spielunke (Billard, Airhockey, Tischfußball) geöffnet: Außenbereich bei trockenen Wetterbedingungen (Kinderspielbereich Hof, Garten) geöffnet: eitle Jausenstation mit Essen und Snacks geschlossen: Retro Videospiele Ausstellung (Atari, Nintendo, Sega, Sony...) geschlossen: Retro Videospielmöglichkeit an Klassikern (Super Mario, Sonic...) geschlossen: Retro Computer Ausstellung (IBM komp. PCs, Commodore) geschlossen: Retro Computer Spielmöglichkeit (Windows NT 3.x, Windows 95..) Beachte: Das Mitbringen von Speisen und Getränken (ausgenommen Wasser) ist nicht gestattet.
Brigitte Meier-Denninghoff (1923 – 2011) gehört zu den wenigen deutschen Bildhauerinnen und Zeichnerinnen, die in den 1950-70er Jahren international Karriere machten. Als einzige Bildhauerin und Frau ist sie Mitbegründerin der Gruppe ZEN 49. Meilensteine ihres Erfolgs sind Einladungen 1959 und 1964 zur documenta in Kassel und 1962 zur Biennale in Venedig. Sie erhält wichtige Kunstpreise und ist in relevanten Publikationen zur Skulptur nach 1945 vertreten. Dennoch wird sie heute oft nur als Teil des erfolgreichen Berliner Duos Matschinsky-Denninghoff wahrgenommen. Ihr Mann Martin Matschinsky (1921–2020), zunächst Fotograf und Schauspieler, unterstützte ab 1955 seine Frau bei der Umsetzung der Skulpturen. Ab 1970 signierten die beiden diese zusammen und legten damit den Grundstein für die Marke Matschinsky-Denninghoff. Auch Skulpturen, mit denen die Künstlerin 1955 bis 1970 international bekannt geworden war, erklärte das Paar rückwirkend zum gemeinsamen Werk. Ihre großformatigen, ikonischen Arbeiten prägen den öffentlichen Raum vieler westdeutscher Städte. Die Ausstellung wertet erstmals umfassend den Nachlass aus. Er umfasst eine Fülle unbekannten Materials, darunter Skulpturen, Zeichnungen und Dokumente zu Brigitte Meier-Denninghoff. Sie legen eine neue Sicht auf das Frühwerk der Künstlerin nahe. Der Nachlass wird von der Stiftung Matschinsky-Denninghoff unter dem Dach der Berlinischen Galerie in Zusammenarbeit mit Van Ham Art Estate betreut. (Quelle: visitberlin.de)
Die Berlinische Galerie zeigt mit „Hero“ eine Einzelausstellung der international renommierten Künstlerin Monira Al Qadiri. Im Zentrum steht ihre intensive Auseinandersetzung mit den sozialen, ökologischen und politischen Auswirkungen der globalen Ölindustrie. In einer multimedialen Inszenierung aus Skulptur, Klang, Video und Malerei beleuchtet Al Qadiri die ambivalente Rolle von Erdöl – als Motor wirtschaftlichen Aufschwungs ebenso wie als Symbol für Ausbeutung, Abhängigkeit und geopolitische Machtkämpfe. Ein zentrales Motiv der Ausstellung ist der Öltanker, der als Sinnbild einer kollabierenden Industrie erscheint. In Al Qadiris Werk wird er zum ikonischen Protagonisten einer kraftvollen Erzählung über Ressourcen, Macht und ökologische Krisen. Die Ausstellung „Hero“ verknüpft kritische Reflexion mit poetischer Bildsprache – und macht spürbar, wie tief das fossile Erbe in Landschaften, Gesellschaften und Körpern verwurzelt ist. Ein starker Impuls für alle, die sich für zeitgenössische Kunst, Nachhaltigkeit und postkoloniale Perspektiven interessieren. (Quelle: visitberlin.de)
Das Akkordeon ist in vielen Stilrichtungen ein bekannter Akteur: in folkloristischer und populärer Musik, im Jazz und in Tanzmusik, sowie in zeitgenössischer Musik. Durch Yann Tiersens Soundtrack zum Film Die fabelhafte Welt der Amelie wurde sein Klang einem Millionenpublikum vertraut. Die Töne erklingen durch frei schwingende Metallzungen. Der Balg zum Erzeugen des Luftstromes lässt das Instrument atmen, womit die Musik einen einzigartigen Charakter erhält. Entstanden ist das Akkordeon ab ca. 1820 gleichzeitig in Deutschland und Österreich. Mittlerweile gibt es zahlreiche Varianten. Gemeinsam ist ihnen, dass Einzeltöne über Knöpfe oder Tasten in der rechten Hand gespielt werden. Die Knöpfe in der linken Hand lassen ganze Akkorde erklingen. Die Herstellung in großer Stückzahl erfolgte ab Mitte des 19. Jahrhunderts. Größere Betriebe montierten die Einzelteile, die oft von Gelegenheitsarbeitern zu Hause angefertigt wurden. Händler nahmen fertige Instrumente ab und versandten sie in die ganze Welt. Da sie robust und gut zu transportieren sind, erklangen sie bald in Konzert- und Tanzsälen, bei Volksfesten und zahlreichen weiteren Gelegenheiten. (Quelle: visitberlin.de)
Sexualität ist ein zentraler Teil der menschlichen Identität, steht für Lust, Nähe und Vielfalt – und lässt sich mit Worten oft nur schwer erfassen. Geprägt durch Kultur, Erziehung, Medien sowie Film und Fernsehen verändert sich unser Bild von Sexualität ständig. Die Ausstellung beleuchtet, wie sich Gespräche, Rollenbilder und Wahrnehmungen von Sexualität in den letzten 100 Jahren gewandelt haben. Sie lädt Besucher:innen dazu ein, über Sexualität, Intimität und gesellschaftliche Normen zu reflektieren, neugierig zu entdecken und in den offenen Dialog über die „schönste Nebensache der Welt“ einzutreten. Dabei eröffnet sie einen Raum für Reflexion, Neugier und Dialog über die schönste Nebensache der Welt. In sieben interaktiven Bereichen werden Besucher:innen dazu eingeladen, sich mit Themen wie „Sprache und Sexualität“, „Aufklärung“, „Grenzziehung“ und „Mediale Lust“ auseinanderzusetzen. In jedem Bereich können sie reflektieren, wie Sexualität von der Gesellschaft wahrgenommen wird und wie Medien und gesetzliche Bestimmungen das persönliche sexuelle Leben beeinflussen. Im Bereich „Lasst uns Reden“ wird etwa der Umgang mit Begriffen und Empfindungen rund um Sexualität spielerisch vermittelt. Das Museum fördert offene Kommunikation und Aufklärung zu sexuellen Themen und lädt dazu ein, eigene Erfahrungen zu hinterfragen und neue Perspektiven zu gewinnen. richtet sich an ein Publikum ab 14 Jahren Öffentliche Führung ab 19. Oktober jeden Sonntag um 13.30 Uhr, Museumseintritt (Kinder unter 18 Jahren frei), Anmeldung im Museum (Quelle: visitberlin.de)
Die gläserne Halle der Neuen Nationalgalerie Berlin wird 2026 zur Präsentationsfläche für die erste große Werkschau des Ausnahmekünstlers Constantin Brancusi in Deutschland seit mehr als 50 Jahren.Constantin Brancusi in der Neuen Nationalgalerie auf einen BlickDie Stiftung Preußischer Kulturbesitz zeigt in Kooperation mit dem Pariser Centre Pompidou in Berlin den bislang umfangreichste Überblick über Constantin Brancusis vielseitiges Schaffen. Die Architektur Mies van der Rohes auf dem Areal des Berliner Kulturforums schenkt den über 150 Skulpturen des Bildhauers, sowie Fotografien, Filmen und Archivmaterialien einen optimalen Rahmen, um sein Werk zugänglich zu machen. Ein besonderes Highlight stellt eine Teilrekonstruktion seines berühmten Ateliers dar, die erstmalig seit den 50er Jahren außerhalb von Paris ausgestellt wird. Constantin Brancusi (1876 – 1957) zählt zu den bedeutendsten Bildhauern des 20. Jahrhunderts. Eng vernetzt in der Künstlerszene von Paris, wo er zunächst Kunst studierte und später seinen Schaffensschwerpunkt hatte, erlangte Brancusi mit seiner skulpturalen Abstraktion bereits zu Lebzeiten internationalen Ruhm. (Quelle: visitberlin.de)
Mit rund 20.000 Exponaten auf 16.000 Quadratmetern ermöglichen die Sammlungen des Ethnologischen Museums und des Museums für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen in Berlin im Humboldt Forum, direkt gegenüber der Museumsinsel, sowie sechs temporäre Ausstellungen vielfältige Blicke auf vergangene und gegenwärtige Kulturen Afrikas, Amerikas, Asiens und Ozeaniens.
Das Gebiet des heutigen Tansanias ist geprägt von einer wechselhaften Geschichte. Aufgrund seiner Lage am Indischen Ozean waren die dortigen Gesellschaften schon früh Teil transregionaler Handelsnetzwerke. Während der deutschen Kolonialherrschaft war Tansania Teil der Kolonie „Deutsch-Ostafrika“ (1884/85-1918/19), darauffolgend britische Kolonie „Tanganyika“ (bis 1961). Die Folgen von Unterdrückung, Ausbeutung und Gewalt wirken bis in die Gegenwart. Während des Kolonialismus wurden Tausende von cultural belongings nach Deutschland gebracht. Im Ethnologischen Museum in Berlin befinden sich mehr als 10.000 ‚Objekte‘ aus dem heutigen Tansania. Zur Sonderausstellung Welche Geschichten erzählen diese cultural belongings? Anhand von diversen Erzählungen, Perspektiven und cultural belongings werden die jahrhundertelangen Verflechtungen des heutigen Tansanias gezeigt. Ein besonderer Fokus liegt auf dem Zeitraum der kolonialen Unterdrückung und Ausbeutung. Koloniale Erzählungen werden kritisch reflektiert und rassistische Zuschreibungen hinterfragt. Die Ausstellung wurde kollaborativ entwickelt und zeichnet sich durch vielseitige Erzählungen und Perspektiven aus. Die Kurator:innen aus Dar es Salaam, Songea und Berlin sowie die Repräsentant*innen von Communities in Tansania kommen in Texten und filmischen Interviews in der Ausstellung zu Wort. Werke von ostafrikanischen Künstler:innen setzen sich kritisch mit dem kolonialen Blick auseinander. Die cultural belongings und die verschiedenen Perspektiven werden präsentiert in einer Architektur aus Teakholz und Bambus, die die ‚Objekte‘ zugleich schützt und eine ästhetisch-sinnliche Erfahrung bietet. Kurzfilmprojekt City Research Integraler Bestandteil der Ausstellung ist das internationale Schüler:innenprojekt City Research. Zwei Gruppen von Schüler:innen – eine in Berlin, eine in Dar es Salaam – begaben sich auf Stadtuntersuchungen und befassten sich mit heute erkennbaren Spuren des Kolonialismus. Es entstanden Kurzfilme die sich z.B. mit Gebäuden, Straßennamen und Plätzen beschäftigen und die in der Ausstellung gezeigt werden. Die Ausstellung ist eine Kollaboration des National Museum of Tanzania, des Ethnologischen Museum und des Zentralarchivs, Staatliche Museen Berlin – Stiftung Preußischer Kulturbesitz und der Stiftung Humboldt Forum im Berliner Schloss. Veranstaltungen Ergänzt wird die Ausstellung „Geschichte(n) Tansanias“ durch ein vielfältiges Veranstaltungsprogramm, das aktuelle, künstlerische Positionen aus Tansania und der tansanischen Diaspora präsentiert, die nicht nur den langen Schatten der Kolonialzeit auf künstlerisch-kritische Art und Weise reflektieren, sondern auch Zukunftsvisionen jenseits kolonialer Narrative formulieren. Tansanische Künstler:innen aus den Bereichen Film, Tanz, Fotografie, Medien-Kunst und Musik geben Einblick in aktuelle Debatten, Ästhetiken und Strategien der kulturellen (Wieder-)Aneignung. 14 € / 7 € Humboldt Forum Ticket Sprachen: Deutsch/Englisch Wechselausstellungsfläche, 2. OG im Humboldt Forum Öffnungszeiten: Ausstellungen: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist regulärer Schließtag. (Quelle: visitberlin.de)
Erleben Sie die Original-Skulpturen der historischen Schlossfassade aus nächster Nähe: Der Skulpturensaal, ein Raumentwurf des italienischen Architekten Franco Stella, entspricht in seinen Maßen dem barocken Großen Treppenhaus des Berliner Schlosses, das sich einst an dieser Stelle befand. Gezeigt werden hier Fragmente des Schlosses aus mehreren Jahrhunderten. Viele davon waren Teile des barocken Fassadenschmucks, den der aus Danzig (heute Gdańsk in Polen) stammende Schlossbaumeister Andreas Schlüter (1634–1714) entworfen hat. Zu den ausgestellten Objekten gehörten auch sechs kolossale Figuren, die einst das Hauptportal des Innenhofs bekrönten. In ihrer Pracht und Symbolik verdeutlichen die barocken Kolossalskulpturen den gewachsenen Herrschaftsanspruch der Hohenzollern innerhalb Europas um 1700. Die Ausstellung bietet Einblicke in die faszinierende Entstehungsgeschichte der historischen Skulpturen wie auch der neu geschaffenen Kopien. - Eintritt frei, kein Zeitfenster-Ticket erforderlich - Deutsch, Englisch - rollstuhlgerecht Wer mehr Informationen zur Geschichte des Ortes finden möchte, für den empfiehlt sich der Shop im Humboldt Forum oder er besucht den Online-Shop mit einer Auswahl von Titeln und Katalogen. Wer mehr Informationen zum Programm erhalten möchte, dem empfehlen wir den Newsletter.(Quelle: visitberlin.de)
Gestern, heute, morgen: Vieles, was in Berlin passiert, hat Einfluss auf die Welt. Und vieles, was in der Welt passiert, wirkt auf Berlin. BERLIN GLOBAL zeigt, wie die Stadt und ihre Menschen mit der Welt verbunden sind. Im ersten Obergeschoss des Humboldt Forums direkt gegenüber von der Museumsinsel in Berlin wird die Ausstellung Berlin als Teil einer vielfältig vernetzten Welt zeigen. Sie erzählt, wie die Stadt, ihre Menschen und von ihr ausgehende Geschehnisse die Welt verändert haben, und wie zugleich globale Ereignisse auf Berlin wirken – damals wie heute. Es ist ein zeitgemäßer Blick auf die Stadt und ihre weltweiten Verbindungen auf 4.000 Quadratmetern. Die einzelnen Themenräume der Ausstellung erzählen von Revolution, Freiraum, Grenzen, Vergnügen, Krieg, Mode und Verflechtung. Aspekte, die sich auch in anderen Metropolen finden lassen, doch in dieser Kombination exemplarisch für die Stadt Berlin sind. Abwechslungsreich und immer wieder überraschend führen raumgreifende Installationen und atmosphärische Inszenierungen in unterschiedliche Themenwelten, in denen sich die Vielfalt Berlins widerspiegelt. Sprachen: Deutsch und Englisch 9,00 EUR / ermäßigt 0,00 EUR ab Oktober 2025 Besuch von BERLIN GLOBAL auch mit Humboldt Forum Ticket möglich - Fünf Ausstellungen, ein Ticket, weitere Informationen: Besuch > Eintritt & Tickets Bleiben Sie auf dem Laufenden! Sie möchten nichts verpassen? Gern senden wir Ihnen Informationen zu unseren Ausstellungen, Veranstaltungen, Workshops, Führungen und zu unserem gesamten Programm zu. Mit der Anmeldung erhalten Sie unseren Newsletter und Benachrichtigungen zu Ihren Interessen. (Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung Making Kin/Sich verwandt machen versammelt Positionen von Künstlerinnen aus Kanada, Südkorea, Nigeria, Ghana, Myanmar, Deutschland, Estland, Usbekistan und den USA. Ihre unterschiedlichen Praktiken verbinden sich in dem Verständnis, dass wir alle in ein dynamisches Netz von Beziehungen eingewoben sind: mit anderen Menschen, Tieren, Pflanzen, Geistwesen, dem Kosmos – aber auch mit unserem Bürostuhl. Diese Weltsicht ist verknüpft mit Kritik an (kolonialen) Gewalt- und Ausbeutungsregimen sowie Staatsideologien, die Beziehungsvielfalt auf Kleinfamilienmodelle und starre Formen von Zugehörigkeit reduzieren wollen. Dem Verlust von Verbindungen, Artenvielfalt, Sprachen, Ästhetiken und Wissen setzen die Künstlerinnen Widerständigkeit und das Erforschen an den Rand gedrängter Wissens- und Beziehungsformen entgegen. Zentral sind vier Themen: Zugehörigkeit und Gemeinschaft, Verflechtungen zwischen menschlichen und nicht menschlichen Kollektiven, Wiederbelebung und Weitergabe entwerteter Wissenskulturen sowie Fragen nach kulturellem Gedächtnis und intergenerationalem Austausch. Die transkulturelle Vielfalt der künstlerischen Ansätze macht den Ausstellungsraum zum Pluriversum und lädt ein, eigene Verbindungen zu spinnen. Teilnehmende Künstlerinnen: Catherine Blackburn, Aziza Kadyri, Mae-ling Lokko, Meryl McMaster, Caroline Monnet, Katja Novitskova, Soe Yu Nwe, Odun Orimolade, Judith Raum, Cara Romero, Zina Saro-Wiwa, Haegue Yang Kuration: Kerstin Pinther, Kuratorin für Moderne und Zeitgenössische Kunst im Globalen Kontext, und Ute Marxreiter, Wissenschaftliche Mitarbeiterin für Bildung und Vermittlung, Ethnologisches Museum und Museum für Asiatische Kunst, Staatliche Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz Sprachen: English, GermanOrt: Museum für Asiatische Kunst, Raum 304regulär 14 EUR, ab 13.07.2026 9 EUR Laufzeit: 28.11.2025 bis 03.08.2026Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag(Quelle: visitberlin.de)
Die Ausstellung versammelt elf künstlerische Positionen, die sich mit Familie und Verbundenheit auseinandersetzen. Der Titel An das wir uns festhalten / Nothing As Our Ground verweist dabei auf die Realität queerer und migrantischer Erfahrungen. Beziehung entsteht oftmals dort, wo es weder soziale Strukturen noch politische Absicherung für ein stabiles Fundament gibt. Fotografien, Videos und Installationen zeigen, wie vielfältig und widersprüchlich über Generationen, Grenzen und jenseits klassischer Familienbilder gelebt wird. Sie machen erfahrbar, dass Familie nicht festgeschrieben ist, sondern immer wieder neu verhandelt wird. Kuration: Minh Duc Pham und Hai Nam Nguyen Mit Arbeiten von George Demir, Sunil Gupta, Rana Nazzal Hamadeh, Nhu Xuan Hua, Iden Sungyoung Kim, Jaewon Kim, Cheryl Mukherji, Su-Ran Sichling, Leonard Suryajaya, Sarnt Utamachote und Vuth Lyno regulär 14 EUR, ab 13.07.2026 9 EUR Sprachen: Deutsch, Englisch Ort: Museum für Asiatische Kunst, 3. OG, Raum 312 Laufzeit: 28.11.2025 bis 03.08.2026 Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag (Quelle: visitberlin.de)
mit dem Musikverein Allerheiligen & unserem Jugendorchester
Neuer Ort & Eintritt frei! Verköstigung, Kinderprogramm, Disco, Frühschoppen, ... Samstag und Sonntag: Verköstigung durch Pettenbacher Vereine * Bücherflohmarkt * Führungen im Bartlhaus * GoKart-Bahn * Kinderkarussell * Kinderschminken * Kletterturm * Oldtimer & US-Cars * Riesendart * Tischfußball * Steckenpferd-Parcours & Hufeisen-dekorieren Samstag: 17:00 Uhr Wild Dance Tigers, 17:30 Uhr Feuerwehr-Schauübung, 18:30 Uhr Quietsche-Enten-Rallye, 19:00 Uhr Tanzen wie die Stars ... und bis 2:30 Uhr DISCO: FF Pratsdorf, Schnorti's Oldtimer & Rock'n'roll Bar, Union Fußball ... Sonntag: ab 10:30 Uhr FRÜHSCHOPPEN mit der Marktmusikkapelle Pettenbach, Moderation: Haslinger Buam
Ab 1. Mai bis 26. Oktober 2026 besteht wieder die Möglichkeit, an allen Wochenenden und Feiertagen mit den nostalgischen Motorbahnwagen des Zayataler Schienentaxis die historische Bahnstrecke zwischen Mistelbach und Asparn an der Zaya bzw. Grafensulz zu genießen. In Kombination mit einem Besuch des MAMUZ in Asparn/Zaya, der Fahrt mit einer Fahrraddraisine auf der weiteren Strecke bis nach Ernstbrunn oder einer Wanderung bzw. Radtour im Naturpark Leiser Berge bietet das Zayataler Schienentaxi ein unvergessliches Erlebnis für die gesamte Familie! Für den Tagesausklang steht die direkt an der Haltestelle "Grafensulz Draisinenalm" gelegene gemütliche Jausenstation zur Verfügung, von wo nach einer Stärkung am frühen Abend die Rückfahrt nach Asparn/Zaya und weiter nach Mistelbach angetreten werden kann. Kinder können sowohl am Bahnhof "Asparn an der Zaya" als auch bei der Haltestelle "Grafensulz Draisinenalm" Spielmöglichkeiten im Freien nutzen.
Vierzehn monumentale Statuen der Brandenburger Kurfürsten aus dem 17. Jahrhundert sind Teil der Dauerausstellung zur Geschichte des Ortes. Vierzehn monumentale Statuen der Brandenburger Kurfürsten aus dem 17. Jahrhundert sind Teil der Dauerausstellung zur Geschichte des Ortes. Dargestellt wurde damals allerdings nur eine Hälfte der Familie – Frauen kamen in dieser Form der dynastischen Selbstdarstellung nicht vor. Die neue Intervention stellt den Skulpturen daher erstmals vier Fürstinnen aus vier Jahrhunderten zur Seite, um deren Wirkungsmöglichkeiten sichtbar zu machen. Dazu gehört zum Beispiel Anna von Brandenburg (1487– 1514), die als Herzogin von Schleswig-Holstein ihr Andenken durch die Stiftung bedeutender Kunstwerke planvoll absicherte. Die Ausstellung entstand im Rahmen des Projekts WIRKSAM, das in zehn verschiedenen Museen Deutschlands beispielhaft Hohenzollern-Frauen in den Fokus rückt. Das Sonderheft „Damals“ zum Projekt WIRKSAM „Fürstinnen der Hohenzollern. Adlige Netzwerke im Spätmittelalter“ finden Sie im Museumsshop des Humboldt Forums. - Deutsch, Englisch - kostenfrei - Ort: Treppenhalle, 3. OG - Laufzeit: 28.11.2025 bis 03.08.2026 - Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag (Quelle: visitberlin.de)
Willkommen im Wohnzimmer. Ein Treffpunkt der Generationen. Dieser Raum lädt zum Lesen, Entspannen, Weben, Stricken, Anschauen und Zuhören ein. Als Teil des Programms Beziehungsweise Familie bietet er die Möglichkeit, zur Ruhe zu kommen, neugierig zu werden und aktiv zu erkunden. Das Wohnzimmer eröffnet Zugänge zu vielfältigen Formen von Familie. Es stellt Fragen danach, wie familiäre Hintergründe Lebenswege prägen und wie die eigene Lebensgeschichte mitgestaltet oder „verwebt“ wird. Kollektive Wandcollage und Web- und Strick Workshopreihe Eine partizipative Wandcollage und Workshop-Reihe erkundet die matriarchalen Linien der Wayuu-Gemeinschaft durch Textilkunst und Storytelling. Dem Faden der Geschichte von Waleker folgend, sind die Besucher*innen eingeladen, mitzuweben. Besuchen Sie die Workshopreihe Geschenk der Spinne! Das Projekt erkundet die reiche Kosmologie und weibliche Linie der Wayuu-Gemeinschaft im Norden Kolumbiens und Venezuelas. Das Aliwaa-Kollektiv – Sindri Gonzales Ipuana (Wayuu-Weberin), Stefannia Doria (Kuratorin aus Kolumbien) und Raquel van Haver (Künstlerin aus Kolumbien und den Niederlanden) – hat die Grundlage für ein gemeinschaftliches Kunstwerk geschaffen. Die gewebten oder gestrickten Beiträge von Besucher*innen des Humboldt Forums sowie Werke der Wayuu-Webcommunity werden hinzugefügt und bilden gemeinsam eine Collage, die von allen Beteiligten ko-kreiert wird. Bis in den Frühling wird sie stetig wachsen. Auch das Diorama Erinnerung, Identität, Weitergabe ist ein kollaboratives Werk. In einem zehntägigen Workshop entstand aus persönlichen Erinnerungen, familiären Überlieferungen und alltäglichen Handlungen diese kollektive, transgenerationelle Familiengeschichte. Da die familiäre Linie ein zentrales Thema im Wohnzimmer ist, präsentieren wir außerdem den neuen Kurzfilm What Difference Would It Make If I Told You? von ŞOKOPOP (Ekim Acun) über vererbte Familiengeheimnisse. Acun gibt einen Einblick in seine Familiengeschichte, deren kurdisch-zazaische und türkisch-armenische Wurzeln ihm lange verborgen blieben. Er offenbart Fragmente von Überleben, Aktivismus und geerbtem Schweigen – bis ein persönliches Geheimnis das Muster des Verschweigens durchbricht. Entdecken Sie schließlich in der Familien-Bibliothek für Alle Geschichten über Verwandschaft, Fürsorge und besondere Beziehungen. Die von Black Dads Germany kuratierte Auswahl bietet vielfältige Bücher (ab 3 Jahren) mit lokalen und globalen Perspektiven. Black Dads Germany schafft sichere Räume für diverse Väter und Kinder, stärkt Familien und vernetzt Gemeinschaften deutschlandweit. Beteiligte Ekim Acun (Tunceli, 1988) studierte Film und Fernsehen an der Universität Roma Tre und am UAL: London College of Communication. Er nahm als bildender Künstler an verschiedenen Ausstellungen in London und Istanbul teil. 2018 gründete er ŞOKOPOP, das sich mit den Themen Erinnerung, Geschlecht und Identität anhand der Geschichte der türkischen Populärkultur beschäftigt. Mit seinen Dokumentarfilmen, Performances, Collagen und Videoarbeiten, die aus intensiven Forschungsprozessen hervorgehen, untersucht er weiterhin Sexualität und Zensur durch eine queere Linse. Die Gruppe Erinnerung, Identität, Weitergabe ist ein zeitlich begrenztes kollaboratives Projekt zum transgenerationalen Erinnern mit Florian Hermes, Honorata Nawrocki, Marisol Ozomatli Malinalli, Leila, Franziska Pierwoss, Diana Krämer und Alia Rayyan. Aliwaa Collective: Die Wandcollage The Story of Waleka wurde vom Aliwaa Collective geschaffen. Das Aliwaa Collective besteht aus Sindri Gonzales Ipuana (Wayuu-Weberin aus Kolumbien), Stefannia Doria (Kuratorin aus Kolumbien) und Raquel van Haver (Künstlerin aus Kolumbien und den Niederlanden). Alain Missala leitet eine Basisbewegung für Schwarze Männer in Deutschland, mit einem besonderen Schwerpunkt auf ihrer Identität als Väter. Mit dieser Initiative prägt er das öffentliche Bild der Schwarzen Vaterschaft in der deutschen Gesellschaft neu und rückt Schwarze Narrative in den Mittelpunkt kultureller Repräsentation. Seine Arbeit richtet sich insbesondere an kommende Generationen und nutzt Kinderliteratur als Instrument, um positive Darstellungen Schwarzer Familien zu fördern. Alain ermutigt Schwarze Väter, zu Veränderungsakteuren in ihren Gemeinschaften zu werden und langfristige gesellschaftliche Transformation voranzutreiben. - Eintritt frei - Ort: Sonderausstellungs-Foyer, EG - ab 3 Jahre - Sprachen: Deutsch, Englisch - Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do, Fr, Sa, So: 10:30 – 18:30 Uhr; Di: geschlossen - Laufzeit: 24.01.2026 bis 03.08.2026 (Quelle: visitberlin.de)
Restaurierung ist ein faszinierendes, aber oft verborgenes Berufsfeld im Museum. Was wird wie erhalten und wer entscheidet darüber? Diese Ausstellung beleuchtet die verschiedenen Aspekte dieser bedeutenden Arbeit. Vor der Eröffnung des Humboldt Forums in Berlin wurden tausende Exponate aus verschiedenen Regionen der Welt, darunter viele „Cultural Belongings“ – mit den Menschen verbundene kulturelle Dinge – von Restaurator*innen für die Ausstellungen vorbereitet. Solche Arbeiten finden vornehmlich hinter den Kulissen statt und sind für die Besucher:innen kaum sichtbar. Vorgestellt werden zwei Wappenpfähle von der Nordwestküste Kanadas, ein kunstvolles Lackschränkchen aus der Qing-Dynastie, ein mongolischer Schrein aus dem 20. Jahrhundert und eine Zeremonialpfeife der Umonhon aus Nebraska. Diese fünf Exponate und eine Broschüre mit vertiefenden Informationen eröffnen spannende Einblicke in Fragen und Methoden der Restaurierung. Im Mittelpunkt stehen die komplexen Entscheidungsprozesse, die den Erhalt und die Präsentation von Kulturgut beeinflussen. Dabei liegt ein Fokus auf dem Dialog und der Kooperation zwischen internationalen Partner*innen, Restaurator:innen und Kurator:innen. Wie beeinflussen diese Diskussionen den Umgang mit Sammlungen, die Restaurierung und die Präsentation? Einsichten – Aussichten Begleitend zur Ausstellung bietet das Vermittlungsprojekt Einsichten – Aussichten eine besondere Perspektive: Schüler:innen des Carl-Friedrich-von-Siemens-Gymnasiums in Berlin-Spandau haben vier Hörtexte entwickelt, die die gezeigten Exponate auf ganz neue Weise erlebbar machen. Eine temporäre Ausstellung der Stiftung Humboldt Forum im Berliner Schloss in Zusammenarbeit mit dem Ethnologischen Museum und dem Museum für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz. Sprache: Deutsch, EnglischPreis: regulär 14 EUR / ab 13.07.2026 9 EURMuseum für Asiatische Kunst, 3. OG, Wechselausstellungsfläche 47, Raum 301Öffnungszeiten: Mo, Mi, Do, Fr, Sa, So: 10:30 – 18:30 Uhr, Di: geschlossen(Quelle: visitberlin.de)
Wie tief greift der Staat in das private Leben ein? Im Fokus der Ausstellung steht das Spannungsverhältnis von Familie und Staat im 20. Jahrhundert in China und Korea – zwischen Ideologie, Fürsorge und Kontrolle. Gezeigt werden Fotografien des chinesischen Künstlers He Chongyue, die historische Propagandaparolen zur Ein-Kind-Politik in ländlichen Regionen sichtbar machen, neben eindrücklichen Positionen zur Adoptions- und Geschlechterpolitik in Süd- und Nordkorea aus der eigenen Sammlung. Ein zentrales Werk ist Family von Mao Tongqiang. Die fotografische Serie veranschaulicht paradigmatisch den Wandel chinesischer Familienstrukturen: von der Produktionsgemeinschaft vergangener Zeiten hin zu konsumorientierten, mobilen und oft kleineren Haushalten. Jane Jin Kaisens poetisch-politische Videoarbeit The Woman, The Orphan, and The Tiger thematisiert transgenerationale Traumata koreanischer Frauen zwischen Kolonialherrschaft, Militärgewalt und transnationaler Adoption. Ein verwandtes Thema verhandelt Mirae kate-hers Rhee in der eigens für die Ausstellung entwickelten Arbeit K-Orphan Style, in der sie autoethnografisch ihre eigene Adoption aus Südkorea in die USA reflektiert. Drucke von Siren Eun Young Jung hinterfragen tradierte Geschlechterrollen und eröffnen queere Perspektiven auf Erinnerung, Zugehörigkeit und Identität. Eine Ausstellung im Museum für Asiatische Kunst im Humboldt Forum. Kuratorin Maria Sobotka, Co-Kuratorin Lu Tian. Es wird ein Humboldt Forum-Ticket benötigt. Preis: 14,00 EUR / 7,00 EUR ermäßigt. Freien Eintritt haben: Kinder und Jugendliche bis zum vollendeten 19. Lebensjahr.Sprache: Deutsch, EnglischOrt: 3. OG, Raum 318, Raum 319Laufzeit: 28.11.2025 bis 25.06.2026Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist ein regulärer Schließtag.(Quelle: visitberlin.de)
Bezüge zum Thema „Familie“ verdeutlichen zwei ausgestellte Seidenmalereien: Zum einen die Darstellung der stillenden Göttin Hariti, die als Beschützerin der Kinder verehrt wird. Zum anderen eine außergewöhnlich seltene und frisch restaurierte Seidenmalerei, die weibliche manichäische Geistliche (Electae) zeigt, die ihre Familien verließen, um sich ganz der Religion zu widmen. Kuratorin Die Wechselpräsentation ist kuratiert von Lilla Russell-Smith, Kuratorin für Zentralasiatische Kunst, Museum für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin. „Familie und Religion“ ist die Wechselpräsentationen in der Dauerausstellung „Kunst von der nördlichen Seidenstraße“ des Museums für Asiatische Kunst der Staatlichen Museen zu Berlin. Ort: Kuppelraum, Raum 317 Sprachen: Deutsch und Englisch Rollstuhlgerecht Preis: regulär 14 EUR, ab 13.07.2026 9 EUR Laufzeit: 01.08.2025 - 31.12.2026 Öffnungszeiten: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist regulärer Schließtag (Quelle: visitberlin.de)
Ein gemütlicher Rundgang mit appetitlichen Zwischenstopps, garniert mit heiteren Anekdoten. Mit vielen interessanten Informationen rund ums Kochen und Genießen, über die Herkunft und die Besonderheiten unserer Produkte – natürlich ergänzt mit Kostproben aus regionalen Küchen. Schlendern und Schlemmen ist das Motto.
Verlosung, Rahmenprogramm, Hupfburg Für Speisen und Getränke ist bestens gesorgt. Veranstalter: Oldtimer und Brauchtum Hatzendorf
Pures Heimatgefühl und echte Volksmusik am Hochkönig! Die Verbindung von Natur, Bergwandern, Kulinarik und traditioneller Livemusik sind ein Erlebnis für alle Sinne. Nähere Infos folgen!
Das Scheunenviertel liegt etwas abseits der großen Pracht- und Bummelboulevards. Es hatte in vergangener Zeit keinen sonderlich guten Ruf. Trotzdem oder gerade deshalb muß doch was dran sein am Mythos dieses Viertels. Wie sah und sieht die Wirklichkeit aus? Interessiert? Stöbern Sie (inkl. Hackesche Höfe) einfach mit.Das Scheunenviertel, abseits der großen Bummel-Boulevards gelegen, hatte keinen sonderlich guten Ruf. Wieso überhaupt Scheunenviertel? Seit wann existierte es und worin lag seine Bedeutung? Was ließ Heinrich Zille u. a. ausgerechnet hier seine Motive suchen? Hier prallten im Laufe der Geschichte des Viertels soziale und politische Gegensätze heftig aufeinander. Die Volksbühne bot ihrem vor allem proletarischen Publikum kulturelle Bildung und Unterhaltung. Stark geprägt wurde das Scheunenviertel vor allem seit dem späten 19. Jahrhundert durch die eingewanderten oder durchwandernden Juden aus Europas Osten. Eines hatten die Bewohner des Viertels – jüdische und nichtjüdische – gemeinsam: Es waren zumeist arme Leute. Die Wohnungen waren vollgestopft mit Mietern, Untermietern, Schlafburschen, schweren Jungs und leichten Mädchen. Glück, wenn das Klo auf der halben Treppe war, wenn nicht hieß es Anstehen vor'm 'Häuschen' auf dem Hof. Der Straßenhandel blühte mit allem, was sich verkaufen ließ. Unser Rundgang endet in unmittelbarer Nähe des Hackeschen Marktes, nachdem wir in den Hackeschen Höfen vorbeigeschaut haben. Wir vergessen auch nicht, an den couragierten Otto Weidt und seine 'Blindenwerkstatt' zu erinnern, die ihren jüdischen Angestellten zumindest für einige Zeit eine (Arbeits-)Zuflucht bot. Bleibt zu guter Letzt noch zu klären: Wer oder was hackt oder hakt denn da auf diesem Markt? - Anmeldung erforderlich Tel.: 030/440 51 750, E-Mail: info@mittenmang-berlin.de (Quelle: visitberlin.de)
Ihr kraftvoller New Orleans Sound begeistert immer wieder.
Eine archäologische Sonderausstellung zum Mitmachen für Kinder ab 6 Jahren.
Wer von Februar bis Dezember seinen Besuch im Ägyptischen Museum auf den 1. Sonntag im Monat oder auf einen Sonntag in den Berliner Schulferien legt, kann seinen Rundgang besonders spannend und abwechslungsreich gestalten. An diesen Tagen laden Mitglieder des Vereins zur Förderung des Ägyptischen Museums Berlin e.V. dazu ein, mit einem Suchspiel den Kunstwerken und ihren Geheimnissen auf die Spur zu kommen. Schon seit zwei Jahren gehen kleine und große Entdecker:innen auf Spurensuche im Museum, ab diesem Jahr werden sie vom Skarabäus Scheri begleitet, der seinem Freund, dem Touristen Paul einiges über das alte Ägypten erzählen kann. Das Suchspiel – in Deutsch und Englisch erhältlich – wird an den genannten Sonntagen für zwei Altersgruppen (6-13jährige sowie ab 14 Jahre + Erwachsene) in der Zeit von 11-15.30 Uhr ausgegeben. Am Ende wartet auf jede Teilnehmerin / jeden Teilnehmer ein kleines Präsent, das aus dem Wüstensand ausgegraben werden kann. Wer mit offenen Augen durch die Ausstellung geht, kann die Fragen des Suchspiels sehr leicht beantworten und kommt mit Scheri und Paul Ägypten ganz nah! Keine Anmeldung erforderlich Das Suchspiel ist kostenlos Treffpunkt: Kasse / Info Neues Museum (Quelle: visitberlin.de)
Sonderausstellung über Götter, Philosophen, Künstler und andere antike Größen.
Naturidylle, Liebesleid und orchestrale Klangpracht bilden den Spannungsbogen der musikalischen Reise des Aachener Kammerorchesters in seinem Sommerkonzert. Zahlreiche Spaziergänge haben Antonín Dvořák zu seiner Konzertouvertüre op. 91 „In der Natur“ inspiriert. Aber das Werk begnügt sich nicht mit einer naiven Naturdarstellung, sondern birgt auch überraschende harmonische und formale Wendungen. Gustav Mahlers Orchesterlieder „Lieder eines fahrenden Gesellen“ sind vor dem Hintergrund einer unerwiderten Liebe zwischen 1884 und 1885 entstanden. In diesen Liedern prallen schwankende, widersprüchliche Stimmungen aufeinander, die Musik ist nicht Illustration, sondern erschließt neue Dimensionen des Textes. Die eher heitere Begegnung mit der Natur wird unterbrochen durch tiefe, emotionale Ausbrüche. Der Solist des Liederzyklus ist der Bariton Wolfgang Schwaiger, er gehört zum Ensemble der Kölner Oper und ist auch ein international gefragter Lied- und Konzertsänger.
Ausstellung.
Der eindrucksvoll schaffte dies der Generalsekretär der KP, Nikita S. Chruschtschow. 1961 veranlasste er den Bau des „Antifaschistischen Schutzwalls“. Hauptsorge waren weniger Eindringlinge als die zehntausenden flüchtenden DDR-Bürger, die nun eingesperrt waren. Die Kreativität der Fluchtversuche kannte keine Grenzen: Heißluftballons, Flugzeuge, Stahlseile, Taucheranzüge, Tunnel oder waghalsige Fenstersprünge – viele Hindernisse auf dem Weg in die Freiheit. Auf unserer zweistündigen Stadtführung berichten wir von tragischen Schicksalen und Erfolgen. Du erfährst Neues, kannst Erinnerungen teilen oder Fragen an unsere Guides richten. Im November 1989 endete die blutige Ära der Mauer durch die Öffnung der Grenzen – ein versöhnliches Happy-End mit Freudentränen und herzlichen Umarmungen. Beseelt von neuen Eindrücken kannst du dich nun in dein nächstes Abenteuer in Berlin stürzen – oder entspannt die Freiheit genießen und den Tag ausklingen lassen. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour zu Fuß (entlang der Bernauer Straße) – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Café Besuche Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Haben Sie das Gefühl, anders zu sein? Geschehen seltsame Dinge, wenn Sie sich aufregen oder angestrengt konzentrieren? Kommt es Ihnen so vor, als würden Sie in diese Welt nicht passen? Keine Sorge – das liegt daran, dass Sie eine Hexe oder ein Zauberer sind und die Magische Sommerschule besuchen müssen! Was ist die Magische Sommerschule? Wir sind eine magische Schule, welche in den Sommerferien bis zu 4 Tage lang besucht werden kann. Unter der Anleitung erfahrener Hexen und Zauberer und den besten Professorinnen und Professoren erlernen die Schülerinnen und Schüler in spannenden Fächer wie Zauberkunst, Verteidigung gegen die dunklen Künste, Alte Runen, Zauberstabbau, Feenkunde ihre magischen Kräfte zu beherrschen. Zudem gibt es zahlreiche magische Aktivitäten und Wettbewerbe, die den Schulalltag bereichern. Der Einlass beginnt um 10:30 Uhr. Der Schultag wird um 11 Uhr durch eine Zusammenkunft in der Großen Halle eingeleitet. Der Abschluss und die Pokalvergabe findet gegen 17 Uhr statt. Die Teilnahme an der magischen Sommerschule ist kostenlos, aber: An allen Tagen gilt für die Teilnehmenden der reguläre Parkeintritt des Oranienburger Schlossparks. Außerdem gibt es rabattierte 4-Tages-Tickets. Schlosspark-Dauerkartenbesitzer zahlen nur die Verwaltungskosten/ Systemgebühren- die Dauerkarten sind an den Veranstaltungstagen mitzuführen. (Aufgrund begrenzter Kapazitäten empfehlen wir, sich die Teilnahme im Vorverkauf zu sichern!) Darüber hinaus gibt es einige Voraussetzungen zum Besuch der magischen Sommerschule: Auch wenn unsere Schule in jedem Alter besucht werden kann, müssen Kinder unter 12 Jahren mit einer erwachsenen Aufsichtsperson erscheinen. Wir von der magischen Sommerschule übernehmen keine Aufsichtspflicht! Ältere Kinder zwischen 12 und 16 Jahren sollten nicht allein an der magischen Sommerschule teilnehmen (zusammen macht es auch viel mehr Spaß!) und sollten allein in der Lage sein, selbstständig mit ihrer Handeule/ ihrem Handy ggf. einen Notfallkontakt anzurufen. Weitere Informationen zu den unterrichtenden Professorinnen und Professoren und weiteren Angeboten finden sich hinter dem Portschlüssel: https://magische-sommerschule.de/ Mit magischen Grüßen Sir Drakull McDhiel – Ihr Minister für magische Bildung (Quelle: prinz.de)
Etwa zwei Stunden lang führt uns die Kräuterwanderung durch die außergewöhnliche Natur des Museumsparks. Auf seinen 17 Hektar finden Pflanzen verschiedenste Bodenarten – vom trockenen Kalkstein am Tagebaurand bis hin zu fast schon sumpfigen Lagen am Wasser von Mühlenfließ oder Karpfenteich. Darum kann man besonders vielfältige Wild- und Heilkräutervorkommen entdecken … Die Mitnahme von Hunden ist hier leider nicht gestattet. Mindestteilnehmerzahl 5 Vollzahler (Quelle: prinz.de)
Bei unserer digitale Rätseltour „Rennen um die Weltherrschaft“ entdeckt ihr Berlin Tegel, fernab vom Trubel der Hauptstadt. August Borsig ist kurz vor seinem großen Durchbruch. Doch bevor er seine Beuth, die erste Dampflokomotive in Deutschland, fertigstellen kann, gehen im die Kohlen aus. Zur großen Freude seines Widersachers, dem Engländer Stephenson. Alexander von Humboldt steht euch zur Seite, während ihr entlang der Straßen und Wasserwege Tegels knobelt, um das Rennen zu gewinnen. Doch rechnet stets mit Foulspiel des Briten … Habt ihr das Zeug dazu, Borsig rechtzeitig zu helfen? Diese SMS-Rätseltour ist täglich spielbar. Jetzt Tegel neu entdecken! (Quelle: prinz.de)
Der Münchner Nahverkehr in Geschichte und Gegenwart mit rund 25 Trambahnen, Omnibussen und Arbeitsfahrzeugen, interaktiven Exponaten wie U-Bahn-Fahrsimulator, Schautafeln u.a., dazu Führungen auch für Kinder; halbstündlicher Bus-Shuttle 07 ab Giesing Bahnhof. Öffnungszeiten: 11:00-17:00 Mit Modellbahnmarkt am 25.1. / 22.2. / 26.4. / 28.6. / 6.9. / 11.10. / 13.12. 11:00-16:00; Mit Modellbahnausstellung am 14.3. / 15.3. mit Kunst- und Designmarkt am Sa 2.5. / So 3.5. und Sa 26.9. / So 27.9. 10:00-18:00. Kleine Bahn ganz groß am 13.6. / 14.6. Lange Nacht der Münchner Museen am Sa 17.10. 18:00-1:00 Öffnungstage im Zeichen von „150 Jahre Tram“ An den kommenden Öffnungstagen gibt es im MVG Museum neben Einblicken in die Geschichte des Münchner Nahverkehrs, historischen Bussen und Trambahnen, alten Arbeitsfahrzeugen und einem U-Bahnsimulator noch ganz besondere Aktionen. Das erwartet Sie am Sonntag, 26. April 2026:
Führungen, Verkostungen, Kulinarik, Kinderprogramm und Live-Musik von "El Mute Soloband".
Wir freuen uns wieder auf ein unvergessliches Wochenende! Tolle Weine – freudige Gesichter – gutes Essen – stimmungsvolle Musik Besucht uns in unserem Keller und genießt unsere Weine, die gebackenen Mäuse und das Raclettebrot. Zurück zu den Kellern von 10. – 12. Juli 2026 Weinkeller Andreas B. Polsterer
mit heiliger Messe und anschließendem Einweihungsfest mit der Marktmusik Gleinstätten.
Sonntagsführung im Stiftsmuseum Jeden zweiten Sonntag in den Sommermonaten werden thematische Führungen rund um die Geschichte des Stiftes und Mattsees angeboten. Die Führung beginnt am Stiftsplatz unter der Linde, am Stiftsbrunnen und dem Tassilo-Denkmal. Hier erfahren Sie Näheres zur Geschichte des Stifts, über Mattsee, Bayern, Passau und Österreich. Nach dieser Einführung begeben wir uns in die Stiftskirche und besichtigen den barocken Kirchenraum mit der noch gut erkennbaren ursprünglich romanischen Architektur und gotischen Elementen. Durch den Kreuzgang (auch die Kapitelgruft kann besucht werden) gelangen wir zum Museumsaufgang, einer beeindruckenden breiten Zeremonientreppe im frühklassizistischen Stil. Das aus massivem Eichenholz geschnitzte Dockengeländer zeigt Urnen als Dekorelemente. Der Museumsrundgang führt durch die zwölf, teils original eingerichteten Räume der ehemaligen Sommer- und Winterdechantei der Mattseer Stiftspröpste. Preise: Erwachsener 6,50 und Kinder/Jugendliche/Studenten: 4,00 Kontakt: Stift Mattsee 06604534884 vlad.cotuna@outlook.com https://www.stiftmattsee.at/de/museum/index.asp Stiftsmuseum Mattsee Seestraße 2 5163 Mattsee EINE ANMELDUNG IST NICHT ERFORDERLICH!
Atemlos: Meine schönsten Sportgeschichten Peter Filzmaier Mittendrin während der Fußball-WM beweist Politikwissenschaftler Peter Filzmaier, dass an ihm fast ein begnadeter Geschichtenerzähler des Sports verloren gegangen wäre. Von Österreichs und Spaniens Fußballern über amerikanische Basketballstars bis hin zu afrikanischen Laufweltrekordlern und australischen Schwimmern – es waren immer schon und immer wieder große Sportereignisse, die Peters Herz viel höher schlagen ließen als jede Politikberichterstattung. Peter Filzmaier ist der breiten Öffentlichkeit als Politikanalytiker des ORF sowie Gastkommentator in nationalen und internationalen Zeitungen bekannt. Aber wussten Sie, dass Filzmaiers pointierteste Fernseh-Analyse in einer Politiksendung vor allem auf seinen Formel-1-Kenntnissen beruhte? Der kleine Peter träumte als Kind davon, Sportreporter zu werden, und ist bis heute ein riesiger Sportfan. So schrieb er bereits seine Doktorarbeit über „Politische Aspekte der Olympischen Spiele“. Seinen Bubentraum erfüllte er sich zunächst indirekt mit seinem 2020 geschriebenen Sportbuch voller privater Erzählungen von Sporterlebnissen: „Atemlos: Meine schönsten Sportgeschichten“. 2024 folgte sein zweites Buch „Olympia: Die Spiele als Bühne für Sport und Politik“. Er beherrscht die leidenschaftliche und erfrischend distanzlose Fanperspektive ebenso selbstverständlich wie die spürbar an seinen politischen Analysen geschulte Kritik an Rekordsehnsüchten. Seine Lieblingsgeschichten von wunderbaren Sporterlebnissen hören und sehen Sie im Theater im Park. Für den ORF analysierte Peter Filzmaier u.a. in der Sendung „Heimspiel“ regelmäßig gesellschaftliche Zusammenhänge der Fußball-EM 2021 und der Olympischen Spiele in Tokio 2021. Drei Jahre später war er bei der EURO 2024 gemeinsam mit Österreichs Fußballer des Jahrhunderts Herbert Prohaska und in Paris bei den Olympischen Spielen im TV-Studio. Sechsmal kommentierte Filzmaier im ORF auch live den Marathon in Linz, wobei es fast immer einen Streckenrekord gab und einmal seine Partnerin österreichischen Staatsmeisterin wurde. Das führte – wie er augenzwinkernd erzählt – zu einem Befangenheitsproblem, aber welcher Sportreporter hat eine solche Erfolgsbilanz? ;) Peter Filzmaier betreibt zudem ein Sportblog https://atemlos.at und gestaltete 2024 für Red Bull gemeinsam mit der Servus TV-Journalistin Alina Marzi den Podcast „Sport am Wort“ sowie schreibt Kolumnen im The Red Bulletin. Als Sportler war Filzmaier selbst früher engagierter Volksläufer mit einer 10 Kilometer-Bestzeit von unter 33 Minuten und einer Halbmarathon-Zeit von einer Stunde und zwölf Minuten. Auf Instagram, Facebook, BlueSky & Co geht es bei ihm für in Summe hunderttausend Follower ausschließlich um Sport. (Quelle: theaterimpark.at)
Dagmar liest aus dem wunderbaren Kinderbuch von Otfried Preußler mit den lustigen, herzerwärmenden und weisen Geschichten der Kleinen Hexe, und die Multiinstrumentalistin Corina macht die passende Musik dazu. Die Kleine Hexe muss erst lernen, eine gute Hexe zu werden. Doch wie wird man das? Diese Frage führt die Kleine Hexe, immer begleitet von ihrem gefiederten Freund, dem Raben Abraxas, durch viele gewagte Abenteuer. Wir nehmen Euch mit in die geheimnisvolle Welt der Kleinen Hexe, voller Magie, voller Zauber. Auch für Schule, Kindergarten, Kindergeburtstag etc. zu buchen!
"Die letzten Tage" Einrichtung: Maria Happel Text & Bühnenfassung: Martin Prinz Mit einer Szenischen Lesung erinnern die Festspiele Reichenau in der kommenden Saison auch an ein sehr dunkles Kapitel der österreichischen Geschichte. Ungeheuerliches wird nüchtern auf gezeigt und erzählt, denn aus dem Hinschauen auf Vergangenes, gelingt es uns vielleicht einen besseren Weg in die Zukunft zu beschreiten. Im April 1945, kurz vor Ende des nationalsozialistischen Regimes, werden Unschuldige willkürlich abgeurteilt und getötet, darunter auch die Enkelinnen von Schnitzler-Muse Olga Waissnix. Zwei Jahre später stehen die drei Hauptverantwortlichen vor Gericht. Doch anstatt von Einsicht oder Bedauern zu sprechen, pochen sie auf ihr damaliges Recht, berufen sich auf einen Staat, der ringsum schon immer weiter verschwunden war, und auf Befehle, die nur mehr sie selbst gaben. So steht es in den Prozessakten, so steht es im Roman Die letzten Tage von Martin Prinz. Der Text, vom Autor selbst für die Bühne adaptiert, wird unter der Regie von Maria Happel von unserem diesjährigen Festspiel-Ensemble auf die Bühne des Großen Saals gebracht. Wir laden Sie ein mit uns gemeinsam mutig zu sein und hinzuschauen. - Besetzung - Therese Affolter Nils Arztmann Markus Freistätter Daniel Jesch Maria Happel Gerhard Kasal David Oberkogler Jakob Semotan Oliver Urbanski Lukas Watzl Sebastian Wendelin
Mittendrin während der Fußball-WM beweist Politikwissenschaftler Peter Filzmaier, dass an ihm fast ein begnadeter Geschichtenerzähler des Sports verloren gegangen wäre. Von Österreichs und Spaniens Fußballern über amerikanische Basketballstars bis hin zu afrikanischen Laufweltrekordlern und australischen Schwimmern – es waren immer schon und immer wieder große Sportereignisse, die Peters Herz viel höher schlagen ließen als jede Politikberichterstattung. Peter Filzmaier ist der breiten Öffentlichkeit als Politikanalytiker des ORF sowie Gastkommentator in nationalen und internationalen Zeitungen bekannt. Aber wussten Sie, dass Filzmaiers pointierteste Fernseh-Analyse in einer Politiksendung vor allem auf seinen Formel-1-Kenntnissen beruhte? Der kleine Peter träumte als Kind davon, Sportreporter zu werden, und ist bis heute ein riesiger Sportfan. So schrieb er bereits seine Doktorarbeit über „Politische Aspekte der Olympischen Spiele“. Seinen Bubentraum erfüllte er sich zunächst indirekt mit seinem 2020 geschriebenen Sportbuch voller privater Erzählungen von Sporterlebnissen: „Atemlos: Meine schönsten Sportgeschichten“. 2024 folgte sein zweites Buch „Olympia: Die Spiele als Bühne für Sport und Politik“. Er beherrscht die leidenschaftliche und erfrischend distanzlose Fanperspektive ebenso selbstverständlich wie die spürbar an seinen politischen Analysen geschulte Kritik an Rekordsehnsüchten. Seine Lieblingsgeschichten von wunderbaren Sporterlebnissen hören und sehen Sie im Theater im Park. Für den ORF analysierte Peter Filzmaier u.a. in der Sendung „Heimspiel“ regelmäßig gesellschaftliche Zusammenhänge der Fußball-EM 2021 und der Olympischen Spiele in Tokio 2021. Drei Jahre später war er bei der EURO 2024 gemeinsam mit Österreichs Fußballer des Jahrhunderts Herbert Prohaska und in Paris bei den Olympischen Spielen im TV-Studio. Sechsmal kommentierte Filzmaier im ORF auch live den Marathon in Linz, wobei es fast immer einen Streckenrekord gab und einmal seine Partnerin österreichischen Staatsmeisterin wurde. Das führte – wie er augenzwinkernd erzählt – zu einem Befangenheitsproblem, aber welcher Sportreporter hat eine solche Erfolgsbilanz? ;) Peter Filzmaier betreibt zudem ein Sportblog atemlos.at und gestaltete 2024 für Red Bull gemeinsam mit der Servus TV-Journalistin Alina Marzi den Podcast „Sport am Wort“ sowie schreibt Kolumnen im The Red Bulletin. Als Sportler war Filzmaier selbst früher engagierter Volksläufer mit einer 10 Kilometer-Bestzeit von unter 33 Minuten und einer Halbmarathon-Zeit von einer Stunde und zwölf Minuten. Auf Instagram, Facebook, BlueSky & Co geht es bei ihm für in Summe hunderttausend Follower ausschließlich um Sport.
The Cure Experience – Berlin Edition ist eine fünftägige Ausstellung und ein Fan-Treffen rund um Kunst, Musik und Community. Gezeigt werden Cure-inspirierte Arbeiten, das Projekt Zehn Artists eine Band mit Berliner Künstler:innen sowie historische Originalfotografien aus den 1980er, 1990er und 2000er Jahren aus privaten Sammlungen. Parallel zu den Konzerten von The Cure in der Wuhlheide am 10., 11. und 12. Juli wird die Galerie Zeitzone zum Treffpunkt vor und nach den Shows mit Live-Musik, DJ-Sets und After-Show-Partys bis Open End. Zeitraum: 9. bis 13. Juli 2026 Öffnungszeiten: täglich ab 11 Uhr bis Open End Ort: Galerie Zeitzone, Adalbertstr. 79, 10997 Berlin Kreuzberg Eintritt: Tagesticket 18 Euro regulär, 12 Euro ermäßigt 3 Tage Pass 25 Euro regulär, 20 Euro ermäßigt (Quelle: visitberlin.de)
Das Bröhan Museum zeigt eine Auswahl des vielseitigen Werks der Künstlerin und Designerin Linde Burkhardt (*1937). Nach einer Ausbildung an der Kunstgewerbeschule in Zürich und einem Malereistudium in Berlin studiert Linde Burkhardt in Hamburg bei Almir Mavignier. In den 1960er Jahren war die Hochschule für bildende Künste in Hamburg eine der interessantesten Kunstschulen Deutschlands. Max Bill, Joseph Beuys, Franz Erhard Walther, Max Bense und Bazon Brock, um nur einige zu nennen, gehörten zu den wichtigen Inspirationsquellen für die junge Künstlerin. Mit dem Konzept der Partizipation des Betrachters und natürlich dem Einfluss der 68er-Bewegung veränderten sich der Kunstbegriff und auch das Kunstverständnis von Linde Burkhardt. Die Offenheit für das Experiment, die Lust am Austesten von neuen Möglichkeiten wurden zum Wesensmerkmal Ihres Schaffens.Als Malerin entwirft sie Teppiche. Als jemand, der noch nie mit Keramik gearbeitet hat, wagt sie sich an dieses altehrwürdige, ja fast archaische Material der menschlichen Kreativität heran. Zunächst nutzt sie für sie vorgefertigte lederharte Teller nur als Grundlage für ihre Zeichnungen, aber schon bald entwirft sie Formen für Gefäße, darunter viele für die italienische Designfirma Driade. Für Alessi kombiniert sie Metall und Keramik, indem sie vorgefertigte Metallteile von Alessi-Klassikern mit eigenen Keramikformen zu etwas ganz Neuem kombiniert. Oder sie fordert den italienischen Designer Alessandro Mendini in der Serie „Due mani“ zu einem Duett auf: Einmal entwirft Mendini die Form und Linde Burkhardt den Dekor und bei der nächsten Serie ist es umgekehrt. Immer haben ihre Objekte einen hohen erzählerischen Wert, weshalb sie auch problemlos zwischen freien Arbeiten und Entwürfen für Designfirmen wechseln kann. „Ich kann erkennen, dass es bei meiner Arbeit typische Vorlieben gibt: gegenüber dem Einzelstück favorisiere ich die Variation in der Serie. So kommt es, dass Reihen zu immer wieder variierten Themen entstehen. Die Lust an der Farbe und die Freude an Texturen nehmen neben dem Umgang mit sehr verschiedenen Materialien einen zentralen Raum ein. Die Grenzen zwischen den verschiedenen Arbeitsbereichen sind gefallen.“ (Linde Burkhardt) Ein Großteil der in der Ausstellung gezeigten Werke geht nach dem Ende der Schau als Schenkung der Künstlerin in den Besitz des Bröhan Museums über. Eröffnung: 29. Januar 2026, 18 Uhr Kurator der Ausstellung: Dr. Tobias Hoffmann (Quelle: visitberlin.de)
Im Jahr 2026 wird das Georg Kolbe Museum eine bedeutende Ausstellung mit Skulpturen der Konstruktivistin Marlow Moss (1889–1958) präsentieren. Es ist die erste große Schau dieser wegweisenden Künstlerin in Deutschland – eine Schlüsselfigur der abstrakten Kunst wird in den Fokus gerückt.Als eine der wenigen in den avantgardistischen Kreisen aktiven und anerkannten Frauen sowie als Mitglied der Pariser Künstler*innenvereinigung Abstraction-Création entwickelte Moss eine unverwechselbare Formensprache zwischen Malerei und Skulptur. Mit ihren streng rhythmischen Kompositionen, geometrischen Reliefs und ihrer innovativen Verwendung der Doppellinie in der konstruktivistischen Malerei und Skulptur suchte sie nach einer universellen Ordnung von Farbe, Linie und Raum. Lange Zeit blieb ihr Werk im Schatten der Kunstgeschichte – nicht zuletzt aufgrund von Verfolgung, Exil, dem Verlust vieler Arbeiten und ihrem queeren Selbstverständnis. Das Georg Kolbe Museum präsentiert es nun in einer Ausstellung. Erstmals werden dabei die noch erhaltenen Skulpturen von Marlow Moss gemeinsam gezeigt. Malerei, Zeichnungen, Fotografien, Filme und Archivmaterial ergänzen die Ausstellung, die ein eindrucksvolles Bild der künstlerischen Vision und des bewegten Lebens von Moss zeichnen. Die zeitgenössischen Künstler*innen Leonor Antunes (*1972), Tacita Dean (*1965), Florette Dijkstra (*1963) und Ro Robertson (*1984) bereichern die Ausstellung mit ihren eigenen künstlerischen Perspektiven, die verschiedenste Verbindungslinien zu Moss eröffnen. Im lebendigen Dialog der Werke entsteht so eine fesselnde Begegnung zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Die Ausstellung führt Leihgaben aus bedeutenden Museen und Archiven in Großbritannien, den Niederlanden, der Schweiz, Frankreich, den USA und Deutschland sowie zahlreichen Privatsammlungen zusammen. Kuratiert wird das Projekt von Dr. Lucy Howarth und Dr. Elisa Tamaschke. Begleitend erscheint ein zweisprachiger Katalog (dt./engl.) im Hirmer Verlag. Die Eröffnung findet am 1. April 2026 ab 18 Uhr statt. (Quelle: visitberlin.de)
Passionsspiele St. Margarethen Mirjam - Stark wie der Tod ist die Liebe 2026 feiern die Passionsspiele im Steinbruch St. Margarethen ihr 100-jähriges Bestehen. Schon jetzt werden die Weichen für das Jubiläumsjahr gestellt, in dem Passionsspiele die bekannte Geschichte vom Leben, Leiden und von der Auferstehung Jesu Christi diesmal völlig neu interpretieren – mit neuem Text, neuer Musik und neuem Regisseur: Der neue Passionstext, "Mirjam – Stark wie der Tod ist die Liebe", verfasst vom Spielleiter der Passionsspiele St. Margarethen, Pfarrer Dr. Richard Geier, erzählt die Passionsgeschichte erstmals aus weiblicher Perspektive. Mirjam – Maria Magdalena – blickt 20 Jahre nach den Ereignissen in Bethanien und Jerusalem auf Jesu Wirken zurück und verarbeitet ihre Erinnerungen und nachwirkenden Eindrücke im Gespräch mit anderen Figuren aus dem Johannesevangelium.
„Man sieht nur mit dem Herzen gut. Das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar.“, so spricht der Fuchs zum kleinen Prinzen. Unsere Welt verbirgt den Augen meist das Wesentliche, aber was ist mit den anderen Himmelskörpern? Und wie lernen wir mit dem Herzen zu sehen, um es zu erkennen, dieses Wesentliche? Seit Generationen begibt sich Antoine de Saint-Exupérys „Kleiner Prinz“ mit kleinen und großen Kindern auf die Suche. In diesem wundersamen Meisterwerk eröffnet sich ein Kosmos geheimnisvoller Planeten und Charaktere und fordert uns auf, die Dinge auf der Erde anders zu betrachten. Als Mitstreiter und Seelenfreunde nehmen uns die Figuren an die Hand und begleiten uns auf dem Weg durch das Abenteuer Leben. Mit kindlicher Freude laden wir unser kleines, wie auch großes Publikum ein, den kleinen Prinzen und seine Weggefährten (neu) kennenzulernen und mit ihnen auf poetische Forschungsreise zu gehen – einmal quer durch das riesige Universum und zum ersten Mal im Neuen Spielraum des Theater Reichenau. Kommt mit, forscht und entdeckt mit uns gemeinsam Wesentliches, Menschliches und Magisches! Und vielleicht hören wir dann sogar die Sterne lachen … Besetzung: Textfassung und Regie: Johanna Arrouas Bühne & Kostüm: Alena Hoffmann Licht: Roland Müllauer Produktion: Julia Wagner, Tina Schmidt Mit: Skye MacDonald Clara Wolfram Alex Kapl
ESP 2025 | 99 min | FSK 12 Regie: Eva Libertad Mit: Miriam Garlo, Álvaro Cervantes, Elena Irureta, Joaquín Notario Das Familiendrama handelt von einer gehörlosen Frau, die aufgrund ihrer Schwangerschaft in eine Krise gerät. Ángela fürchtet sich nämlich davor, Mutter zu sein. Außerdem ist vor der Geburt nicht klar, ob das Baby hörend sein wird. Bei allen Terminen muss ihr Mann Héctor dabei sein, um zu dolmetschen. Ángela fühlt sich dadurch und auch nach der Geburt der Tochter in ihrer Autonomie beschränkt. In konkreten Situationen demonstriert der Film, was die Welt gehörlosen Menschen abverlangt und wie ihre Ansprüche und Hoffnungen immer wieder mit der Realität kollidieren. Mit Respekt und Pragmatismus schaffen es Ángela und Héctor schließlich, eine gleichberechtigte Partnerschaft zu leben.
Wir beginnen unsere dreistündige Stadtführung an den Hackeschen Höfen. Nach der Begrüßung erhältst du einen kurzen Eindruck von der bewegten Geschichte und Vielseitigkeit von Berlins „Mitte“. Dann geht es hinein ins Getümmel: entlang lebhafter Straßen, vorbei an historischen Gebäuden, in die Hinterhöfe – zwischendurch auch in verschiedene Restaurants. Unsere ausgebildeten und motivierten Guides zeigen dir einen unverstellten Blick hinter die Kulissen vom historischen und heutigen „Mitte“. Ob Museumsinsel mit ihren weltberühmten Gebäuden und Sammlungen, Berliner Dom, Stadtschloss, Rotes Rathaus oder Fernsehturm – architektonische Meisterwerke gibt es reichlich, und das auf engstem Raum. Zudem legen wir Wert darauf, die menschlichen Geschichten hinter den Fassaden zu erzählen: Dramatische Schicksale von Ganoven, Henkern, Märtyrern, Pionieren, Künstlern und Politikern, die Berlin-Mitte zu dem kontrastreichen Lebensraum und kulturellen Schmelztiegel gemacht haben, den wir heute schätzen. Was ist enthalten? – Dreistündige geführte Tour zu Fuß – Fünf Kostproben in ausgewählten kulinarischen Stationen – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld bezahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Kreuzberg ist einer der besten Orte für einen authentischen Blick hinter Berlins Fassaden. Die bewegte Geschichte begegnet uns an jeder Straßenecke und in jedem Hinterhof. Vom Treffpunkt am Kotti geht es hinein ins Getümmel. Unsere Guides freuen sich auf drei unvergessliche Stunden – Staunen, Lachen und Schlemmen inklusive. Besonders die teils irrwitzigen Geschichten über Menschen und Konflikte bringen dir Kreuzberg Stück für Stück näher. Gegründet als Arbeiterviertel, sahen sich die Bewohner lange den Entscheidungen wechselnder Regierungen ausgeliefert. Sie gründeten Aktionsbündnisse und kulturelle Institutionen wie den Musik- und Kulturclub SO36 als Hotspot der autonomen Szene. Kreuzberg war schon immer ein Schmelztiegel verschiedener Individuen. Kriegsdienstverweigerer, Intellektuelle, Künstler und Kreative wurden schon zu DDR-Zeiten vom Sonderstatus Westberlins angezogen. Heute leben hier 180 Nationalitäten. Noch immer zieht die aufstrebende Dynamik Kreuzbergs viele junge Kreative und Studenten an. Auf unserer fröhlichen Tour jagt ein Highlight das nächste. Inklusive: 5 Kostproben. Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld zahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
In der Orgelmatinée im Juli spielt Armin Becker unter dem Motto „Träume“ ein sehr abwechslungsreiches Programm mit Werken von der Romantik bis zur zeitgenössischen Moderne in klassischer und populärer Ausrichtung. Einmal mehr wird an die vor 100 Jahren in Sachsen geborene Ruth Zechlin erinnert, und zwar mit dem Anfang der 1980er Jahre entstandenen Diptychon „Traum und Wirklichkeit“. Richard Wagners „Träume“ aus seinen „Wesendonck-Liedern“ weisen voraus auf Armin Beckers Abendkonzert am Ende des diesjährigen Münchner Orgelsommers, das Wagners „Meistersingern“ gewidmet sein wird. Daneben stehen eine auf die Orgel übertragene romantische Impression von Anton Rubinstein, „Rêve angélique“, und eine Komposition von Mons Leidvin Takle in seinem eingängigen populären Stil auf dem Programm: „Dream of today“. An der Steinmeyer-Woehl-Orgel ist wie immer Armin Becker zu hören, die Texte liest Hendrik Schulten-Stoye. Das ganze Programm gibt es unter: 13. Münchner Orgelsommer 2026 (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Vom 12 bis 27 Juli. Infos unter www.neuberger-kulturtage.org
Kellergassenfest in der Feuersbrunner Kellergasse Öffnungszeiten:FREITAG: ab 17 Uhr SAMSTAG: ab 16 Uhr SONNTAG: ab 11:30 Uhr
Öffentliche Bibliothek mit Fokus auf Kinder- und Jugendliteratur sowie christliche Medien. Öffnungszeiten: Di 14.30 bis 19 Uhr, Do 8.30 bis 11.30 Uhr und 14.30 bis 19 Uhr, So 11.30 bis 13 Uhr. Nähere Informationen unter 0664/5644253 und www.efgm.bvoe.at.
Im ebenso gemütlichen wie eleganten Ambiente des Refugiums in Lunz findet heuer wieder ein Teil unserer Matinee statt, in Kooperation mit den BRÜCKEN, dem renommierten Musik- und Literatur Festival in Mürz, unter der Leitung von Maria Gstättner. Unter ihrer Kuration hören wir Judith Fliedl und Elena Arbonies Jauregui, die zeitgenössische Werke nicht nur spielen, sondern auch erklären. Somit überwinden sie jene Barriere, die uns oft daran hindert, uns auf Neue Musik einzulassen: Was ist, wenn ich das nicht verstehe? Eben, kein Problem, dafür gibt es eine hautnahe Einführung der Künstler:innen selbst. Wir entsenden Asja Valcic mit ihrem neuen Album „Inner Voice“ – einer Ode an das Cello. Wir schlagen also Brücken, nicht nur zum befreundeten Festival jenseits der Bundesländergrenze, sondern auch zwischen musikalischen Welten und lunzerischen Plätzen – für die zweite Konzerthälfte muss man nämlich nur einmal sprichwörtlich umfallen, also über den Kirchenplatz und durch die Kirchentür hinein, um in die erfrischende Welt der Neuen Musik einzutauchen. Asja Valcic Das erste Soloalbum ist immer ein Meilenstein. Manchmal markiert es den Beginn des kreativen Schaffens. Manchmal ist es eine Möglichkeit, eine neue Richtung einzuschlagen, eine Gelegenheit, eine andere Stimme zu erkunden. Oder, wie im Fall von Asja Valcic, die Vertiefung ihrer individuellen künstlerischen Vision. Valcic' Solo-Cello-Album ist der logische nächste Schritt auf einem Weg von exzellenter Musikalität und Meisterschaft. Nachdem sie eine bewundernswerte Karriere in der klassischen Musik hinter sich gelassen hat, um sich als improvisierende Musikerin weiterzuentwickeln, ist Asja Valcic sowohl als Interpretin als auch als Komponistin in ihrer Wahlheimat Österreich und darüber bekannt geworden. Ihr treffend betiteltes neues Album „Inner Voice“ ist eine Ode an das Cello. Es gibt Momente von treibender Leidenschaft, wie in der vom Flamenco inspirierten „Love Story“, aber auch schöne Momente von Zerbrechlichkeit, wie in dem Flageolett-Thema von „Free Spirits“. Judith Fliedl Judith Fliedl ist eine in Wien lebende Violinistin und künstlerisch-wissenschaftliche Forscherin mit Schwerpunkt auf zeitgenössische Musik und neue Konzertformate. Als mehrfache Preisträgerin nationaler und internationaler Wettbewerbe ist sie sowohl solistisch als auch kammermusikalisch tätig. Konzertreisen führten sie unter anderem in die USA, nach Kanada, Korea, Japan und in zahlreiche europäische Länder. Sie gastierte bei Festivals wie den Salzburger Festspielen, den Wiener Festwochen oder dem Oxford Chamber Music Festival. Von 2023 bis 2025 war sie Residenzmitglied des Klangforum Wien. Parallel zu ihrer künstlerischen Tätigkeit ist sie seit 2023 als Junior Researcher am Zentrum für künstlerische Forschung der Kunstuniversität Graz angestellt. Von 2024 bis 2026 vertritt sie Österreich als Solistin im internationalen NASOM-Programm. Elena Arbonies Jauregui Elena Arbonies Jauregui ist als Klarinettistin und Bassklarinettistin im Bereich der zeitgenössischen Musik tätig. Ihre akademische Ausbildung umfasst einen Master in Performance Practice in Contemporary Music an der Kunstuniversität Graz in Zusammenarbeit mit dem Klangforum Wien sowie einen Master in Musikvermittlung im Rahmen der Contemporary Arts Practice (CAP) an der MDW – Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Zuvor studierte sie klassische Klarinette an der Codarts University of the Arts in Rotterdam und an der Musikene in San Sebastián. Sie tritt regelmäßig mit Ensembles wie dem Klangforum Wien oder PHACE auf und ist bei Festivals wie Wien Modern, Impuls, Warsaw Autumn und TIMF zu hören. Außerdem ist sie Gründerin und künstlerische Leiterin des Ensemble Coincidence. Als Solistin entwickelt sie interdisziplinäre zeitgenössische Klarinettenprojekte mit besonderem Fokus darauf, das traditionelle Konzertformat neu zu denken und weiterzuentwickeln.
ÜBER 40 FOTOGRAFIEN DER FOTOCLUBZUGEHÖRIGEN. Die Sommerausstellung des Fotoclub 2000 Aachen ist ein Highlight für Fotografieliebhaber. Die Vielfalt an Fotografien reicht von atemberaubenden Naturaufnahmen bis hin zu eindrucksvollen Porträts. Fotografen aus Aachen und dem Umland haben sich im Jahr 2000 zusammengefunden und beschlossen, ihr Hobby miteinander zu teilen. Ihre Ziele sind der gemeinsame Spaß an der Fotografie sowie die Verbesserung ihrer fotografischen Resultate. Bei der Ausstellung in der 1. Etage im Schloss Schönau hast du die Gelegenheit, dich von der Kreativität und Leidenschaft regionaler Talente inspirieren zu lassen! Eintritt frei
Öffentliche Führungen / Dauerausstellung im Centre Charlemagne.
Öffentliche Themenführungen / Dauerausstellung Die Teilnehmer*innenzahl ist begrenzt, Reservierungen sind nicht möglich. Teilnahmetickets sind ab 30 Minuten vor Beginn der Führung an der Kasse erhältlich. Treffpunkt Museumskasse Museumseintritt zzgl. Führung 3,00 Euro Für alle bis einschl. 21 J. innerhalb Stadt Aachen und Städteregion Eintritt und Führung frei.
Als die Stiefmutter mit ihren zwei Töchtern ins Haus kommt, beginnt für Aschenputtel eine schwere Zeit. Sie wird ausgelacht, verhöhnt und zu übermäßiger Arbeit gezwungen. Doch sie hat Hoffnung, denn der Prinz sucht eine Frau und veranstaltet dafür ein großes Fest. Es gelingt Aschenputtel, maskiert und unerkannt auf dem Fest das Herz des Prinzen zu erobern. Aber bis sich die beiden finden, stellt sich ihnen noch vieles in den Weg. Es spielt Marion Martinez. (Quelle: prinz.de)
Egal ob Du glaubst oder nicht, die Magie baut Dein Leben auf. Wir laden Dich ein, dieses Thema zusammen mit Lion Badree zu untersuchen. Setz Dich einfach in Deinen Sessel, öffne Deine Augen und sei aufmerksam. (Quelle: prinz.de)
Die 90-Minuten Oper im Palais Auersperg – Mozarts „Zauberflöte“ kompakt, lebendig und voller Magie Erleben Sie Mozarts berühmteste Oper in einer besonderen Kurzfassung: „Die Zauberflöte“ in 90 Minuten – unterhaltsam, verständlich und ideal für alle, die große Oper in kompakter Form genießen möchten. In den historischen Räumlichkeiten des Palais Auersperg, einem Ort mit direktem Mozart-Bezug, entfaltet sich die Geschichte rund um Tamino, Pamina, Papageno und die Königin der Nacht in einer eigens adaptierten Inszenierung. Die wichtigsten Szenen und Arien werden in deutscher Sprache präsentiert und machen die Handlung unmittelbar erlebbar. Ein besonderes Highlight: Mozart selbst führt durch den Vormittag. Vinicius Kattah begleitet das Publikum in der Rolle des Komponisten charmant, humorvoll und mit viel Gespür für die Musik durch die Oper. Musikalisch gestaltet wird die Aufführung von den Solisten des Wiener Mozart Orchesters sowie fünf international renommierten Opernsänger:innen, darunter Thomas Tatzl und Brigitta Simon. Ein kulturelles Erlebnis voller Leichtigkeit, Emotion und Wiener Tradition – perfekt für Familien, Opernneulinge und erfahrene Musikliebhaber gleichermaßen. Ablauf: Einlass: 10:00 Uhr Optionaler Brunch: 10:30 Uhr Opernbeginn: 12:00 Uhr Ein besonderer Vormittag voller Musik, Geschichte und Genuss. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für Die 90-Minuten Oper im Palais Auersperg.
In Zeiten der Polykrise führt die akute Erfahrung eines fortwährenden Ausnahmezustands zu einem verwirrenden und frustrierenden Erleben von Welt, das durch einen Mangel an Sprache und anderen Formen der Verbindungsmöglichkeit und Kontextualisierung gekennzeichnet ist. Iliggocene – The Age of Dizziness schlägt Künstler:innenpositionen vor, die neue Vokabulare für diese Taumelzustände suchen.Teilnehmer:innen: Amanda Beech, Dominique Savitri Bonjaree, Colectivo los Ingrávidos, Davide Deriu, Tim Etchells, Christian Falsnaes, Cao Fei, Julia Fiedorczuk, Dani Gal, María Auxiliadora Gálvez Pérez, Alexandra Grant, Eiko Grimberg, Jack Halberstam, Anna Kim, Daniel Meir, Ari Benjamin Meyers, Warren Neidich, João Onofre, Ana Prvački, Lucy Railton, Saas-Fee Summer Institute of Art, John Smith, Liv Shulman, Stefanie Schwarz & Dirk Wachowiak, Alexander Stahn, Marcus Steinweg, Dimitri Venkov, Catherine Yass, Ruth Anderwald + Leonhard Grond, und andere Kurator:innen: Sergio Edelsztein und Ruth Anderwald + Leonhard Grond (Quelle: visitberlin.de)
Die Gruppenausstellung beschäftigt sich mit den Beziehungen und Verflechtungen zwischen menschlichem und nichtmenschlichem Leben – und damit, wie Existenz als Spezies von allen anderen Lebewesen auf diesem Planeten abhängt: von den Wesen, die die Luft, die Menschen atmen, die Nahrung, die Menschen essen, und die Materialien, in denen Menschen leben, produzieren.Fotografien, Videos und Objekte präsentieren Momente des Kontakts, der Fürsorge und des Begehrens zwischen verschiedenen Erdbewohner*innen oder „planetmates“, wie die Biologin Lynn Margulis es formulierte. Künstler:innen: Peggy Atherton, David Claerbout, Marcus Coates, Nick Crowe & Ian Rawlinson, Tacita Dean, Folke Köbberling, Giuseppe Penone, Nika Radić, Jessica Segall, Uýra Sodoma, Zheng Bo Kurator: Simon Faithfull (Quelle: visitberlin.de)
Simon Faithfulls (* 1966 in Ipsden, Großbritannien, lebt in Berlin) Einzelausstellung Earth-ling vereint Videos, Fotografien und Skulpturen, in denen eine Figur (oder ein Körper) auf das lebendige Gefüge eines Planeten trifft.Zusätzlich zu Faithfulls Präsentation im M1 VideoSpace wird an der Außenfassade des KINDL die Skulptur Biotope no.1: Bee-Bole (2023) zu sehen sein. Die aus Maisstärke im 3D-Druck gefertigte Porträtbüste des Künstlers dient als Zuhause für einen Schwarm lebender Bienen, die durch Mund und Nasenlöcher ein- und ausfliegen. Kuratorin: Kathrin Becker (Quelle: visitberlin.de)
Wie kann eine neue, ideale Form der Skulptur aussehen? Wofür steht sie? Und was löst sie beim Betrachten aus?Lasst euch von Brancusi inspirieren und gestaltet selber eure ideale Skulptur. Untersucht die Formen in der Ausstellung und formt einen eigenen Kuss, Vogel oder eine unendliche Säule aus Modelliermasse. Teilnahme kostenfrei Begrenzte Teilnehmer:innenzahl keine Online-Buchung erforderlich Treffpunkt: Vermittlungstisch in der Halle (Quelle: visitberlin.de)
Fünf Kostproben in verschiedenen Restaurants Beginne die Führung auf einer der bekanntesten Straßen der Stadt, der Schönhauser Allee wo Du nach der Begrüßung einen Einblick in die vielfältige Geschichte des ehemaligen Arbeiterbezirks bekommst. Du schlenderst durch zwei der angesagtesten Kieze der Stadt, vorbei an einer der wichtigsten Stätten der DDR Friedensbewegung und erlebe Plätze voller Leben und Kultur. Du probierst 5 verschiedene Köstlichkeiten welche deinem Gaumen in Erinnerung bleiben werden. Du lernst die facettenreiche Gastronomie des internationalen Stadtteils kennen. Auf dieser, nie langweilig werdenden Tour erfährst du wie aus einem einfachen Stadtteil für Arbeiter einer der der angesagtesten Szeneviertel der Republik wurde. Erfahre vom dramatischen Schicksal einer Künstlerin von Weltruf sowie von Menschen die für die Freiheit kämpften und wo heutzutage ein Schmelzpunkt für kreative Vielfalt liegt. Vorbei an wunderbar erhaltenen Fassaden in einem der am besten erhaltenden Altbaugebiete Deutschlands erhaschst Du an jeder Ecke neue Eindrücke die Dir noch lange in Erinnerung bleiben. Vielleicht erkennst Du den einen oder anderen Promi beim Kaffee trinken oder beim Spaziergang mit seiner Familie. Was ist enthalten? Geführter Rundgang zu Fuß Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen 5 kulinarische Stopps Was ist nicht enthalten? Getränke (Quelle: prinz.de)
Gestreift oder kariert, ganz bunt oder zweifarbig: In diesem Workshop wählt ihr Fäden in euren Lieblingsfarben aus oder lasst euch durch die Textilien des Museums für Islamische Kunst inspirieren. Mit Hilfe einer Webkarte webt ihr daraus kinderleicht eure eigenen Bänder.Die Karte funktioniert wie ein Mini-Webstuhl – dabei werden die Fäden einfach gehoben und gesenkt. Auch viele der Stoffe in der Sammlung wurden mit einer ähnlichen Technik an großen Webstühlen gefertigt. Die Weber*innen haben dabei sogar Tiere und andere Figuren kunstvoll in das Gewebe eingearbeitet. Teilnahmegebühr inkl. Eintritt: 15 € pro Familie (2 Personen), 20 € pro Familie (ab 3 Personen) Begrenzte Teilnehmer:innenzahl. Online-Buchung erforderlich. Restkarten sind an der Kasse in der James-Simon-Galerie erhältlich. Das Familienticket berechtigt zum Besuch der Museen der Museumsinsel am selben Tag. Das Eintrittsticket in die Museen erhalten Sie an den Museumskassen gegen Vorlage des Teilnahmetickets zur Familienwerkstatt. (Quelle: visitberlin.de)
Arbeiten von Künstlern der Sezession Graz, die sich auf unterschliedliche Weise mit dem menschlichen Körper auseinandersetzen.
Leinen los und volle Fahrt voraus! Mit AHOI – Swing * Dinner * Acrobatics präsentiert das Wintergarten Varieté Berlin im Frühjahr 2026 eine Show, die das Publikum auf eine unvergleichliche Reise über die Weltmeere entführt. Im Mittelpunkt steht der junge Entertainer David Hermlin, der mit seiner Schwester Rachel, seinem Vater Andrej und einer furiosen 12-köpfigen Big Band den unverwechselbaren Swing zurück auf die Bühne bringt. Wie an Bord eines glanzvollen Luxusliners der 30er-Jahre verbinden sich mitreißender Big-Band-Sound, maritime Eleganz und spektakuläre Artistik zu einem Gesamterlebnis, das Seefahrerromantik und Abenteuerlust gleichermaßen in sich trägt. Von New York nach Havanna, von Paris bis Shanghai – jeder Stopp dieser musikalisch-artistischen Reise eröffnet neue Welten voller Überraschungen. Natürlich ist auch die Akrobatik – ganz im Stil des Wintergartens – auf allerhöchstem Niveau: Nur die besten internationalen Stars ihrer Disziplinen treten hier auf, ob in schwindelerregender Höhe, mit unbändiger Körperkraft oder in tänzerischer Leichtigkeit. Gemeinsam mit Swing, Humor und einer Prise Seemannsgarn entsteht so ein Abend, der Herz, Kopf und Sinne gleichermaßen beflügelt. Und wo könnte eine solche Reise beginnen, wenn nicht im renommiertesten und schönsten Varieté-Theater Europas? Das Wintergarten Varieté Berlin steht seit Jahrzehnten für Entertainment der Extraklasse – für Staunen, Träumen, Lachen und die ganz großen Bühnenmomente. Ein Abend voller Musik, Eleganz und artistischem Hochgenuss – ein Abenteuer, das nach Freiheit klingt, nach Meer schmeckt und nach purem Swing tanzt. Vorhang auf: AHOI! (Quelle: prinz.de)
Cirque du Soleils erste Resident-Show in Europa exklusiv in Berlin: Jetzt Tickets für Cirque du Soleil ALIZÉ im Theater am Potsdamer Platz sichern Mit ALIZÉ präsentiert der Cirque du Soleil seine erste permanente europäische Show exklusiv im Theater am Potsdamer Platz in Berlin. Eine Reise in das Unsichtbare, bahnbrechender Artistik und atemberaubender Magie, in einer nie dagewesenen Produktion. die die Grenzen des Vorstellbaren überschreitet. Tickets für die Cirque du Soleil Show, die exklusiv in Berlin zu sehen ist, sind hier bei EVENTIM erhältlich. ÜBER CIRQUE DU SOLEIL ALIZÉ ALIZÉ ist die 54. Original-Produktion und die erste feste Residenz des Cirque du Soleil in Europa. Vor über 30 Jahren schlug das weltberühmte Ensemble erstmals seine Zelte in Deutschland auf – seit 1995 mit Saltimbanco eine neue Ära begann, gastierten 16 verschiedene Produktionen im Grand Chapiteau oder in den großen Arenen des Landes. Berlin gilt wegen seiner Weltoffenheit und seiner internationalen Ausstrahlung als idealer Standort für die erste permanente Cirque du Soleil-Show in einer europäischen Metropole. Das Ensemble unterstreicht mit dieser Residenz seine ganz besondere Verbindung zur deutschen Hauptstadt. In dieser innovativen Kreation, in der Artistik und Magie miteinander verschmelzen, begeben sich die Protagonisten auf die Reise in eine surreale Welt. Sie versuchen, das Unsichtbare zu enthüllen und damit den verborgenen Zauber zu entdecken, der sich hinter der Realität verbirgt. Der poetische Tagtraum ist erfüllt von Wundern, Rätseln und Zauber. Die Zuschauer werden in eine Welt entführt, in der das Unmögliche möglich wird und das Verborgene seine Geheimnisse offenbart. Fesselnde akrobatische Darbietungen und magische Visualisierungen lösen die Grenzen zwischen Realität und Imagination auf. Für die einzigartigen technischen Anforderungen dieser permanenten Produktion wurde das Theater am Potsdamer Platz eigens umfassend umgestaltet und in einen Kosmos voller Fantasie und Wunder verwandelt. Show-Termine & Tickets Die Termine für die Shows im Theater am Potsdamer Platz finden wöchentlich zu folgenden Zeiten statt: • Mittwoch: 18:30 Uhr • Donnerstag: 19:30 Uhr • Freitag: 16:00 Uhr & 20:00 Uhr • Samstag: 16:00 Uhr & 20:00 Uhr • Sonntag: 13:00 Uhr & 17:00 Uhr • Montags und dienstags finden keine Shows statt. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Der Welterbe-Bahnhof Hallstatt liegt spektakulär am Seeufer gegenüber dem Ort und ist nur per Schiff, zu Fuß oder mit dem Zug erreichbar. Eingebettet zwischen Fels und Wasser bildet er einen besonderen Ort der Ankunft und des Übergangs auf der Strecke Attnang-Puchheim–Stainach-Irdning. Frauen im Fokus: Geschichten am Bahnhof Hallstatt – Lesungen, Gespräche und Begegnungen Die gezeigten Biografien stammen aus früheren Ausstellungen der Kulturhauptstadt und wurden von der Sozialwissenschaftlerin Elizabeth Baum-Breuer und „Aufbruch, Salzkammergut!“ neu zusammengeführt und ergänzt. Sie verdichten das weibliche kulturelle Erbe der Region und sind zugleich ein Beitrag zur Idee eines zukünftigen Frauenmuseums Salzkammergut in Bad Ischl. Begleitend zur Ausstellung findet eine Lesereihe statt: Elizabeth Baum-Breuer eröffnet zur Vernissage, Nina Höllinger vom Zeitgeschichte Museum Ebensee liest am ersten Sonntag, Marie-Theres Arnbom liest am zweiten Wochenende, und Christian Hoffmann gestaltet die Finissage. Im Zentrum stehen ausgewählte Frauenbiografien mit Bezug zum Salzkammergut, die zwischen Geschichte, Alltag und Erinnerung verortet sind und neue Perspektiven auf die Region eröffnen. Der Welterbe-Bahnhof Hallstatt liegt spektakulär am Seeufer gegenüber dem Ort und ist nur per Schiff, zu Fuß oder mit dem Zug (ÖBB) erreichbar. Das Begleitprogramm: 04.Juli 2026 15 Uhr: Vernissage und Lesung mit Elizabeth Baum-Breuer 05.Juli 2026 15 Uhr: Lesung mit Nina Höllinger 12.Juli 2026 15 Uhr: Lesung mit Marie-Theres Arnbom 26.Juli 2026 17 Uhr: Finissage und Lesung mit Christian Hoffmann Um Anmeldung wird gebeten: Aufbruch Salzkammergut! Erlebe eine 360° Panorama Tour über den Hallstättersee... Eintritt frei
OPEN AIR GRILLFESTder Jägerschaft PeuerbachSonntag, 12. Juli ab 13 Uhr in Besenberg 17 am "Alten Sportplatz" musikalische Umrahmung durch die Waizenkirchner JagdhornbläserSpielplatz für die Kinder mit Hüpfburg und Trampolinbegrenzte Parkmöglichkeiten vorhandenEs gibt Köstlichkeiten vom "Peuerbacher Reh" wie Reh-Schlögl, Reh-Rücken, Reh-Käsekreiner und Bratwürstel von Grillmeister Christof Wolfschluckner. Die Jägerschaft Peuerbach freut sich auf regen Besuch! Einladung Grillfest Jagdgesellschaft Peuerbach
GALERIE LINDENHOF Otto Eder und Heliane Wiesauer-Reiterer Eröffnung: Samstag, 20. Juni 2026, um 19 Uhr Ausstellung: 20. Juni bis 26. Juli 2026 Heliane Wiesauer-Reiterer: 1967 lernte ich Otto Eder bei seiner Ausstellung im Künstlerhaus, Französischer Saal, Wien kennen. Er stellte archaische Skulpturen aus. Aus dieser ersten Begegnung erwuchs eine langjährige Freundschaft zwischen Otto Eder, meinem Mann Ernst und mir. Eder lud mich jedes Jahr zu den Bildhauersymposien ins Krastal ein. 1974 erwarben Ernst Reiterer und ich die erste Skulptur von ihm. Das war der Beginn unserer Sammeltätigkeit. Gemeinsam mit Eder und anderen Künstlern arbeiteten wir am Aufbau des Vereins „Begegnung in Kärnten - Werkstätte Krastal“ und an der Organisation der Bildhauersymposien im Krastal. 1982 starb Otto Eder.
RAUM FÜR KUNST Norbert Pümpel Eröffnung: Samstag, 20. Juni 2026, um 19 Uhr Ausstellung: 20. Juni bis 26. Juli 2026 Norbert Pümpel präsentiert in dieser Ausstellung hauptsächlich Werke der letzten Jahre. Mit den Nympheas – Bilder zum Krieg zeigt Pümpel Betroffenheit über den Ausbruch des Ukrainekrieges. In vornehmlich düsteren Bildräumen erscheinen floral anmutende Formen oder angedeutete Blütenknospen, nicht als naturalistische Darstellungen, sondern als aufgeladene Zeichen zwischen morbidem Verfall, Fragilität und der latenten Möglichkeit des Aufblühens. Auch die Klagelieder entziehen sich einer eindimensionalen Deutung, sie zeigen Blüten ohne Bezug zu einer botanischen Wirklichkeit, eher transportieren sie Befindlichkeiten und Stimmungen, sind Zeugnis einer ganzheitlichen Ästhetik, die Anästhetik mitdenkt. Zwischen poetischer Reduktion und eindringlicher Deutlichkeit sind diese Arbeiten Zeugnis einer „subversiven Kraft des Ästhetischen“, wie Pümpel selbst sagt.
Divorced, Beheaded, LIVE! Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande. SIX sprengt Genre-Grenzen Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt von den berüchtigtsten Ex-Frauen des vergangenen Jahrtausends und ist gleichzeitig das energiegeladenste und frechste Musical der Gegenwart! Ein spektakuläres Live-Erlebnis, das Genre-Grenzen sprengt und vor allem das junge Publikum und Theater-Newbies in seinen Bann zieht. Ausgezeichnete Show SIX garantiert Girlpower auf ganzer Linie: Sechs unverwechselbare Hauptdarstellerinnen, eine rein weibliche Live-Band und ein Soundtrack mit Ohrwurm-Charakter, der von Fans rund um den Globus auf Spotify und TikTok gefeiert wird. Das Londoner West End und den New Yorker Broadway hat die Show bereits im Sturm erobert und ist mit mehr als 35 internationalen Awards ausgezeichnet worden. Die britische Originalproduktion kehrt 2026 nach München zurück und verspricht eine bunte und ausgelassene Bühnenparty, die man einfach nicht verpassen darf! (Quelle: prinz.de)
Tumult im Kosmos: Die Erde ist von „Menschen“ befallen! Der Komet Konrad soll Abhilfe schaffen. In vier Wochen soll er auf der Erde einschlagen und alles Leben auslöschen! Das Schicksal der gesamten Menschheit liegt nun in den Händen einer Wissenschaftlerin, und so macht sie sich auf, die Welt vor der drohenden Vernichtung zu bewahren. Das einzige Problem: Niemand hört ihr zu. Ein zur Bühne umgebautes Lastenfahrrad, eine Handvoll Versatzstücke und die beiden Darsteller*innen Henrietta Rauth und Johannes Sautner, die gemeinsam in ca. 30 verschiedene Rollen schlüpfen; mehr braucht die Regisseurin Ursula Leitner nicht, um Jura Soyfers hochaktuelle Komödie im Rahmen der 40-Jahr-Feier des Theaters Westliches Weinviertel zum Leben zu erwecken. „Die Welt steht auf kan’ Fall mehr lang!“ — Dieser Satz aus Nestroys Lumpazivagabundus inspirierte den damals 23-jährigen Jura Soyfer zu seiner revueähnlich aufgebauten Gesellschaftssatire „Der Weltuntergang“, mit der er bereits Mitte der 30er Jahre die wachsende Verblendung und die Gefahren des Nationalismus vorhersagte. Nach dem Vorbild des historischen Thespiskarren kommt das Theaterradl mit seiner Fahrradbühne — umweltschonend und niederschwellig — direkt zu seinem Publikum und verleiht dem Stück, welches in Zeiten von politischer Spaltung und Klimakrise aktueller denn je erscheint, eine zusätzliche Bedeutung, wenn plötzlich eine junge Frau vor der nahenden Katastrophe warnt und dabei nicht ernstgenommen wird.
"Luaga, Losna & Stuna" - jeden Sonntag von 13:30 Uhr bis 16:00 Uhr kann das Alte Schualhüsli auf Bitschweil besichtigt werden, Termine lt. Veranstaltungskalender. Kulturführung 1824 beschloss die Gemeinde Tschagguns, die Kinder des abgelegenen Weilers in Bitschweil in einer eigenen Schule zu unterrichten. Das noch erhaltene alte Schulhaus stellt heute eine Besonderheit dar. Das klei - ne Schulmuseum ist zweifellos ein gelungenes Beispiel der Erhaltung traditioneller Architektur in Verbindung mit der Landschaft und der Kulturgeschichte der Region. Das Schulhaus kann in diesem Zeitraum besichtigt werden.
auf Deutsch und Englisch verfügbar - bitte geben Sie die Sprache in "Ihre Nachricht an uns" an Eine geschichtliche Zeitreise durch die Spanische Hofreitschule Erleben Sie 460 Jahre bewegte Geschichte: Folgen Sie im Zuge dieser Spezialführung den eleganten Hufspuren der Lipizzaner durch die historische Entwicklung der Spanischen Hofreitschule. Unsere Kulturvermittler:innen führen Sie durch fünf Jahrhunderte – und mit Wissen und Witz durch unser Haus. Dabei begegnen Sie auch unseren Lipizzanerhengsten, die Sie in der Stallburg erwarten. Im Mittelpunkt stehen neben den weltberühmten weißen Pferden auch die faszinierenden Ereignisse, Persönlichkeiten und Traditionen, die unsere Institution geprägt haben. Tauchen Sie ein in die „Legende Lipizzaner“ – von den kaiserlichen Anfängen bis zur heutigen internationalen Strahlkraft! Dauer: ca. 70 Minuten Treffpunkt für die Führung: direkt im Besucherzentrum, 5 Minuten vor Führungsbeginn. Für Kinder im Alter von 3 bis 6 Jahren ist der Eintritt frei. Kinder im Alter von 6 bis 18 Jahren erhalten ermäßigten Eintritt. Wir bitten um Ihr Verständnis, dass Kinder bis zum Alter von 3 Jahren nicht zum geführten Rundgang mitgenommen werden dürfen. Audio, Video- und Fotoaufnahmen sind untersagt. (Quelle: srs.at)
Im Mittelpunkt der Ausstellung steht die „Hammond" Orgel. Bis 15. 9.
Die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Vivian und Edward
Öffentliche Sonntags-Führung / Dauerausstellung mit Christina Kral.
Ein ganzes Wochenende wird mit einer eigens aufgestellten Jubiläumsshow gefeiert. 45 Jahre Ballettschule Erdweg.
Dauer: 14:00-15:00 Uhr Kosten (exkl. Eintritt): € 5,50 pro Person Info und Anmeldung: T: +43-2243 87 087, museum@museumgugging.at Tauchen Sie ein in die einzigartige Welt des art brut centers gugging! Unsere wöchentliche Führung durch die Dauerausstellung bietet Ihnen spannende Einblicke in die Geschichte des museum gugging und den Beginn der Gugginger Künstler*innen. Erfahren Sie mehr über die Gugginger Kunst und erleben Sie den lebendigen Ort museum gugging, galerie gugging, Haus der Künstler und atelier gugging an dem kreiert, geschaffen und gelebt wird. Unsere dialogorientierte Führung richtet sich an Erstbesucher*innen genauso wie an Kenner*innen: Ihre Fragen gestalten jede Tour individuell und machen Ihren Besuch zu einem besonderen Erlebnis. Lassen Sie sich jeden Sonntag aufs Neue von der Vielfalt der Gugginger Kunst begeistern!
Ausstellung mit Werken der Künstler Barbara Ambrusch-Rapp, Marcel Ambrusch, Ernst Bachinger, Mario Oberhofer, Eva Wassertheurer, Detlef Löffler, Jakob Pagitz, Marlies Liekfeld-Rapetti, Elisabeth Schwandter, Wolfgang Daborer und Klaus Oberhammer. Bis 30. 8.
Malerei
Ich bin Babel – Die Sünderin…, so beschreibt Thomas Mann sein Berlin der 20er Jahre. Begeben Sie sich auf eine unglaubliche Stadtführung durch das Berlin der 1920er Jahre. Ein Erlebnis, welches Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird. (Quelle: prinz.de)
Ein traumhaft schönes Märchen über die wunderschöne Prinzessin, die tief eingeschlafen ist hinter einer Dornenhecke. Viele Prinzen versuchen, sie zu erlösen, aber nur der Prinz, der zur richtigen Zeit kommt, kann die Dornenhecke durchdringen und erlöst Dornröschen. Es spielt Sina Haarmann. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Wenn Berlin Thunder ins Stadion einläuft, wird aus einem Spiel ein Erlebnis. Emotion, Energie und Football auf Topniveau treffen auf eine einzigartige Atmosphäre in der Hauptstadt. Spitzen-Football & internationale Duelle Internationale Gegner, enge Spiele und echte Gänsehautmomente – jedes Spiel bringt neue Highlights und entscheidet über den Weg in die Playoffs. Mehr als nur ein Spiel Ein Game Day verbindet Sport und Entertainment: Musik, Food und Community schaffen ein Erlebnis, das weit über das Spiel hinausgeht – für Fans, Familien und alle, die Teil davon sein wollen. (Quelle: prinz.de)
Entdecke das Dunkle Berlin: Eine Reise in die Kriminalgeschichte der 1920er Jahre. Tauche ein in das mysteriöse und düstere Berlin der 1920er Jahre – eine Stadt, in der Verbrechen und Gesetzlosigkeit allgegenwärtig waren. Auf dieser außergewöhnlichen Stadtführung entführen wir dich in das Berlin, das die meisten nur aus Krimis kennen. Begleite uns auf einer spannenden Reise durch die Schattenseiten der Hauptstadt, als der “Goldene Käfig” die Straßen prägte und die Berliner Unterwelt von Kriminalität und Intrigen durchzogen war. Ein besonderes Highlight der Führung ist die Geschichte von Ernst Gennat, einem der bekanntesten Kriminalbeamten der Berliner Polizei. Mit seinem unerschütterlichen Instinkt und seinem legendären Scharfsinn wurde er zu einer Schlüsselfigur im Kampf gegen die Kriminalität dieser turbulenten Zeit. Wie war es für Gennat, mit den dunklen Machenschaften der Stadt konfrontiert zu werden? Und was bedeuteten seine Ermittlungen für den modernen Kriminalismus? Lass dich von der Vergangenheit packen: Mit authentischen Erzählungen, historischen Details und beeindruckenden Schauplätzen wird diese Stadtführung zu einem einzigartigen Erlebnis. Erlebe Berlin nicht nur als Hauptstadt der Kultur und des Lebens, sondern auch als eine Stadt, in der Kriminalität und Gesetzesbrecher das Geschehen dominierten. (Quelle: prinz.de)
Wie haben die Menschen vor hundert Jahren im Burgenland gelebt? Was wurde gegessen, wie hat man gearbeitet – und wie gefeiert? All das und noch viel mehr erfährst du bei der Führung „Anno dazumal“. Begib dich auf eine spannende Reise in die Vergangenheit des jüngsten Bundeslands Österreichs. Entdecke Geschichten, Handwerk, Bräuche und interessante Alltagsgegenstände, die vom Leben früher erzählen. Führungsdauer: ca. 60 Minuten Altersempfehlung: 6 - 8 Jahre Teilnahme gegen Voranmeldung! Preis: € 6,50. Buchung KBB- Kultur Betriebe Burgenland GmbH Stadtschlaining, c/o Friedensburg Schlaining, Rochusplatz 1 +43 3355 2306 2211 friedensburg@kultur-burgenland.at www.friedensburg.at
Bei der Sautrog-Regatta des Feldkirchner Faschingsklubs steht der Spaß im Vordergrund. Alle sind eingeladen, an diesem unterhaltsamen Bewerb teilzunehmen. Die Teilnahme erfolgt in Zweier-Teams in den Wertungsklassen Kinder und Erwachsene. Anmeldungen werden am Veranstaltungstag ab 13.00 Uhr entgegengenommen. Es gibt wertvolle Sachpreise zu gewinnen. Kontakt: Peter Kowal, Präsident Feldkirchner Faschingsklub, Mobil: 0664/23 48 770, E-Mail: peter.michael.kowal@gmail.com
„Über visuelle Irritationen und die Ästhetik des Fehlerhaften in der Kunst“ Im Bereich der visuellen Medien versteht man unter „Bildstörung“ versehentlich mitkommunizierte Informationen, die unerwünschte Veränderungen im übertragenen Signal verursachen. In der Ausstellung in Kooperation mit NÖDOK ǀ ON TOUR greifen Kunstschaffende optische Effekte und Täuschungen gezielt auf und entwickeln sie in ihren Arbeiten weiter. In einer zufälligen Bildstörung oder Sinnestäuschung ist mitunter das zu beobachten, was sonst unsichtbar bleibt. Ausstellende Künstler:innen Natascha Auenhammer • Christian Bazant-Hegemark • Peter Baldinger • Bettina Beranek • Robert Davis • Walter Ebenhofer • Wolfgang Grinschgl • Caroline Heider • Harding Meyer • Gabi Mitterer • Georg Pummer • Fritz Simak • Jürgen Wagner • Robert Zahornicky Eröffnung: Donnerstag, 25. Juni 2026, 19:00 Uhr Begrüßung Mag. Gregor-Anatol Bockstefl, Museumsleiter Mag. Sofie Fischer, NÖDOK ǀ ON TOUR Mag. Andreas Arbesser, Bürgermeister der Marktgemeinde Langenzersdorf Einführende Worte Hartwig Knack, Kurator der Ausstellung Eröffnung Eine Vertretung von Landeshauptfrau Johanna Mikl-Leitner Die Ausstellung ist bis 9. August 2026 zu den Öffnungszeiten des Museums (Samstag, Sonntag jeweils 14:00 bis 18:00 Uhr, Kassaschluss 17:30 Uhr) sowie nach Vereinbarung unter Tel. 02244 3718, office@lemu.at zu besichtigen.
Ausstellung Studien-Projekte zu Raumplanung in Hainburg Universität für Bodenkultur Wien, Wasserturm Kulturerbegesellschaft Hainburg Öffnungszeiten unter Vorbehalt, weitere Infos siehe Aushang im Schaukasten vor dem Turm Besichtigung der Ausstellung: freie Spende
Mit fachkundlicher Führung! Der mehr als 500 Jahre alte Einhof gewährt dem Besucher einen umfassenden Einblick in das bäuerliche Leben vergangener Jahrhunderte. Der Denkmalhof "Maurergut" in der Naturparkgemeinde Zederhaus ist ein typischer lungauer Einhof, dessen Entstehungs bis ins späte Mittelalter zurückgeht. Von 1509 an bis heute sind sämtliche Besitzer dokumentiert. Neben der Wohnstube, Rauchkuchl, Seis u. Schlafräumen gibt es u.a. noch die "Pfeifenberger Stube", die den gebürtigen Zederhausern - dem "Bischof vom Lungau" Valentin Pfeifenberger un den Sportlern Heimo u. Rainer Pfeifenberger gewidment sind. Eine Nachbildung einer Zederhauser Prangstange aus Seidenblumen gibt es auch zu bewundern. Zum Hof gehört auch eine Mühle, ein typischer Lungauer Troadkasten und ein Vorratskeller. Auch die alte Zederhauser Schotterquetsche ist ausgestellt u. vieles mehr.
14 Uhr: Führung. Mittwoch: 14 Uhr Schatzsuche für Familien, Voranmeldung erbeten.
„Dienstboten G’schichten“ Spezialführung Das Leben des Thronfolgers und seiner Familie ist bestens dokumentiert und wird im Erzherzog Franz Ferdinand-Museum mit seinen faszinierenden Schlüsselloch-Geschichten erzählt. Ein Blick „hinter die Kulissen“ ist besonders spannend: Wie sahen die Geschichten der Dienstboten aus? Ehemaliger Hausdiener Emanuel „Emane“ Rak berichtet während der Führung mit lebhaftem Charme von seinem ereignisreichen Alltag. Mit humorvollen Anekdoten lässt er die kleinen und großen Geschichten wiederaufleben. Unser Hausdiener gewährt einen warmherzigen Blick hinter die Kulissen. Wer ihm lauscht, erkennt schnell: Sein Dienst war oft anstrengend – aber nie langweilig. Eines ist sicher: Dienstboten plaudern gern – und so bekommen sie während der rund einstündigen Spezialführung Einblicke in ihr bewegtes Leben. Treffpunkt: Museums-Innenhof Führungsaufpreis: € 12,00 pro Person (ab 6 Jahren) Empfohlene Anmeldung: telefonisch unter 07413-8006 (begrenzte Teilnehmerzahl) Info: Der reguläre Museumseintritt beinhaltet den Besuch des Museums sowie des Natur-Schlossparks, die Sie gerne vor oder nach der Vorführung selbstständig besichtigen können. Bitte beachten Sie, dass es sich hierbei um eine Spezialvorführung handelt.
"Lasst Räume sprechen" ist das Motto dieser Ausstellung mit Anke Armadi, Edelgard Gerngross und Esther Stocker. Räume sind umschlossene Teile von Gebäuden, eine Materie von Feldern in denen sich nicht nur physikalische sondern auch emotionale Vorgänge abspielen. In diesen Kraft-Feldern verbringen wir einen Großteil des Lebens. Für Künstler sind Räume Stätten der Kreation und Inspiration. Deshalb haben wir drei Künstlerinnen eingeladen "Räume " zu gestalten, die als Symbol für Inspiration und ihre Kunst dienen. Last Euch also überraschen! Im "Atelier" werden auch wieder zum Thema passende Werke von Hans Essinger zu sehen sein. Eröffnung: 27. Juni, 17 Uhr. Öffnungszeiten bis 30. August, jeweils SA und SO 14 bis 18 Uhr. Informationen unter www.essingersartclub.at.
Nach zwei Sonderausstellungen, die den stromlosen Haushalt thematisierten, zeigt das Volkskundemuseum Mödling 2026 andere Lebensbereiche, in denen elektrische Geräte noch unbekannt waren. Wie lief der Büroalltag ab? Wer kennt noch den Beruf der Weißnäherin? Sie möchten mit einem Abakus Rechenaufgaben lösen? Das alles und noch mehr erwartet Sie bei dieser Sonderausstellung Öffnungszeiten bis 31. Oktober 2026: Sa 10 bis 14 Uhr, So und Feiertage 14 bis 18 Uhr.
Pretty Woman - Das Musical Die romantischste Liebeskomödie der 90er Jahre erstmals in Österreich! Mit über elf Millionen Kinozuschauer*innen im deutschsprachigen Raum erlangte Pretty Woman Kult-Status und machte Julia Roberts und Richard Gere zu Weltstars. Auch der gleichnamige Titel-Song von Roy Orbison wurde zu einem Grammy-prämierten Nr. 1-Hit mit Ohrwurm-Garantie. Nun gastiert die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Vivian und Edward erstmals in Österreich! Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical als romantisches, humorvolles und mitreißendes Bühnenereignis mit der Musik von Weltstar Bryan Adams. Eine unerwartete Liebesgeschichte und ein ikonischer Moment der Filmgeschichte Edward und Vivian - zwei Menschen, die unterschiedlicher nicht sein können. Er, ein wohlhabender und erfolgreicher Geschäftsmann. Sie, eine junge Frau, die sich als Prostituierte durch das Leben schlägt. Dieser Gegensatz verleiht der unerwarteten Liebesgeschichte seine zeitlose Magie, welche bis heute Generationen von Zuschauer*innen verzaubert. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Glanz, Glamour und Romantik und verlieben Sie sich in einen ikonischen Moment der Filmgeschichte neu: wenn Vivian ihre schwarzen Lackstiefel gegen das legendäre rote Kleid tauscht… Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical mit einem Soundtrack, der garantiert Ohrwürmer hinterlässt und emotionalen Höhepunkten, die Sie noch lange berühren werden. Songs und Texte auf Deutsch.
Wollt Ihr Bilder drucken wie ein echter Künstler? Kurt Mühlenhaupt hat Kunst für die kleinen Leute gemacht. Im Museum könnt Ihr mit viel Farbe, Kreativität und Spaß selbst Kunst erschaffen. Wir drucken mit einfachen Materialien, Ihr braucht nur etwas Zeit und den Mut, einfach loszulegen.Jeden Sonntag zwischen 14 und 17 Uhr können alle Menschen mitmachen und ihr eigenes Kunstwerk drucken! Achtung: Das Museum kann leider nicht die elterliche Aufsichtspflicht übernehmen. Eltern werden daher gebeten, vor allem bei kleineren Kindern in der Nähe der Druckwerkstatt zu bleiben. (Quelle: visitberlin.de)
Pomona war die römische Göttin der Baumfrüchte. Ihr Name leitet sich von dem lateinischen Wort pomum - Baumfrucht, Obstfrucht - ab. Sie wurde oft als Schutzgöttin der Obstgärten verehrt. Mit ihren keramischen Arbeiten zeigt Sabine Breithor kleine Skulpturen aus Ton mit den Namen: Kleines Königspaar, Der Nachdenkliche König, Die auf dem Thron sitzt, der Träumer, die Lesende, Pomona mit der Apfelfrucht. Die Fotografien umspielen die Arbeiten an den Wänden mit Aufnahmen aus der Natur und der Landschaft. Der schön anmutende Raum des Pomonatempels ergibt mit den Arbeiten eine harmonische Einheit und bewahrt somit seine Ausstrahlungskraft. Eintritt frei, Spenden erwünscht Die Ausstellung ist vom 04. Juli bis zum 16. August immer Sa/So 14-17 Uhr zu sehen. (Quelle: visitberlin.de)
Der internationale Thriller-Erfolg „Der Da Vinci Code – Sakrileg“ von Dan Brown kommt als packende Bühnenadaption nach Berlin – mit filmreifen Inszenierungen und einem neuen epischen Soundtrack, live und hautnah.Mit über 80 Millionen verkauften Exemplaren, 48 Wochen Platz 1 auf der Bestsellerliste und fast sechs Millionen Kinobesuchern allein in Deutschland zählt die Geschichte zu den größten Phänomenen der Literatur- und Filmwelt. Ein Mord im Louvre und die Suche nach dem Heiligen Gral Im Zentrum der Geschichte steht Harvard-Professor Robert Langdon, der in den Pariser Louvre gerufen wird. Dort liegt der Chefkurator Jacques Saunière tot vor der Mona Lisa – in einem geheimnisvollen Pentagramm. Die kryptischen Hinweise führen tief in die Werke von Leonardo da Vinci. Doch bald steht Langdon selbst unter Verdacht. Gemeinsam mit der Kryptologin Sophie Neveu beginnt eine atemlose Flucht durch Europa, bei der sie ein uraltes Geheimnis aufdecken müssen – ein Mysterium, das die Grundfesten der Kirche erschüttern könnte. Dan Brown – Meister des Thrillers Dan Brown gehört zu den erfolgreichsten Autoren der Welt. Seine Romane sind in 54 Sprachen übersetzt und führen regelmäßig internationale Bestsellerlisten an. Mit Werken wie „Illuminati“, „Inferno“, „Origin“ und „Diabolus“ hat er Millionen Leser begeistert. Sein bekanntestes Werk bleibt jedoch „Der Da Vinci Code – Sakrileg“, das durch die erfolgreiche Hollywood-Verfilmung mit Tom Hanks, Audrey Tautou, Ian McKellen und Jean Reno Kultstatus erlangte. Browns Markenzeichen: Spannung pur an der Schnittstelle von Kunst, Geschichte und Religion. Die Bühnenadaption – ein packendes Erlebnis Dan Brown selbst freut sich über die Theaterumsetzung: „Ich bin glücklich, dass DER DA VINCI CODE – SAKRILEG nun endlich seinen Weg auf die Bühne findet. Das Team bleibt dem Buch treu, setzt aber auch neue Impulse. Das Publikum darf sich auf einen fesselnden, rasanten Bühnen-Thriller freuen.“ Mit moderner Inszenierung, eindrucksvollen Bildern und einem eigens komponierten Soundtrack wird die Jagd nach dem Heiligen Gral zu einem einzigartigen Live-Erlebnis. (Quelle: visitberlin.de)
WIR SIND AM LEBEN ist ein rasantes, komisches und zutiefst bewegendes Musical über Aufbruch, Zusammenhalt und Lebenslust. Ein Abend, an dem man lacht, innehält – und gleich wieder lacht. Berlin, 1990. Die DDR ist Geschichte. Der Friseursalon von Rosi auch Was bleibt, ist ein Koffer, viele Fragen – und die Suche nach ihren Kindern, die sich in Berlin ein neues Leben aufgebaut haben. Nina ist schon vor dem Mauerfall nach West-Berlin geflohen – voller Träume, Zweifel und großer Pläne. Mario folgt ihr. Auf der Suche nach Freiheit, Liebe und einem anderen Leben. Gemeinsam landen sie im besetzten Altbau „Konsum Hoffnung“ – einer wilden, warmherzigen Gemeinschaft mitten in einer Stadt, in der jeden Tag ein neuer Club öffnet, eine neue Band entsteht und alles möglich scheint. Hier entsteht ein improvisiertes Sorgentelefon – für Menschen, die jemanden brauchen, der zuhört. Für Sorgen, Sehnsüchte, Abstürze, kleine Siege und große Gefühle. Während Rosi (gespielt von dem Musical-Star Deutschlands, Steffi Irmen) alles daransetzt, ihre Familie wieder zusammenzuführen, stolpern die Jüngeren durch Nächte voller Musik, Chaos, Nähe und Neuanfang. Nach den großen Erfolgen von Plate & Sommer kehrt das Autorenduo mit einem neuen Berlin-Musical zurück – kraftvoll, zeitnah und voller Musik, die bleibt. Ein Musical, das man in Berlin sehen muss – weil diese Stadt hier ihre Stimme wiederfindet. Buch: Lukas Nimscheck & Franziska Kuropka Nach einer Idee von: Peter Plate & Ulf Leo Sommer Musik: Peter Plate, Ulf Leo Sommer & Joshua Lange Mit einem Darsteller-Ensemble der Extraklasse und exzellenten Live-Musikern in einer spektakulären Inszenierung. Mit herausragenden Choreografien vom international gefeierten Jonathan Huor, einer beeindruckenden Lichtshow von Tim Deiling und einem aufwendigen und innovativen Bühnenbild. (Quelle: prinz.de)
Entdeckt das magische Berlin mit dem Outdoor Escape Game “Auroras Magischer Würfel”. Nutzt eure zauberhaften Gegenstände und euren Verstand, um knifflige Rätselaufgaben zu lösen. Eure Rätseltour führt euch ca. 2 Stunden durch das märchenhafte Nikolaiviertel. Nur gemeinsam als Team könnt ihr es schaffen und die böse Hexe wieder verbannen! (Quelle: prinz.de)
WIR SIND AM LEBEN ist ein rasantes, komisches und zutiefst bewegendes Musical über Aufbruch, Zusammenhalt und Lebenslust. Ein Abend, an dem man lacht, innehält – und gleich wieder lacht. Berlin, 1990. Die DDR ist Geschichte. Der Friseursalon von Rosi auch Was bleibt, ist ein Koffer, viele Fragen – und die Suche nach ihren Kindern, die sich in Berlin ein neues Leben aufgebaut haben. Nina ist schon vor dem Mauerfall nach West-Berlin geflohen – voller Träume, Zweifel und großer Pläne. Mario folgt ihr. Auf der Suche nach Freiheit, Liebe und einem anderen Leben. Gemeinsam landen sie im besetzten Altbau „Konsum Hoffnung“ – einer wilden, warmherzigen Gemeinschaft mitten in einer Stadt, in der jeden Tag ein neuer Club öffnet, eine neue Band entsteht und alles möglich scheint. Hier entsteht ein improvisiertes Sorgentelefon – für Menschen, die jemanden brauchen, der zuhört. Für Sorgen, Sehnsüchte, Abstürze, kleine Siege und große Gefühle. Während Rosi (gespielt von dem Musical-Star Deutschlands, Steffi Irmen) alles daransetzt, ihre Familie wieder zusammenzuführen, stolpern die Jüngeren durch Nächte voller Musik, Chaos, Nähe und Neuanfang. Nach den großen Erfolgen von Plate & Sommer kehrt das Autorenduo mit einem neuen Berlin-Musical zurück – kraftvoll, zeitnah und voller Musik, die bleibt. Ein Musical, das man in Berlin sehen muss – weil diese Stadt hier ihre Stimme wiederfindet. Buch: Lukas Nimscheck & Franziska Kuropka Nach einer Idee von: Peter Plate & Ulf Leo Sommer Musik: Peter Plate, Ulf Leo Sommer & Joshua Lange Mit einem Darsteller-Ensemble der Extraklasse und exzellenten Live-Musikern in einer spektakulären Inszenierung. Mit herausragenden Choreografien vom international gefeierten Jonathan Huor, einer beeindruckenden Lichtshow von Tim Deiling und einem aufwendigen und innovativen Bühnenbild. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Marionettentheater "Der goldene Ritter vom Riesenschloss " im Kultursaal & anschließend Märchenwanderung mit der Kindertheatergruppe der Kulturwerkstatt Albrechtsberg
teatro steht für Musiktheater auf höchstem Niveau und zählt mittlerweile zu den Fixpunkten im Mödlinger Kultursommer. Begabte Kinder und Jugendliche stehen gemeinsam mit professionellen Darstellern auf der Bühne und verwandeln Klassiker der Jugend- und Weltliteratur gekonnt in anspruchsvolles Musiktheater für die ganze Familie. Der kleine Prinz ist ein modernes Kunstmärchen, ein Plädoyer für Freundschaft und Menschlichkeit und gilt als Kritik am Werteverfall der Gesellschaft. Eine berührende und tiefgründige Musiktheater-Produktion, in bewährter teatro Manier, wobei auch Humor und Showeinlagen auf den vielen Planeten nicht zu kurz kommen. Die berühmte Geschichte von Antoine de Saint-Exupéry mit neu komponierter Musik und neuen Choreografien. Karten: Stadtgalerie Mödling, Kaiserin Elisabeth-Straße 1, Tel. +43 660 8234010 und teatro@diestadtgalerie.at; Abendkassa (90 Minuten vor Spielbeginn). Termine: Premiere: 11. 7., 18.30 Uhr. Weitere Vorstellungen: 12., 18., 19., 25. und 26., 7. sowie 1. und 2. 8., jeweils 14.30 Uhr Weitere Informationen unter www.teatro.at.
Interpret:innen Herausragende Jugendorchester aus Amerika, Asien, Afrika und Europa Programm Eine reichhaltige und vielfältige musikalische Reise, die klassische, zeitgenössische und traditionelle Musik aus Amerika, Asien, Afrika und Europa vereint. Über die Veranstaltung Herausragende Jugendorchester präsentieren eine facettenreiche Auswahl an Melodien aus aller Welt und machen in eindrucksvollen Darbietungen von klassischem, zeitgenössischem und traditionellem Repertoire die Vielfalt und den Reichtum internationaler Musik erlebbar. Dieses Konzert bildet den glanzvollen Abschluss des 12. World Orchestra Festival. Unter dem Motto „One Future, Our Better Future“ versammeln sich junge Musikerinnen und Musiker aus aller Welt in Wien, um Kultur, Freundschaft und künstlerischen Austausch zu feiern – und schaffen so ein inspirierendes Fest der Musik und der internationalen Verständigung. (Quelle: musikverein.at)
Bei einer rund 60-minütigen Familien-Führung durch das Zuschauerhaus, die Bühnen, Probenräume und das Bühnenbildmagazin der Deutschen Oper Berlin erhalten Besucher:innen spannende Einblicke hinter die Kulissen eines der größten Opernhäuser Europas.Welche Ideen stecken hinter der markanten Waschbeton-Architektur an der Bismarckstraße? Wie entsteht ein Bühnenbild – und wie sieht der Probenalltag aus? Neben faszinierenden Eindrücken aus dem künstlerischen und technischen Betrieb erfahren Sie auch mehr über die wechselvolle Geschichte des Hauses, das heute mit innovativen Inszenierungen und musikalischen Raritäten einen facettenreichen Überblick über mehr als vier Jahrzehnte Opernpraxis bietet. (Quelle: visitberlin.de)
WELTURAUFFÜHRUNG Die berühmte Geschichte nach der Vorlage von Antoine de Saint Exupery mit neu komponierter Musik und neuen Choreografien.
Amt für Erfindungen. Für Kinder ab drei Jahren
Das Bahnhofsmuseum ist bis auf ein paar Ausnahmen jeden Sonntag von 15.00 bis 18.00 Uhr geöffnet. Ausnahmen: 20. April (Ostersonntag)7. Dezember (Grünauer Advent)
Die Sonderausstellung widmet sich der Lamingtal-Schleppbahn, der Fauna und Flora und den Wasserkraftwerken.
Illusionistin Ms. Jeanna ist eine Teilnehmerin und Gewinnerin des European Magic Festivals. Sie lädt Kinder und Eltern in die Welt der Magie ein. Illusion mit Live-Assistenten, Humor, Musik und Magie. Ein Programm, bei dem es um Magie, Tricks, Taschenspielertricks und ein unvergessliches Erlebnis geht. Kommen Sie und freuen Sie sich, eine richtige Zauberin kennengelernt zu haben. Für Kinder ab 3 Jahren. Kartenverkauf: Tel.: 02407/17911, Email: theater.jurakowa@gmx.de
Illusionistin Ms. Jeanna ist eine Teilnehmerin und Gewinnerin des European Magic Festivals. Sie lädt Kinder und Eltern in die Welt der Magie ein. Illusion mit Live-Assistenten, Humor, Musik und Magie. Ein Programm, bei dem es um Magie, Tricks, Taschenspielertricks und ein unvergessliches Erlebnis geht. Kommen Sie und freuen Sie sich, eine richtige Zauberin kennengelernt zu haben. Für Kinder ab 3 Jahren. Kartenverkauf: Tel.: 02407/17911, Email: theater.jurakowa@gmx.de
Näheres unter www.kultursommersemmering.at
Die herzerwärmenden Abenteuer des kleinen russisch-jüdischen Mäuserichs Feivel schildern, wie er Ende des 19. Jahrhunderts mit seiner Familie nach Amerika auswandert, in der Hoffnung auf ein besseres Leben ohne Katzen. Auf der Überfahrt wird Feivel von seiner Familie getrennt und muss sich allein in der großen Stadt New York zurechtfinden. Eine wunderschön animierte Parabel über Einwanderung, die Suche nach Heimat und die Bedeutung von Familie. (Quelle: prinz.de)
In seinem Berlin-Programm präsentiert Günter Rüdiger bekannte und beliebte Lieder aus dem alten Berlin – von vor der Jahrhundertwende bis zu den 1950er Jahren. Das Programm ist gleichzeitig eine musikalische Reise durch die Berliner Bezirke und Ortsteile mit Kompositionen von Paul Lincke, Walter & Willi Kollo, Günter Neumann und Liedern, die einst Claire Waldoff, Marlene Dietrich, die Comedian Harmonists, Die Travellers, Bully Buhlan und Hildegard Knef sangen. Doch es werden auch immer wieder neue Berliner Lieder geschrieben. Und so gibt es zum Schluß auch einen Brückenschlag in die heutige Zeit. (Quelle: prinz.de)
„Wie wollte man den deutschen Humor definieren, wenn es Wilhelm Busch nicht gegeben hätte?“, fragte einmal der weltbekannte Illustrator, Schriftsteller und Grafiker Tomi Ungerer. Für Katharina Thalbach ist Wilhelm Busch der Erfinder des deutschen Comics. Sie mag Buschs dunkle, makabre Komik, die sie oft an britischen Humor erinnert und hängt sehr an seinen Figuren Max und Moritz, Witwe Bolte, Lehrer Lämpel, dem kleinen Frosch, dem bösen Raben und Herrn Knopp. „Busch trifft meinen Humor. Meine beiden Mitstreiter und ich finden: Das muss wieder unter die Leute!“, schwärmt sie. In „Sauerkohl und Missetaten“ rezitieren die Schauspielerin und ihr Halbbruder Pierre Besson Texte und Gedichte von Wilhelm Busch. Der Komponist Torsten Rasch hat für das Geschwisterpaar Gedichte des Zeichners, Satirikers und Reimers vertont, die von den beiden interpretiert werden. Auch viele der unvergänglichen Zeichnungen Wilhelm Buschs werden gezeigt. Freuen Sie sich auf ungezogene Kinder, streitende Paare, versoffene Kleriker, Männer auf Brautschau und einen Raben, der eine Spur der Zerstörung hinterlässt. (Quelle: prinz.de)
Egal ob Du glaubst oder nicht, die Magie baut dein Leben auf. Wir laden Dich ein diese Thema zusammen mit Lion Badree zu untersuchen.Sitz Dich einfach in deinen Sessel, öffne Deine Augen und pass auf. (Quelle: prinz.de)
Bei exklusiven Besuchsterminen entdecken Sie zwei bemerkenswerte Sammlungen und die reich dekorierten Kaiserzimmer. Die Sammlung Arnold präsentiert in drei Räumen Meisterwerke der österreichischen und süddeutschen Barockmalerei, darunter Arbeiten von Paul Troger, Michael Rottmayr, Franz Spiegler und Martin Johann Schmidt. Die Sammlung Sainitzer entführt in die fast vergessene Welt barocker Andachtsbildchen und beeindruckt durch ihre feine Handwerkskunst. Durch beide Sammlungen führt die Kunsthistorikerin und Kuratorin Monika Dachs – ein besonderes Erlebnis für Kunstinteressierte.
Mit Friedrich von Thun Maria Reiter – Akkordeon
Magic Variety Show – Internationale Zauberkunst live in Wien Nur in der Magic World Vienna Die internationale Spitzenklasse der Magie versammelt sich bei Magic Variety Show in Wien – und präsentiert jeden Monat eine neue Show, die Deine Wahrnehmung herausfordert und die Grenzen der Illusion verschwimmen lässt. Diese Show bringt die besten Magier:innen der Welt nach Wien – live, hautnah und jeden Monat neu. Magic Variety Show vereint unterschiedlichste Magie-Stile in einer 100-minütigen Show, die Du so schnell nicht vergessen wirst. Egal, ob Du zum ersten Mal eine Zaubershow besuchst oder schon alles gesehen hast – hier wirst Du staunen, lachen und mit offenem Mund dasitzen. In jeder Vorstellung zeigen die Künstler:innen ihre besten Acts und begeistern mit einer stets neuen Mischung aus Manipulation, Close-Up Magie, Comedy-Magie, Mentalmagie, klassischer Magie und spektakuläre Illusionen – ein magisches Erlebnis für Jung und Junggebliebene. Das erwartet Dich: - Vier bis sechs neue internationale Top-Artists in jeder Show – für maximale Abwechslung - Eine abwechslungsreiche Mischung verschiedenster Zauberkunst-Stile: von feinster Fingerfertigkeit (Manipulation) über Close-Up Magie, Comedy-Magie und Mentalmagie bis hin zu klassischer Magie und atemberaubenden Illusionen - Weltklasse-Acts, die Deine Wahrnehmung auf die Probe stellen und Dich ins Staunen versetzen - Ein magisches Erlebnis für Jung und Junggebliebene, das Emotionen weckt und Generationen verbindet
Buch von Gottfried Greiffenhagen Musikalische Einrichtung von Franz Wittenbrink Max-Reinhardt-Foyer Besetzung Musikalische Leitung Julian Groller Inszenierung & Raum Andreas Gergen Choreografie Francesc Abós Kostüme Friederike Friedrich Lichtdesign Stephanie Affleck Sounddesign Florian Carau Ari Leschnikow (1. Tenor) Jakob Tobias Pejcic Erich Collin (2. Tenor) Jan-Eike Majert Harry Frommermann (3. Tenor) Jens Emmert Roman Cycowski (Bariton) Timotheus Hollweg Robert Biberti (Bass) Florian Resetarits Erwin Bootz (Pianist) Julian Groller Hans Michael Duregger Beschreibung Inspiriert von den Aufnahmen des US-amerikanischen Vokalquartetts „The Revelers“ finden über eine Zeitungsannonce sechs junge Männer zusammen, um ein Vokalensemble zu gründen – die COMEDIAN HARMONISTS. Die jungen Männer proben, als ob es kein Morgen gäbe, schlagen sich durch und haben ihre großen Erfolge mit Hits wie „Mein kleiner grüner Kaktus“, „Ein Freund, ein guter Freund“ oder „Wochenend’ und Sonnenschein“, mit denen sie ihr Publikum vollends in ihren Bann ziehen … Unvergessliche Melodien, die äußerst flott, rhythmisch präzise und vielfach von parodistischem Witz geprägt sind, wurden schließlich zu Welterfolgen. Die Geschichte der COMEDIAN HARMONISTS, der kometenhafte Aufstieg des Sextetts sowie 1935 schließlich das Berufsverbot für die drei jüdischen Mitglieder durch die Nationalsozialisten und die daraus folgende Trennung der Gruppe werden in diesem Stück eindrücklich erzählt.
Es erwarten Sie Meisterwerke von W.A. Mozart und virtuose Kompositionen der Romantik, brillant aufgeführt von internationalen Preisträgern. Dauer des Konzerts: 45 min Enjoy masterpieces by W.A. Mozart and other virtuoso compositions of the Romantic era, brilliantly performed by international prize-winning musicians. Duration of the concert: 45 min
Immerse yourself in the wonderful world of the tropical coral reef Kaluoka hina.
Falknerei Sonderprogramm mit historischer Hof-und Jagdmusik. Dabei werden die akrobatischen Flugkünste der Falken, Milane, Weißkopfseeadler, Gänse-Geier u.v.m live von Fanfarenbläser begleitet. Werden Sie Zeuge dieser faszinierenden Tiere. Natürlich stehen stündlich auch die Führungen durch das Gemäuer der Burg Hohenwerfen, von unseren historisch gewandeten Burgführern auf dem Programm. Von der Burgkapelle hinunter in das finstere Verlies und wieder ganz nach oben hinauf zur Burgahnl, unserer klangvollen Burgglocke, von wo jeder mit einem sensationellen Ausblick für die unzähligen Stufen belohnt wird. Weitere Informationen: Erlebnisburg Hohenwerfen Tel.: 06468-7603 oder unter www.salzburg-burgen.at/de/werfen/
Zwei Clowns, der Musiker Tui und der Zauberer Rata treffen sich und warten auf den Zirkusdirektor, der aber nicht kommt. Da beschließen sie, das Programm selbst zu gestalten. Ein unseliger Streit bricht aus, denn jeder will besser sein als der andere. In einem rührenden Schluss finden die beiden als Freunde wieder zusammen. Es spielen: Roman Walkowiak, Rainer Eckhardt. (Quelle: prinz.de)
Opening
Wie kann man das Leben je gewinnen, wenn man niemals wagt, es zu riskieren? Diese Frage steht im Kern der Novelle von Stefan Zweig, die uns auch heute noch mit ihrer Dringlichkeit überrascht. Ausgelöst durch eine Beobachtung erinnert sich Mrs. C. an einen Schicksalsmoment in ihrem eigenen Leben. Im geschützten Rahmen eines Gesprächs mit einem fremden Gegenüber beginnt sie zu erzählen … In 24 Stunden erlebt Mrs. C. mehr Liebe, Gefahr, Menschlichkeit, Verrat und Erkenntnis als in all den Jahrzehnten zuvor. Klug zeichnet Stefan Zweig ihre Geschichte, die in ihrer Individualität für das Ganze steht. Gefangen im Konflikt zwischen Konvention und Identität ist Mrs. C. Beispiel für die Sehnsucht nach innerer und äußerer Freiheit. Ihre Erzählung erinnert daran, dass wir erst dann wirklich am Leben sind, wenn wir das Unbekannte wagen – uns dem Fluss des Lebens hingeben und überlassen. Für die Bühne ist diese Geschichte ein Geschenk: Vor uns eröffnet sich eine fließende, spielerische Welt, die uns mitzieht in die Tiefen menschlicher Leidenschaft und Zerbrechlichkeit. Stefan Zweigs vibrierender Text verwandelt sich in einer Dramatisierung von Thomas Kahry in ein atmosphärisches Erlebnis und lädt ein zum Tanz, zum Wagnis, zum Leben! Besetzung: Regie: Gordon Greenberg Dramatisierung: Thomas Kahry & Gordon Greenberg Bühne & Kostüm: Hannah König Maske: N.N. Licht: N.N. Dramaturgie & Regieassistenz: Julia Wagner Produktion: Julia Wagner, Tina Schmidt Mrs. C.: Julia Stemberger Teo: Nils Arztmann Agnes: Sona MacDonald Georges, Pianist (u.w.): Alex Kapl
Glücklich ist, wer vergisst. Oder sich erinnert? Zum Beispiel an das Jahr 1926. Da wurde am 1. August in Reichenau eine alte Holzschleiferei in ein Theater umfunktioniert und mit der Fledermaus eröffnet. Hundert Jahre später kehren die Festspiele Reichenau zu genau diesen Ursprüngen zurück: Mit einer Neu-Auflage, die noch dazu im Wien des Jahres 1926 spielt. Nils Strunk und Lukas Schrenk widmen sich nun erstmals einer großen Operette, um nicht zu sagen: der Operette schlechthin. Ihre Version der Fledermaus pulsiert im Rhythmus der „Roaring Twenties“: Swing, Blues und Charleston treffen auf die unvergänglichen Melodien von Johann Strauß. Eine Epoche auf Messers Schneide zwischen wirtschaftlicher Not und Weltflucht, Hyperinflation und Hedonismus. In diesem Tanz auf dem Vulkan entspinnt sich die Verwicklung um den wohlhabenden Gabriel von Eisenstein, der statt im Gefängnis auf einer Party im berüchtigtsten Cabaret der Stadt landet: dem „Palais Orlofsky“. Die Champagner-Korken knallen und die brüchige Fassade bürgerlicher Sittsamkeit beginnt zu bröckeln … Eine exzellente Live-Band und ein hochkarätiges Ensemble aus Schauspiel und Musiktheater spielen auf in dieser rauschhaften Melange aus Goldener Operettenära und Goldenen Zwanzigern. Im Juli 2026 öffnet das „Palais Orlofsky“ seine Pforten. Sind Sie dabei? Besetzung: Regie, Musik- und Textbearbeitung: Nils Strunk & Lukas Schrenk Produktion: Julia Wagner, Tina Schmidt Mit: Helmut Bohatsch Julia Edtmeier Gerhard Kasal Peter Lesiak Eva Mayer Jakob Semotan Sebastian Wendelin u.a
C’est la vie! … und zwar so richtig: Im Wedding tobt sich das Leben mal wieder voll aus. Auf den Champs-Élysées des Nordens – der Müllerstraße – geben sich unterschiedliche Schicksalswendungen zwischen Baguette und Börek, Brioche und Baklava, Crêpes und Köfte à la minute die Klinke in die Hand. Moni und Habibi sind endlich am Leopoldplatz eingezogen und würden ihre noch junge Liaison eigentlich gern genießen. Allerdings kommen beiden Beruf und Berufung dazwischen: Habibi versucht sich weiterhin als Avantgardist der Käse-Manufacture. Nachdem er einen Platz bei der Französischen Woche im Centre Français ergattern konnte, möchte er dort alsbald seine neueste Création anbieten. Das geht aber nur, wenn er als kulturelles Highlight seiner Performance den Pariser Chansonnier Jean-Jacques Frack in den Wedding locken kann – und da wird es difficile … Moni unterdessen ermittelt nach wie vor im Fall „Vati Horvarth“. Der uckermärkische Pastor steht im Verdacht, Gottliebsweg-Pilger*innen systematisch übers Oreille gehauen und einigen von ihnen en passant gleich noch das Gehirn gewaschen zu haben. Gleichzeitig befasst sich Folge 141 von „Gutes Wedding, Schlechtes Wedding“ mit Erbschaftsfragen: Die neulich ganz malad in die Clinique eingelieferte Kerstin Anneliese Pfeiffer möchte kürzer treten und die Geschäfte an die nächste Génération übergeben. Um ihren letzten (und zwölften) Sohn ausfindig zu machen, setzt die Grande Dame der Weddinger Taxibranche ausgerechnet Privatdetektiv Günther Fisch ein. Für ihn könnte sie damit jedoch in gewisser Hinsicht zur Femme fatale werden. Oh là là … ! (Quelle: prinz.de)
Ein spannendes Schauspiel mit Musik, Masken und Zauberei, für Kinder von vier bis zehn Jahren. Aufgeführt vom L'UNA Theater.
(Quelle: prinz.de)
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“Operette sich, wer kann!” bringt den Charme der klassischen Operette in die Stadt, stimmlich präsentiert von Sopran und Bass und begleitet am Klavier. In einem kurzweiligen Abend voller Melodien, leichten Verwicklungen und beschwingter Ensembles erleben Sie beliebte Arien und Duette, mit feinem Gespür für das Genre dargeboten. Das Programm verbindet humorvolle Texte mit musikalischer Eleganz, gespielt und gesungen von Andrea Chudak (Sopran), Tobias Hagge (Bass) und Insa Bernds (Klavier). Ideal für alle, die beschwingte Unterhaltung und die Leichtigkeit der Operette lieben. Erleben Sie die unsterbliche Musik von Franz Lehar, Paul Abraham, Johann Strauß und vielen weiteren Komponisten. Das Konzert ist familienfreundlich gestaltet und eignet sich sowohl für Operettenkenner als auch für Erstbesucher. Genießen Sie einen kurzweiligen Nachmittag voller musikalischer Höhepunkte im stimmungsvollen Rahmen des Bürgerhauses Wunsdorf (Zossen). (Quelle: prinz.de)
Es wird ein klassisches Streichtrio-Programm mit Beethovens Serenade op. 8 und Mozarts Divertimento KV 563, das Eleganz, Virtuosität und kammermusikalische Vielfalt vereint. Marketa Janouskova (Violine)Daniel Mogelin (Viola)Rafael Guevara (Cello) (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
1960 schlossen sich vier junge Männer namens John, Paul, George und Ringo zu der Band „The Beatles“ zusammen. Es folgte ein Jahrzehnt, in dem die sogenannten „Fab Four“ Musikgeschichte schrieben und Hits für die Ewigkeit hinterließen. Bis heute sorgt ihre Musik noch weltweit für Euphorie. Die Musical-Biografie „all you need is love!” feierte im Jahr 2000 Weltpremiere auf der Seebühne am Chiemsee und begeisterte seitdem ein Millionenpublikum. Die Erfolgsproduktion erzählt die Geschichte der Beatles, angefangen von der Begleitband bis hin zum Weltruhm, und bringt den Zauber dieser Zeit zurück auf die Bühne. Mit weltweit schätzungsweise mehr als einer Milliarde verkauften Tonträgern, den meisten Nr.-1-Alben sowie dem erfolgreichsten Komponisten-Duo Lennon/McCartney der Pop-Geschichte zählen die Beatles zweifelsfrei zu den größten Bands aller Zeiten. Die musikalische Biografie erzählt in zwei Akten die bedeutendsten Stationen der vier Jungs aus Liverpool auf ihrem Weg zum Weltruhm: Von den ersten Auftritten im Hamburger Star-Club bis hin zu ihrem letzten gemeinsamen und weltberühmten Konzert auf dem Dach der Plattenfirma Apple Records in London. „all you need is love! – Das Beatles-Musical“ präsentiert mit über 30 Hits alle unsterblichen Lieder der Fab Four live, begeisterte bei über 1.000 Vorstellungen bereits über eine Million Zuschauer in 14 Ländern und bringt den Zauber der Vergangenheit zurück in die Gegenwart Die Original-Band aus Las Vegas „Twist & Shout“ Zwar sind es nicht die Originale, die in dem von Bernhard Kurz produzierten Musical auftreten, dafür aber ihre perfekt eingespielten Ebenbilder. Die Künstler überzeugen nicht nur durch ihren professionellen Live-Gesang und die verblüffende Ähnlichkeit zu den vier Vorbildern aus Liverpool, auch ihr großes Schauspieltalent kommt in den wiederkehrenden Sprechepisoden und Kurzgeschichten zur Geltung. Authentische Kostüme und historische Videoeinspielungen machen die Illusion perfekt und versetzen das Publikum zurück in die 60er-Jahre. Mit Songs wie „Help“, „Love Me Do“, „Yesterday“ oder „Hey Jude“ verkörpert die Band „Twist & Shout“ aus Las Vegas die legendären Pilzköpfe so authentisch, dass die Atmosphäre wieder auflebt, mit der die Beatles die Massen einst in ihren Bann gezogen haben. Die Geschichte der Beatles in zwei Akten: von der Begleitband bis zur Massenhysterie Die Zuschauer können jenes legendäre Jahrzehnt nachempfinden, in dem die Beatles scheinbar mühelos einen Welthit nach dem anderen aus dem Ärmel schüttelten und die Konkurrenz schier zur Verzweiflung brachten. Das Musical ist in zwei Akte untergliedert. Im ersten Teil erzählen die Darsteller von den Anfängen der Beatles, die 1960 nach Hamburg kamen und dort zunächst als Begleitband in Stripclubs und Kneipen spielten, später ihre ersten eigenen Konzerte gaben und schließlich in den USA ihren Durchbruch schafften.Im zweiten Teil bricht die „Beatlemania“ endgültig aus. Die britische Band bringt ihre Fans bei Auftritten regelrecht zur Ekstase und setzt auch in Sachen Mode und Lebensgefühl neue Maßstäbe. Auf dem Höhepunkt ihrer Karriere, im Jahr 1970, geben die Beatles nach ihrem letzten und weltberühmten Konzert auf dem Dach des Plattenlabels Apple Records in London ihre Trennung bekannt. Doch der Mythos lebt bis heute weiter! Bernhard Kurz, der Mann mit dem Gespür für Erfolgsproduktionen Mit „all you need is love!” haben Erfolgsproduzent Bernhard Kurz und Tournee-Veranstalter Oliver Forster den Beatles ein Denkmal gesetzt. Für sein gelungenes Werk wurde Bernhard Kurz unter anderem in Las Vegas mit dem „Artist Choice Award“ als „Best Producer“ ausgezeichnet. Kurz feiert parallel mit Shows über Tina Turner („Simply The Best“) und Musical-Biografien über das Leben und Wirken von bspw. Elvis Presley („ELVIS – Das Musical“) europaweit Erfolge. Kurz ist seit Jahrzehnten eine wahre Größe im Showgeschäft und ist mit der in Berlin beheimateten Show-Reihe „Stars in Concert“ im Laufe seiner Karriere zu einem anerkannten Experten in Sachen Doppelgänger-Shows geworden. Und auch Produzent und Veranstalter OIiver Forster hat mit den Eigenproduktionen von COFO Entertainment über Weltstars wie Falco („FALCO – Das Musical“), Frank Sinatra („That´s Life – Die Sinatra-Story) und Michael Jackson („BEAT IT!“) in den vergangenen Jahren reihenweise Konzerthallen im deutschsprachigen Raum gefüllt. (Quelle: prinz.de)
Ausstellung mit Werken von Gerold Ölz.
Ein poetisches Tanztheater-Abenteuer für Kinder ab fünf Jahren und Erwachsene
Intendanz: Peter Hofbauer Regie: Peter Kratochvil Musikalische Leitung: Florian Schäfer Von 3. Juli bis 2. August 2026 wird Johann Nestroys Zauberposse Lumpazivagabundus mit vergessenen musikalischen Schätzen des Wiener Komponisten Carl Michael Ziehrer wiederentdeckt. Intendant Peter Hofbauer hat mit der Revueoperette ein neues Konzept für das Schloss Weitra Festival geschaffen. Es ist die gelungene Verschmelzung der österreichischen Theaterklassik mit einer erstklassigen Auswahl der österreichischen Unterhaltungsmusik. Diese moderne Form verbindet den Zauber der Musik mit der befreienden Lust am Lachen und steht somit ganz auf der Höhe der Zeit. Das Stück ist eine Posse über den Traum vom plötzlichen Reichtum und die Frage nach dem wahren Glück. Zu sehen sind Publikumslieblinge wie Andy Lee Lang, Martin Muliar, Florian Stanek, Aris Sas, Tania Golden, Birgit Scheibenreif, Nazide Aylin, Michael Konicek, Nik Raspotnik und Laura Hat. Informationen: www.schloss-weitra.at TICKETS: Online: Online-Shop Ticket-Shop · Tickethotline: 0664/515 09 86, festival@schloss-weitra.at · Persönlich: Tourismus-Service od. Schloss Weitra Tickets erhältlich seit August 2025 (...auch als Kategorie Gutschein!) - 15% Frühbucher BONUS bis 31.01.2026! Spieltermine 2026: FR, 03. Juli 2026, 19:30 Uhr - Premiere 03. Juli bis 02. August Freitag 19:30 Uhr Samstag 15:00 & 19:30 Uhr Sonntag 16:00 Uhr (Das Wochenende 17. - 19. Juli ist spielfrei.) Preise: Kategorie 1...€ 65,- Kategorie 2...€ 55,- Kategorie 3...€ 45,- Balkonloge...€ 45,-
Interaktives Wandertheater von Michaela Riedl-Schlosser Das beliebte interaktive Wandertheater mit viel Musik für Kinder heftet sich an Aschenputtels Fersen und das Publikum erlebt gemeinsam mit ihr ein spannendes Abenteuer für die ganze Familie. Ab 3 Jahren.
FRA/CAN 2024 | 82 min | FSK 6 Regie: André Kadi, Karine Vézina Die großartige Geschichte der talentierten Frida ist visuell wunderschön umgesetzt. Sie begeistert mit der unbändigen Lebensfreude des wackeren Mädchens, das unbeirrt seinen eigenen Weg beschreitet. Obwohl das temperamentvolle Kind mit der Fragilität des Lebens konfrontiert wird, verspürt es einen starken Drang nach Selbstverwirklichung. Die mitreißende Animation über die Kindheit der berühmten Künstlerin Frida Kahlo koppelt geschickt die kindliche Lebenswahrnehmung mit existenziellen Themen und macht so den Menschen hinter dem Mythos greifbar. Eine sehr gelungene Verbindung von Herz und Verstand.
Dr. Bastian Lehrheuer ermöglicht besondere Einblicke in die Prüfstände und Labore des Exzellenzclusters „The Integrated Fuel & Chemical Science Center“ (FSC²) der RWTH Aachen. Dort wird erforscht, wie nachhaltige Moleküle als Energieträger für den Verkehr und als Rohstoffe für die chemische Industrie genutzt werden können. Welche Rolle neue Kraftstoffe für eine klimafreundliche Mobilität spielen und wie moderne Motor- und Abgasnachbehandlungssysteme dafür entwickelt und getestet werden, erfahren interessierte Teilnehmende in einem kurzen Impulsvortrag. Im Anschluss besteht die Möglichkeit, einen Blick in verschiedene Forschungsanlagen zu werfen – darunter Prüfstände für Einzylinder-Forschungsmotoren, ein Laborgasprüfstand zur Untersuchung von Abgasnachbehandlungssystemen sowie eine Hochdruck-Einspritzkammer. Bastian Lehrheuer ist Oberingenieur am Lehrstuhl für Thermodynamik mobiler Energiewandlungssysteme (TME) der RWTH Aachen und Geschäftsführer des Exzellenzclusters „The Integrated Fuel & Chemical Science Center“ (FSC²). Als Forschungsmanager bringt er Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler unterschiedlicher Disziplinen zusammen und schafft ein produktives Umfeld für die Entwicklung ganzheitlicher Lösungen für eine nachhaltige Mobilität. Nach seinem Maschinenbaustudium an der RWTH begann er seine wissenschaftliche Laufbahn am TME im Bereich der Brennverfahrensentwicklung. Seit 2016 war er maßgeblich an der Akquise und Koordination von Forschungsprojekten zu nachhaltigen Antriebssystemen beteiligt. Im Juli 2018 übernahm Dr. Lehrheuer die Position des Oberingenieurs sowie die Geschäftsführung des Exzellenzclusters.
Singt „The Winner Takes It All” in 3-stimmiger Harmonie – gemeinsam mit Yes Choir, Deutschlands spannendstem Pop-up-Chor! Keine Gesangserfahrung erforderlich. Wir bringen euch den Song Schritt für Schritt bei – in kleinen, einfachen Parts – und am Ende entsteht eine wunderschöne gemeinsame Performance. Die Veranstaltung wird professionell gefilmt und fotografiert, um einen schnen Film der finalen Auffhrung sowie die besondere Atmosphre des Abends festzuhalten. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Orgelkonzert Auf der Eule-Orgel von 2021 erklingen Orgelwerke u.a. von Max Reger, Joseph Haas. Ein Schwerpunkt aber sind Orgelwerke des Exil-Tschechen Jaromir Weinberger (1896-1967). Bei diesem Konzert wird auch die neue CD „Orgelwerke von Jaromir Weinberger“ präsentiert, die Beatrice-Maria Weinberger jüngst eingespielt hat. Ergänzt wird das Programm durch ein Stück des Ehemannes der Künstlerin, Prof. Gerhard Weinberger. Der Eintritt ist frei, Spenden erbeten. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Familienworkshop in Vorbereitung auf Ein Sommernachtstraum.01h 00m (Quelle: visitberlin.de)
Es ist eine der größten Liebesgeschichten aller Zeiten und das Sinnbild der romantischen, leidenschaftlichen Liebe: »The most excellent and lamentable tragedy of Romeo and Juliet«. Die Kinder zweier verfeindeter Familien im Verona des Mittelalters, im Zeitalter der Pest und der politischen Hochzeiten, verlieben sich blitzartig ineinander, heiraten heimlich, werden durch den Familienzwist auseinandergetrieben und sterben am Ende einen tragischen Tod. Die heiße Liebe der beiden währt kurz – nur eine einzige gemeinsame Nacht verbringen sie miteinander. Was wohl aus ihnen geworden wäre, hätten sie mehr Zeit gehabt? Ein ganzes Leben gar? Hätte ihre Liebe überlebt? Und wenn ja: wie? Die Inszenierung des Shakespeare-Blockbusters von Regisseurin Anaïs Durand-Mauptit rahmt die 500 Jahre alte Liebesgeschichte mit einer Erzählung über Liebe zur Jetztzeit. Wie lieben wir heute und welche Hürden überwinden wir dabei? Wie vielfältig sind Beziehungsformen, Liebeskonzepte, Paarkonstellationen unserer Gegenwart – und sehnen wir uns immer noch nach dem großen romantischen Gefühl, das sogar den Tod überwinden will?
“Im Wilden Westen nichts Neues?” ist ein mit dem Jugendclub des Theater 99 selbstentwickeltes Stück, welches sich kritisch und humorvoll mit der Gleichberechtigung von Frauen im Wilden Westen auseinandersetzt. Während die Geschichte fiktiv erzählt wird, behandelt sie jedoch das reale Thema, welches heutzutage in unserer Gesellschaft eine wichtige Rolle spielt. Wie wird mit Frauen gesprochen und umgegangen, warum eigentlich? Kann und sollte das aufgelöst werden? Die Kleinstadt Tombstone in Arizona, USA, hat ein Problem – die Brunnen sind leer. Der Sheriff Tom Walker ist besorgt und trommelt die Männer der Stadt zusammen, um eine Lösung zu finden. Clara Miller will helfen, aber sie darf nicht – sie ist eine Frau. Sie ist es leid, ständig Kommentare von den Männern darüber hören zu müssen, wie sie sich zu verhalten und zu sein hat. Weshalb sie sich mit den anderen Frauen zusammentun möchte, um zu helfen. Ob es ihr wohl gelingt? Und was hat das für Auswirkungen auf die Frauen in der Stadt? Das Theaterstück dauert ca. 30 Minuten. RESERVIERUNG jugendclub@akut-theater99.de
(Quelle: prinz.de)
"Ein Abend für Frauen und andere Menschen, die meist aneinander vorbeireden.“ Zitat von Regisseur Stefan Eisner.
Midnite weekend screenings happen on Friday & Saturday nights (meaning arrive on Friday and/or Saturday night by 11:45pm for seating, the movie starts after midnite)! Director: Terrence Malick Run Time: 139 min. Format: 35mm Rating: PG 13 Release Year: 2011 Starring: Brad Pitt, Sean Penn, Jessica Chastain, Hunter McCracken In this highly philosophical film by acclaimed director Terrence Malick, young Jack (Hunter McCracken) is one of three brothers growing up as part of the O’Brien family in small-town Texas. Jack has a contentious relationship with his father (Brad Pitt), but gets along well with his beautiful mother (Jessica Chastain). As an adult, Jack (Sean Penn) struggles with his past and tries to make sense of his childhood, while also grappling with bigger existential issues.
Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert. Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern. (Quelle: prinz.de)
„Let’s SwING“ BIG Brass & Rhythm BAND FREISTADT Leitung: Markus Lindner Special Guests: Ronald Himmelbauer & VOKALEA Die Big Brass & Rhythm Band Freistadt blickt auf über 3Jahrzehnte Erfahrungsschatz zurück. Bei ihren Konzerten konnte siemit kreativen, abwechslungsreichen und hochkarätigen Programmen immer wieder das Publikum begeistern. Das knapp 20-köpfige Ensemble steht für authentischen und energetischen Bläserklang, gepaart mit pulsierenden Rhythmen, umgarnt von ausdrucksstarkenGesangsstimmen – ein klangliches Naturerlebnis auf höchstem Niveau. Beim Konzert auf Burg Reichenstein, wo die Big Band zum ersten Mal zu Gast ist, bewegt man sich musikalisch großteils auf den Spuren der goldenen Big Band Ära, mit ihren legendärenSängerinnen und Sängern. Zeitlose Songs aus den „SWINGigen“ 40-er Jahre begeistern nach wie vor noch das Publikum. Spontanes Schnipsen, Mitsingen und Tanzen kann nicht ausgeschlossen werden. Welthits, bekannt von Frank Sinatra, Dean Martin und anderen „großen Stimmen“ sorgen im ersten Programmteil für stimmige Momente. Für das passende gesangliche „Flair“ sorgt Ronald Himmelbauer aus Pregarten. Der zweite Programmschwerpunkt widmet sich Songs der legendären Andrew Sisters. Das bezaubernde Trio VOKALEA (Yvonne Stütz, Andrea Penz-Cerenko und Veronika Lehner) wird dabei den vokalen Hörgenuss, voller Energie und schwungvoller Leichtigkeit, beisteuern.
Krista Theuerman liest aus eigenen Werken, mit gesanglicher Umrahmung. Eintritt: Freie Spende.
Theatersommer am Reasenhof mit: PENELOPE 14. Juni - 25. Juni 2026 30 JAHRE Theatergruppe Oberhofen am 26.06.2026 MEIN UNGEHEUER von Felix Mitterer am 20. Juni 2026 Rainer Maria RILE mit Markus Plattner am 5. September
von Franz Lehár Das große Meisterwerk von Franz Lehar mit Welthits wie „Freunde, das Leben ist lebenswert“ und „Meine Lippen, die küssen so heiß“ kommt erstmalig in der Inszenierung von Intendant Thomas Kerbl auf die Bühne von Bad Hall. Mit „Giuditta“, seiner letzten Operette, erfüllte sich 1934 für Franz Lehar der Traum, einmal mit einer seiner Operetten an der Wiener Staatsoper uraufgeführt zu werden. Malerische Schauplätze mit Szenen, die von einer spanischen Hafenstadt bis hin zur nordafrikanischen Wüste führen, versprechen einmal mehr stimmungsvollen Flair der Operettenfestspiele. Musikalische Leitung: Walter Rescheneder Inszenierung: Thomas Kerbl Kostüme: Susanne Kerbl Bühnenbild: Gottfried Angerer Preise: 42 / 56 / 67 / 72 / 77 Euro Kartenvorverkauf: Online unter: Ticketportal Stadttheater Bad Hall Bürgerservicebüro der Stadtgemeinde Bad Hall Montag bis Freitag 08:00 Uhr bis 12:00 Uhr Montag und Donnerstag 14:00 bis 18:00 Uhr Tel: +43 7258/ 7755-0
Das große Meisterwerk von Franz Lehár mit Welthits wie „Freunde, das Leben ist lebenswert“ und „Meine Lippen, die küssen so heiß“ kommt erstmalig in der Inszenierung von Intendant Thomas Kerbl auf die Bühne von Bad Hall. Mit „Giuditta“, seiner letzten Operette, erfüllte sich 1934 für Franz Lehár der Traum, einmal mit einer seiner Operetten an der Wiener Staatsoper uraufgeführt zu werden. Malerische Schauplätze mit Szenen, die von einer spanischen Hafenstadt bis hin zur nordafrikanischen Wüste führen, versprechen einmal mehr stimmungsvollen Flair der Operettenfestspiele.
Midnite weekend screenings happen on Friday & Saturday nights (meaning arrive on Friday and/or Saturday night by 11:45pm for seating, the movie starts after midnite)! Director: Danny DeVito Run Time: 102 min. Format: DCP Rating: PG Release Year: 1996 Starring: Mara Wilson, Danny DeVito, Rhea Perlman, Pam Ferris This film adaptation of a Roald Dahl work tells the story of Matilda Wormwood, a gifted girl forced to put up with a crude, distant father and mother. Worse, Agatha Trunchbull, the evil principal at Matilda’s school, is a terrifyingly strict bully. However, when Matilda realizes she has the power of telekinesis, she begins to defend her friends from Trunchbull’s wrath and fight back against her unkind parents
(Quelle: prinz.de)
Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis. Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist. Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich. Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.
„Das beGEISTERte HAUS“ ist eine humorvolle, berührende Familiengeschichte mit bissigem Blick auf Macht, Besitz und Zusammenhalt. Balduin, ein Jahrmarktgeist, führt in ein altes Haus, in dem Geister aus verschiedenen Epochen wohnen – skurril, charmant, manchmal bedrohlich, immer überraschend. Inhalt: Als die Familie Haushofer einzieht, wird aus dem anfänglichen Spuk bald Ernst: Die Nachbarn Dorner wollen das Grundstück für ein Projekt „entwickeln“ – Abriss inklusive. Zwischen Druck und Drohkulissen wächst Widerstand: Die Lebenden und die Toten müssen lernen, gemeinsam zu handeln. Ein Stück für Jung und Alt – voller Wortwitz, Musik, Geisterchaos und einer klaren Botschaft: Ein Zuhause ist mehr als Mauern – es ist Beziehung, Erinnerung und Mut.
Ein Familienstück mit Musik in 2 Akten inklusive Pause im OPEN AIR Theater im Steinbruch Dambachtal in Purkersdorf Das beGEISTERte HAUS“ ist eine humorvolle, berührende Familiengeschichte mit bissigem Blick auf Macht, Besitz und Zusammenhalt. Balduin, ein Jahrmarktgeist, führt in ein altes Haus, in dem Geister aus verschiedenen Epochen wohnen – skurril, charmant, manchmal bedrohlich, immer überraschend. Ein Stück für Jung und Alt – voller Wortwitz, Musik, Geisterchaos und einer klaren Botschaft: Ein Zuhause ist mehr als Mauern – es ist Beziehung, Erinnerung und Mut. Es spielen : Heinz Scharb, Johann Pauxberger, Doris Glaser, Harald Wolkerstorfer, Alfred Bollauf, Katharina Doczekal, Eva Peschta, Karl Voijtisek, Reiner Bienek, Saskia Paya, Romeo Schmuck, Reiner Limbach, Stefanie Gangemi-Marecek, Sonja Schauer, Gerti Waizmann, Marlies Vymazal, Melitta Kubista, Michael Eckel. Und unser Kinder & Jugendensemble: Niko, Sebastian, Greta, Moritz, Alex, Vicky, Mona, Lotti, Leonard, Benedikt, Rosalie, Jannis, Niki, Julian, Anna. Regisseurin Regina Sykora ist seit Anfang der 90-er Jahre im Theater aktiv und regieerprobt und bekannt für pointierte, publikumsnahe Inszenierungen im Steinbruch. Die erfolgreiche Sängerin & Musikerin Caroline Vasicek hat jahrzehntelange Bühnenerfahrung und verleiht dem Stück Klang, Tempo und emotionale Tiefe.
Geld oder Liebe. Posse mit Musik und Gesang von Johannes N. Nestroy
Die Zukunft ist vorübergehend nicht erreichbar. Eine Revue. Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in unsere große Revue! Wir haben für Sie schon mal die wichtigsten Entwicklungen hochgerechnet. Wir wissen vielleicht nicht alles besser, aber dafür sind unsere Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindigkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall! MIT: Christine Detmers, Ella Schneider und Björn C. Kuhn REGIE: Frank Lüdecke TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg (Quelle: prinz.de)
Zwei spannende Einakter des Theater Sternstunde
Sightrunning at its best mit vielen lokalen Eindrücken. Wir freuen uns auf dich! Unsere Lauftouren sind ganz auf dich zugeschnitten. Du entscheidest wie schnell wir laufen, wen du mit auf die Lauftour nehmen möchtest über die Routenlänge zwischen 6 und 12 Kilometern wo und wann wir halten für Fotos oder für eine kurze Pause. Dauer: 60 – 120 Minuten (je nach Tempo, Routenlänge, Pausengestaltung) (Quelle: prinz.de)
Die 1877 in Weimar uraufgeführte Oper „Samson et Dalila“ unter der Leitung von Franz Liszt zählt mit ihren lyrischen Zustandsschilderungen und den großen Chortableaus zu den beliebtesten Opern der Romantik in französischer Sprache. Trotz der erfolgreichen Uraufführung, in deutscher Übersetzung gelang Saint-Saëns mit „Samson et Dalila“ der Durchbruch erst 1890 auf Umwegen in seiner Heimat Frankreich. Neu inszeniert wurde das Werk von dem argentinischen Filmregisseur und Drehbuchautor Damián Szifron, der mit seinem Film „Wild Tales – Jeder dreht mal durch“ 2015 für den Oscar als Bester fremdsprachiger Film nominiert wurde. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Eisern verschossen 2 – bis das Tor uns scheidet Die Fortsetzung der Kult-Liebeskomödie rund um Paul und Lucie und den 1. FC Union Berlin.Nachdem Paul und Lucie im ersten Teil („Eisern verschossen – verliebt in einen Unioner“) turbulent und über Umwege doch noch zusammengefunden haben, geht es in der Fortsetzung nun um den nächsten Schritt: den Zusammenzug! Wohnungssuche, Orga-Wahnsinn und große Diskrepanzen werden überschattet von einer für Lucie völlig unpassenden Fahrt zum Auswärtsspiel. Dass ihr neuer Chef auch noch Fan von dem Verein ist, dessen Namen nicht genannt werden darf, bringt das Fass zum Überlaufen. Das könnte zum kürzesten Zusammenzug aller Zeiten werden. Zwischen Kisten, Chaos und der „schönsten Nebensache der Welt“ entscheidet sich, ob es für Paul und Lucie ein Sieg oder eine Niederlage wird – oder doch in die Verlängerung geht. Jetzt brauchen beide eiserne Nerven! Von und mit Loretta Müller und Benjamin Stoll im Altstadttheater Köpenick. (Quelle: prinz.de)
Die Zukunft ist vorübergehend nicht erreichbar. Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in unsere große Revue! Wir haben für Sie schon mal die wichtigsten Entwicklungen hochgerechnet. Wir wissen vielleicht nicht alles besser, aber dafür sind unsere Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindigkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall! MIT: Christine Detmers, Ella Schneider und Björn C. Kuhn REGIE: Frank Lüdecke TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg KOSTÜM: Bettina C. Proske CHOREOGRAFIE: Dominik Büttner (Quelle: prinz.de)
Wannsee, Drinks, Deck und Supermusik zum Sonnenuntergang mit Boris Rosenthal & Friends. (Quelle: prinz.de)
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Das große Jubiläumsjahr soll gefeiert werden – vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten. Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupers“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All! Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits. (Quelle: prinz.de)
Egal, ob Du glaubst oder nicht,die Magie baut dein Leben auf. Wir bieten interaktive mental Magie in einer intimen Atmosphäre kleiner Gruppen mit direktem Zugang zum Magier an. (Quelle: prinz.de)
Eine Kreation von Yaron Lifschitz und Franui Musicbanda mit dem Circa Ensemble und SchülerInnen der Tiroler Ballettschule Urlicht Primal Light bringt Austria und Australia zusammen: die heimische Franui Musicbanda und Circa, eine Circus-Compagnie aus Brisbane. Die Produktion schafft eine neuartige Verbindung von Akrobatik und Musiktheater. Basierend auf der gemeinsamen Liebe zu Gustav Mahlers Liedern, bildet Franuis Mahler-Lieder-Album das musikalische Rückgrat, das für diese Live-Performance bearbeitet, erweitert und adaptiert wurde. Dazu entwickelte der künstlerische Leiter der Tanzcompagnie, Yaron Lifschitz, eine physische Partitur aus Körperwelten und Skulpturen mit den Akrobat:innen der Gruppe Circa. Die Produktion feierte ihre umjubelte Uraufführung im April des Vorjahres bei der Kulturhauptstadt Salzkammergut 2024 in Bad Ischl. Koproduktion Kulturhauptstadt Europas Bad Ischl Salzkammergut 2024 mit Circa, Franui Musicbanda, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg und Spoleto Festival dei Due Mondi. Circa acknowledges the assistance of the Australian Government through Creative Australia, its principal arts investment and advisory body and the Queensland Government through Arts Queensland. Karten über: www.tiroler-festspiele.at oder +43 5373 81000 20
Das Theater Geiersdorf zeigt das Stück „Hase und Igel". Bis 12. 7.
Eine rasante Komödie von Derek Benfield
Die Friesacher Burghofspiele präsentieren das Stück „Der gestiefelte Kater". Für alle ab 3 Jahren. Bis 16. 8.
Die Friesacher Burghofspiele präsentieren das Sommermärchen. Bis 16. 8.
Wienerischer Rock aus Transdanubien.
Ein festlicher Abend voller Chormusik erwartet die Besucher am Sonntag, 12. Juli 2026, um 18 Uhr in der St. Markus-Kirche: Der Markus-Chor und der Lukas-Chor beschließen ihre Chorsaison mit einem gemeinsamen Evensong, einer Abendandacht im Ritus der anglikanischen Kirche, in der die Musik eine zentrale Rolle spielt. In dieser besonderen liturgischen Form, die auf Heinrich VIII. zurückgeht und die beiden Tagzeitengebete Vesper und Komplet miteinander verschmilzt, erklingen nahezu alle Gebete (Preces & Responses) sowie der Psalm in gesungener Form. Den feierlichen musikalischen Rahmen bilden drei konzertante Chorwerke – Magnificat, Nunc dimittis und Anthem – sowie zwei festliche Hymnen, bei denen auch die Gemeinde zum Mitsingen eingeladen ist. Auf dem Programm stehen Werke von Joanna Forbes L’Estrange, Annabel Rooney und Sir William Harris. Dabei darf sich auch die kürzlich renovierte Steinmeyer-Orgel in ihrer ganzen klanglichen Pracht prominent präsentieren. Die musikalische Leitung des Abends liegt in den Händen von Lukaskantor KMD Tobias Frank, der die beiden Chöre dirigiert. An der Orgel ist Kirchenmusikdirektor Michael Roth zu hören, die Liturgie gestaltet Pfarrer Martin Dubberke. Der Eintritt ist frei, Spenden für die Kirchenmusik sind herzlich willkommen. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
von Alistair Beaton und Dietmar Jacobs mit Musik von Andreas Schneermann Die Regierung ist am Ende, die Straße brennt, und im Hinterzimmer wird der Sekt warm – „Putsch“ serviert genussvoll eine politisch-satirische Schlachtplatte par excellence: Klara, erfolgreiche Stand-Up-Comedian mit eigener TV-Show, ist bestens eingebunden in den medial-politischen Betrieb des Landes. Doch als ihre Sendung nach einer unbequemen Äußerung abgesetzt wird, kippt die Situation: Die Entscheidung des Senders wird öffentlich als Akt der Zensur gelesen und Klara avanciert über Nacht und eher unfreiwillig zur Ikone der Meinungsfreiheit, getragen von einer Welle aus Solidarität, medialer Zuspitzung und politischem Kalkül. Das Potenzial dieser Dynamik bleibt auch der rechtspopulistischen UHD-Partei nicht verborgen, die sich die durch das Land schwappende Empörungswelle – und Klara selbst – eiskalt zu Nutze macht für den eigenen Aufstieg an die Macht. Was folgt, ist ein rasantes Spiel um Einfluss, Deutungshoheit und das eigene Überleben im politischen Betrieb, bei dem nichts Geringeres als die demokratische Ordnung auf dem Spiel steht. Beaton und Jacobs haben mit „Putsch“ einen irren Polit-Thriller geschrieben, der die Mechanismen der Macht seziert und schmerzhaft vor Augen führt, wie fragil unser gesellschaftliches Fundament inzwischen ist und wie schnell politische und soziale Strukturen ins Wanken geraten, wenn die Stimmung brodelt, Integrität fehlt und Opportunismus gnadenlos zuschlägt. PUTSCH „reformiert“ die Demokratie, indem es sie kurzerhand satirisch ausschaltet.... und ist damit nur einen Flügelschlag von der brandgefährlichen Realität entfernt. Eine Komödie über den Ernstfall, die einen so laut lachen wie schwer schlucken lässt... und eine Warnung an uns alle, wach, aufmerksam und empathisch zu bleiben. Regie: Jochen Schölch Bühne: Thomas Flach Kostüme: Cornelia Petz Licht: Martin Hermann Ton: Kevin McCarthy Musikalische Einstudierung: Alan Sokol Mit Thomas Birnstiel, Michele Cuciuffo, Anna Graenzer, Wowo Habdank, Ina Meling, Hubert Schedlbauer, Lea Luisa Schönhuber Veranstalter: GbR Flach u.a. „Putsch“ Das Metropoltheater wird gefördert vom Kulturreferat der LH München * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
Balduin, ein Jahrmarktgeist, führt in ein altes Haus, in dem Geister aus verschiedenen Epochen wohnen – skurril, charmant, manchmal bedrohlich, immer überraschend. Als die Familie Haushofer in das eben geerbte Haus einzieht, wird aus dem frechen Spuk bald bitterer Ernst: Die Nachbarn Dorner wollen das Grundstück für ein Projekt „entwickeln“ – Abriss inklusive. Zwischen Druck und Drohkulissen wächst Widerstand: Die Lebenden und die Geister müssen lernen, gemeinsam zu handeln. „Das beGEISTERte HAUS“ ist eine humorvolle, berührende Familiengeschichte mit bissigem Blick auf Macht, Besitz und Zusammenhalt. Ein Stück für Jung und Alt – voller Wortwitz, Musik, Geisterchaos und einer klaren Botscha : Ein Zuhause ist mehr als Mauern – es ist Beziehung, Erinnerung und Mut. Ein gruselfröhliches Bühnenerlebnis mit großem Ensemble und Musik in zwei Akten.
Aussteller:innen Steffi Gebhart Simone Ginther Ype Limburg Iris Patsch Ausstellungsdauer bis 19. Juli 2026 Öffnungszeiten So 18:00-20:00 Uhr Mi 18:00-20:00 Uhr Download PDF: Plakat2026.pdf
Der gestiefelte Kater Märchen frei nach den Gebrüdern Grimm Bei Müllerssohn Hans ist die Enttäuschung groß - er hat "nur" einen Kater geerbt. Doch dieser hat es erstens faustdick hinter den Ohren und zweitens einen Plan, für dessen Ausführung er ein Paar schicke Stiefel und einen Sack braucht. Während Hans sich noch fragt, ob es klug war, sein letztes Geld dafür auszugeben, hat der schlaue Kater längst angefangen, das Schicksal seines Herrn in die Hand zu nehmen. Mit einer ordentlichen Portion Frechheit, List und Mut trickst er sich durchs Märchenland, beeindruckt den König, flunkert seinen Herrn zum "Grafen" und steht am Ende plötzlich vor dem mächtigen Zauberer! Ob er diesen besiegen kann? Kommt und seht selbst, was man mit den richtigen Schuhen alles schaffen kann! Die frische Inszenierung von Regisseur Christian Krall wird garantiert ein tierisches Vergnügen mit Musik und Tanz - für alle Theaterfreunde ab 3 Jahren.
Mit: Chris Pichler – Chansons & Schauspiel Jürgen Steinbrecher, Casa del Vino – Kulinarik & Wein Frau Josephine, den Zimmerschlüssel bitte die Concierge im Grandhotel Panhans packt aus! Ein humoristisches Kabinett-Kabarettstück — ein Meisterwerk im Kleinformat über das Panhans der Goldenen Jahre, gewürzt mit Chansons aus den 20ern. Frau Josephine ist das Faktotum des Hotels. Mit kaiserlich-weiblichem Vornamen und in Namensgleichheit mit einer seiner berühmtesten Gäste, Josephine Baker, managt sie das Panhans mit diskreter Souveränität. Alles, was Rang und Namen hat – oder auch nicht – muss an ihrer Concierge-Loge vorbei: „Frau Josephine, ist Post für mich gekommen? „Frau Josephine, bitte einen Transport zum Busserlzug!“ …und vieles mehr. Sie weiß alles, sieht alles und schweigt. Meistens. Doch heute, beim Gala-Dîner, packt sie aus. Sie erzählt Geschichten vom Panhans, vom Semmering und seinen Gästen, vom legendären 20-Schilling-Blick, vom Busserlzug, vom Alpenbad und Casino, von Auto – und Skirennen, von Stammgästen und Scheinexistenzen, von Sinnsuchern, tollkühnen Männern und ebensolchen Hoserldamen. Und zu all dem erklingen Lieder – Chansons, die sie nur heute, nur beim Gala-Dîner und nur für seine Gäste zum Besten gibt. Ablauf Wir empfehlen eine Kombination des Dîners „Frau Josephine, den Zimmerschlüssel, bitte“ mit der Nachmittagsvorstellung desselben Tages. Darüber hinaus ist auch eine exklusive Dîner-Buchung möglich. Bitte beachten Sie, dass sich der Besuch einer kulturellen Abendveranstaltung am selben Tag zeitlich mit dem Dîner „Frau Josephine, den Zimmerschlüssel, bitte“ überschneidet.
Von "Sugar", dem Musical basierend auf dem bekannten Film "Manche mögen´s heiß" aus dem Jahr 1959 von Billy Wilder und I. A. L. Diamond, wurde 2022 eine neue Fassung geschrieben. Inhalt: In letzter Minute gelingt es Joe und Jerry, zwei Männer in Frauenkleidern, die berühmte Girl-Band "Society Syncopators" vor dem Aus zu retten. Doch ihre Tarnung bringt sie in eine gefährliche Welt voller Verstrickungen, Rivalitäten und Gangster-Alarm. Während sie versuchen, ihre wahre Identität zu verbergen, geraten sie zwischen rivalisierende Gangsterbanden, die sie auf der Abschussliste haben. Auf der Flucht vor den Verbrechern, die in Miami nach ihnen suchen, müssen Joe und Jerry ihre Rollen als Frauen aufrechterhalten – und das führt zu komischen, aber auch brenzligen Situationen. Sie treff en auf Sugar, ein herzensgutes Ukulele-Mädchen, das sich in die beiden Männer verliebt, ohne zu ahnen, wer sie wirklich sind. Währenddessen entwickeln sich zwischen den beiden Freunden und Sugar leidenschaftliche Gefühle, die alles auf den Kopf stellen. Mit viel Witz, Action und Romantik erzählt diese turbulente Komödie die Geschichte von Mut, Freundschaft und der Suche nach dem eigenen Glück – voller überraschender Wendungen und unvergesslicher Momente. Intendanz: Nina Blum Regie & Bühne: Marcus Ganser Kostüm: Agnes Hamvas Maske: Gerda Fischer Kaufmännische Leitung: Helmut Kulhanek Produktionsleitung: Marlene Gruber
Klang trifft Kulisse! Auf Tirols schönster Freiluftbühne Die Innsbrucker Promenadenkonzerte interpretieren Freiluftkonzerte neu und schaffen damit den Spagat zwischen Klassik und Moderne. Was schon im 19. Jahrhundert in Paris, London und Wien für große Begeisterung gesorgt hat, wird im Innenhof der Kaiserlichen Hofburg Innsbruck auf ganz besondere Weise fortgeführt. Promenadenkonzerte haben Kunstmusik demokratisiert und damit den Zugang für die breite Gesellschaft geöffnet. Unsere Konzertreihe verbindet laue Sommerabende mit Musik in höchster Qualität. Genießen Sie stimmungsvolle Freiluftkonzerte in einzigartiger Atmosphäre im Herzen der Alpenhauptstadt. Wir laden Sie dazu ein, den FreiRaum Musik vom 04. bis 30. Juli 2026 gemeinsam mit uns zu erobern, zu beleben und zu genießen.
Ob Afterhour oder Holiday Genuss, mit Drinks und Kultur über den Dächern Wiens den Abend ausklingen zu lassen – genauso stellen wir uns den perfekten Sommerabend vor! FOMP kooperiert dieses Jahr wieder mit dem JO&JOE und präsentiert eine Reihe von Veranstaltungen, die der Hitze der Sonntage eine entspannend kühle Brise verschaffen. Von Pride Slam über Lesen für Spritzwein bis hin zu Poetry Slam auf der schönsten Dachterrasse der Stadt – dieser Sommer wird einiges, aber bestimmt nicht langweilig! Beim Rooftop Slam stehen Newcomer*innen neben alten Hasen und Lyrik wird gemischt mit Prosa. Altbekanntes trifft auf noch nie Dagewesenes, wenn sechs Poet*innen mit ihren selbstgeschriebenen Texten gegen einander antreten. Durch den Abend geleitet wird von einer Person der charmanten FOMP-Crew. Wer am Ende siegreich in den Sonnenuntergang tanzen darf, das entscheidet das Publikum. Wir hoffen, ihr seid bereit! Du willst auftreten? Dann melde dich gern für die offene Liste an unter booking@fomp.eu. Wir freuen uns auf dich! Einlass: 17:30 Uhr Beginn: 18:00 Uhr TICKETS: € 12,00 regulär / € 10,00 ermäßigt Es gibt keine Voraussetzungen dafür, welches Ticket du kaufst. Wähle den Preis, der für dich und deine Situation besser passt. Wir sind immer ausverkauft. Holt euch Tickets früh genug VVK, this is not a drill ♥ Es gibt keine Abendkassa. Bei Problemen beim Ticketkauf oder zum Rückerstatten von Tickets, schreibe bitte ein Mail an tickets@fomp.eu.
Camille Saint-Saëns' Oper Samson et Dalila erzählt die Geschichte des Hebräers Samson, der sich gegen die Herrschaft der Philister auflehnt und sein Volk befreien will. Durch seine von Gott verliehene Kraft gilt er als nahezu unbesiegbar. Als er sich jedoch in die Philisterin Dalila verliebt, wird er verwundbar, denn sie erfährt das Geheimnis seiner Stärke. So entsteht eine dramatische Geschichte über Liebe, Verrat, Glauben und den Verlust der eigenen Identität. (In französischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln) BesetzungMusikalische Leitung: Alexander Soddy Inszenierung: Damián Szifron Szenische Einstudierung, Spielleitung: Marcin Łakomicki Bühne: Etienne Pluss Kostüme: Gesine Völlm Licht: Olaf Freese Video: Judith Selenko Choreographie: Tomasz Kajdański Einstudierung Chor: Gerhard Polifka Samson: Roberto Alagna Dalila: Aigul Akhmetshina Oberpriester des Dagon: Łukasz Goliński Abimélech: Carles Pachon Ein alter Hebräer: Nicolas Testé Erster Philister: Álvaro Diana Zweiter Philister: Hanseong Yun Chor: Staatsopernchor Orchester: Staatskapelle Berlin (Quelle: visitberlin.de)
Im großen Jubiläumsjahr gibt es gleich doppelt Grund zu feiern: Vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale eröffnet – und im selben Jahr holte ABBA den Sieg beim Grand Prix. Für Filialleiterin Inka steht deshalb fest: Eine riesige Sause muss her, natürlich im heimischen IKEA. Als Highlight sollen die ABBAtare aus London auftreten – Sie wissen schon: die Hologramme aus den Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt ... die Umsetzung eher so naja. Denn ausgerechnet der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala ... Also muss die Belegschaft improvisieren. Doch Anke aus dem Småland hat eine zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan. Und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin (der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde) und die umtriebige Anke am Ende als „Super Troopers“ zu „Dancing Queen“ über die Bühne fegen – oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet ...? The Winner Takes It All! (Quelle: visitberlin.de)
"DIE WELT IST EIN NARRENHAUS" Wiener Lieder von Robert Stolz, Leo Ascher und Edmund Eysler Herbert Lippert, Gesang Wiener Philharmonia Schrammeln Johannes Tomböck, Violine Dominik Hellsberg, Violine Stefan Neubauer, Picksüßes Hölzl Günter Haumer, Knöpferlharmonika Heinz Homada, Kontragitarre Herbert Lippert, einer der vielseitigsten Sänger Österreichs, international erfolgreich sowohl auf der Opernbühne als auch im Oratorien- und Liedbereich, ist dem Operetten-Genre und besonders dem Wienerlied sehr verbunden. Es gelingt ihm immer wieder, die Fröhlichkeit und Walzerseligkeit, aber auch die Melancholie und Schwermütigkeit der Wiener Musik einzufangen.
Spezielle Aufgüsse mit Kräuter und Düfte, die den Mondzyklus zelebrieren.
ÜBER UNS Pearls of Viennese Classical Music von The Grand Pearl präsentiert außergewöhnliche Konzerte, die Sie in das goldene Zeitalter der Wiener Klassik einführen. Diese Konzertreihe bietet Ihnen die Möglichkeit, in die Melodien von Mozart, Beethoven, Strauss und weiteren legendären Komponisten einzutauchen, deren Werke Wien zur Welthauptstadt der klassischen Musik gemacht haben. MEISTERHAFTE DARBIETUNGEN Höhepunkte der klassischen Musik, interpretiert von führenden Musikerinnen und Musikern auf höchstem künstlerischem Niveau. KULINARISCHER GENUSS IN 2 GÄNGEN Ein raffiniert komponiertes Menü der modernen österreichischen Küche, das traditionelle Aromen mit zeitgemäßer Eleganz verbindet. THE GRAND PEARL The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für klassische Orchesterkonzerte. Jeden Freitag und Samstag verbinden sich hier musikalische Exzellenz, stilvolle Atmosphäre und ein exquisites 2-Gänge-Menü der modernen österreichischen Küche zu einem besonderen Erlebnis für alle Sinne. VIENNA BEETHOVEN ORCHESTRA Das Vienna Beethoven Orchestra ist ein exzellentes Ensemble talentierter Musikerinnen und Musiker, das seine Leidenschaft für klassische Musik mit einem internationalen Publikum teilt. Jedes Mitglied überzeugt durch musikalische Exzellenz sowie ausdrucksstarke und feinfühlige Interpretationen.
Sommertheater der Schloss Spiele Reinthal mit der Posse von Johann Nestroy
(Quelle: prinz.de)
Genießen Sie zwei Erlebnisse in einem mit einem Kombiticket für einen Live-Auftritt des Wiener Ensembles und des Mozarthaus Vienna, Mozarts einzigem erhaltenen Wohnhaus in Wien. Besuchen Sie Mozarts Haus, ein interaktives Museum im Herzen Wiens, und übernachten Sie für eine Live-Aufführung mit Sitzplätzen Ihrer Wahl. Mit Ihrem Ticket können Sie zunächst Mozarts Wohnung besichtigen, um mehr über den Komponisten, sein Leben, seine Zeit und sogar einige kleine private Geheimnisse zu erfahren, die die meisten nicht kennen. Gehen Sie anschließend mehrere Stockwerke hinunter in den wunderschön renovierten Keller, wo Sie Ihr Konzerterlebnis genießen können. Hören Sie eine hypnotisierende Aufführung bekannter Werke Mozarts durch ein Musikertrio bei Kerzenlicht sowie Musik anderer Wiener Meister wie Beethoven, Schubert oder den Walzerkönig Strauss. Das Wiener Ensemble ist ein Kammermusikensemble mit Sitz in Wien. Das Ensemble widmet sich der Aufführung der Werke Wolfgang Amadeus Mozarts und seiner Zeitgenossen. Sie streben eine authentische und genaue Interpretation von Mozarts Werk an. (Quelle: wienerensemble.at)
Intendant Christian Spatzek präsentiert 2026 „Der Geizige“: Molières legendäre Komödie in fünf Akten begeistert seit Jahrhunderten das Publikum. Im Mittelpunkt steht der skurril-habgierige Harpagon, dessen übertriebene Liebe zum Geld für turbulente Verwicklungen sorgt. Mit brillanter Leichtigkeit enthüllt das Stück die absurd-komischen Seiten von Gier und Egoismus – und zeigt zugleich, wie wertvoll familiärer Zusammenhalt und echte menschliche Nähe sind. Ein zeitloses Theatererlebnis voller Witz, Charme und pointierter Gesellschaftskritik, das bereits 1668 im Théâtre du Palais-Royal in Paris seine triumphale Premiere feierte. Molière in einer Bearbeitung von Marcus Ganser
Werkseinführung durch den Intendanten Christian Baier
Das Ensemble Porcia präsentiert das Stück „Doppelt gemoppelt". Bis 17. 8.
Baron Ansgar von Herrschershausen ist verschwunden. Seine Frau scheint nicht wirklich besorgt zu sein. Anders hingegen sieht es bei Butler Johann, dem Dienstmädchen Sophia und zwei schrulligen, alten Tanten aus. Zur Ermittlung wird Kommissarin Nehrlich eingeschaltet und schon bald stellt sich heraus, dass ein Mord geschehen ist. Um den Fall aufzuklären, wird schließlich ein verdeckter Ermittler hinzugezogen und zudem treiben auf dem Schloss der Familie von Herrschershausen Geister von Verstorbenen ihr Unwesen. „Mörder mögen’s messerscharf“ ist eine spannende und heitere Kriminalkomödie von Christine Steinwasser, die dem Publikum manchen Lacher beschert und mit zahlreichen Überraschungen einen amüsanten und unterhaltsamen Abend verspricht. Tickets sind zu kaufen unter Ticket-regional oder bei den Vorverkaufsstellen
Come join us to dance on the High Line! Zumba is a Latin inspired dance fitness class that incorporates Latin and international music and dance movements such as Salsa, Merengue, Cumbia, Bachata and many more. This event is free and open to the public. All levels are welcome. Please wear comfortable clothes and shoes to move around in. Advance registration is encouraged. Walk-ups are welcome. The event will be canceled if it rains. The decision will be made by 5pm the day before and Eventbrite registrants will receive an email if the event is canceled. Wednesday, May 13, 2026 6:30 – 7:30pm RSVP → Wednesday, June 10, 2026 6:30 – 7:30pm RSVP → Sunday, July 12, 2026 1 – 2pm Stay tuned for registration info! Wednesday, August 12, 2026 6:30 – 7:30pm Stay tuned for registration info! About the instructor Maria Assis Silva is a dance and fitness instructor. She has been teaching for 18 years. It is her passion to inspire and motivate others to have fun and feel good. Zumba is part of our High Line Wellness programming, designed specifically with older adults in mind. Adults of any age are invited to join the High Line to learn, move, have fun, and connect with neighbors. Wellness activities, educational sessions, cultural engagements, and other events are offered on and near the park, in collaboration with local community-based organizations that serve older adults in Chelsea, Hell’s Kitchen, and on the West Side of Manhattan. By attending this event, you agree that photos and/or video footage of you may be taken, and you grant your permission to Friends of the High Line and its agents/licensees to use such photos/footage for promotional and other purposes. We encourage all persons with disabilities to attend. To request additional information regarding accessibility or accommodations at a program, please email [email protected]. Program venues are accessible via wheelchair, and ASL interpretation can be arranged two weeks in advance. If you require registration information for this event in Spanish or Simplified Chinese, contact us at [email protected]. By signing up for this event, you agree that Friends of the High Line may use your information in accordance with the terms of our Privacy Policy. Guardian is the Lead Wellness Sponsor of the High Line. High Line Programs and accessibility are made possible, in part, by New York City Council, under the leadership of Speaker Julie Menin.
Lachkater – die Stand Up Comedy Show! Hier erwartet dich eine Show mit Seele. Unser kleines Team und der Wert auf Herzblut haben sich bewährt. Lachkater hat sich zu einer der renommiertesten deutschsprachigen Shows der Szene etabliert. Nicht nur das Publikum kommt gerne – auch unter Comedians hat sich die Qualität schnell rumgesprochen, so dass mittlerweile die bekanntesten Comedians – regelmäßig unsere Shows ansteuern, um an ihrer nächsten Solo Tour zu arbeiten etc. Bei Lachkater standen und stehen regelmäßig Comedy Legenden auf der Bühne! Wir hatten z.B. bereits die Ehre mit Fabi Rommel, Osan Yaran, Fred Costea, Florentine Osche, Shahak Shapira, Laura Brümmer, Anissa Loucif, Kawus Kalantar, Till Reiners, Felix Lobrecht, Filiz Tasdan, Aurel Mertz uvm….. Darüber hinaus wirst du bei uns jene Aufstiegstalente sehen, welche womöglich die Stars von Morgen sind…. Überzeug dich doch einfach selbst! Wir freuen uns. Dein Team von Lachkater. (Quelle: prinz.de)
Vom Treffpunkt am Kotti geht es über die Oranienstraße in die Hinterhöfe, dann zum Heinrichsplatz, und schließlich über den Görli zum Schlesischen Tor. Währenddessen erforschen wir die Ursprünge dieses bewegten Viertels und holen längst vergangene Zeiten und Geschichten zurück an die Oberfläche. Bald verstehst du, wie Kreuzberg zu dem Anziehungspunkt wurde, der er heute ist. Die Bewohner Kreuzbergs mischen sich ein, wollen verändern und akzeptieren nichts einfach so. Mit uns erlebst du diese einzigartige Energie hautnah. Gemeinsam erkunden wir die Anfänge des legendären SO 36, die engen Hinterhöfe voller Gestank und Krankheiten und die Spuren politischer Aktivisten und Triebtäter. Wir berechnen den täglichen Döner-Verzehr Berlins und spüren noch heute die Atmosphäre der Mutter aller Straßenschlachten, inklusive des handfesten Konflikts zwischen Zimmerleuten und einer Ringer-Vereinigung – absurd? In Kreuzberg normal. Selbst eingefleischte Berliner werden von den abenteuerlichen Geschichten des Guides staunen. Scheinbar anonyme Orte, die du täglich siehst, offenbaren irrwitzige Biografien und Skandale, während alle offenen Fragen beantwortet werden. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour durch Kreuzberg zu Fuß – Multi-Kulti-Kiez Kreuzberg – Kennenlernen den legendären “Görli” – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Cafes B Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Ein Songslam ist ein Wettstreit der Singer-Songwriter und Liedermacher*innen, bei dem das Publikum durch Applaus den Gewinner bestimmt. Der „Songslam Neukölln“, der sechs Mal im Jahr im Heimathafen Neukölln stattfindet, ist die größte Veranstaltung dieser Art in Deutschland. Am 12. Juli gastiert diese Show mit einem Sommerspezial auf der überdachten Freiluftbühne in der UfaFabrik. Das Sommerspezial des Songslam ist ein Höhepunkt des Jahres und zeigt einen Querschnitt durch die Musikszene Berlins mit internationaler Besetzung. Den Songslam Neukölln gibt es seit zwölf Jahren. Ziel ist es, die handgemachte, nicht-elektronische Musik zu fördern und Musiker*innen aus diesem Spektrum einem größeren Publikum zu präsentieren. Zu den Künstler*innen, die schon beim Songslam aufgetreten sind, zählen: Catt, Das Lumpenpack, Bodo Wartke, Miss Allie, Dota Kehr, Alin Coen. Moderiert wird der Abend von Tilman Birr und Piet Weber. Foto: PROMO (Quelle: prinz.de)
Willkommen, Bienvenue, Welcome: Acht Tony Awards am Broadway. Acht Oscars für die Verfilmung. In 20 Jahren über 300.000 Zuschauer*innen am Originalschauplatz in Berlin. Erleben Sie im Sommer 2025 wieder die viel gefeierte CABARET-Inszenierung im TIPI AM KANZLERAMT. Sehen Sie das Berlin-Musical „where it really happened.“ Es ist das Berlin im trunkenen Taumel der Zwanzigerjahre, in dem das vergnügungssüchtige Nachtclubgirl Sally ihr berühmtes „Life is a Cabaret“ schmettert. Ihr Zuhause – ein schmuddeliges Zimmer am Nollendorfplatz. Ihre Welt: der nächtlich glitzernde Kosmos des Cabarets. Ihr unbändiger Wunsch: geliebt und berühmt zu werden. Für herannahenden Faschismus und Untergangsstimmung ist da kein Platz. Erleben Sie das wohl berühmteste Berlin-Musical, das mit seinen großen Songs wie „Maybe This Time“; „Money-Money“; „Mein Herr“ und „Willkommen, Bienvenue, Welcome“ den Ruf der Stadt Berlin seit über 50 Jahren um die ganze Welt getragen hat, an Aktualität jedoch nichts verloren hat. Come to the Cabaret Berlin! (Quelle: prinz.de)
Ballett von Edward Clug nach William Shakespeare Musik von Milko Lazar (Auftragswerk) Die Komödie Ein Sommernachtstraum ist eines der bekanntesten und beliebtesten Werke von William Shakespeare, die die Macht der Liebe, die Verwirrungen menschlicher Gefühle und die Magie der Fantasie erkundet. Die Handlung webt kunstvoll verschiedene Handlungsstränge zusammen: Liebende fliehen vor strengen Gesetzen, Elfenkönig*innen regieren über das Naturreich, und eine Gruppe ungeschickter Handwerker bereitet eine Aufführung für den königlichen Hof vor. Inmitten eines dichten Waldes, einem Schauplatz voller Geheimnisse und unerklärlicher Mächte, treffen Liebespaare auf Hindernisse, die ihre Bindungen auf die Probe stellen. Das Feenreich spielt sein eigenes Spiel mit den menschlichen Schicksalen und verwirrt die Liebenden mit einem magischen Trank, der sie sich in die erste Person verlieben lässt, die sie erblicken. Geschickt werden so Themen wie die Irrationalität der Liebe, die Grenzen zwischen Realität und Traum sowie die Dynamik zwischen Macht und Fantasie verwoben. Choreograph Edward Clug, Ballettdirektor des Slowenischen Nationaltheaters Maribor, widmet sich diesem Klassiker, bringt seine einzigartige Vision auf die Bühne und entführt mit seiner Bühnenvision in eine Welt voller Magie und tiefer Emotionen. Die Choreographie hebt sowohl die komischen als auch die dramatischen Aspekte der Geschichte hervor. Edward Clugs choreographische Interpretation zu der eigens für dieses Stück komponierten Musik von Milko Lazar erzählt Shakespeare mit dem Blick von heute – eine Geschichte, die die Tiefen der menschlichen Natur erforscht und dabei humorvoll und verzaubernd bleibt. Die Musik von Milko Lazar ist ein Auftragswerk, das in enger Verbindung mit der Inszenierung entsteht und mit dem Orchester der Deutschen Oper Berlin zur Uraufführung kommt. (Quelle: prinz.de)
Junge internationale Teilnehmer präsentieren berühmte Werke der Celloliteratur. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
und ihr Leben, eine Geschichte voller Phantasie und Poesie. Theaterrunde Kalsdorf
Erster Auftritt der Kindervolkstanzgruppe Lienz.
Macbeth – A Tragedy This summer, Entity Theatre presents William Shakespeare’s tragedy Macbeth at the Theatron, Westpark. Adaption and direction by Conny Loder, John Yates & Sarah Ryan, produced by Ken Lawler & Peter Heinz. The Story Fair is foul, and foul is fair; Hover through the fog and filthy air. (Macbeth, 1.1) In Macbeth, the witches are pivotal: they set the course of events by planting dangerous prophecies in Macbeth’s mind. Their words awaken ambition, pushing him toward murder and power. As their visions unfold, they manipulate his trust in fate, guiding his actions and deepening his paranoia. Even Lady Macbeth seems caught in the spell they cast. The witches’ influence is undeniable, pervading every decision and obscuring the lines between choice and destiny. As chaos spreads and reality fractures, it is clear that Macbeth does not control his fate – the witches certainly still pull the strings. But how far will they go? Performance dates: July 4/5, 2026, 19:00 July 10–12, 2026, 19:00 July 17–19, 2026, 19:00 Free admission. Performances will last approx. 90 minutes. Simply bring a blanket and a picnic and enjoy our abridged version of Macbeth. Please be advised that this is an outdoor production; we recommend that you wear suitable clothing and footwear. In case of rain, please check our weather phone for an update 0176 52441735. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Titel: URBAN SANDMANN: The Session #1 Vergiss Plüschsessel und Abendrobe. Im Juli verwandelt Lukas [Lu] Sandmann den markanten Innenhof des HP23 in eine urbane Bühne, die so gar nichts mit einer klassischen Musical-Gala zu tun hat. Mit dem Auftakt einer neuen Konzertreihe „URBAN SANDMANN“ bringt der Rocktenor das Drama des Theaters dorthin, wo es pulsiert: zwischen rohe Betonwände und unter den Linzer Abendhimmel. Begleitet von einem hochkarätigen Pianisten an einem echten Konzertflügel verschmelzen die Grenzen zwischen großem Musical-Storytelling und der rohen Energie von Rock-Songs. Warum dieser Abend anders ist? Weil hier ein echter Flügel auf staubigen Asphalt trifft und ein Rocktenor seine Stimme jenseits der Orchestergräben fliegen lässt. 90 Minuten pure Intensität, ohne Pause, ohne Filter. Vocals & Host: Lukas [Lu] Sandmann Line-up: Konzertflügel - Bernhard Jaretz Wo: HP23 (Innenhof), Hauptplatz 23, Linz Wann: 12.07. | Einlass 19:00 Uhr | Start 20:00 Uhr WICHTIG: "Reduced Tickets" sind nur in Verbindung mit einem Schüler-/Studenten-/Zivildienstausweis gültig! Wir sind Ausverkauft! Danke! Es gibt bald News für ein zweites Konzert.
Das neue Projekt von Maria Ma, Ulli Bäer und Christian Einheller: Eine Neuinterpretation von Georg Danzers legendären Liedern in einer einzigartigen Umsetzung. Das neue Album des Terzetts "Es woa schee" erschien im Herbst 2021 und wurde Georg Danzer zum 75. Geburtstag am 7. Oktober 2021 gewidmet. Ebenso grandios wie das Projekt selbst, dem Danzer-Wegbegleiter Ulli Bäer jede Menge Authentizität verleiht, ist die unverwechselbare Instrumentierung des Terzetts. Sowohl die drei Musiker des Terzetts als auch ihr Produzent Clemens Nowak sind durch ihre teils jahrelange Zusammenarbeit u.a. mit Georg Danzer, Gert Steinbäcker, Schiffkowitz, Rainhard Fendrich, Wolfgang Ambros, Christian Kolonovits, Seiler & Speer, Ina Regen u.v.a. eng mit den österreichischen Liedermachern verbunden.
Rainer Krenstetter präsentiert tänzerische Leidenschaft in einem abwechslungsreichen Programm mit international renommierten Künstler:innen und vielversprechenden jungen Talenten. Der Danceflash Workshop ist für Tanzbegeisterte aus aller Welt einmal jährlich Treffpunkt eines internationalen Ballett-Workshops mit renommierten Dozent:innen. Aus dem Spirit des Tanzes entstehen neue gewagte und impulsive Kreationen und Variationen, vereint in einem Potpourri aus klassischen und modernen Darbietungen. Das Internationale Ballettmeeting zählt seit Jahren zu den beliebten kulturellen Höhepunkten für Freundinnen und Freunde des Balletts.
Von Manfred Schild Gewinnerstück des Österreichischen Komödienpreis Porcia 2025 (UA) Willkommen in der neuen Wirklichkeit!“ Josef traut seinen Augen nicht: Da ist doch tatsächlich ein wildfremder Mann in seiner Küche und bereitet sich in aller Seelenruhe ein Frühstück zu. Aber damit nicht genug: Jan, sein eloquentes und gut gekleidetes Gegenüber behauptet steif und fest, dass es sich um seine eigene Wohnung handelt. Nachdem sämtliche Versuche, das Gegenteil zu beweisen, kläglich scheitern, bleibt Josef nur mehr die verzweifelte Hoffnung, dass seine Frau Margit Licht ins Dunkel bringt. Doch auch die steht ganz auf Jans Seite und schön langsam dämmert Josef, dass er hier plötzlich aus der ihm bislang bekannten Wirklichkeit fällt und am Ende gar durch einen Doppelgänger ersetzt werden soll… Der mit dem Österreichischen Komödienpreis Porcia 2025 ausgezeichnete Text des Tiroler Autors und Theaterschaffenden Manfred Schild nimmt den Selbstoptimierungswahn unserer modernen Gesellschaft aufs Korn, indem er unsere gewohnte Wirklichkeit bissig umkehrt, verbiegt und in Frage stellt. Nach den Komödienspielen 2026 wird die preisgekrönte Produktion in dieser Inszenierung im Herbst auch bei unserem Kooperationspartner Schauspielhaus Salzburg zu sehen sein. Besetzung Regie: Leila Müller Assistenz: Karoline Breschar Bühne: Nina Ball Kostüm: Alexia Engl Jan: Ingo Paulick Josef: Felix Krasser Margit: Sonja Kreibich Frau Löffler: Julia Urban
CABARET - Das Musical, erzählt ein Stück Berliner Geschichte: Die Phase vom rauschenden Tanz auf dem Vulkan. Die Partystimmung, die das grassierende Elend der 20er Jahre zu verdecken sucht, wandelt sich – erst unmerklich, dann immer geschwinder - bis die faschistischen Vorzeichen nicht mehr zu übersehen sind.Acht Tony Awards am Broadway. Acht Oscars für die Verfilmung. Über 300.000 Zuschauer in der BAR JEDER VERNUNFT und im TIPI AM KANZLERAMT! Sehen Sie das Musical „where it really happened.“ Erleben Sie die viel gefeierte CABARET-Inszenierung am Originalschauplatz in Berlin! Es ist das Berlin im trunkenen Taumel der Zwanzigerjahre, in dem das vergnügungssüchtige Nachtclubgirl Sally ihr berühmtes „Life is a Cabaret“ schmettert. Ihr Zuhause – ein schmuddeliges Zimmer am Nollendorfplatz. Ihre Welt: der nächtlich glitzernde Kosmos des Cabarets. Ihr unbändiger Wunsch: geliebt und berühmt zu werden. „Maybe This Time“; „Money-Money“; „Mein Herr“; „Willkommen, Bienvenue, Welcome“ – erleben Sie das Musical mit den großen Songs am Originalschauplatz Berlin. Come to the Cabaret Show Berlin! (Quelle: visitberlin.de)
Im Mittelpunkt der neuen, von der BAR JEDER VERNUNFT produzierten Show steht die Musik eines Mannes, der mit seiner hohen Stimme dem ewigen Pop-Repertoire zahllose Welthits beschert hat, und seiner Band: Frankie Valli & The Four Seasons. „The Sun Ain’t Gonna Shine Anymore“, „Bye Bye Baby (Baby Goodbye)“, „Can’t Take My Eyes Off You“ und „Grease“ sind nur einige der Songs auf Vallis musikalischer Skala von Doo-Wop über Motown bis zur Ballade. „Midcentury“ ist das Schlagwort, das den Bau- und Einrichtungsstil der Eltern und Großeltern in eine historische Perspektive rückt und somit einen aufsehenerregend neuen Blick auf Altbekanntes ermöglicht. Und: Was für Häuser und Möbel billig ist, gilt für die Popmusik erst recht! So stellten in jener Zeit The Everly Brothers, The Beatles, The Beach Boys, aber auch The Rattles und The Lords historisch die Geburtsstunde der internationalen Popmusik dar. Einer Musik, die erstmals in der Lage war, weltweit die Gefühle einer ganzen jungen Generation zum Ausdruck zu bringen. Und so ist „Oh What A Night!“ eine Show zum Mitfühlen, Mitsummen, Mitschnippen und ja, auch zum Mittanzen! Eine Party-Show der Pophits im Rund des Spiegelzelts – fetzig, sentimental und immer: Midcentury! Regie: Michael Heller Idee: Lutz Deisinger und Michael Heller Choreographie: Michael Heller und Christopher Bolam Requisite: Moritz Piefke (Quelle: visitberlin.de)
Die Komödie Ein Sommernachtstraum ist eines der bekanntesten und beliebtesten Werke von William Shakespeare, die die Macht der Liebe, die Verwirrungen menschlicher Gefühle und die Magie der Fantasie erkundet. Die Handlung webt kunstvoll verschiedene Handlungsstränge zusammen. Ein Sommernachtstraum Liebende fliehen vor strengen Gesetzen, Elfenkönig:innen regieren über das Naturreich, und eine Gruppe ungeschickter Handwerker bereitet eine Aufführung für den königlichen Hof vor. Inmitten eines dichten Waldes, einem Schauplatz voller Geheimnisse und unerklärlicher Mächte, treffen Liebespaare auf Hindernisse, die ihre Bindungen auf die Probe stellen. Das Feenreich spielt sein eigenes Spiel mit den menschlichen Schicksalen und verwirrt die Liebenden mit einem magischen Trank, der sie sich in die erste Person verlieben lässt, die sie erblicken. Geschickt werden so Themen wie die Irrationalität der Liebe, die Grenzen zwischen Realität und Traum sowie die Dynamik zwischen Macht und Fantasie verwoben. Choreograph Edward Clug, Ballettdirektor des Slowenischen Nationaltheaters Maribor, widmet sich diesem Klassiker, bringt seine einzigartige Vision auf die Bühne und entführt mit seiner Bühnenvision in eine Welt voller Magie und tiefer Emotionen. Die Choreographie hebt sowohl die komischen als auch die dramatischen Aspekte der Geschichte hervor. Edward Clugs choreographische Interpretation zu der eigens für dieses Stück komponierten Musik von Milko Lazar erzählt Shakespeare mit dem Blick von heute – eine Geschichte, die die Tiefen der menschlichen Natur erforscht und dabei humorvoll und verzaubernd bleibt. Die Musik von Milko Lazar ist ein Auftragswerk, das in enger Verbindung mit der Inszenierung entsteht und mit dem Orchester der Deutschen Oper Berlin zur Uraufführung kommt. (Quelle: visitberlin.de)
„Don Pasquale" - eine komische Oper von Gaetano Donizetti. Mit dem Chorensemble des Opernsommers St. Andrä. Bis 19. 7.
Das Mozart Dinner Concert in Salzburg ist eine einzigartige Veranstaltung, die klassische Musik und kulinarische Genüsse in einem historischen Ambiente verbindet. Während des Konzerts werden Werke von Wolfgang Amadeus Mozart von talentierten Musikern aufgeführt, die in originalgetreuen Kostümen auftreten. Die Gäste genießen ein mehrgängiges Menü, das von der Küche des 18. Jahrhunderts inspiriert ist.
Nino de Angelo kündigt für den Sommer 2026 eine ausgedehnte Open Air Tour auf den schönsten Freilichtbühnen Deutschlands an. Mit sommerlichen Nächten unter freiem Himmel erwarten die Besucher emotionale Momente in einer einzigartigen Live-Atmosphäre. Im Zentrum der Open Airs steht dabei das Album „Un Momento Italiano“ von 2004. Seine Fans dürfen sich auf neue Live-Interpretationen aus diesem Album freuen. Den Titeltrack „Tornerò“ kennen viele bereits als Klassiker aus Nino bisherigen Konzerten und als Duett mit Giovanni aus der Giovanni Zarella Show. Ein italienischer Moment nach dem anderen, der das Herz höherschlagen lässt. Natürlich wird Nino de Angelo auch seine legendären Songs performen – von „Jenseits bis Eden“ bis zu aktuellen Stücken. Ein Set, das Vergangenheit und Gegenwart musikalisch verbindet. Lasciate mi cantare! Ci vediamo… Nino De Angelo Für Nino de Angelo beginnt eine weitere Etappe auf seinem Weg. Gemeinsam mit seinem Tourneeveranstalter Concertbüro Zahlmann, arbeitet er back to the roots an der Fortsetzung seines erfolgreichen Schaffens. Ein außergewöhnlicher Künstler mit einer bewegten Vergangenheit, möchte seinen Fans ein Stück Lebensgeschichte zurückgeben. Ist es seine italienische Herkunft, die ihn zu einem solch charmanten, liebenswerten, energiegeladenen Künstler macht? Zweifelsfrei JA! Der Charme, die lebendige Kultur und einzigartige Lebensart Italiens stecken in seinem Blut. Was liegt da näher als eine Open Air Tour der italienischen Nächte in ausgewählten romantischen Schlössern und Parkbühnen Deluxe Edition „Irgendwann im Leben = Jetzt & Live ab dem 24. Oktober Er kennt sie alle: Die Höhen und die Tiefen, Erfolge und Misserfolge, die Schattenseiten und die Sonnenseiten im Rampenlicht. Extreme, die im Fall von Nino de Angelo auch locker für zwei Leben ausreichen würden. 2025 brach für den Ausnahmesänger ein neues Schaffenskapitel an, in dem er sich seiner Vergangenheit stellte, während er gleichzeitig mit optimistischem Blick nach vorne schaute. Mit seinem aktuellen Album „Irgendwann im Leben“ legte der Ausnahmesänger das wohl tiefgründigste, bewegendste und zugleich wichtigste Werk in seiner wechselvollen Vita vor! Es folgte eine außergewöhnliche Tournee mit ausverkauften Hallen. Zu Beginn des letzten Drittels seines aufregenden Lebens erfindet sich der charismatische Sänger und Musiker nun noch einmal ganz neu. Am 24. Oktober erschien zudem die Deluxe Edition „Irgendwann im Leben = Jetzt & Live“. (Quelle: prinz.de)
Spannung im Doppelpack Erleben Sie ein außergewöhnliches Gitarrenduo, das musikalische Virtuosität und tiefe Ausdruckskraft vereint. Die kroatischstämmige Dorotea Dolenec und der preisgekrönte Gitarrist Viktor Stryapin präsentieren ein vielseitiges Programm von spanischen Melodien über argentinisches Temperament bis hin zu neobarocken und modernen Kompositionen. Auf der Bühne zeigen sie die ganze Bandbreite der Konzertgitarre – von filigranen Etüden über feurige Lateinrhythmen bis zu sensiblen Dialogen im Duett. Freuen Sie sich auf einen Abend voller Leidenschaft, technischer Brillanz und musikalischer Harmonie. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Das Accento Orchester München lädt zum kostenlosen Sommerkonzert ein! Torbjørn H. Arnesen: Ouvertüre zu „Death of Sensei“ (UA) Max Bruch: Violinkonzert Nr. 1 in g-Moll op. 26 (Solistin: Miriam Reinstadler) Antonín Dvořák: Sinfonie Nr. 8 G-Dur op. 88 Es werden zwei ganz besondere und bekannte Werke aufgeführt. Neben Dvořáks großartiger achter Sinfonie, die einen von böhmischer Natur und Tanz träumen lässt, freuen wir uns auf die Zusammenarbeit mit der aufstrebenden Solistin Miriam Reinstadler für Bruchs erstes Violinkonzert. Außerdem wird das Orchester die Ouvertüre zur Oper „Death of Sensei“ in einer eigens für diesen Zweck verfassten Version erstaufführen, die der derzeitige Dirigent des Orchesters Torbjørn H. Arnesen in seinem Hauptberuf als Komponist vor einigen Wochen geschrieben hat. Das Münchner Studierenden- und Auszubildendenorchester zeichnet sich durch seine dynamischen und moderierten Konzerte aus, die sowohl Kenner klassischer Musik als auch Menschen, die sie kennenlernen möchten, begeistern. Hinweis: Da die Saalkapazität begrenzt ist, wird für den Eintritt ein (kostenloses) 0€-Ticket benötigt (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
David Czifer, Clemens Fröschl und Samantha Steppan bringen mit Theater / ab / Hof moderne Komödien in den Konzerthof des Mödlinger Stadtamtes, heuer steht mit Gilles Dyreks Komödie "Venedig im Schnee" eine entlarvende Gesellschaftssatire auf dem Programm. Eigentlich sollte es nur ein netter Abend unter alten Freunden werden: Jean-Luc trifft seinen Studienfreund Christophe nach Jahren wieder und lädt ihn spontan zu sich und seiner Verlobten Nathalie zum Abendessen ein. Christophes Freundin Patricia hat jedoch keine Lust auf ein Abendessen mit Unbekannten und beschließt, kein Wort von sich zu geben. Als die turtelnden Gastgeber Patricias Schweigen bemerken und mutmaßen, ob sie Ausländerin ist, beginnt diese mit diabolischem Vergnügen ein perfides Spiel: Plötzlich spricht sie eine Phantasiesprache und erfindet ein vom Krieg heimgesuchtes Heimatland. Ihre Geschichte löst bei den hilfsbereiten Gastgebern eine Welle von Solidarität und Mitgefühl aus, die den Abend in immer groteskere Bahnen laufen lässt... Es spielen Simon Brader, Lara Bumbacher, David Czifer und Samatha Steppan; Inszenierung und Regie: Clemens Fröschl. Termine: Premiere: 27. 6., 19.30 Uhr. Weitere Vorstellungen: 2.-5., 9.-12., 16.-19. und 23.-25. Juli, jeweils 19.30 Uhr. Karten: Kartenbüro Herzoggasse 4 (im Hof); jeweils freitags 10 bis 13 Uhr und samstags 15 bis 17 Uhr (ab 5. Juni). Reservierungen: www.theaterabhof.com (print@home), info@theaterabhof.com, +43 664 9300 9579. Abendkassa (1 Stunde vor Spielbeginn). Weitere Informationen: www.theaterabhof.com. Ab 27. Juni lädt das Theater / ab / Hof-Team zum Komödienspaß in den romantischen Konzerthof ein! Von links: Sammi Steppan, Kulturstadtrat Stephan Schimanowa, Bürgermeisterin Silvia Drechsler, David Czifer, Stadträtin Barbara Kreuzer und Clemens Fröschl.
PALAIS OF LIGHTS – Romantic Nights Eine romantische Reise im Kerzenschein Erleben Sie einen unvergesslichen Abend im historischen Palais Auersperg im Herzen Wiens. „Palais of Lights – Romantic Nights“ vereint stilvolles Ambiente mit einem einzigartigen Live-Konzert inmitten tausender Kerzen und schafft eine Atmosphäre voller Wärme, Eleganz und Romantik. Der prachtvolle Kronprinz-Rudolf-Saal verwandelt sich in ein magisches Lichtermeer und bietet den perfekten Rahmen für einen emotional berührenden Musikabend. Fünf Musiker:innen, darunter Klavier und Gesang, präsentieren eine fein abgestimmte Mischung aus romantischer Klassik und modernen Lovesongs. Freuen Sie sich auf Werke von Yiruma, Einaudi, Saint-Saëns und Piazzolla sowie auf bekannte Songs von Coldplay, Ed Sheeran, Christina Perri und Lady Gaga. Das Konzert dauert ca. 80 Minuten und besteht aus zwei Teilen mit Pause. Für ein besonders exklusives Erlebnis wählen Sie das VIP-Ticket inklusive Dinner im prachtvollen Kaisersaal vor dem Konzert. Genießen Sie ausgewählte Wiener Spezialitäten in elegantem Ambiente – auch vegetarische und Kinder-Menüs stehen zur Auswahl. Highlights: - Einzigartiges Candlelight-Konzert - Historisches Palais im Herzen Wiens - Klassik trifft moderne Lovesongs - Optionales VIP-Dinner-Erlebnis VIP Tickets: Einlass: 17:30 Uhr | Konzertbeginn: 19:30 Uhr Kategorie A & B Tickets: Einlass: 18:45 Uhr | Konzertbeginn: 19:30 Uhr
Knapp 60 Jahre erstreckte sich seine Karriere und er gewann 1966, als erster Österreicher, den Grand Prix Eurovision de la Chanson. Er schrieb Welthits für Shirley Bassey, Sammy Davis Jr., Bing Crosby, hatte Nummer eins Hits in Frankreich und Japan und verkaufte mehr als 100 Millionen Tonträger. Udo Jürgens ist einer der berühmtesten Entertainer, Sänger und Komponisten der deutschen Unterhaltungsmusik. Dieses Jahr jährt sich der Todestag der Schlagerlegende zum elften Mal. Geblieben sind seine Kompositionen, wie Udo Jürgens es versprochen hat: "Ich lass euch alles da!". Seine Songs sind vielseitig und bedienen gleichermaßen die Genres Chanson, Schlager und Pop. Seine unterhaltsamen und manchmal kritischen Texte begeistern auch heute noch Menschen auf der ganzen Welt. Das Programm reicht von echten Raritäten bis hin zu den größten Hits wie "Mit 66 Jahren", "Ein ehrenwertes Haus" und "Ich war noch niemals in New York". Mit Antje Kohler Marcel-Philipp Kraml Tanja Petrasek Markus Richter Andreas Brencic und Band Idee und Konzept: Markus Richter und Rita Sereinig
Die Ostbahn-Kurti Tribute-Band zum dritten Mal im Vindobona, diesmal mit dem Album „A schene Leich“ in Originalreihenfolge und natürlich allen anderen Hits Ein Jahr nach dem tragischen Ableben von Willi Resetarits, alias Dr. Kurt Ostbahn, ging eine ostösterreichische Formation an den Start, um die sensationelle Musik von Ostbahn-Kurti & die Chefpartie originalgetreu auf die Bühnen zurückzubringen. Fünf erfahrene Musiker, die sich dem klassischen Rock’n’Roll und den unverkennbaren Mundarttexten sowie dem ganz speziellen Ostbahn-Stil verschrieben haben, bescheren seither ihren Fans unvergessliche Konzertabende. Ausverkaufte Konzerte gab es bereits in der Spinnerei Traun, in der Waldviertler Kammerbühne, im Stadtsaal Zwettl, zwei Mal im Vindobona und in der Szene Wien sowie in etlichen anderen Locations. Und im Sommer 2025 gab die Ostpartie vor Kurzem das mit Abstand außergewöhnlichste Konzert in ihrer bisherigen Karriere... Denn da war sie vor rund 5000 Besucherinnen und Besuchern Ende August auf der Bühne bei "Nachklang" am Wiener Zentralfriedhof zu erleben, direkt neben den Ehrengräbern, wo auch Willi Resetarits seine letzte Ruhestätte gefunden hat. Die Ostpartie bestritt das große rund einstündige Finale des Abends und musste mehrere Zugaben geben, unter Anderem gemeinsam mit den Jungen Tenören das an diesem Ort obligate Kultlied "Es lebe der Zentralfriedhof" von Wolfgang Ambros und "Feuer".
Von Sarah Marie Jones Regie Torsten Hermentin Mit Judith Brandstätter & Gaby Schall Weiters PRODUKTION Salzburger Tournee Theater Verlag Edition Schmidt Spieldauer ca. 80 min Zwei Heldinnen der Pflege, eine folgenschwere Entdeckung – das ergibt unzählige Versuchungen und Möglichkeiten. Was für Francis und Loretta als kleine Schummelei gegen die tägliche Ungerechtigkeit beginnt, entwickelt sich zum Vergnügen des Publikums zu einer kriminellen Achterbahnfahrt, aus der der Ausstieg bald unmöglich erscheint. Sarah Marie Jones präsentiert ein starkes Frauen Duo, das mit viel Witz, Poesie und einer geballten Ladung schwarzem Humor den blank liegenden Nerv unseres Systems treffen und ein brandaktuelles moralisches Dilemma auf die Bühne bringen. Judith Brandstätter und Gaby Schall, die als Frauenduo schon in den „Vagina Monologen“, „Busenfreundinnen“ und „Zwei Frauen und eine Leiche“ brilliert haben“, schlüpfen hier in die Rollen von Francis und Loretta.
Unkraut ist eigenwilliger Wildwuchs – das darf bleiben und kommt dann erst so richtig mit den Jahren zur Voll-Blüte!? Selbstverständlich. Wenn ein Comedian seit 25 Jahre erfolgreich auf Tour ist, dann ist der Spaßfaktor hoch. Und das kann Ausbilder Schmidt (Holger Müller) am besten: Sein Publikum zwei Stunden zum Lachen bringen. Einfach mal wieder abschalten und Spaß haben. Gönn Dir das! Das Beste aus 25 Jahren und viele neue Nummern. Ausbilder Schmidt, du musst es erlebt haben. Oder willst du immer eine Lusche bleiben...?Er ist Ausbilder Schmidt und von Natur aus der Drecksack der Nation. Durchdringend und gnadenlos streng heizt er seinem Publikum ein, bis es brüllt vor lachen. Ausbilder Schmidt ist der Schleifer der Comedyszene. So kennt man ihn – so will man ihn. Der Ausbilder ist eine personifizierte Satire auf alle Besserwisser und selbsternannten Potentaten und vor allem eine Figur, die zurecht Kultcharakter erlangt hat. (Quelle: visitberlin.de)
Inspiriert von seiner neuen Biografie Hochmair wo bist du bietet er in seiner Performance persönliche Einblicke in sein Leben, genauso wie fantasievolle Assoziationen zu den jeweiligen Spielorten. Reale Begebenheiten vermischen sich mit Erfundenem, Dichtung mit Wahrheit, Imagination mit Erlebtem. Was entsteht, ist eine Selbstzerlegung, ein Seelenstrip, der unerwartete Momente auf das Leben und Wirken des Künstlers zulässt. Ein Seelenstrip mit unerwarteten Momenten und ein Abend der Extraklasse! MUSIK: Hanns Clasen
Rock’n’Roll, Boogie, Swing, R&B, DooWop, Rock-A-Billy, Soul ChaCha. DJ Chuck Herrmann lädt ein zu Münchens ältester Club-Night (seit 1972!) mit Gast-DJs Rainer Zellner, Siegi Spiel, Willy Meiler, Gaggi Ostertag und Ralph Heuer.
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Ein Abend, der garantiert Kabarettgeschichte schreibt: Mit der feierlichen Eröffnung des neuen Kulturzentrums Güssing beginnt ein neues Kapitel für die Kulturlandschaft des Südburgenlandes. Zur großen Eröffnungsgala versammelt sich alles, was Kabarett, Musik und gute Unterhaltung zu bieten haben. So startet der KULTUR SOMMER GÜSSING 2026 – mit einem Fest, das Musik, Kabarett und Lebensfreude vereint. Tickets kaufen
Musik- und Tanzperformance von „freitanz", bei der Modern Jazz Folk auf zeigenössischen Tanz trifft.
Aufführung 2026 von Reinfried Schieszler nach Wilhelm Jacoby und Carl Lauf. Freilufttheater.
Wenn sich der Odeonsplatz vor der Feldherrnhalle in einen Konzertsaal unter freiem Himmel verwandelt, gehört der Münchner Sommer der Klassik. Am Samstag, 11. Juli, und Sonntag, 12. Juli 2026, findet Klassik am Odeonsplatz bereits zum 25. Mal statt. Während des Open-Air-Highlights „Klassik am Odeonsplatz“ verwandelt sich der Platz vor der Feldherrenhalle wieder in eine der beeindruckendsten Klassik-Bühnen Europas. Das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks spielt unter Sir Simon Rattle, die Münchner Philharmoniker unter ihrem designierten Chefdirigenten Lahav Shani. Solist*innen sind Pianist Kirill Gerstein (Samstag) und Geigerin Janine Jansen (Sonntag).
Bildtext: Altweiberfrühling von Stefan Vögel Regie: Sylvia M. Huber Premiere 27.06.26 28.06.26 03.07.26 05.07.26 10.07.26 12.07.26 24.07.26 26.07.26 Spielbeginn: 20:00 Uhr Spielort: Freilichtbühne Gaflein Erwachsene: € 16.- Kinder/ermäßigt: € 14.- Reservierungen - online unter: www.franzkranewitter-theater.at
Interpreten Die SchlossCapelle Bernd Gradwohl , Dirigent Fritz Kircher , Violine Programm Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie A-Dur, KV 201 Joseph Haydn Symphonie G-Dur, Hob. I:3 – Pause – Antonio Vivaldi Le quattro stagioni („Die vier Jahreszeiten”) (Quelle: musikverein.at)
Das Imperial Gala Concert ist die einzige Konzertreihe, die exklusiv im Palais Auersperg stattfindet – einem der prachtvollsten Barock-Juwele Wiens. Hier, wo einst Wolfgang Amadeus Mozart, Walzerkönig Johann Strauß und viele weitere Komponisten ihre Tanzmusik und Operetten aufführten, erleben die Gäste heute ein Gesamtkunstwerk aus klassischem Konzert, Gesang und Ballett - das Sie auf Wunsch auch mit einem exklusiven Dinner genießen können. Die Solisten des Wiener Mozart Orchesters interpretieren die Meisterwerke der Wiener Klassik mit höchster Exzellenz – von festlichen Konzertwalzern bis zu virtuoser Ballettmusik . Eine Zeitreise zurück in die Kaiserzeit, in die goldene Ära der Wiener Musiktradition , als der Walzer die Ball- und Tanzkultur Wiens prägte. So entsteht ein Abend, der kaiserliche Eleganz, Kulinarik und musikalische Perfektion vereint. (Quelle: imperialgalaconcert.com)
Die "Konzerte im Mozarthaus" finden im ersten Mozartwohnhaus Wiens, dem jetzigen Kloster des "Deutschen Ordens", statt. Hier wohnte und arbeitete Mozart im Jahre 1781 im Dienst von Erzbischof Colloredo. In der "Sala Terrena", dem ältesten Konzertsaal Wiens, mit ihren wunderschönen Fresken, gab Mozart einst mehrere Konzerte. Das "Mozart Ensemble" spielt für Sie ein ausgewogenes Programm mit Werken von Mozart, Haydn, Schubert, Beethoven usw. Durch zahlreiche Konzertauftritte im In- und Ausland hat sich das "Mozart Ensemble" einen fixen Platz im Wiener Konzertleben erobert und als ein "Geheimtipp" für Konzertbesucher aus aller Welt etabliert.
Programm abwechselnd: Programm Mozart, Haydn & Beethoven W.A. Mozart (1756-1791) KV 155 Joseph Haydn (1732-1809) Op. 77 N.1 Ludwig van Beethoven (1770-1827) Op. 18 N. 4 Programm Haydn & Schubert Joseph Haydn (1732-1809) Op. 76 N.5 Franz Schubert (1797-1828) D 810 „Der Tod und das Mädchen“ / „Death and the Maiden“ Programm Mozart, Mendelssohn & Beethoven W.A. Mozart (1756-1791) KV 465 „Dissonanzen“ Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) Op. 81 „Capriccio“ Ludwig van Beethoven (1770-1827) Op. 18 N. 1 Programm Haydn, Schubert & Beethoven Joseph Haydn (1732-1809) Op. 74 N.3 „Reiter” Franz Schubert (1797-1828) Quartettsatz Ludwig van Beethoven (1770-1827) op. 18 N.6
Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.
2025 feiert Rainhard Fendrich sein 45-jähriges Bühnenjubiläum und geht auf große Jubiläumstournee mit dem neuen Album "Wimpernschlag" und seinen größten Hits aus über vier Jahrzehnten von "Strada del Sole" bis "Jesolo". Die Tour "45 Jahre Rainhard Fendrich Live - Nur ein Wimpernschlag" führt durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Nach restlos ausverkauften Hallen im 1. Halbjahr 2025 steht fest: die Tour geht im Sommer 2026 in die Verlängerung mit zahlreichen Open-Air-Terminen. Fans dürfen sich auf vier Jahrzehnte Hits in einzigartiger Atmosphäre unter freiem Himmel freuen. Rainhard Fendrich präsentiert sich musikalisch in absoluter Bestform - gemeinsam mit seiner fabelhaften Band. Die Songs seines neuen Albums sind eine eindrucksvolle Mischung aus eingängigen Melodien und tiefgründigen Texten, zuweilen gepaart mit einem humorvollen Augenzwinkern. Fendrich ist und bleibt Fendrich - ein scharfsinniger Beobachter und Chronist seiner Zeit, der sein Augenmerk textlich und musikalisch auf das Wesentliche richtet. "45 Jahre Rainhard Fendrich Live - Nur ein Wimpernschlag" ist eine sehr persönliche Zeitreise: Fendrich blickt live zurück auf Stationen seines Lebens, zieht Bilanz. Zugleich ist diese Tour eine Hommage an Generationen, für die seine Lieder zum Soundtrack ihres Lebens geworden sind und ein echtes Muss für Fendrich-Fans.
2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur! In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical "Aladdin" werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit "Let it go" und "Moulin Rouge" mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei "Die Nacht der Musicals" von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben! Musikcocktail der Extraklasse: Internationale Erfolgsmusicals, aktuelle Hits und altbekannte Klassiker! Neben Klassikern wie "König der Löwen", "Mamma Mia", oder "Tanz der Vampire", dürfen natürlich All Time Favourites wie "Das Phantom der Oper", "Cats", "Die Rocky Horror Show", "Elisabeth" nicht fehlen! Erleben Sie live wie "Das Phantom der Oper" Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus "Cats" mit "Memory" ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen. Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei "Die Nacht der Musicals" verzaubern! Änderungen vorbehalten! Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig! So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die "Die Nacht der Musicals". Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End! Bereits über 3 Millionen Besucher haben "Die Nacht der Musicals" mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen! Die Eiskönigin kommt!
Mit der feierlichen Eröffnung des neuen Kulturzentrums Güssing startet der KULTUR SOMMER GÜSSING 2026 unter dem Motto „Echte Menschen!“ in eine neue Ära. Ein Abend voller Musik, Kabarett und Emotionen: Thomas Stipsits, Dirk Stermann, Christina Kiesler, Sebastian Humi, Barbara Eichberger, Andreas Vitásek und Christof Spörk sorgen für beste Unterhaltung. Musikalisches Highlight: „Da Blechhauf’n“ Copyright Bilder: Stipsits: Lukas Beck Isabell Pannagl: Andrea Peller Christof Spörk: Paul-Vincent Schütz Andreas Vitásek: Jan Frankl
Die Nacht steht für den Traum und die Anderswelt. Diese Mystik-Tour entführt Sie im Dunkel in den Humboldthain. Lassen Sie die Lichter Berlins hinter sich und betreten Sie eine andere Welt.Diese alternative Abendführung ist eine Empfehlung an Gäste, die Themen wie Traum, Mystik und Jahreskreisfeste lieben. Die Nacht ist die Zeit der Geister. Elfen treffen sich am Steinkreis. Erleben Sie auf der spannenden Nachttour bei Mondschein die keltische Mythologie. Hören Sie dunkelromantische Nachtdichtungen von Goethe und Shakespeare. Entdecken Sie in dieser Welt nachtaktive Tiere. Lassen Sie sich in andere Sphären von vergangenen Jahrhunderten entführen, ohne Berlin dabei zu verlassen. Tauchen Sie tief in die Mystik des Waldes bei Nacht ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Diese außergewöhniche Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste, die sich darauf einlassen können, sich von einem "echten", alten Alchemisten Berlin zeigen zu lassen, wie er es 1570er Jahre erlebt hat.Leonhard Thurneysser war der berühmteste Arzt, Alchemist und Astrologe Deutschlands zur Zeit der Renaissance und Leibarzt am Churfürstlichen Hof in Brandenburg. Folgen Sie einem historisch gut belegten Alchemisten in die Zeit der Renaissance in Berlin. Hören Sie von ihm selbst wie er 1571 als Leibmedicus an den Hof des Churfürsten Johann Georg nach Cölln bei Berlin kam. Lassen Sie sich als Gast des Magiers in die Zeit des Zauberglaubens von Hexen und Goldmachern im alten Berlin entführen. Sehen Sie, wo er in der Stadt gelebt und gewirkt hat. Besichtigen Sie mit ihm sein Laboratorium im Klosterviertel. Erfahren Sie die Geheimnisse über die Schwarze Kunst von ihm aus erster Hand. Lassen sie sich von ihm interne Begebenheiten vom Churfüstlichen Hof erzählen. Tauchen Sie mit ihm tief in die verflossene Geschichte des alten Berlin ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Paolo Scariano, der austro-sizilianische Tenor mit der großen Stimme und dem großen Herzen begeisterte bei der Großen Chance im ORF. Jetzt singt er begleitet vom Jugendorchester Belcanto Orchestra Austria unter der Leitung von Thomas Platzgummer nicht nur die schönsten Arien, sondern auch Italo-Popsongs und sonstigen Klassiker.
Die kleinste Band Österreichs zieht wieder los, um die größten Plätze, Hallen und Festivals im deutschsprachigen Raum zu beschallen. Zum 3. Mal Live-Act des Jahres und eine halbe Million begeisterte Zuschauer:innen sprechen für ein musikalisches Erlebnis, das sich gwoschen hat. Erlebe ehrliche und absolute Live-Musik mit den zwei authentischsten Emotionsdealern des Landes. Pizzera & Jaus ist musikalische Handwerkskunst für alle, die Musik mit Herz und Hirn zu schätzen wissen. Seit 2017 ziehen Paul Pizzera und Otto Jaus durch den deutschsprachigen Raum, um die größten Bühnen, Hallen und Festivals zu bespielen und ihre Fans zu begeistern. Von der Wiener Staatsoper über das Burgtheater bis hin zu den größten Open Air Shows zieht die 2-Mann-Band mit ehrlicher und absoluter Livemusik die Massen in ihren Bann.
Dance Industry TIMEWRAP Im Lustspielhaus hebt die neue Show „TIMEWRAP“ die Grenzen von Zeit und Realität auf. Spektakuläre Projektionen, kraftvolle Choreografien und eindrucksvolle Schattenshow-Elemente verwandeln die Bühne in ständig wechselnde Welten. Das Publikum reist durch Epochen, die sich wie lebendige Portale öffnen – vom Gestern bis weit ins Morgen. „TIMEWRAP“ verbindet Emotion, Technik und Fantasie zu einem immersiven Gesamterlebnis. Wer sich darauf einlässt, verliert für einen Moment jedes Gefühl für Raum und Zeit. Ein Abend, der lange nachhallt und Faszination verspricht.
Eine spannende Verwechslungskomödie nach William Shakespeare.
(Quelle: prinz.de)
„ Die 4 Jahreszeiten“ bestehen aus vier revolutionären Violinkonzerten, jedes eine Jahreszeit porträtierend. Vier Sonette (wahrscheinlich von Vivaldi) sind die Vorlage für dieses Meisterwerk, das uns in eine eigene Welt mit wilden Gewittern und Blitzen, brechendem Eis und Vogelgezwitscher, schlafenden Hirtenjungen, einer Jagdgesellschaft und noch vielen weiteren Besonderheiten führt. Kleinkindern unter 6 Jahren ist der Zutritt zu den Konzerten leider nicht gewährt. Ab 6 Jahren ist der Zutritt erlaubt! In der Karlskirche kann es im Winter sehr kalt und im Sommer recht warm werden – wir empfehlen, sich dem Wetter entsprechend zu kleiden, um das Konzert angenehm genießen zu können. Informationen für Rollstuhlfahrer: Aufgrund der Fluchtwegeregelung gibt es für Rollstuhlfahrer einen Sonderbuchungsprozess, weshalb wir leider keine Karten an Rollstuhlfahrer verkaufen können. Wir bitten Sie daher, dass sich Rollstuhlfahrer direkt an den Veranstalter wenden sollen.
MJ Presents: Belvedere / Smacked / Damage Recall on 12.07.26 at Chelsea Vienna Canadian skate-punk legends Belvedere barely need an introduction. They are heroes of fast, furious, melodic punk, who’ve never lost sight of their roots. 2020 marked the 25th year of the band’s history, but since all of their tours were moved to 2021; the band felt the need to write and record their 6th full-length instalment, Hindsight Is The Sixth Sense. The album features a furious mix of old and new. The new direction in song writing is attributed to new members Dan Wollach on guitar and Ryan Mumby on bass. The all-familiar speed, the riffs, the insightful lyrics and singalong harmonies are all still there thanks to drummer, Casey Lewis and lead singer & founder, Steve Rawles. Formed in 1995 and originally never even meant to play a live show, the trailblazing band from Calgary, Alberta quickly grew a reputation on the underground punk scene for their blazing fast speed and melodic vocals. SMACKED SMACKED from Slovenia serve powerful, genuine skate-punk-rock songs with catchy riffs, energetic melodies and a steady forward urge. Hard-rough vocals, decorated compositions and only the best ingredients are used to create their own harmonious melody-core sound. DAMAGE RECALL Energetic, Wild, Loud, Raw Damage Recall started out in 2025 by 90's punk-rock revival scene enthusiasts.
Ganz gleich, wer an diesem Abend auf der Bühne steht – das Publikum bekommt erwartete authentische Stand-Up Comedy im amerikanischen Stil.Hier präsentiert sich Comedyflash & LOL COMEDY, die junge, authentische Comedy-Show, bekannt aus TikTok und Instagram, mit einer abwechslungsreichen Mischung aus erfahrenen Profi-Comedians und den aufregenden Newcomern der Berliner Comedy-Szene. Jeden Sonntag um 20.15 Uhr im Monbijou Amphitheater.(Quelle: visitberlin.de)
„Hier sind Sie richtig!“. Eine Komödie in drei Akten von Marc Camoletti, bearbeitet von Jürgen Wölffer.
This summer, no one can hear you scream, me scream, we all scream for ice cream. The Sidekick Troupe presents: The SummerWeen Radio Play Festival! We simply cannot wait for Halloween, so we're bringing it to you early. The SummerWeen Radio Play Festival is a collection of short, silly, and spooky radio plays written and directed by different independent artists.
(Quelle: prinz.de)
2011 gastierte der Gitarrist Peter Bernstein als Sideman in der Band von Sonny Rollins. Nun ist dieser Vertreter des modernen Straight-Ahead-Jazz mit seinem eigenen Quartett auf Tour: Danny Grissett (piano), Doug Weiss (bass) und Billy Drummond (drums).
Ausweichtermin bei Schlechtwetter am Freitag oder Samstag ist jeweils am Sonntag
Theaterstück von Felix Mitterer. Eine kraftvolle, zeitgemäße Neuinterpretation eines Theaterklassikers mit dem Ensemble der Seebühne Seeham unter der Regie von Gerard Es. 20 Euro/Erwachsenem. Online Reservierung ab Mai 2026 unter www.seebuehneseeham.at oder Tel. +43 664 27 65 605. Bei Wetterunsicherheit wird um 19:00 Uhr über die Absage entschieden. In Mitterers Fassung wird die Geschichte des reichen und mächtigen Jedermann in die Gegenwart verlegt. Statt eines rein religiösen Moralspiels entsteht ein eindringliches Gesellschaftsdrama, das Themen wie Macht, Gier, soziale Verantwortung und menschliche Vergänglichkeit in den Mittelpunkt stellt. Das Stück zeigt, wie brüchig Status und Reichtum sind, wenn der Tod unerwartet anklopft – und stellt die Frage, was im Leben wirklich zählt. Mit klarer Sprache, scharfer Gesellschaftskritik und großer emotionaler Intensität spricht Mitterers „Jedermann“ ein heutiges Publikum unmittelbar an. Der Theaterverein setzt dabei auf eine moderne Inszenierung, die Aktualität und Tradition verbindet und dem bekannten Stoff neue Perspektiven verleiht. Green Event Die Veranstaltungen der Seebühne Seeham werden als Green Event durchgeführt. Wir ersuchen um Bildung von Fahrgemeinschaften bzw. – wenn möglich – um öffentliche Anreise (Buslinien 121, 131).
Schloss Schönbrunn Konzerte Täglich um 20.30 Uhr In der revitalisierten Orangerie Schönbrunn, wo einst Mozart höchstpersönlich musizierte, erwartet Sie das Schloss Schönbrunn Orchester zu einem bezaubernden Konzert mit ausgewählten Werken von Mozart und Strauß. Wolfgang Amadeus Mozart und Johann Strauss Im ersten Teil des Konzerts genießen Sie einige der schönsten Ouvertüren, Arien und Duette von Wolfgang Amadeus Mozarts Konzerten und Opern, wie zum Beispiel „Le Nozze di Figaro “, „Die Zauberflöte“ und „Don Giovanni“ . Die beliebtesten Operettenarien, Walzer und Polkas des Walzerkönigs Johann Strauss - von „Die Fledermaus“ und „Der Zigeunerbaron“ bis zum „Donauwalzer“ und dem „Radetzkymarsch“ - erfreuen Sie im zweiten Teil des Konzerts. Durch den Konzertabend begleiten Sie zwei Opernsänger, eine Sopranistin und ein Bariton. (Quelle: Schloss Schönbrunn Konzerte)
Programm W. A. Mozart (1756 – 1791): Eine kleine Nachtmusik KV 525, I. Allegro A. Vivaldi (1678 – 1741): Vier Jahreszeiten (Aktuelle) W. A. Mozart (1756 – 1791): Requiem KV 626, Introduktion und Kyrie, Lacrymosa J. S. Bach (1685 – 1750): Air on the G string BWV 1068 F. Schubert (1797 – 1828): Der Tod und das Mädchen, 2. Satz Andante con moto L. v. Beethoven (1770 – 1827): Streichquartett in C-Dur Op. 59, Nr.3 “Rasumowsky“, 4. Satz Allegro molto
Mit diesem Wiener Orchester können Sie die Musik von Mozart, Strauss, Vivaldi, Beethoven und vielen mehr in einem geschichtsträchtigen Palais genießen! Ganz, wie Anfang des 19. Jahrhunderts. Das Wiener Residenz Orchester entführt Sie in die Welt der klassischen Musik von Wien, inmitten einer der schönsten Städte der Welt. Wien besticht durch seine einzigartige Atmosphäre, auch, dank der vielen gut erhaltenen antiken Gebäude und Palais. Mit dem Residenz Orchester erleben Sie klassische Musik live in authentischer Umgebung. (Quelle: wro.at)
Das erste Mal auf der THEATER AM SEE BÜHNE direkt am Ufer des Wörthersees: die bekannten Schauspieler Maria Köstlinger und Jürgen Maurer mit ihrem Programm: Liebe ist… Ein humorvoller Streifzug durch die Liebe Maria Köstlinger und Juergen Maurer widmen sich mit feinem Humor und viel Gespür der wohl schönsten – und gleichzeitig skurrilsten – aller Gemütsbewegungen: der Liebe. In einer abwechslungsreichen Textcollage treffen bekannte und wiederentdeckte Werke aufeinander – von Arthur Schnitzler über Fritz Grünbaum und Johann Wolfgang von Goethe bis hin zu Loriot. Begleitet wird der Abend vom Duo Sonare, das mit musikalischen Highlights – unter anderem aus Opern von Wolfgang Amadeus Mozart – für zusätzliche emotionale und klangvolle Momente sorgt. Ein unterhaltsamer, pointierter und musikalischer Abend. Während für Juergen Maurer, nachdem er 1997 bis 2012 Ensemblemitglied des Wiener Burgtheaters war, der Schwerpunkt seiner beruflichen Tätigkeit beim Film liegt, ist Maria Köstlinger im Film ebenso wie im Theater vertreten. In ihrem Stammhaus, dem Theater in der Josefstadt, stand sie zuletzt in den Schnitzler-Aufführungen „Der einsame Weg“ und „Zwischenspiel“ auf der Bühne. Beide sind sie in der ORF-Produktion „Die Vorstadtweiber“ zu sehen. „Liebe ist…“ ist eine der seltenen Möglichkeiten, die beiden Künstler gemeinsam auf der Bühne zu erleben.
Der nackte Wahnsinn von Michael Frayn Die Schloss-Spiele Kobersdorf blicken im Sommer 2026 lustvoll hinter die Kulissen, wo Der nackte Wahnsinn stattfindet: Eine Komödientruppe probt ihr Stück - und schon die letzte Probe vor der Premiere lässt Schlimmes ahnen! Die einen kämpfen mit den Requisiten, die anderen mit dem Text. Türen klemmen und Auftritte werden verpasst. Verzweifelt versucht der Regisseur, seine Inszenierung zu Ende zu bringen. Die wahren Dramen aber spielen sich auf der Hinterbühne ab. Denn bei laufender Vorstellung gesellen sich zu den gewohnten Timing- noch allerhand Beziehungsprobleme innerhalb des Ensembles, eine fatale Whiskeyflasche und unerwarteter Besuch. Schließlich fällt der Blick wieder auf das Bühnengeschehen. Am Ende der Tournee in der Provinz ist von den ursprünglichen Verabredungen nicht mehr viel übrig. Und mit bewundernswertem Improvisationstalent retten sich alle Beteiligten ins erlösende Chaos. Als der britische Autor Michael Frayn das Geschehen eines seiner frühen Schwänke von der Seitenbühne aus verfolgte, meinte er: "Es war von hinten lustiger als von vorne, und ich dachte, dass ich eines Tages eine Farce von hinten schreiben muss." Die Idee zu Der nackte Wahnsinn (der englische Originaltitel lautet Noises Off) war geboren! Seit seiner Londoner Uraufführung im Jahr 1982 zählt das aberwitzige Stück zu den erfolgreichsten Komödien weltweit. Nun ist es in der Regie von Claus Tröger endlich bei den Schloss-Spielen Kobersdorf zu erleben - und selbstverständlich stürzt sich dabei auch Intendant Wolfgang Böck in das unfassbare Tohuwabohu.
BOSStria bildet eine 7-köpfige Hommage an einen der größten Songwriter und dessen Live-Acts aller Zeiten, die das Leben von Millionen berührt haben: Bruce Springsteen & the E-Street Band. Detailgetreu bringt BOSStria die atemberaubende Musik, den kraftvollen Sound und die pure Energie der Konzerte von Bruce Springsteen & the E-Street Band auf die Bühnen und bieten einige der berühmtesten Live-Versionen dar, die seit Jahrzehnten das Stadionpublikum der ganzen Welt begeistern. Angefangen von der „Born To Run“ Tour 1975 und der „Darkness“ Tour 1978, welche viele Fans als die beste aller Zeiten bezeichnen, über den 156-Konzerte Marathon der „Born in the USA“ Tour 1984 bis hin zum Madison Square Garden Finale der „Reunion“ Tour 2000 und schlussendlich der „River“ Tour 2016 beinhaltet diese Show die packenden Highlights von einem der größten Songwriter aller Zeiten. BOSStria – the BOSS from Austria
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Beaumont Theater / Seating Chart / Directions GET TICKETS "A GLORIOUS CAST, an abundance of EXTRAORDINARY TALENT and RIVETING VOCALS. ROUSING ENTERTAINMENT. FULL STOP." - The New York Times "A BRIGHTLY SHINING REVIVAL. A sterling production with a MARVELOUS SCORE and FLAWLESS CAST." - The Wall Street Journal "A STAGGERING, STUNNING TRIUMPH. Lear deBessonet's RAGTIME is an absolute CAN'T-MISS PRODUCTION." - The Daily Beast "A THRILLING, TIMELY, GLORIOUS panorama of changing times. IT REVERBERATES WITH PASSION." - Variety "'RAGTIME' is SPECTACULARLY SUBLIME!" - The New York Amsterdam News RAGTIME is a sweeping musical adaptation of E.L. Doctorow’s novel that follows three fictional families in pursuit of the American Dream at the dawn of the 20th Century: Black pianist Coalhouse Walker, Jr. and his beloved Sarah, Jewish immigrant Tateh and his little girl, and a wealthy white family led by matriarch Mother. All grasping for the same dream, if only they can hold on to it. Featuring a lush score by Stephen Flaherty and Lynn Ahrens, a stirring book by Terrence McNally and original orchestrations by William David Brohn, all of whom won Tony Awards for their work, RAGTIME weaves fictional narratives with real historical figures and events, creating a rich tapestry that blurs the line between personal struggle and national identity, making history feel both intimate and epic. Kewsong Lee Artistic Director Lear deBessonet (Tony-nominated for her celebrated 2022 revival of Into the Woods) directs a new production, envisioned for the grand Vivian Beaumont stage, starring Tony nominee Joshua Henry (Into the Woods, Carousel), Olivier and Grammy nominee Caissie Levy (Hair, Frozen), and Tony winner Brandon Uranowitz (Leopoldstadt, LCT's Falsettos). RAGTIME is presented in association with Tom Kirdahy, Kevin Ryan, Robert Greenblatt, and Lamar Richardson. Running time: 2 hours 50 minutes, including one intermission AMERICAN EXPRESS® CARD MEMBERS Eligible American Express Card Members have access to purchase tickets through benefits such as Amex Reserved Tickets™ and Amex Preferred Tickets™. While supplies last; not all seats may be offered. Terms Apply.
Newhouse Theater / Directions Previews begin July 7, 2026 In 1984, up-and-coming monologist Whoopi Goldberg premiered her one-woman show on Broadway, torching the rulebook of traditional solo performance in one of the most electrifying debuts of the era. Now, the trailblazing work returns—but for a new generation. Emmy® Award-winning producer, actor and filmmaker Kerry Washington (American Son, “Scandal”), and Tony® Award winner Kara Young (Purpose, Purlie Victorious) lead a remarkable ensemble of 5 women in bringing Goldberg’s unforgettable characters back to the stage, in this new production directed by Tony® Award nominee Whitney White. Funny, vivid, and deeply human, these nuanced portraits feel as fresh and irresistible today as they were over 40 years ago.
Shakespeare’s greatest love story comes to life in a powerful fusion of music and theater. The Massapequa Philharmonic, led by Music Director David Bernard, performs masterpieces inspired by Romeo and Juliet, including selections from Prokofiev’s ballet, Tchaikovsky’s Overture-Fantasy, and highlights from Leonard Bernstein’s West Side Story featuring Broadway soprano Sarah Ellis and tenor Marek Zurovsky. Interwoven with the music, actors from the LIU Theater Department bring Shakespeare’s words to the stage, creating an unforgettable journey of passion, conflict, and destiny. Experience the grandeur of the orchestra, the brilliance of acclaimed vocalists, and the timeless poetry of Shakespeare—all in one symphonic experience.
Die große „Ö3 Silent Cinema Open Air Kino Tour 2026 - presented by Erste Bank und Sparkasse“ tourt den ganzen Sommer durch Österreich Die schönsten Locations in Österreich verwandeln sich ab Sonnenuntergang in Open Air Kinos der besonderen Art. Jeder Gast bekommt einen eigenen Kopfhörer für das individuell-perfekte Klangerlebnis UND für den einzigartigen Zweikanalton: Deutsche Vertonung (Kanal A) oder Originalton (Kanal B). Welcher Film gespielt wird, entscheidet ihr selbst. Wir freuen uns auf 60 einzigartige Kinoabende mit euch Bitte informiere dich auf der Silent Cinema Website oder per Social Media über mögliche, wetterbedingte Verschiebungen von Events.
Die große „Ö3 Silent Cinema Open Air Kino Tour 2026 - presented by Erste Bank und Sparkasse“ tourt den ganzen Sommer durch Österreich Die schönsten Locations in Österreich verwandeln sich ab Sonnenuntergang in Open Air Kinos der besonderen Art. Jeder Gast bekommt einen eigenen Kopfhörer für das individuell-perfekte Klangerlebnis UND für den einzigartigen Zweikanalton: Deutsche Vertonung (Kanal A) oder Originalton (Kanal B). Welcher Film gespielt wird, entscheidet ihr selbst. Wir freuen uns auf 60 einzigartige Kinoabende mit euch Bitte informiere dich auf der Silent Cinema Website oder per Social Media über mögliche, wetterbedingte Verschiebungen von Events.
Sobald die Sonne in Zell am See-Kaprun untergeht, ist es noch lange nicht dunkel: Von 14. Mai bis einschließlich 15. Oktober 2026 erwartet dich jeden Dienstag, Donnerstag und Sonntag um 21:30 Uhr der „Zeller Seezauber“ - eine Wasser-, Licht-, Musik- & Laser Show der besonderen Art. Im September und Oktober startet der Zeller Seezauber bereits um 21:00 Uhr. Auch 2026 erwarten dich wieder völlig neue Shows. Lass dich beim Musikpavillon im Elisabethpark in Zell am See für ca. 20 Minuten in eine andere Welt entführen. Der Eintritt ist frei. Themen 2026: Jeden Dienstag: "BRASS POP" Jeden Donnerstag: "DOLCE VITA - ITALO CLASSICS" Jeden Sonntag: "FLASHBACK - THE 80s, 90s AND 00s" Die Show findet bei fast jedem Wetter statt. Starke Winde oder Gewitter verhindern eine Aufführung, da die hohen Wasserfontänen weit verweht werden - Regen ist kein Problem. Eine Absage wird, falls nötig, vor Ort erteilt. Zusätzlich zu den Abendshows finden ab 14. Mai täglich zwischen 13:00 und 18:00 Uhr zu jeder vollen Stunde Tagesshows mit Musik und Wasser statt.
Sobald die Sonne in Zell am See-Kaprun untergeht, ist es noch lange nicht dunkel: Von 14. Mai bis einschließlich 15. Oktober 2026 erwartet dich jeden Dienstag, Donnerstag und Sonntag um 21:30 Uhr der „Zeller Seezauber“ - eine Wasser-, Licht-, Musik- & Laser Show der besonderen Art. Im September und Oktober startet der Zeller Seezauber bereits um 21:00 Uhr. Auch 2026 erwarten dich wieder völlig neue Shows. Lass dich beim Musikpavillon im Elisabethpark in Zell am See für ca. 20 Minuten in eine andere Welt entführen. Der Eintritt ist frei! Themen 2026: Jeden Dienstag: "BRASS POP" Jeden Donnerstag: "DOLCE VITA - Italo Classics" Jeden Sonntag: "FLASHBACK - The 80s, 90s and 00s" Die Show findet bei fast jedem Wetter statt. Starke Winde oder Gewitter verhindern eine Aufführung, da die hohen Wasserfontänen weit verweht werden - Regen ist kein Problem. Eine Absage wird, falls nötig, vor Ort erteilt. Zusätzlich zu den Abendshows finden ab 14. Mai täglich zwischen 13:00 und 18:00 Uhr zu jeder vollen Stunde Tagesshows mit Musik und Wasser statt.
Im Takt der Musik tanzt das Wasser, Laser- und Lichtinstallationen erhellen den Abendhimmel: In der Sommersaison wird der Zeller See jeden Dienstag, Donnerstag und Sonntag zur Bühne für den Zeller Seezauber. Diese Wassershow für die ganze Familie ist eine magische Kombination aus Wasser, Licht, Musik und Laser macht deinen Abendspaziergang zum Erlebnis.
Atemberaubende Lightshow mit Musik in der Votivkirche in Wien Erleben Sie die beeindruckende immersive Lichtshow in der historischen Votivkirche, einem der bedeutendsten Wahrzeichen der Stadt. Die Darbietung kombiniert innovative Lichteffekte mit eigens komponierter, stimmungsvoller Musik und schafft so eine einzigartige Atmosphäre, die alle Sinne anspricht. Diese außergewöhnliche Show bietet akustische und visuelle Höhepunkte auf dem neuesten Stand der Technik und macht jeden Wien besuch zu einem unvergesslichen Erlebnis. Die prächtige Wiener Votivkirche bildet dabei die perfekte Kulisse für dieses Kunstereignis und verleiht der Show einen besonderen, spirituellen Rahmen. "Light of Creation" ist für Kinder ab 6 Jahren geeignet. Kinder werden von den atemberaubenden, animierten Visuals und der fesselnden Musik fasziniert sein. Für Kinder muss ein eigenes Ticket gekauft werden (ermäßigtes Ticket). Kindern unter 6 Jahren wird der Zutritt zur Show nicht gestattet. (Quelle: light-of-creation.com)
NOR/DNK/SWE/DEU/FRA 2025 | 135 min | FSK 12 Regie: Joachim Trier Mit: Renate Reinsve, Inga Ibsdotter Lilleaas, Stellan Skarsgård, Elle Fanning, Lena Endre, Anders Danielsen Lie, Cory Michael Smith Im vielschichtigen Meisterwerk über Beziehungen, Gefühle, und Erinnerungen ist das Haus der Familie Borg der Hauptdarsteller. Die alten Wände haben nämlich deren komplexe Geschichten gehört. Dort treffen jetzt wieder sehr unterschiedliche Lebenswege aufeinander. Der Vater, ein zunehmend erfolgloser Regisseur, kehrt nach langer Abwesenheit mit einem filmischen Vorhaben ins Haus zurück. Damit möchte er vergangene familiäre Wunden heilen und den Bruch mit seinen beiden Töchtern überwinden. Doch sie zeigen keinerlei Bereitschaft für eine Versöhnung. Es kommt zu intimen und bewegenden Auseinandersetzungen, bis das Konfliktkorsett aufbricht. Über dem Ganzen schwebt bis zum überraschenden Ende eine unaufdringliche Spannung.
Ruidosa (“to make noise,” or “to roar” in the Spanish female form) is an international music festival, platform, and community that celebrates female identifying voices. For the third year in a row, Ruidosa Fest returns to Lincoln Center with six concerts, an expert-led panel, a masterclass, and a book fair—each of which centers Latine women in music and the shared drive to create, innovate, and define your own way forward. The lineup spans genre and nation—from Lila Downs’ multilingual blend of Indigenous Mexican and American contemporary sounds, to Colombian synth pop from Elsa y Elmar, and a performance from Chilean poet, singer, multi-instrumentalist, and Ruidosa founder Francisca Valenzuela. Other performers include Chilean artist Rubio, blending ambient electronic pop with immersive vocals; a powerful solo vocal performance by singer songwriter Edna Vazquez; local vocalist, composer, and producer duendita; and drag icon Pabllo Vittar’s CLUB VITTAR taking over The Dance Floor.
In this masterclass, From Cultural Memory to Sound: Identity in Music Production, producer, composer, and Latin GRAMMY–winning artist Ella Bric explores how cultural identity and personal memory shape the sonic language of music production. Drawing from her experience blending Afro-Venezuelan rhythmic traditions with jazz, contemporary production, and cinematic storytelling, she will unpack how rhythm, timbre, and arrangement can function as vessels of cultural memory.
In a cultural landscape that continues to marginalize women and underrepresented voices, what does it mean to make noise — and be heard? This conversation gathers the legendary Guerrilla Girls, whose groundbreaking interventions have reshaped discourse in the visual arts, with award-winning artist and writer Coco Fusco, whose interdisciplinary work interrogates identities imposed upon the body along racial, gendered, and colonial lines. This panel invites audiences to consider how creativity functions as activism, how collectivity amplifies impact, and how new cultural paradigms are forged by those willing to disrupt the norm.
NYC’s top showcase for up-and-coming talent.
An Afternoon with Groucho - Starring Frank Ferrante
Bucht jetzt die Private Berlin Underground Party Tour – das außergewöhnliche Erlebnis für euren Geburtstag, Junggesellenabschied, & Co! Geführt von einem professionellen Party-Macher besucht ihr einen Späti, eine Bar und eine ausgewählte Party. Die Tour-Route wird individuell erstellt und ist somit weit weg von entfernt von einem Standardprogramm.Euer Abend startet mit einem kalten Getränk am Spätkauf / Lateshop / Café ROJ 49 im Prenzlauer Berg. Dort lernen wir uns gegenseitig kennen und “Cornern”, wie es in Berlin so typisch ist. Nach dem ersten gemeinsamen Drink machen wir uns auf den Weg in eine Bar und widmen uns dem Unterhaltungsprogramm. Billiard, Kickern, Flippern, Tischtennis – die Optionen sind vielfältig! Anschließend geht es zu einer Party, die speziell für diesen Abend ausgewählt worden ist. Dort kann man dann Tanzen, bis die Sonne auf geht. Euer Tourguide ist Teil der Berliner Party-Szene und unterhält euch mit lustigen Anekdoten aus dem wilden Nachtleben. Eine Eintrisskarte berechtigt zur Teilnahme von einer bis sechs Personen. Ein Freigetränk pro Teilnehmer ist inklusive. (Bitte beachtet: Der Eintritt in den Club und weitere Drinks sind nicht im Preis enthalten.) (Quelle: prinz.de)
It’s never too early to get your comedy fix! Skip out of work early and join us for this "matinee" mix of fresh faces, club faves, and citywide stars.
SUNDAY EARLY SHOW
Shane Torres is Emotionally Vulnerable and His Friends Will Eat Him Alive - Sunday, July 12 - 4:30pm Doors / 5:00pm Show
Zum vierten Mal schon spielen wir nun „Jedermann“ in jener ungewöhnlichen Kufsteiner Fassung, welche so viel weltlicher und weiblicher ist als das Original. Die reiche Witwe Frau Jedermann lebt ins Saus und Braus und schert sich wenig um die Nöte ihrer Mitmenschen oder die Mahnungen ihres alten Vaters. Doch dann beschert ihr das Würfelspiel des Lebens eine bittere Diagnose in Form eines ärztlichen Befunds, der nichts Gutes verheißt. Der Tod steht vor der Tür. Und alle fliehen sie vor ihr. Der geliebte Buhl, die Gesellin, Freunde und Verwandte lassen sie allein. Auch ihr Geld kann ihr nicht helfen. Unabwendbar ist der Tod. Allein mit guten Werke könnte es noch gelingen, ihrem Leben einem Sinn zu geben und letztlich mit Zuversicht dem Ende entgegen zu gehen. All dies geht einher mit dem bewährten Bühnenzauber am Vorhof der Festung Kufstein: ein Cabrio braust herein, opulente Tanzeinlagen, beeindruckende Lichteffekte, die schiere Vertikalität der Burg als Bühnenhintergrund, der Teufel im Panoramalift, der Tod in den Fenstern der steinernen Treppen, aufwändige Kostüme, mitreißende Musikuntermalung – und überall fallen die Würfel in stets neuen Kombinationen. Tickets: https://www.stadttheater-kufstein.at/
Wildly popular and thoroughly unpredictable, New York City comedy collective Comedy Mob brings their Open Mic to New York Comedy Club on East 4th Street every Sunday evening at 5:30 PM. Think you're funny (enuff)? Want to take a turn at the mic? Check out the “Perform with us” link on their website: www.ComedyMob.com
Die Künstlerin La BreM (Brebera Mechthild) präsentiert ihre Werke im mittelalterlichen Ambiente der Badener Hauervinothek, täglich geöffnet von 10.00 bis 12.00 und 15.30 bis 18.30 Uhr. Ihre Werke entstehen aus einer Stimmung, aus dem Gefühl des Augenblickes und sind sowohl abstrakt als auch gegenständlich und spiegeln auch aktuelle Themen wider. Sie hat sich auf keine bestimmte Maltechnik festgelegt und experimentiert sehr gerne mit unterschiedlichen Materialien. Die Vernissage findet am 03. Juli 2026 um 19.00 Uhr statt! Eintritt frei.
Schriftbilder-Ausstellung von Heidrun Edelsbacher in der Stiegenhausgalerie der Buchbinderei Fuchs. Wie ein Mantra wiederholen sich die Worte, bauen ein Energiefeld auf, verschmelzen mit dem handgeschöpften Nepal-Büttenpapier zu einem Gesamt-Kunstwerk. Die sorgfältig ausgesuchten Botschaften/ Gedichte/ Wünsche werden handschriftlich in einen optisch perfekten Kreis geformt - Kreisformen die die Künstlerin schon lange faszinieren. "a line is a dot that went for a walk" - paul klee ..... zu sehen, wie sich ein Punkt auf den Weg macht, ist etwas tief Meditatives und immer wieder spannend, was dann daraus entsteht Jedes Werk ist ein ganz besonderes Unikat - für besondere Menschen, besondere Anlässe und wird vom "DalaiRahmer-Team" der Buchbinderei Fuchs fach- und stilgerecht gerahmt. weitere Infos: www.heidrunedelsbacher.at Wir freuen uns auf euren Besuch!
Presented in collaboration with Jazz at Lincoln Center Xavier Anderson, trumpet Nicole Glover, tenor saxophone Orrin Evans, piano Ben Wolfe, bass Kayvon Gordon, drums An intergenerational all-star ensemble traces the evolution of Wynton Marsalis’s small-group sound, from the fire and precision of Black Codes (From the Underground) to the lyrical maturity of The Magic Hour. Featuring Xavier Anderson, Nicole Glover, Orrin Evans, Ben Wolfe, and Kayvon Gordon, this band brings together powerhouse improvisers to explore some of the most influential music in modern jazz. The result is an evening of deep swing, fearless interplay, and compositions that helped define a generation.
Christi Somers returns to Joe’s Pub with a new hour of comedy!
Bei einem Magie Museum darf eine Zaubershow nicht fehlen. Lass dich live verzaubern als Teil deines Museumsbesuchs im MAGICUM. Die Show eignet sich für alle Altersgruppen. Dieses MAGICUM Zaubershow Ticket gilt für den gebuchten Tag. Die Shows finden zwischen 12:30 und 15:30 Uhr in regelmäßigen Abständen statt. Zugang nur mit gültigem Museumsticket. Die Preise für Online Tickets beinhalten die Gebühren. Tickets können auch ohne Gebühren vor Ort gekauft werden. (Quelle: prinz.de)
Anmeldung im Tourismusverband Piesendorf Tel. +43 6549 7239
pro Person € 30,00 (inkl. Materialien) Ermäßigung mit der Gästekarte Piesendorf Niedernsill - pro Person € 15,00
Burg Obernberg - Kunsthaus
O víkendech a svátcích je otevřeno od 9:00 hodin. Snídaně se podává až do poledne.
Das Frühstück im "Kleinen Café am Meranplatz" zeichnet sich durch eine vielfältige Auswahl an Speisen aus. Angeboten werden hausgemachtes Brot, Croissants, Semmeln und eine Reihe von herzhaften und süßen Aufstrichen. Ergänzt wird das Angebot durch frische Eierspeisen, zubereitet aus regionalen Zutaten. Nachhaltigkeit und Qualität stehen im Mittelpunkt, während das moderne und schlichte Ambiente Raum für entspanntes Frühstücken bietet. Frühstückszeiten sind täglich bis 11:00 Uhr. Reservierungen erbeten: +43 3622 209 15
Die Ausstellung anlässlich des 85. Geburtstags des Künstlers verbindet bestehende Gemälde – Landschaftsdarstellungen der Gegend um Arnfels in der südlichen Weststeiermark – mit Aktdarstellungen jüngster Zeit und den neuesten Arbeiten von Gerald Brettschuh, den Stillleben.
Mit dem Zwerg namens Keim durchs Feendorf reisen und das Wissen der Heilkräfte der Natur von den 7 Kräuterfeen entdecken. Es gibt eine Öko-Ecke, Insektenhotels, Wunschpunkt, Hobbit-Tunnel, tolle Spiele und vieles mehr. Weiters gibt es im Motorikpark 41 Stationen mit zahlreichen Übungsvarianten, an denen Motorik und Koordination trainiert werden können. In den Sommermonaten bieten die Landschaftsteiche eine willkommene Abkühlung.
Ausstellung von Franz Schicho. Die Ausstellung kann bis 4. Juli besucht werden. Eintritt frei!
Karten des Verschwindens. Frei zugänglich.
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
Laughing Buddha Comedy showcases a diverse lineup of NYC’s best up-and-coming comedians performing alongside established pros in a hilarious show that is fun for all. Always full of laughter and surprises this show will leave you with a sneak preview of tomorrow’s stars.
Get the authentic NYC stand up comedy experience at New York Comedy Club! Enjoy a nightly showcase of the best comedians in the city, hot up-and-comers, plus hotshot celebrity drop ins, national and international touring comics and more surprises!
End your weekend with comedy! Relax and laugh before the work week begins.
Ruidosa Fest—an international music festival, platform, and community that celebrates female identifying voices—returns to Summer for the City for a full day of art, music, and community-building. Taking over The Dance Floor this year is Latin GRAMMY-nominated singer and drag artist Pabllo Vittar with CLUB VITTAR, a high-energy set of global pop and dance music. The Brazilian icon is currently preparing to release her seventh album and has collaborated with Lady Gaga, Charli XCX, and Major Lazer, among other global superstars. Vittar has strutted across many international stages: in 2022, she became the first drag queen to perform at Coachella; in 2024, she performed with Madonna at her Copacabana show in Brazil. Joining Vittar is Chilean-born trans icon Dominga and NYC techno queen Volvox for a pulsating DJ/live hybrid set. Finally, DJ and model Armana Khan lights up the stage!
Queens Get The Funny is a stand-up showcase celebrating the chaos, charm and comedy of immigrant life in NYC. Featuring comedians from Queens and beyond, come hear stories of the world told in the world's borough. Hosted by Omar Zinda. *line ups are subject to change NOTE: To purchase tickets you will need to affirm that you have read and agree to the QED ticketing policies.
Presented by The Music Hall As global ambassadors of Irish heritage and storytelling, The High Kings have consistently brought the timeless tradition of folk music to audiences worldwide, earning them chart-topping success and widespread acclaim. With their signature blend of classic tradition and modern edge, The Rocky Road Tour promises to be a vibrant showcase of Irish culture, energy, and musicality. Following a record-breaking 2024 – including a sold-out world tour, a feature on Disney’s critically acclaimed Only Murders in The Building, and over 5 million weekly streams – the band are showing no signs of slowing down. Their momentum continued in 2025 with a string of sold-out U.S. tour dates, culminating in a headline performance at the legendary Troubadour in Los Angeles on March 23rd, after stops in Kansas, Nashville, St. Paul, St. Louis, New York, New Hampton, Glen Ellen, Ridgefield, Alexandria, and more.
Eastville Comedy Club is Brooklyn's oldest comedy club
THE COMEBACK CABARET SINGERS ENSEMBLE CAST $25.00 COVER CHARGE AND A $20.00 MINIMUM (MUST INCLUDE 2 DRINKS) PER PERSON FOOD MENU AVAILABLE CASH ONLY SEATING FROM 6:45PM APPROXIMATE RUNNING TIME: 70 MINUTES
Yerrrlywood is a hit show at the Comedy Store which features the best comedians from the east coast. We combine half of the lineup from the east coast and half from the west coast.
Sun, Jul 12 The Slipper Room The variety show that tops them all. Since 1999. The original and still the best. Doors at 8:00pm. Showtime 8:30 with a single intermission. Hostedby Walt Whitman. Featuring Sam Urdang, Pinkie Special, Hanna, Broody Valentino, Rain Supreme, & Tigger! Full bore fun, non-stop excitement. Jul 12, 2026, 8:00 PM The Slipper Room, 167 Orchard St, New York, NY 10002, USA $20 minimum on all credit card charges. 21+. Reserved seats held until 10 minutes after the start of the show, after which time they revert to general admission and seating is not guaranteed. Stay as long as you like. No drink minimums.
THIS IS NOT A TICKETED EVENT! THIS PAGE IS MERELY FOR INFORMATION! Creature Feature late night mic is every Wednesday at QED (qedastoria.com). Free with one item minimum purchase. * No outside food or drinks. QED serves beer, wine, coffee, tea, soda & lots of snacks with hot pub food available for order prior to the show. Signup starts at thirty minutes before the mic starts; mics usually go for ~90 minutes, depending on turnout. For info on all our mics, visit & bookmark: https://qedastoria.com/collections/open-mic-nights Check our calendar for dates & times and to make sure the mic is still on the schedule as sometimes they are bumped for private parties or special events. Do NOT bring in outside food or beverage. PERFORMERS PLEASE READ BELOW... Our open mics are free to watch or perform after making any purchase from QED. Do NOT bring in outside food or beverage. Making a purchase helps keeps our open mics free. We have items as low as $2. To perform, sign ups are in person and first come, first serve. All who sign up in person, get to perform approximately 3-5 mins of stage time. That can vary depending on the mic & how many people show but 4 mins is a safe bet. When you sign up, your name is entered into a bucket and drawn at random. Sign up begins 1/2 hour before posted show time. MUSICIANS & SINGERS PLEASE READ: We are more than happy to have you perform with backing tracks by plugging your phone into our sound system, but you MUST let the hosts know before the show so they can accommodate you. Late arrivals needing tech may not be accommodated. ~~~~
End your weekend with comedy! Late night Sunday laughs.
Spent the day exploring the Met or strolling through Central Park? Cap it off with a night of killer stand-up just around the corner. Each show is a fast-paced showcase of top-tier comics, big laughs, and good vibes only—whether you’re a local or in town for the weekend. It’s intimate, unfiltered, and unforgettable—the perfect blend of neighborhood charm and New York edge.
Get the authentic NYC stand up comedy experience at New York Comedy Club! Enjoy a nightly showcase of the best comedians in the city, hot up-and-comers, plus hotshot celebrity drop ins, national and international touring comics and more surprises!
If a band practices in a garage, where does a comedian practice?... Right here!Take a peek into the "garage" as veterans work on new material and fresh faced comics polish up their acts. The lineup is a surprise and changes nightly - you never know who you're gonna see!
Ausstellung von Gemälden von Gerlinde Gschwendtner. Dauerausstellung: Anna Neumann und ihre Zeit.
Eine Ausstellung mit Evelio Moreno.
Ausstellung.
Dave Gomig präsentiert seine Werke. Er arbeitet mit Acryl in vielschichtigen Prozessen, die von Intuition, Transformation und bewusster Reduktion geprägt sind. Seine Arbeiten entstehen hauptsächlich mit Rakeltechnik. Bis 31. 7.
Objekte aus Hufeisen von der Kunstschmiedin Brigitte Gschanes nach den Entwürfen von Künstler Sascha Exenberger "Almart Hufeisenkunst" in Zusammenarbeit mit LEO GmbH, Lern- und Entwicklungswerkstätte Oststeiermark.
Ausstellung der Bilder von Georg Brandner.
Kleine Hände, große Kunst: Beim Krippenbaukurs für Kinder entstehen mit Spaß, Kreativität und Naturmaterialien ganz besondere Weihnachtskrippen. 13.07.2026 von 08:00 bis 17:00 Uhr im Werkraum der Mittelschule Gleinstätten Alter: 10 -14 JahreGruppengröße: 5-10 KinderKosten pro Kind: EUR 90,00 (inkl. Mittagessen)Kursleitung: Hannes Bauer Krippenbaumeister, Tel.: 0699 187 96 475Mitzubringen: Gute Laune und EngagementAnmeldung und wichtige InfosAnmeldung zu den Kursen erfolgt direkt bei den Kursleitern:in. Die Bezahlung der Kursgebühr erfolgt am ersten Kurstag direkt beim Kursleiter:in. Alle getätigten Anmeldungen sind als verbindlich anzusehen. Eine Nichtteilnahme wegen einer eventuellen Verhinderung, ist der oder dem jeweiligen Kursleiter:in umgehend und zeitgerecht mitzuteilen. Findet ein Kurs wegen einer zu geringen Teilnehmeranzahl nicht statt, werden Sie frühzeitig informiert. Bitte teilen Sie dem Kursleiter:in etwaige Allergien oder Unverträglichkeiten vor Kursbeginn mit. Und noch eine Info zum Schluss: auch wenn wir auf die Gender-Schreibweise verzichtet haben - Mädchen und Burschen sind bei jedem Kurs gleichermaßen willkommen.
Der Grafikdesigner und Fotograf Gerhard Breitenecker zeigt Arbeiten zwischen Schönheit und Irritation – stille Momente, leise Töne und die Spuren menschlicher Präsenz – offen für eigene Sichtweisen. Dauer der Ausstellung bis 31. Juli Öffnungszeiten: Montag: 8:00 bis 12:00 Uhr Dienstag: 16:00 bis 18:30 Uhr Mittwoch bis Freitag: 8:00 bis 12:00 Uhr Ort: Rathaus, Kirchenplatz 2, 3040 Neulengbach
€ 30,-
Die Rätseltour “Tanz auf dem Vulkan” entführt euch in das Berlin der 20er Jahre. Ihr knobelt euch per Textnachrichten durch das Scheunenviertel und den Hackeschen Markt. Habt ihr das Zeug dazu, die Karriere von Marlene Dietrich zu retten? Kurz vor dem Start der Aufnahmen zu „Der blaue Engel“ ist das Drehbuch verschwunden! Wenn dieser Film platzt, bedeutet das auch das Ende von Marlenes Karriere. Zusammen mit ihrer Tanzkollegin Frieda macht ihr euch daran, den Verbleib des Drehbuches aufzuklären. Hat eine Konkurrentin die Finger im Spiel? Löst diese Mission! Für unser Rätselspiel benötigt ihr keine App, sondern nur ein internetfähiges Handy. Diese Rätseltour kann täglich gespielt werden. Etwa zur Hälfte der Tour habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
Tanja Ghetta veranstaltet 2026 wieder ein Kindertheater-Workshop .(Kinder von 8 -14 Jahren) Die Teilnehmerzahl ist begrenzt Der Workshop beginnt Mo - Do von 9.00 bis 13.00 -- Freitag von 10.00 bis 15.00- Anschlie0end Aufführung der Kinder Da viele Eltern ab Jänner schon die Ferienzeit planen müssen stellen wir diese Veranstaltung vor. Thema : Tik Tak- Wer hat an der Uhr gedreht..... Ein paar Freunde treffen sich nach der Schule zuhause zum Spielen und Herumtoben. Irgendwann wird ihnen jedoch fad uns sie schleichen heimlich auf den Dachboden. Eigentlich dürfen sie das nicht, denn dort verbirgt sich ein altes Geheimnis. Und diesem wollen sie auf den Grund gehen. Leise mit Taschenlampen ausgestattet entdecken sie eine Maschine – eine Zeitmaschine. Und nun startet das Abenteuer. Jedoch wohin geht die Reise? Das werden die Kinder im Workshop gemeinsam entwickeln und in die Vergangenheit reisen oder auch in die Zukunft. Seid dabei und reist mit uns durch die Zeiten! Kursleitung: Tanja Ghetta
Die Jahresausstellung zeigt ausgewählte Stücke aus Produktion und Sammlung und macht sichtbar, wie facettenreich Glas sein kann, so klar wie Bergwasser, fein geschliffen oder mit kräftiger Farbe gestaltet.
Unsere digitale Rätseltour „Das Vermächtnis des Kaisers“ entführt euch in das Jahr 1888. Begebt euch auf die Spuren der letzten Kaiser im quirligen Bergmannkiez & helft Königin Viktoria brisante Dokumente in Sicherheit zu bringen. Ihr entdeckt verwinkelte Hinterhöfe und historische Monumente bei eurem Rennen gegen die Zeit. Habt ihr das Zeug dazu, das Rätsel zu lösen? Unsere SMS-Rätseltour ist jeden Tag spielbar. Etwa zur Hälfte des Spiels habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
TIK – TAK – WER HAT AN DER UHR GEDREHT? Der Kurs richtet sich an Kinder von 8 bis 14 Jahren Ein paar Freunde treffen sich nach der Schule zuhause zum Spielen und Herumtoben. Irgendwann wird ihnen jedoch fad uns sie schleichen heimlich auf den Dachboden. Eigentlich dürfen sie das nicht, denn dort verbirgt sich ein altes Geheimnis. Und diesem wollen sie auf den Grund gehen. Leise mit Taschenlampen ausgestattet entdecken sie eine Maschine – eine Zeitmaschine. Und nun startet das Abenteuer. Jedoch wohin geht die Reise? Das werden die Kinder im Workshop gemeinsam entwickeln und in die Vergangenheit reisen oder auch in die Zukunft. Seid dabei und reist mit uns durch die Zeiten! Kursleitung: Tanja Ghetta Anmeldungen erforderlich da begrenzte Teilnehmerzahl --- bis spätestens 15.05.2026
"Figuri figurallala" (5-10 Jahre); Die eigenen Fantasiewesen sichtbar machen; mit den neu geborenen Held:innen entstehen Geschichten und Szenen ganz nach den Wünschen der kleinen Künstler:innen; mit Katharina Mayer-Müller. Termine: 13. bis 17. Juli, täglich 9 bis 13 Uhr. Informationen unter +43 2236 865455, moep@aon.at oder www.puppentheater.co.at.
Streetdance Center Seekirchen & Emailwerk presents: »HIP-HOP-WOCHE« im Emailwerk Was ist Hip Hop? Was gehört dazu? Wie kann man es lernen? Bekomme Einblicke in die Breaking und Hip Hop Kultur und setze dich intensiv mit der Tanzart Breaking in all ihren Facetten auseinander – ob Freestyle, eigene Choreografien bauen, akrobatische Elemente und Einblicke ins Auflegen wie ein echter DJ oder eine echte DJane – all dem werden wir uns in der Hip Hop Woche widmen. Meldet euch an, schaut vorbei und lernt eine Menge neue Skills! WANN 13. bis 17.07.2026 | Mo-Do: 09:30–13:00, Fr: 09:30–12:00 KOSTEN € 139,00 ALTER ab 10 Jahren PROGRAMM Montag, 13.07.2026 | 09:30–13:00 Breaking & Hip Hop Basics Dienstag, 14.07.2026 | 09:30–13:00 Breaking Footwork Mittwoch, 15.07.2026 | 09:30–13:00 Breaking & Akrobatik Donnerstag, 16.07.2026 | 09:30–13:00 Hip Hop Basics Freitag, 17.07.2026 | 09:30–12:00 Breaking & Hip Hop mit DJ www.streetdancecenter.com ••••• WORKSHOP-BEITRAG € 139,00 ANMELDESCHLUSS Mittwoch, 08. Juli 2026 | 23:59 Uhr STORNOBEDINGUNGEN Bis 14 Tage vor Workshopstart behalten wir lediglich 10% als Bearbeitungsgebühr ein. Bei späteren Stornierungen ist keine Rückerstattung mehr möglich. Bei Stornierung des Workshops Email an: storno(at)emailwerk.at
E-Bike Tour Ein Erlebnis rund um die Hohe Salve Die Tour rund um die SkiWelt Wilder Kaiser zeigt Ihnen die beeindruckende Größe dieses Skigebiets. Sie verbindet zwei Täler: das Söllandl und das Brixental, die Sie während der Tour näher kennenlernen werden. Auf schön angelegten Radwegen entlang von Bächen, Wäldern und traumhaften Bergkulissen können Sie die herrliche Landschaft rund um das Skigebiet in vollen Zügen genießen. Naturjuwele wie der Schwarzsee in Kitzbühel liegen dabei auf Ihrer Route, in den Sie Ihre Füße tauchen können und beim angrenzenden Strandcafé ein erfrischendes Getränk genießen dürfen. 750hm | 62km | Kinder ab 12 Jahre| Schwierigkeit: leicht Anmeldung: bis am Vortag 17:00 Uhr online, in einer Tourismus Info der Region Wilder Kaiser oder direkt bei Schuh & Sport Günther Teilnehmer: mind. 4 Personen bis max. 12 Personen Ausrüstung: E-Mountainbike, Helm (Pflicht), entsprechende Kleidung, Sonnen- & Regenschutz, ausreichend Getränke, Radhandschuhe (empfohlen) Kosten exkl. E-Bike-Verleih: € 42,00 pro Person (E-Bike muss mind. 500Wh Akku haben) | Bezahlung direkt beim Anbieter Kosten inkl. E-Bike-Verleih: € 75,00 pro Person (Verleih für den ganzen Tag) | Bezahlung direkt beim Anbieter, Evtl. Zusatzkosten: Einkehr Mittag Dauer: von 09:30 bis 14:30 Uhr Treffpunkt: spätestens 15 Minuten vor Tourenbeginn bei Schuh & Sport Günther, Birkenweg 23, 6352 Ellmau Bitte geben Sie für ein Verleihbike Ihre Körpergröße in den Anmerkungen an. Öffentliche Anreise zum Treffpunkt: kostenlos mit Wilder Kaiser GästeCard, hier geht’s zur Routenplanung Falls mal etwas Unvorhergesehenes passiert, ist eine kostenlose Stornierung bis zum Vortag um 12:00 Uhr möglich. Die Teilnahme am Programm ist auf eigene Gefahr. Programmänderungen vorbehalten!
Ausstellung.
mit „Lavant-Installation" von Luise Kloos und Brigitte Kranz, Zeichnungen von Birgit Bachmann und vielem mehr. Bis 1. 10.
Die Ausstellung „ICONIC – A Timeless Journey of Culture, Society and Mobility“ hat bereits mehr als eine Million Besucher:innen begeistert.Aktuell richtet sie den Blick zusätzlich auf das Thema ikonisches Reisen und zeigt mit ausgewählten Exponaten, warum Reisen Menschen bis heute fasziniert – und wie besonders die automobile Mobilität diese Erlebnisse für viele überhaupt erst möglich gemacht hat. Ikonen im DRIVEIkonen sind Galionsfiguren für kulturelle und technische Errungenschaften, die darüber hinaus Werte und Normen in der heutigen Zeit maßgeblich mitgestaltet haben. Dazu zählt ebenso der T1 wie der Lamborghini Countach und der Porsche 911 - diese im DRIVE ausgestellten Exponate sind Symbole ihrer Zeit, die bis heute auf die Mobilitätslandschaft nachhaltig wirken. Zugleich eröffnen ausgestellte Werke von Künstlern wie Andy Warhol und berühmte Designobjekte wie der Egg-Chair des Designers und Architekten Arne Jacobsen neue Perspektiven auf Kultur und Gesellschaft. Besonders beeindruckend ist der interaktive immersive Raum „Icon’s World“. Nach einer visuellen Zeitreise eröffnet die immersive Landschaft den Betrachterinnen und Betrachtern einen Blick in die nahe Zukunft. Die multimedialen Projektionen machen die Visionen der Mobilität, Architekturwelten und Technologien erlebbar, die Ikonen von Morgen hervorbringen. Sie animieren mit berührungssensitiven Schaltflächen und laden dazu ein, mit „IDA“, einem auf künstlicher Intelligenz basierten empathischen Assistenten zu kommunizieren. (Quelle: visitberlin.de)
Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln. Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt. Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper. Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind. (Quelle: prinz.de)
Entdecke alle Ecken Zell am Sees in Zuge einer beeindruckenden Stadtführung.
Die Anreise ist mit der Postbuslinie 260 aus Salzburg und Zell am See, sowie der Postbuslinie 4012 aus St. Johann in Tirol/Kitzbühel bis zur Haltestelle "Lofer Mittelschule/Tourismusverband" möglich.
Film - Kutschfahrt zum Dorfplatz Mit den eingespannten Pferden führt die Tour vom Achlhof in Ellmau zum Dorfplatz in Going, wo Sie das Filmset des Dorfplatzes besichtigen können. Danach können Sie eine Pause im Café "Schuster" einlegen (wenn geöffnet, nicht inklusive). Anschließend geht es gemächlich zurück nach Ellmau. Anmeldung: bis zum Vortag um 17:00 Uhr online, direkt beim Pferdehof Achlhof oder an einer Tourismus-Infostelle in der Wilder Kaiser Region Teilnehmer: mindestens 4 Personen bis maximal 8 Personen Ausrüstung: Geld für den Stopp im Café Schuster Kosten: € 22,00 für Erwachsene, Kinder bis 11 Jahre € 11,00 | Zahlung im Voraus erwünscht Dauer: von 10:00 Uhr bis etwa 12:00 Uhr Treffpunkt: beim Pferdehof Achlhof, Austraße 31, 6352 Ellmau (nahe der Talstation Hartkaiserbahn) Verschiedene Kutschfahrten sind täglich auf Anfrage möglich - Info und Buchung direkt beim Pferdehof Achlhof. Öffentliche Verkehrsmittel zum Treffpunkt: kostenlos mit der Wilder Kaiser Gästekarte, hier klicken für die Routenplanung Falls etwas Unvorhergesehenes passiert, ist eine kostenlose Stornierung bis zum Vortag um 12:00 Uhr möglich. Die Teilnahme am Programm erfolgt auf eigene Gefahr. Änderungen des Programms vorbehalten!
In jeder Geschichte steckt ein Körnchen Wahrheit. Diesem Körnchen und den Geschichten dazu gehen die Kinder bei diesem Theater-Workshop auf den Grund. Und erforschen dabei die Grenze zwischen Wahrheit, Erfindung und Geschichten, die man erzählen muss.
Herzlich Willkommen in Ellmau - Ortsrundgang Griaß enk in Ellmau – bei uns ist immer etwas los! Bei einem gemütlichen Ortsrundgang mit Besichtigung der Ellmauer Pfarrkirche sagen wir „Grüß Gott“ und informieren Sie über Einrichtungen, Veranstaltungen und Neuigkeiten in Ellmau. 10hm | 1km | keine Hunde erlaubt Anmeldung: keine Anmeldung notwenig Teilnehmer: mind. 1 Person bis unbegrenzt | exklusiv für Gäste mit Wilder Kaiser GästeCard Ausrüstung: keine spezielle Ausrüstung notwendig Kosten: kostenlos mit Wilder Kaiser GästeCard Dauer: von 10:00 bis ca. 11:00 Uhr Treffpunkt: Tourismus Info Ellmau, Dorf 35, 6352 Ellmau Öffentliche Anreise zum Treffpunkt: kostenlos mit Wilder Kaiser GästeCard, hier geht’s zur Routenplanung Die Teilnahme am Programm ist auf eigene Gefahr. Programmänderungen vorbehalten!
Gemeinschaftsausstellung. Mit Werken von 13 Künstler und Künstlerinnen bietet die Ausstellung eine beeindruckende Vielfalt an Stilen und Ausdrucksformen. Eintritt frei. Bis 29. 8.
Begeben Sie sich im Humboldt Forum in Berlin auf eine visuelle Zeitreise durch acht Jahrhunderte. Eine Collage aus Bildern und Filmen zeigt die Gebäude, die einst hier standen, ihre Nutzungen und wichtige Ereignisse, die hier stattfanden. Sie macht deutlich, dass der Ort über Jahrhunderte repräsentatives Machtzentrum war, symbolisch aufgeladen und oft umstritten. Hier haben Fürsten und Politiker abgerissen, umgebaut oder neu gebaut, um ihren politischen Anspruch und ihre Visionen auszudrücken. Auch die Gestaltung des Ausstellungsraums mit seinen rohen Betonwänden spielt darauf an, dass dieser Ort immer eine „Baustelle der Macht“ war. Mit dem Video Panorama bietet das Humboldt Forum einen Einstieg in die Geschichte des Ortes. Der Skulpturensaal, der Schlosskeller und die Ausstellung Spuren, dezentral auf das Gebäude verteilt, ergänzen diesen Zugang. Wer noch mehr in die Geschichte eintauchen möchte, dem bietet die Berlin-Ausstellung "Berlin Global" und die Ausstellung "Einblicke. Die Brüder Humboldt" weitere spannende Eindrücke. - Eintritt frei - Öffnungszeiten: Ausstellungen: mittwochs bis montags von 10:30 – 18:30 Uhr. Dienstag ist regulärer Schließtag. (Quelle: visitberlin.de)
Exklusive Besichtigung der Bergdoktor-Praxis in Ellmau (DIE TOUR FÜR „ECHTE FANS“) Jeden Montag um 10:30 Uhr und Freitag um 15 Uhr ist der Treffpunkt im Büro der Top Kaiserguides in Ellmau. Von dort aus geht es in gemächlichem Tempo zum Faistenbichl zur Arztpraxis, die aus der Serie „DER BERGDOKTOR“ bekannt ist. In einer kleinen Gruppe von maximal 16 Teilnehmern erhalten Sie exklusive Einblicke in die Welt der Filmemacher. Geschichten vom „Hinterschnabl“-Bauernhof, wahrscheinlich dem berühmtesten Bauernhof Europas. Die Ursprünge des Bauernhofs sowie seine Entwicklung und Geschichten von den zahlreichen Drehtagen stehen im Mittelpunkt dieser Tour. Als Höhepunkt der Tour wird die Bergdoktor-Praxis speziell für Ihre Gruppe außerhalb der regulären Öffnungszeiten geöffnet! Nach der Tour haben Sie ausreichend Zeit für zahlreiche unvergessliche Fotos. 50 hm | 1,5 km | Schwierigkeitsgrad: leicht Anmeldung: bis zum selben Tag um 09:30 Uhr online, in einer der Tourismus Infos der Region Wilder Kaiser oder bei den Top Kaiserguides Teilnehmer: min. 4 Personen bis max. 16 Personen Ausrüstung: Getränke, Sonnen- oder Regenschutz Kosten: Erwachsene € 20,00 | Kinder von 6 bis 10 Jahren € 12,00 | Kinder bis 5 Jahre kostenlos (müssen nicht gebucht werden) | Zahlung direkt an den Anbieter Dauer: von 10:30 bis ca. 12:30 Uhr Treffpunkt: Top Kaiserguides Büro, Kirchplatz 2, 6352 Ellmau Öffentliche Verkehrsmittel zum Treffpunkt: kostenlos mit der Wilder Kaiser GästeCard, hier geht's zur Routenplanung. Bei unvorhergesehenen Ereignissen ist eine kostenlose Stornierung bis zum Vortag um 12:00 Uhr möglich. Die Teilnahme am Programm erfolgt auf eigene Gefahr. Änderungen im Programm vorbehalten!
Der eindrucksvoll schaffte dies der Generalsekretär der KP, Nikita S. Chruschtschow. 1961 veranlasste er den Bau des „Antifaschistischen Schutzwalls“. Hauptsorge waren weniger Eindringlinge als die zehntausenden flüchtenden DDR-Bürger, die nun eingesperrt waren. Die Kreativität der Fluchtversuche kannte keine Grenzen: Heißluftballons, Flugzeuge, Stahlseile, Taucheranzüge, Tunnel oder waghalsige Fenstersprünge – viele Hindernisse auf dem Weg in die Freiheit. Auf unserer zweistündigen Stadtführung berichten wir von tragischen Schicksalen und Erfolgen. Du erfährst Neues, kannst Erinnerungen teilen oder Fragen an unsere Guides richten. Im November 1989 endete die blutige Ära der Mauer durch die Öffnung der Grenzen – ein versöhnliches Happy-End mit Freudentränen und herzlichen Umarmungen. Beseelt von neuen Eindrücken kannst du dich nun in dein nächstes Abenteuer in Berlin stürzen – oder entspannt die Freiheit genießen und den Tag ausklingen lassen. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour zu Fuß (entlang der Bernauer Straße) – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Café Besuche Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Bei unserer digitale Rätseltour „Rennen um die Weltherrschaft“ entdeckt ihr Berlin Tegel, fernab vom Trubel der Hauptstadt. August Borsig ist kurz vor seinem großen Durchbruch. Doch bevor er seine Beuth, die erste Dampflokomotive in Deutschland, fertigstellen kann, gehen im die Kohlen aus. Zur großen Freude seines Widersachers, dem Engländer Stephenson. Alexander von Humboldt steht euch zur Seite, während ihr entlang der Straßen und Wasserwege Tegels knobelt, um das Rennen zu gewinnen. Doch rechnet stets mit Foulspiel des Briten … Habt ihr das Zeug dazu, Borsig rechtzeitig zu helfen? Diese SMS-Rätseltour ist täglich spielbar. Jetzt Tegel neu entdecken! (Quelle: prinz.de)
Wir beginnen unsere dreistündige Stadtführung an den Hackeschen Höfen. Nach der Begrüßung erhältst du einen kurzen Eindruck von der bewegten Geschichte und Vielseitigkeit von Berlins „Mitte“. Dann geht es hinein ins Getümmel: entlang lebhafter Straßen, vorbei an historischen Gebäuden, in die Hinterhöfe – zwischendurch auch in verschiedene Restaurants. Unsere ausgebildeten und motivierten Guides zeigen dir einen unverstellten Blick hinter die Kulissen vom historischen und heutigen „Mitte“. Ob Museumsinsel mit ihren weltberühmten Gebäuden und Sammlungen, Berliner Dom, Stadtschloss, Rotes Rathaus oder Fernsehturm – architektonische Meisterwerke gibt es reichlich, und das auf engstem Raum. Zudem legen wir Wert darauf, die menschlichen Geschichten hinter den Fassaden zu erzählen: Dramatische Schicksale von Ganoven, Henkern, Märtyrern, Pionieren, Künstlern und Politikern, die Berlin-Mitte zu dem kontrastreichen Lebensraum und kulturellen Schmelztiegel gemacht haben, den wir heute schätzen. Was ist enthalten? – Dreistündige geführte Tour zu Fuß – Fünf Kostproben in ausgewählten kulinarischen Stationen – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld bezahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Kreuzberg ist einer der besten Orte für einen authentischen Blick hinter Berlins Fassaden. Die bewegte Geschichte begegnet uns an jeder Straßenecke und in jedem Hinterhof. Vom Treffpunkt am Kotti geht es hinein ins Getümmel. Unsere Guides freuen sich auf drei unvergessliche Stunden – Staunen, Lachen und Schlemmen inklusive. Besonders die teils irrwitzigen Geschichten über Menschen und Konflikte bringen dir Kreuzberg Stück für Stück näher. Gegründet als Arbeiterviertel, sahen sich die Bewohner lange den Entscheidungen wechselnder Regierungen ausgeliefert. Sie gründeten Aktionsbündnisse und kulturelle Institutionen wie den Musik- und Kulturclub SO36 als Hotspot der autonomen Szene. Kreuzberg war schon immer ein Schmelztiegel verschiedener Individuen. Kriegsdienstverweigerer, Intellektuelle, Künstler und Kreative wurden schon zu DDR-Zeiten vom Sonderstatus Westberlins angezogen. Heute leben hier 180 Nationalitäten. Noch immer zieht die aufstrebende Dynamik Kreuzbergs viele junge Kreative und Studenten an. Auf unserer fröhlichen Tour jagt ein Highlight das nächste. Inklusive: 5 Kostproben. Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld zahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Im Rahmen der Kufsteiner wein.woche laden wir Sie gemeinsam mit Riedel zu einer besonderen Entdeckungsreise ein. Erleben Sie bei dieser exklusiven Führung die faszinierende Verbindung aus Handwerkskunst, Innovation und Weinkultur. In der Manufaktur sehen Sie, wie aus glühendem Glas mit höchster Präzision jene Gläser entstehen, die weltweit den Weingenuss prägen. Im Museum tauchen Sie in die Geschichte des Familienunternehmens Riedel ein und erfahren, warum die richtige Glasform den Unterschied macht.
Fünf Kostproben in verschiedenen Restaurants Beginne die Führung auf einer der bekanntesten Straßen der Stadt, der Schönhauser Allee wo Du nach der Begrüßung einen Einblick in die vielfältige Geschichte des ehemaligen Arbeiterbezirks bekommst. Du schlenderst durch zwei der angesagtesten Kieze der Stadt, vorbei an einer der wichtigsten Stätten der DDR Friedensbewegung und erlebe Plätze voller Leben und Kultur. Du probierst 5 verschiedene Köstlichkeiten welche deinem Gaumen in Erinnerung bleiben werden. Du lernst die facettenreiche Gastronomie des internationalen Stadtteils kennen. Auf dieser, nie langweilig werdenden Tour erfährst du wie aus einem einfachen Stadtteil für Arbeiter einer der der angesagtesten Szeneviertel der Republik wurde. Erfahre vom dramatischen Schicksal einer Künstlerin von Weltruf sowie von Menschen die für die Freiheit kämpften und wo heutzutage ein Schmelzpunkt für kreative Vielfalt liegt. Vorbei an wunderbar erhaltenen Fassaden in einem der am besten erhaltenden Altbaugebiete Deutschlands erhaschst Du an jeder Ecke neue Eindrücke die Dir noch lange in Erinnerung bleiben. Vielleicht erkennst Du den einen oder anderen Promi beim Kaffee trinken oder beim Spaziergang mit seiner Familie. Was ist enthalten? Geführter Rundgang zu Fuß Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen 5 kulinarische Stopps Was ist nicht enthalten? Getränke (Quelle: prinz.de)
Eine ganze Woche Tanzen in den Ferien für nur 45€/Kind! https://sommertanzwoche-seefeld.at/ Bewegung in den Ferien seit 2005Seit 2005 bringt Rebekka Rom mit ihren Sommertanzwochen Bewegung in deine Ferien! Wie wir das machen? Wir packen unsere Koffer mit den coolsten Moves, der neuesten Musik, den kreativsten Übungen und den lustigsten Spielen. Natürlich vergessen wir dabei auch nicht die wichtigen Utensilien, wie Tanztechnik oder unterstützende Materialien und ergänzen unser Gepäck jedes Jahr mit unseren liebsten Themen und aktuellen Ideen...und schon geht’s los – ganz in deiner Nähe! Ab 4 - 14 JahrenDie Sommertanzwoche soll Spaß machen, neue Erfahrungen bringen und somit Kids ab 4 Jahren eine sinnvolle Ferienbeschäftigung bieten. In nur einer Woche wird in unterschiedliche Tanzstile hineingeschnuppert und jeden Tag etwas Neues ausprobiert. Während bei den Teenies schon an Tanztechnik, Choreographie und Improvisation gearbeitet wird, steht bei den “Kleineren” jeder Tag unter einem Thema: Jazzdance (Mo), Ballett (Di), HipHop (Mi) und Modern (Do). Altersgemäß nähern wir uns in Übungen und Spielen an die verschiedenen Tanzstile an, arbeiten kreativ an eigenen Bewegungen und choreographisch für unsere Abschlussaufführung. Und auch wer schon seit Jahren an den Sommertanzwoche teilnimmt, erlebt immer wieder neue tänzerische Überraschungen. ACHTUNG: Minis (4 - 6 Jahre) ausgebucht: Bei Interesse auf Warteliste setzen. Kids (6 - 9 Jahre) nur noch sehr wenige Plätze: Rasch buchen oder ggf. auf Warteliste setzen Teens (9 - 14 Jahre) noch ein paar Plätze verfügbar: Rasch buchen
Dreht die Zeit zurück und entdeckt die 7 Weltwunder!
Fotoausstellung: "enthüllt. entdeckt. Objekte aus dem Murauer Handwerksmuseum".
Das Leben des Thronfolgers und seiner Familie ist bestens dokumentiert und wird im Erzherzog Franz Ferdinand-Museum mit seinen faszinierenden Schlüsselloch-Geschichten erzählt. Ein Blick „hinter die Kulissen“ ist besonders spannend: Wie sahen die Geschichten der Dienstboten aus? Gouvernante Leontine „Mademoiselle“ de Vathaire gewährt mit elegantem Ernst & Charme Einblicke in ihren traditionsreichen Berufsalltag. Mit geschultem Blick wacht sie über Haltung, Ordnung und feine Etikette im Haus. Gelegentlich prüft sie – stets höflich, aber mit spürbarer Strenge – auch die Benimmkenntnisse ihrer Gäste. Und wer ihre kleinen Tests besteht, verlässt sie um eine Nuance aufrechter und kultivierter. Eines ist sicher: Dienstboten plaudern gern – und so bekommen sie während der rund einstündigen Spezialführung Einblicke in ihr bewegtes Leben. Treffpunkt: Museums-Innenhof Führungsaufpreis: € 12,00 pro Person (ab 6 Jahren) Empfohlene Anmeldung: telefonisch unter 07413-8006 (begrenzte Teilnehmerzahl) Info: Der reguläre Museumseintritt beinhaltet den Besuch des Museums sowie des Natur-Schlossparks, die Sie gerne vor oder nach der Vorführung selbstständig besichtigen können. Bitte beachten Sie, dass es sich hierbei um eine Spezialvorführung handelt.
Bücher-Oase Willkommen in der Bücher Oase – der Kinderbibliothek im Familienzentrum „Die Oase“! 📚✨ In unserer gemütlichen Kinderbibliothek entdecken kleine Leseratten spannende Geschichten, lustige Bilderbücher, Erstlesebücher, fantasievolle Märchen und vieles mehr. Ob zum Vorlesen, Schmökern oder gemeinsamen Entdecken – die Bücher Oase ist ein Ort zum Wohlfühlen, Lernen und Träumen. 👧👦 Für Kinder jeden Alters 📖 Große Auswahl an Kinder- und Bilderbüchern (ca 3000 Bücher) 🌈 Gemütliche Atmosphäre zum Lesen und Entdecken 🤝 Ein Treffpunkt für Familien und Gemeinschaft mit Spielecke 🧑 👧Jugendbücher – Abenteuer, Fantasy, Freundschaft und Geschichten fürs Herz 🇬🇧 Englische Bücher – zum Lernen, Schmökern und Entdecken neuer Welten 📘 Pädagogische Materialien – Unterstützung und Inspiration für Familien, Lernen und Entwicklung 🧠 Psychologische & pädagogische Bücher – Wissen, Verständnis und Begleitung im Familienalltag 🌿 Spirituelle Bücher – Impulse für Achtsamkeit, innere Ruhe und persönliches Wachstum Die Bücher Oase ist mehr als eine Bibliothek – sie ist ein Ort der Begegnung, Inspiration und Gemeinschaft. Kommt vorbei und taucht ein in die wunderbare Welt der Bücher! Mitgliedbeitrag pro Jahr: 25€. Im Rahmen der Familienfreundlichen Gemeinde gibt es die Buchgutscheinaktion für alle Kinder von 6-10 Jahren wohnhaft in der Stadtgemeinde Ebreichsdorf. Gratis Gutschein einfach im Rathaus holen und vorbeikommen. Lesen trägt zur umfassenden Entwicklung von Kindern bei. Es fördert ihre Sprachentwicklung und erweitert ihren Wortschatz sowie ihr Allgemeinwissen. Lesen erhöht zudem die Konzentrationsfähigkeit. Geschichten regen die Vorstellungskraft an und helfen Kindern, ihre eigenen Gedanken und Ideen zu entwickeln, sie fördern Fantasie und Kreativität. Durch Geschichten können sie sich auch in andere Personen hineinversetzen und sie lernen, mitfühlend zu sein. Lesen erhöht somit Empathie und Sozialkompetenz. Schon in Form von Bilderbüchern können wichtige Themen spielerisch entdeckt und erforscht werden.
Wir treffen uns regelmäßig zur „Spinnstube“, um gemeinsam der alten Handwerkstechnik nachzugehen und uns auszutauschen. Das Verspinnen von Stapelfasern zu Garn ist wie das Weben eine der ältesten Techniken der Menschheit. Gemeinsam versuchen wir, aus gereinigter Schafwolle vom Montafoner Steinschaf Garn zu spinnen. Komm vorbei, gerne auch mit deinem Spinnrad, und schaue den geübten Spinner:innen über die Schulter. Auf Wunsch kann auch ein Spinnkurs für Anfänger vermittelt werden. am 2. Montag des Monats von Juni bis Okt und Jänner bis März. Terminverschiebungen sind möglich, weitere Informationen im Museum
Geführte Einblicke in die Geschichte von Schloss Höch Bei der Führung um 14 Uhr entdeckst du Schloss Höch und seine Geschichte, mit spannenden Einblicken und besonderer Atmosphäre für Groß und Klein.
Der Reichstag ist eines der geschichtsträchtigsten Gebäude in Berlin. Diese Geschichtsführung zeigt wie sich das Regierungsviertel nach seiner entwickelt hat. Besichtigen Sie Reichstag, Siegessäule, Brandenburger Tor und mehr.Erleben Sie die Verbindung der Berliner Stadtgeschichte mit der preußisch-deutschen Staatsgeschichte. Erfahren Sie, wie die politische Ereignisse auf einer historischen Führung an originalen Standorten noch lebendig wahrgenommen werden können. Hören Sie von besonderen ereignisreichen Tagen. Tauchen Sie im Regierungsviertel tief in die deutsche Geschichte der letzten Jahrhunderte ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Das Museum hat an folgenden Tagen geöffnet: Montag 15:00 bis 18:00 Uhr (letzter Einlass 17:30 Uhr) Donnerstag 09:30 bis 11:00 Uhr (Brotverkauf ab ca. 11:00 Uhr) Feiertags geschlossenDerzeitige Sonderausstellungen: 80 Jahre Wiedergründung Schützenkompanie FissFisser BlochziehenEintritt: Erwachsene € 4,50 / Kinder ab 6 Jahren € 2,00 Achtung im Museum ist es recht kühl!
Erleben Sie ein unvergessliches Konzert voller Eleganz und historischem Charme. Im Mittelpunkt stehen virtuose Barock-Werke und glanzvolle Sopran-Arien aus den bekanntesten Mozart-Opern. Der filigrane, silbrige Klang des Cembalos erweckt die Kompositionen dabei zu authentischem Leben. Ein wunderbares Ambiente rundet dieses musikalische Highlight ab und sorgt für eine magische Atmosphäre. Experience an unforgettable concert full of elegance and historical charm. The focus is on virtuoso Baroque works and brilliant soprano arias from Mozart's most famous operas. The delicate, silvery sound of the harpsichord brings the compositions to authentic life. A wonderful ambiance completes this musical highlight and creates a magical atmosphere.
(Quelle: prinz.de)
Le Carrousel Extravaganza hosts different themed shows for kids on Monday, Wednesday, and Friday throughout the summer. One day the kids will be wowed by scientific marvels, the next it's music and dancing or a magic show! All kids are welcome to enjoy our extravaganza (and be sure to check out the Kids Creative Corner after the show for some craft making fun)! Andy & Suzanna are a husband and wife singer-songwriter duo bringing joyful, high-energy music to little ones, blending original songs with beloved classics through lush live vocals and a carousel of instruments.
"Der König dem Volke ..." - Inschrift auf dem neogotischen Kreuzberg-Denkmal von 1827 | Diese Stadtführung ist eine Empfehlung für Gäste, die sich für den geschichtlichen Urspung des Bezikes Kreuzberg um den gleichnamigen Berg Kreuzberg herum interessieren, historische Architektur und romantische Naturlandschaft im Stadtpark lieben.Die Stadtführung geht von der Friedenssäule am Halleschen Tor über Riemers Hofgarten auf den historischen Kreuzberg im Viktoriapark, der dem Bezirk seinen Namen gab. Der Kreuzberg ist mit seinen 66 Metern der höchste natürliche Berg Berlins. - Folgen Sie uns auf die spannende Reise in die Geschichte des Kreuzbergs. Erleben Sie die einzigartige Ausicht auf Berlin. Lassen Sie sich vom neogotischen Denkmal Schinkels und dem malerischen Wasserfall in die Zeit der Romantik entführen. Erfahren Sie wie Churfüst Joachim sich 1525 auf den Berg flüchtete und dass der Kreuzberg das nördlichste deutsche Weinanbaugebiet ist. Tauchen Sie tief in die verflossene Geschichte eines der heute wohl bekanntesten Berliner Bezirkes ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Berlin war das Zentrum der Spätromantik in Deutschland. Diese Literaturführung entführt sie in die Epoche des kulturellen Höhepunkts von Berlin. Erleben Sie auf literaturwissenschaftlicher Grundlage diese bedeutende Zeit in Berlin neu. Lernen Sie hier die berühmtesten deutschen Dichter wie Friedrich Rückert, Baron de la Motte Fouqué, Heinrich Heine, die Brüder Grimm kennen, die zumindest zeitweise hier weilten und ihre Spuren hinterließen. Hören Sie von Philosophen wie Johann Gottlieb Fichte, der mit seinen "Reden an die deutsche Nation" ebenso diese Epoche mitprägte. Lernen Sie auf unserem Streifzug entlang der bekanntesten Bauten Berlins von Gendarmenmarkt, nahe des Wohnhauses E.T.A. Hoffmanns bis zum Schloss die Stadt mit neuen Augen kennen. Gehen Sie heute auf den selben Wegen wie die Dichter einst und erleben Sie, wie die Bauten dabei eine Brücke für Sie in die Vergangenheit dieser Literaturepoche darstellen. Lauschen Sie hier vor den originalen Stätten spannenden, literarischen Auszügen und erleben Sie, wie die Romantik dabei starke Gefühle entfesseln kann. Tauchen Sie tief in die verflossene Zeit der Romantik in Berlin ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
(Quelle: prinz.de)
Die Bibliotheken in Marzahn-Hellersdorf bieten unterschiedliche Formate an, in denen die Bibliotheksmitarbeitenden Kindern vorlesen. Sie finden dieses Angebot in folgenden Bibliotheken: * Mark-Twain-Bibliothek (jeden 1. und 3. Dienstag im Monat um 16:30 Uhr) * Erich-Weinert-Bibliothek (jeden Montag um 16:30 Uhr) * Heinrich-von-Kleist-Bibliothek (jeden 1. Dienstag im Monat um 16:00 Uhr) * Ehm-Welk-Bibliothek (jeden Dienstag um 16:00 Uhr) Es ist keine Anmeldung nötig, kommen Sie einfach vorbei! (Quelle: visitberlin.de)
In unseren wöchentlichen Malkursen entdecken Kinder spielerisch ihre eigene malerische Ausdrucksweise. Gemeinsam tauchen wir ein in die bunte Welt der Kunst: Wir experimentieren mit unterschiedlichen Materialien und Techniken, üben den Umgang mit verschiedenen Farben wie Gouache, Aquarell, oder Pastellkreiden, entdecken Collage, Drucktechniken und mehr. Der Einstieg ist jederzeit möglich: Der flexible und doch systematische Kursaufbau erlaubt es den Kindern, ein- und auszusteigen oder natürlich ganz regelmäßig zu kommen und jedes Mal Neues zu lernen. Geleitet wird der Kurs von Alice Bischof, Kunstpädagogin und freischaffende Künstlerin. „In meiner Arbeit gebe ich einen sicheren Rahmen und schaffe gleichzeitig viel Freiraum, damit Kinder ihren eigenen kreativen Ausdruck finden und neue Techniken ausprobieren können. Jedes Kind wird individuell begleitet. Lernwünsche der Kinder nehme ich auf und entwickele daraus Impulse für die ganze Gruppe.“ So entwickelt sich der Kurs mit den Kindern weiter. Es entstehen abwechslungsreiche, inspirierende Einheiten, die Kreativität fördern und vor allem Freude machen. (Quelle: prinz.de)
Die Geschichte der Raumfahrt.
Free walking tours of Bryant Park led by members of Bryant Park Corporation’s staff. Discover how Bryant Park Corporation successfully transformed a haven for crime and drugs into Manhattan’s Town Square . Our guides are loaded with expertise on the park’s rich history, award-winning design, distinct amenities, and ongoing maintenance efforts. Tours are held every Monday, year-round (weather permitting), and last approximately 45 minutes. They depart promptly at 11am from the Bryant Park Shop, by the fountain near 41st Street and Sixth Avenue. Click here to register for a tour! For group reservations, private tours, and private management presentations for industry leaders, please email tours@34bp.org.
Im 19. Jahrhundert entstand rund um den Berliner Hausvogteiplatz das Zentrum der Berliner Konfektion. In den 1920er Jahren gehörte Berlin zu den Top 5 der internationalen Mode. Berlin wurde in einem Hauch neben Paris, Mailand oder New York genannt. Die Pioniere der Berliner Konfektion waren die Gebrüder Mannheimer, Gerson oder Hertzog. Zusammen mit Ihrem zertifizierten Guide unternehmen Sie heute eine Zeitreise durch das 19. und 20. Jahrhundert der Berliner Konfektion. Ab 1933 begann die Zerstörung eines kompletten Wirtschaftszweiges. Von diesem “Kahlschlag” hat sich Deutschland nie wieder erholt. Das Vergessen ist das schlimmste was wir uns selbst antun können. Mit dieser Tour wollen wir uns daran erinnern, wie wichtig die Mode Metropole Berlin gewesen ist. (Quelle: prinz.de)
Wir wollen Sie sehr herzlich zu unseren regelmäßig stattfindenden KEM & KLAR Stammtischen einladen. Diese finden jeden 2. Montag in den ungeraden Monaten statt. Nähere Informationen zum Ort (in einer der 5 Regions-Gemeinden) sowie die jeweiligen Themenschwerpunkte finden Sie vor der Veranstaltung auf unserer Homepage unter https://stammtisch.tullnerfeld-ost.at
Sightrunning at its best mit vielen lokalen Eindrücken. Wir freuen uns auf dich! Unsere Lauftouren sind ganz auf dich zugeschnitten. Du entscheidest wie schnell wir laufen, wen du mit auf die Lauftour nehmen möchtest über die Routenlänge zwischen 6 und 12 Kilometern wo und wann wir halten für Fotos oder für eine kurze Pause. Dauer: 60 – 120 Minuten (je nach Tempo, Routenlänge, Pausengestaltung) (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Gemeinschaftsausstellung der Freien Galerie Graz
ES IST WIEDER SO WEIT! Montag auf'd Nacht werd Musi gmacht! An verschiedenen Orten sorgen Musikgruppen unterschiedlichster Stilrichtungen ab 18:00 Uhr für stimmungsvolle Sommerabende und musikalische Vielfalt. Ergänzt wird das Programm durch Standkonzerte der heimischen Blaskapellen sowie Auftritten der Jugendplattlergruppen aus dem Talkessel. Programm am 06.07.2026:Weihnachtsschützenplatz: Gerer Kadoffemusi Ristorante da Branka: Stressed Out Sophie's Café-Restaurant: OFLO – One Man One Show Beitz und Lotte: DJ-Musik Gasthof Neuhaus 18:45–19:15 Uhr Auftritt der Jugendplattlergruppe des GTEV D'Almrauscher 🏛️ Weihnachtsschützenplatz: 18:00–18:30 Uhr Auftritt der Jugendplattlergruppe des GTEV D'Almrauscher 20:00 Uhr Standkonzert der Marktkapelle Berchtesgaden Der "Musi-Montag" findet vom 1. Juni bis 7. September jeden Montag im Historischen Zentrum Berchtesgaden statt (außer bei schlechter Witterung). Hinweis zur Verkehrssituation: Für einen reibungslosen Ablauf ist die Durchfahrt am Schlossplatz an allen Montagen im Veranstaltungszeitraum jeweils von 17:00 bis 22:00 Uhr gesperrt.
Komödie von Flavia Coste in einer Bearbeitung für das Salzburger Straßentheater von Georg Clementi mit FERDINAND KOPEINIG - Richard Carré DANIELA ENZI - Rose Carré, Seine Mutter ILDIKO BABOS - Claire Carré, Seine Frau ALEX LINSE - Etienne Rougery, Sein Bester Freund ERIC LEBEAU - Ein Taxifahrer und Musiker CHARLOTTE STEIDL - Polilotti, Eine Politesse Flavia Coste scheint einen sechsten Sinn für Theater-Eskalationen zu besitzen, denn das Stück dauert noch keine zehn Minuten, da zappelt man als Zuschauer schon in dem Netz, das sie bei ihrem bestechenden Debüt als Theaterautorin ausgelegt hat, und hat keine Chance, sich daraus zu befreien. „Nein zum Geld!“ erzählt die Geschichte von Richard, der eine demonstrative Heldentat begehen will und nach einem Lottogewinn von 162 Millionen Euro „Nein zum Geld“ sagt. Seine Frau Claire, seine Mutter Rose und Etienne, sein bester Freund und Geschäftspartner, finden das überhaupt nicht witzig. Aber für das Publikum wird es ein großer Spaß sein!
Gesunde Kräuter und herrliche Naturwanderung
Immer Montags vom 13.07.-24.08.2026 kannst du an einem lauen Sommerabend den Tag ganz entspannt ausklingen lassen. Genieß das Panorama der umliegenden Bergwelt im Licht der untergehenden Sonne am Deck der MS Schmittenhöhe. Die Abendrundfahrten finden nur bei einer Mindestanzahl von 15 Personen und Schönwetter statt. Die Zell am See-Kaprun Sommerkart ist nicht gültig. Nützliche Informationen Abfahrt: je nach gebuchtem Termin um 18:30 oder 20:00 Uhr Dauer: ca. 60 min Bei extrem schlechtem Wetter wird die Veranstaltung abgesagt. Du wirst darüber per E-Mail informiert.
Ein Haus an einem märkischen See, in dem ein ganzes Jahrhundert wütet: Es ist der Schauplatz für fünfzehn Lebensläufe, Geschichten, Schicksale, von den Zwanzigerjahren bis heute. Seine Bewohner erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die Zeit der Nachwende. Jedem einzelnen Schicksal gibt Jenny Erpenbeck eine eigene literarische Form, jedes entfaltet auf ganz eigene Weise seine Dramatik, seine Tragik, sein Glück. Ein Panorama des letzten Jahrhunderts von beeindruckender Wucht. Kartenbestellung unter E-Mail: post@theaterschule-aachen.de
Vernissage der Ausstellung „Farbe trifft Struktur" von Herbert Meißlitzer. Bis 24. 7.
Vom Treffpunkt am Kotti geht es über die Oranienstraße in die Hinterhöfe, dann zum Heinrichsplatz, und schließlich über den Görli zum Schlesischen Tor. Währenddessen erforschen wir die Ursprünge dieses bewegten Viertels und holen längst vergangene Zeiten und Geschichten zurück an die Oberfläche. Bald verstehst du, wie Kreuzberg zu dem Anziehungspunkt wurde, der er heute ist. Die Bewohner Kreuzbergs mischen sich ein, wollen verändern und akzeptieren nichts einfach so. Mit uns erlebst du diese einzigartige Energie hautnah. Gemeinsam erkunden wir die Anfänge des legendären SO 36, die engen Hinterhöfe voller Gestank und Krankheiten und die Spuren politischer Aktivisten und Triebtäter. Wir berechnen den täglichen Döner-Verzehr Berlins und spüren noch heute die Atmosphäre der Mutter aller Straßenschlachten, inklusive des handfesten Konflikts zwischen Zimmerleuten und einer Ringer-Vereinigung – absurd? In Kreuzberg normal. Selbst eingefleischte Berliner werden von den abenteuerlichen Geschichten des Guides staunen. Scheinbar anonyme Orte, die du täglich siehst, offenbaren irrwitzige Biografien und Skandale, während alle offenen Fragen beantwortet werden. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour durch Kreuzberg zu Fuß – Multi-Kulti-Kiez Kreuzberg – Kennenlernen den legendären “Görli” – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Cafes B Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Der Sänger- und Musikantenstammtisch unterm Lindenbaum findet gewöhnlicherweise montags einmal im Monat ab 19:00 Uhr im Heurigenstadl Ehrenhöfer statt. Leitung: Helmut Kindl Wir laden Musikantinnen und Musikanten jeden Alters ein, frei nach dem Motto "zam sitz'n und zam spün" gemeinsam aufzuspielen, zu singen und auch zu tanzen. Es wird mit und ohne Noten gesungen und musiziert: Hierzu liegen unter anderem die Burgenländischen Wirtshausliederbücher (Teil 1 und 2) sowie die "10 burgenländischen Tanzstückl für Streich und Blech" in ausreichender Anzahl auf. Neben den Musikant:innen sind natürlich auch Sänger:innen, Zuhörer:innen & Tänzer:innen herzlichst eingeladen mitzumachen und/oder die Musik und den Abend bei einer guten Jause zu genießen!
RAFIK SCHAMI ZUM 80. GEBURTSTAG Glückwünsche: Jo Lendle & Tanja Graf Gespräch: Horst Lauinger & Tatjana Michaelis Er ist der große orientalische Erzähler der deutschen Literatur: Rafik Schami, 1946 in Damaskus geboren. Poetisch, humorvoll und zugleich politisch handeln seine Romane (»Die geheime Mission des Kardinals«, »Die dunkle Seite der Liebe« u.a.) von Exil und Erinnerung, von Freiheit, Freundschaft und Liebe. Seine Auftritte – frei erzählend – sind legendär. Nun verabschiedet sich Rafik Schami mit einem letzten großen Abend von der Bühne. Über die Magie seiner Literatur und das Geschenk seiner Freundschaft geben Auskunft: Seine langjährige Lektorin Tatjana Michaelis (Hanser Verlag) und Manesse-Verleger Horst Lauinger. Und dann: Bühne frei für Rafik Schami, der seinen Roman »Das Mosaik der Frauen« vorstellt, wie nur er es kann. Herzlichen Glückwunsch zum Geburtstag! EINTRITT: EURO 20.- / 10.- STREAM-TICKETS: EURO 8.- Veranstalter: Stiftung Literaturhaus // Hanser Verlag {Foto: Rafik Schami © Arne Wesenberg} * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
Liebes Tagebuch, heißt es ab Montag, 13. Juli wieder beim Tagebuch Slam @ USUS am Wasser wieder,denn Diana Köhle ist auch in Saison 7 wieder auf unserer Bühne am Kulturdeck zu finden. Termine: 13.7. / 20.7. / 27.7. / 03.08. 2026 weitere Infos auf www.amwasser.wien/events
Parkside Festival Summer Stage hosted by Coinflip Cutie
Die beiden Top-Musiker aus Bulgarien mit bedeutenden familiären musikalischen Wurzeln werden uns mit ihrem Sextett einen mitreißenden Top-Event präsentieren ! --> Mit dabei: Patrizia Ferrara ! Die Besetzung: Patrizia Ferrara - voc. Bozhidar Radenkovic - voc, acoustic guitar, accordion Alexander Wladigeroff- trumpet , Flügelhorn Konstantin Wladigeroff- piano, clarinet Navid Djawadi - double & e -bass Vladimir Kostadinovič - drums OPEN AIR - ROTUNDE (bei Schlechtwetter indoor) Kein fixer Eintrittspreis - BITTE UM FAIRE SPENDE RESERVIERUNG - https://pretix.eu/projazzaustria oder pja@projazz.at
Beim „Gemeinsamen Singen“ in den Montafoner Museen treffen sich Menschen aller Generationen in den stimmungsvollen Museumsstuben, um gemeinsam mit Begleitung neue und alte Volkslieder zu singen. Komm einfach vorbei! Neue Stimmen und/oder Instrumente sind herzlich willkommen! Wir freuen uns auf viele Singstimmen in lockerer und gemütlicher Runde! Für einfache Bewirtung (Getränke) ist gesorgt, wir bedanken uns für freiwillige Spenden. Mehr Infos auf montafoner-museen.at jeden 2. Montag von Juni bis Oktober und von Jänner bis Ostern, Terminverschiebungen sind möglich. Das Museumsteam gibt gerne Auskunft.
"Ashtangayoga ist eine Lebensphilosophie, eine Lebenseinstellung, eine Reise, deren Ziel es ist, sich selbst zu finden. Das Sanskrit-Wort "Yoga" bedeutet "verbinden", wobei die Verbindung von Körper, Geist und Seele gemeint ist. "Ashtanga" heißt achtgliedriger Pfad. Einer dieser Pfade sind die Körperübungen (Asanas). Durch dynamische Bewegungselemente (Vinyasa) werden diese Übungen miteinander verbunden. Fundament des ganzen Systems ist eine spezielle, tiefe Atemtechnik (Ujjayi-Atmung) - jedes Asana wird durch den Atem geleitet. Dazu werden noch bestimmte Muskelverschlüsse (Bandhas) gehalten, die unsere Mitte stärken und unsere Balance erleichtern. Blickpunkte (Drishtis) halten uns in der Konzentration. Durch die Dynamik des Yoga erreichen wir eine optimale Erhitzung des Körpers, die uns hilft, den Körper zu dehnen und zu reinigen. Gleichzeitig üben wir durch Konzentration, Meditation und gleichmäßige Atmung Körper, Geist und Seele wieder ins Gleichgewicht zu bringen. Neben dem Üben von Körperpositionen beinhaltet Yoga auch Verhaltensweisen wie Gewaltlosigkeit, Achtsamkeit sich selbst und den Mitmenschen gegenüber, Wahrheitsliebe, Selbstdisziplin, Atemübungen, Meditation... Ashtangayoga hat wie viele andere Yogarichtungen seinen Ursprung in Indien. Diese uralte Form des Yoga wurde von dem indischen Weisen Patanjali niedergeschrieben und seit den 1930er Jahren vom Vater des Ashtangayoga, Pattabhi Jois in Mysore verbreitet. Eigentlich ist Ashtangayoga für jeden geeignet, der sich von den Inhalten angezogen fühlt. In seiner Endausführung ist Ashtangayoga eine sehr dynamische und kraftvolle Form von Yoga. Allerdings sollte bzw. muss das Maß der Dynamik an die individuellen Bedürfnisse angepasst werden." - Margit Brandstetter Preise unter https://www.yoga-surya.at/preise/ abrufbar.
(Quelle: prinz.de)
Am 13. Juli steht die niederländische Band HAEVN gemeinsam mit einem 12-köpfigen Streicher-Ensemble beim Classic Open Air erstmals live auf einer deutschen Open-Air-Bühne! Mit ihrem unverwechselbaren Sound zwischen atmosphärischem Pop, cineastischer Weite und emotionaler Tiefe hat sich HAEVN eine weltweite Fangemeinde erspielt. Die Band, gegründet von Sänger Marijn van der Meer und Filmkomponist Jorrit Kleijnen, verbindet fragile, eindringliche Vocals mit epischen Klanglandschaften, die an große Filmscores erinnern. Diese besondere Mischung verleiht ihren Songs eine zeitlose Qualität, getragen von feinen Melodien, schwebenden Synth-Flächen und einer subtilen Dynamik. Internationale Bekanntheit erlangte die Formation unter anderem durch ihre Debütsingle „Where the Heart Is“, die ursprünglich für einen Werbespot geschrieben wurde und sich rasch zu einem viralen Erfolg entwickelte. Seither werden ihre Songs millionenfach gestreamt und berühren ein Publikum rund um den Globus. Trotz dieser beeindruckenden Reichweite gelten HAEVN als vielleicht bestgehütetes Geheimnis der europäischen Musikszene und als eine Band, die fernab kurzlebiger Trends ihren eigenen Weg geht. Das Zusammenspiel mit einem 12-köpfigen Streicher-Ensemble verleiht den vielschichtigen Kompositionen zusätzliche Ausdruckskraft. Zarte Pianopassagen wachsen zu orchestralen Höhepunkten, leise Töne entfalten sich zu kraftvollen Klangwellen. So entsteht ein intensives und berührendes Konzerterlebnisund voller magischer Augenblicke. (Quelle: prinz.de)
Reduktion in den Arrangements und direkte Emotionalität, frei von theatralischen Gesten: Diese Mischung prägt das seit der Jahrtausendwende aktive Wienerliedduo Die Strottern. Klemens Lendl (Violine, Gesang) und David Müller (Gitarre, Gesang) schaffen es in den unterschiedlichsten Kontexten, das Publikum für sich einzunehmen. 2026 steht ganz im Zeichen ihres 30. Geburtstags, mit "wia i tua" erscheint am 24. Juli auch ein neues Album.
Schlager – Urlaubsfeeling mit Hits aus den 50er und 60er Jahren! Eine mitreißend musikalische Mischung mit dem unbändigen Lebensgefühl in der Zeit des Wirtschaftswunders und mit italienischem Touch. Hier ist nur der Bossa Nova an allem schuld und strahlende Weiblichkeit führt Tipi-tipi-tipso ihren Teeny-Weeny-Strandbikini aus und träumt Eventuell auch mit Zwei kleinen Italienern von den Süßesten Früchten. Garantiert jugendfreie Unterhaltung für die ganze Familie. Eine quirlig-leichte Verwechslungskomödie, erfrischend wie Erdbeerbowle mit einem gutgelaunten Gesangsquartett und einem wohl-gestimmten Instrumentalensemble, ganz im legendären Stil der 50er und 60er Jahre; lassen Sie sich einfach mitnehmen und folgen Sie der unwiderstehlichen Aufforderung: Komm ein bisschen mit! Es spielen: Barbara Endl-Kapaun (Helga Holunder, Mutter / Bella Marie, Pensionswirtin) Georg Hasenzagl (Peter Holunder, Sohn) Daniela Lehner (Conny, Peter´s Freundin) Markus Richter (Hubert Holunder, Vater / Alfredo, Pensionskoch) Es spielt die Tschauner Combo unter der Leitung von Jürgen Tauber Dialogbuch: Alexander Kuchinka Regie/Musikalische Leitung: Markus Richter Co-Regie: Jürgen Kapaun Kostüm: Juergen Christian Hoerl Bühne: Petra Fibich-Patzelt Maske: Monika Krestan Eine Koproduktion mit dem Theater 82er Haus
Vienna’s Only Weekly English Improv Comedy Spectacular Step into a night of pure laughter, creativity, and spontaneity! This one-of-a-kind improv comedy show brings your wildest ideas to life on stage. It's a comedy variety show like no other, where anything can happen, and YOU call the shots! Imagine this: an improvised movie, clever sketches, and hilarious plays—all created on the spot, inspired by YOUR suggestions. No scripts. No limits. Just quick wit, big laughs, and unforgettable moments crafted in real-time by some of Vienna’s top improv talents. Why settle for Netflix when you can watch a live comedy masterpiece unfold right before your eyes? From side-splitting characters to unexpected twists, every show is a unique adventure that will leave you wanting more. Three reasons to join us: - Interactive Fun: Be part of the action—your ideas shape the night! - Unforgettable Comedy: Laugh out loud with a vibrant crowd. - Unique Experience: No two shows are the same, so every performance is a new journey. Perfect for locals, expats, and tourists! Whether you're flying solo, bringing friends, or planning a date night, this show is your gateway to Vienna's English comedy scene. Skip the mundane and dive into a world where creativity knows no bounds. Make your Monday extraordinary—join us for Vienna’s ultimate comedy experience!
Gerald Preinfalk hat sich Musiker aus der Formation "GEWÜRZTRAMINER" eingeladen, die schon am Bahnhof Kapellen zu Gast waren.
11th big.band.festival 2026 workshop & festival 13. – 18 Juli 2026 Bad Radkersburg monday.night LEKO Big Band Big Band Graz Süd Montag, 13. Juli 2026 19:45 Uhr Zehnerhaus Bad Radkersburg, Peter Merlini Saal „pop & latin reloaded“ Das Eröffnungskonzert des 11. big.band.festivals 2026! Mit ihrem brandneuen Programm „Pop Icons Reloaded“ sind sie wieder „on the road“. Mit den größten Pop-Hits aller Zeiten – von Michael Jackson, Amy Winehouse, Roger Cicero bis Jennifer Lopez und vielen mehr erleben Sie eine energiegeladene Reise zurück in die goldene Ära des Pop! 20 Musikerinnen und Musiker live auf der Bühne, voller Leidenschaft, Groove und Entertainment! Don’t miss it – es könnte ein unvergesslicher Abend werden! Big Band Graz Süd. Das Ensemble lädt das Publikum zu einem außergewöhnlichen Konzertabend ein, der die Komplexität des modernen Jazz mit der pulsierenden Leidenschaft lateinamerikanischer Musik verbindet. Das Konzert ist die perfekte Wahl für alle, die sowohl die Raffinesse des modernen Big Band Jazz als auch die Vitalität der Latin Music zelebrieren möchten. Die Big Band Graz Süd freut sich darauf, ihr Publikum mit diesem außergewöhnlichen Repertoire zu begeistern.
In Berlin haben die Sommerferien begonnen und Chaos Royal tritt hochmotiviert und vollgepumpt mit Vitamin D wieder einmal gegen das Impro-Urgestein »Die Gorillas« an, um im theatralen Wettstreit die besten Szenen, Songs und Geschichten zu spielen.So widmen die beiden Theatergruppen dieses Match Eurem Sommer 2026 - Seien es Eure Camping Pläne als Horrorfilm, die wahren Gefühle der Sonnencreme als Chanson gesungen oder eine »Ritter der Sandburg«-Fantasy Saga. Alles ist möglich, denn alles ist improvisiert und das Publikum bestimmt den Inhalt. Freut euch auf das heißeste Impro-Match des Jahres im vollklimatisierten BKA Theater. (Quelle: visitberlin.de)
Die Impro-Schüler:innen aus der aktuellen Bühnenklasse haben bisher nur Impro im Trockenen geübt, d.h. ohne Publikum. Heute kommt der Sprung ins Wasser, der Schritt auf die Bühne. Kommen Sie gucken, liebe Zuschauer:innen, jede:r fängt mal an.Zwei Gorilla-Profis sind auch dabei: einer haut in die Tasten und der andere den Spieler:innen auf den Hinterkopf, nein nein. Viel Spaß! Eine Hälfte mit der deutschsprachigen Bühnenklasse, die andere mit der englischsprachigen. Eintritt: 5€ (Quelle: visitberlin.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt. Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet. Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf. Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu… Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen! Mit Santina Maria Schrader, Norma Anthes, Florian Kleine. (Quelle: prinz.de)
Der Enkeltrick Kriminalkomödie von Frank Piotraschke Eine weit verbreitete Betrugsmasche, bei der Kriminelle ältere Menschen kontaktieren und sich als ihre Enkel oder nahe Verwandte ausgeben. Die Täter täuschen vor dringend finanzielle Unterstützung zu benötigen und betrügen ihre Opfer. Doch was passiert, wenn der Spieß umgedreht wird? Ganz nach dem Motto “die Alten schlagen zurück” gerät die Geschichte zwischen der schlagfertigen Veronica und ihrem zerstreuten Enkel Manfred völlig außer Kontrolle. Als Manfred nach 16 Jahren Kontaktpause seine Großmutter Veronica besucht, erwartet ihn alles, nur nicht das, was folgt. Zunächst teilt ihm die ältere Dame mit, dass sie ihn zum Alleinerben machen möchte, dass jedoch nicht ohne bestimmte Bedingungen. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt. Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet. Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf. Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu… Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen! Mit Santina Maria Schrader, Norma Anthes, Florian Kleine. (Quelle: prinz.de)
Die Tafelrunde Auch 2026 heißt es wieder: Bühne frei für die ORF III Tafelrunde im Rahmen des KULTUR SOMMER GÜSSING! Unter der Moderation von Gerald Fleischhacker wird herzlich über das Weltgeschehen gelacht und nachgedacht. An seiner Seite sorgen Eva Maria Marold, Andreas Vitásek und Angelika Niedetzky für beste Unterhaltung. Gemeinsam nehmen sie Politik, Gesellschaft und Alltagsabsurditäten ins Visier. Tickets kaufen
Programm für die Juli-Termine: • Bach - Präludium E-Dur, BWV 1006a • Sor - Variationen über ein Thema von Mozart, op. 9 • Vivaldi - Gitarrenkonzert D-Dur, 2. und 3. Satz • Bach - Toccata und Fuge d-Moll, BWV 565 • Tárrega - Gran Jota • Albéniz - Asturias • Schubert - Ständchen (Serenade) • Chopin - Nocturne op. 9 Nr. 2 Dauer: ca. 60 Minuten. Info: Der Gitarrist Igor Klokov hat sich mit zahlreichen ersten Preisen bei renommierten internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, darunter in Coria, Sevilla, Lagoa, Koblenz und Belgrad. Zu seinen bedeutendsten Erfolgen zählen erste Preise beim international renommierten Pittaluga-Wettbewerb in Alessandria sowie beim Internationalen Andrés-Segovia-Gitarrenwettbewerb. Er konzertierte bereits in zahlreichen Ländern Europas sowie in den USA und Brasilien. Seine Auftritte wurden von bedeutenden Radiosendern übertragen, darunter SWR in Deutschland, Český rozhlas (Tschechischer Rundfunk) in Prag und Deutschlandfunk. Sein Debütalbum HOMMAGE (2020), erschienen bei AureaVox, umfasst Werke von Rodrigo, Giuliani und Bach. Sein zweites Album IMPERMANENCE (2025) wurde bei Contrastes Records veröffentlicht. Im August 2026 wird er sein Studium zum Doctor of Musical Arts (DMA) an der University of Southern California in Los Angeles aufnehmen.
Im Juni 2025 wurde zuerst einmal aufgewärmt. Thomas Stipsits hat sein "Team" ins Wiener Orpheum einberufen, um ein paar "Aufwärmkonzerte" für das Stadionspektakel von Seiler & Speer am 19. Juli im Happel-Stadion zu geben. Doch schon im Orpheum war klar, hier ist nicht eine Coverband am Werk, sondern hochmotivierte Musikerinnen und Musiker, die einem Musikgenre neues Leben einspielen werden - dem Austropop. Beim Stadionkonzert sollte dies eindrucksvoll bewiesen werden. Dort waren zahlreiche Bands engagiert, um die Fans von Seiler & Speer für ihren "Hauptact" aufzuheizen. Dafür wurden die Schick Sisters mit der Opus-Band engagiert, Wolfgang Ambros und die Nr. 1 vom Wienerwald, sowie Blödel-Legende Otto Waalkes und seine Friesenjungs. Dieses großartige Vorprogramm lief bereits am Nachmittag vor rund 40.000 Besuchern. Um 16:30 Uhr ging die Band von Thomas Stipsits auf die Bühne: Christina Zauner, Keyboarderin und "Chefin" der Band Thomas Hechenberger (E-Guit/Backing Vocals) Raphaela Fries (Drums) Michael Mozeth (Bass/Backing Vocals) Chris Harras (Akustik-Guit/Backing Vocals) Als die ersten Takte von "Ollas Leiwaund" angerissen wurden, stürmte Publikumsliebling Thomas Stipsits unter tosendem Applaus der Fans zu seiner Band auf die Bühne. Danach folgte ein kurzes Hochamt des Austropop, voll Spielfreude und Energie. Genaugenommen war es der Teaser für jenes Hochamt, das die Band künftig zelebrieren wird und dass das Publikum schließlich einhellig bekennen lässt: Der Austropop lebt!
Die 50+ Jahre Austropop-Revue Katharina Straßer & Band Katharina Straßer Stimme Geri Schuller Klavier Hanna Pichler Violine/Gitarre Erich Buchebner Bass Bernhard Egger Schlagzeug 50 Jahre Austropop sind für Straßer durchaus ein Grund für eine sehr persönliche „Tour de Force“: „‚Zwickt’s mi, i man i tram‘, dachte sich mein Vater, als er meine Mutter zum ersten Mal sah. Ein paar Jahre später hieß es dann ‚Live Is Life‘ und ich erblickte 1984 das Licht der Welt. Damals war ‚Fürstenfeld‘ auf Platz 1 – auch in Innsbruck. Zu welchem Lied haben Sie am Schikurs geschmust? Bei mir war’s ‚Ruaf mi ned au‘ – leider habe ich seine Telefonnummer nicht mehr. Und wussten Sie, dass das Urlied des Austropop ‚Wie a Glock’n‘ nie in den Top 10 war?“ (Katharina Straßer) Volksschauspielerin Katharina Straßer präsentiert eine schräge, sehr persönliche Tribute-Show. Sie ist eine echte Volksschauspielerin; keine Disziplin, in der sie nicht schon brilliert hätte: Musical, Kabarett, Theater, Chanson, Film und Fernsehen. Mit ihrem fulminanten Soloabend „Alles für’n Hugo“ hat sich Katharina Straßer in die Herzen ihres Villacher Publikums gesungen. Jetzt widmet sie sich mit viel Schwung der mehr als 50-jährigen Geschichte des Austropop und Klassikern wie „Fürstenfeld“, „Live Is Life“, „Wie a Glock’n“ und vielen anderen. Begleiten Sie Katharina Straßer auf einer Zeitreise durch die Geschichte der österreichischen Popmusik von 1970 bis heute.
Und dennoch spukt`s in Tegel ..." - Aus "Faust I" von Johann Wolgang von Goethe von 1749-1832 | Die Abendführung ist eine gute Empfehlung für Gäste, die Gespenstergeschichten mögen und die mehr über Hexen und Alchemisten in Berlin und seiner Literatur erfahren möchten, sowie an Geheimnisvollem und Übernatürlichem interessiert sind.Die Nacht ist die Zeit der Geister, Fledermäuse und Dämonen. Diese Abendführung entführt Sie in die verflossene Vergangenheit Berlins und seine Literatur. Sie zeigt Ihnen das Klosterviertel mit seinen Kirchen-Grüften. Erfahren Sie hier, warum der Hinkende Mönch in der alten Klosterruine zur Geisterstunde umgeht. Sehen Sie, wo hier einer der bekanntesten Berliner Alchemisten 1701 Silber in Gold verwandelte. Erleben Sie das romantische Nikolaiviertel als ältestes Stadtviertel Berlins mit Lessinghaus. Erhalten Sie Kunde vom Riesen in Berlin. Erschauern Sie bei Spuksagen im Churfürstlichen Schlosse zu Cölln an der Spree. Hören Sie von dem Besuch Goethes in Berlin 1778 und wie er einem Poltergeist aus Tegel in die Weltliteratur verhalf. Lassen Sie sich bei Nacht in die Welt der dunkel-romantischen Literatur des verflossene Berlin entführen. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
ZAUBERKUNST mit Florian „FLO“ Mayer Es wird magisch im Lustspielhaus! Zauberkünstler Florian „Flo“ Mayer lädt Groß und Klein auf ein magisches Abenteuer in Lutzmannsburg ein. Tische fliegen, Karten erscheinen, und unglaubliche Fingerfertigkeit bringen die Gäste zum Staunen. Der gebürtige Wiener begeistert durch seinen Charme die Zuseher und nimmt sie mit in seine fantastische Zauberwelt! Bühne frei für die Show mit Flo! Kurzinfo Florian „Flo“ Mayer Florian „Flo“ Mayer betreibt die Zauberkunst schon seit frühesten Kindertagen. Bereits seit dem 10 Lebensjahr beschäftigt er sich intensiv mit der Kunst der Zauberei. Als „Künstlerischer Leiter“ des Magischen Klubs Wien überzeugt er mit Witz und Charme die Zuseher von seinem Können. Seit mehr als 10 Jahren darf er sein Hobby auch gleichzeitig seinen Beruf nennen. Seine Engagements brachten den viel gereisten Künstler von Österreich bis nach Spitzbergen, wo die Kleinen und Großen Gäste bestmöglich unterhalten werden. Bühne frei für die Show mit Flo.
Programmgestaltung Das Repertoire des Wiener Mozart Orchesters umfasst mehr als 100 Werke des großen Meisters der Wiener Klassik Wolfgang Amadeus Mozart. Die Konzerte werden im Stile "Musikalischer Akademien" des 18. Jahrhunderts gestaltet, in denen es üblich war, einzelne Sätze aus seinen zahlreichen Symphonien und Solokonzerten sowie Overtüren, Arien und Duette seiner berühmtesten Opern aufzuführen. Die beliebtesten Stücke Mozarts werden in jedem Konzert präsentiert! Die Highlights: W.A. MOZART: Ouvertüren, Arien und Duette aus Don Giovanni, Die Hochzeit des Figaro, Die Zauberflöte, etc. Sätze aus Symphonien und Serenaden wie Eine kleine Nachtmusik, Symphonie Nr. 40, Symphonie Nr. 41, etc. Solokonzerte für Klavier, Violine, Flöte, etc. Johann Strauß: Donauwalzer, Radetzky Marsch (Quelle: mozart.co.at)
Unsere Mad Monkey Montagsshow, präsentiert von Philipp Uckel!!!! Freut euch auf die besten und spannendsten Comedians Berlins bzw. Deutschlands! Seit 2017 ist der Comedy Club Mad Monkey Room das Zentrum der Berliner Comedy Welt und spiegelt wie keine Location den Vibe dieser faszinierenden Szene wieder. Gönnt euch ein paar coole Drinks und erlebt Stand-Up-Comedy nach New Yorker Vorbild. Die jeweiligen Comedians des Abends werden vorher via Instagram, Facebook und Co. bekannt gegeben. Wir freuen uns auf euch! (Quelle: prinz.de)
🌙 Nachtwächter-Erlebnis Mörbisch 2026 – Fertőmeggyes 🏘️ Entdecken Sie das Grenzdorf mit seinen historischen Hofgassen! Tauchen Sie ein in die faszinierende Geschichte Mörbischs und erleben Sie ein kurzweiliges, vergnügliches Nachtwächter-Erlebnis. Auf unserem Rundgang durch die alten Plätze und Gassen erzählen wir spannende Geschichten über Häuser, Menschen und vergangene Zeiten – ein Erlebnis für Jung und Alt! 📍 Treffpunkt & Dauer * Treffpunkt: Tourismusbüro Mörbisch, Hauptstraße 23, 7072 Mörbisch * Uhrzeit: 20:30 Uhr ⏰ * Dauer: ca. 1,5 Stunden ⌛ * Mindestteilnehmerzahl: 10 Personen 👥 💰 Preise * Erwachsene: 15,00 € pro Person * Kinder bis 15 Jahre: kostenlos 🧒 * Mit Burgenlandcard: 12,00 € pro Person 🎟️ 📅 Termine 2026 * ☀️ Freitag, 08. Mai 2026 – 20:30 * ☀️ Freitag, 19. Juni 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 06. Juli 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 13. Juli 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 27. Juli 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 03. August 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 10. August 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 17. August 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 24. August 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 31. August 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 07. September 2026 – 20:30 * ☀️ Montag, 21. September 2026 – 20:30 📲 Anmeldung & Kontakt Anmeldung bequem über QR-Code oder online: www.seywerth.at Kontakt: Ing. Christian Seywerth – +43 650 223 07 33 ☎️
Gezeigt werden Filmschätze aus 100 Jahren Filmgeschichte
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
Du findest alle Informationen zum Erlebnisprogramm, wenn Du auf den "Jetzt buchen"-Button klickst. Falls Du Fragen hast, kannst Du uns gerne unter +43537262207 oder booking@kufstein.com kontaktieren.
Die große „Ö3 Silent Cinema Open Air Kino Tour 2026 - presented by Erste Bank und Sparkasse“ tourt den ganzen Sommer durch Österreich Die schönsten Locations in Österreich verwandeln sich ab Sonnenuntergang in Open Air Kinos der besonderen Art. Jeder Gast bekommt einen eigenen Kopfhörer für das individuell-perfekte Klangerlebnis UND für den einzigartigen Zweikanalton: Deutsche Vertonung (Kanal A) oder Originalton (Kanal B). Welcher Film gespielt wird, entscheidet ihr selbst. Wir freuen uns auf 60 einzigartige Kinoabende mit euch Bitte informiere dich auf der Silent Cinema Website oder per Social Media über mögliche, wetterbedingte Verschiebungen von Events.
Lassen Sie sich beim Lader Weiher in Ladis für ca. 20 Minuten in eine andere Welt verzaubern und erleben Sie die Magie, wenn Wasser, Licht und Musik zu einer künstlerischen Einheit verschmelzen und eine unvergessliche, sinnliche Erfahrung schaffen. Die Wassershow findet in der gesamten Sommersaison 2026 jeden Montag, Donnerstag und Samstag statt. Programm Montag: AustropopDonnerstag: Klassische MusikSamstag: Familien-MusicalsUhrzeit 13.06. - 15.08.2026: 21:30 Uhr 17.08. - 10.10.2026: 21:00 Uhr Im Juli und August fährt samstags ein kostenfreier Abendbus zur Veranstaltung - Fahrplan beachten.
Bucht jetzt die Private Berlin Underground Party Tour – das außergewöhnliche Erlebnis für euren Geburtstag, Junggesellenabschied, & Co! Geführt von einem professionellen Party-Macher besucht ihr einen Späti, eine Bar und eine ausgewählte Party. Die Tour-Route wird individuell erstellt und ist somit weit weg von entfernt von einem Standardprogramm.Euer Abend startet mit einem kalten Getränk am Spätkauf / Lateshop / Café ROJ 49 im Prenzlauer Berg. Dort lernen wir uns gegenseitig kennen und “Cornern”, wie es in Berlin so typisch ist. Nach dem ersten gemeinsamen Drink machen wir uns auf den Weg in eine Bar und widmen uns dem Unterhaltungsprogramm. Billiard, Kickern, Flippern, Tischtennis – die Optionen sind vielfältig! Anschließend geht es zu einer Party, die speziell für diesen Abend ausgewählt worden ist. Dort kann man dann Tanzen, bis die Sonne auf geht. Euer Tourguide ist Teil der Berliner Party-Szene und unterhält euch mit lustigen Anekdoten aus dem wilden Nachtleben. Eine Eintrisskarte berechtigt zur Teilnahme von einer bis sechs Personen. Ein Freigetränk pro Teilnehmer ist inklusive. (Bitte beachtet: Der Eintritt in den Club und weitere Drinks sind nicht im Preis enthalten.) (Quelle: prinz.de)
On the second Monday of each month our friend and neighbor plays selections from his library of classic disco and soul videos.
Mit Laterne, Umhang und Hellebarde führt Dich unser Nachtwächter durch die geschichtsträchtigen Gassen der Festungsstadt Kufstein und erzählt dabei so manches G`schichterl aus früheren Tagen und Sagengeschichten aus Tirol. Du erfährst Interessantes zum Tiroler Brauchtum und der Aufgabe des Nachtwächters in früheren Zeiten. Eine spannende Reise in die Vergangenheit erwartet Dich.
Bei einem Magie Museum darf eine Zaubershow nicht fehlen. Lass dich live verzaubern als Teil deines Museumsbesuchs im MAGICUM. Die Show eignet sich für alle Altersgruppen. Dieses MAGICUM Zaubershow Ticket gilt für den gebuchten Tag. Die Shows finden zwischen 12:30 und 15:30 Uhr in regelmäßigen Abständen statt. Zugang nur mit gültigem Museumsticket. Die Preise für Online Tickets beinhalten die Gebühren. Tickets können auch ohne Gebühren vor Ort gekauft werden. (Quelle: prinz.de)
THIS IS NOT A TICKETED EVENT! THIS PAGE IS MERELY FOR INFORMATION! Creature Feature late night mic is every Wednesday at QED (qedastoria.com). Free with one item minimum purchase. * No outside food or drinks. QED serves beer, wine, coffee, tea, soda & lots of snacks with hot pub food available for order prior to the show. Signup starts at thirty minutes before the mic starts; mics usually go for ~90 minutes, depending on turnout. For info on all our mics, visit & bookmark: https://qedastoria.com/collections/open-mic-nights Check our calendar for dates & times and to make sure the mic is still on the schedule as sometimes they are bumped for private parties or special events. Do NOT bring in outside food or beverage. PERFORMERS PLEASE READ BELOW... Our open mics are free to watch or perform after making any purchase from QED. Do NOT bring in outside food or beverage. Making a purchase helps keeps our open mics free. We have items as low as $2. To perform, sign ups are in person and first come, first serve. All who sign up in person, get to perform approximately 3-5 mins of stage time. That can vary depending on the mic & how many people show but 4 mins is a safe bet. When you sign up, your name is entered into a bucket and drawn at random. Sign up begins 1/2 hour before posted show time. MUSICIANS & SINGERS PLEASE READ: We are more than happy to have you perform with backing tracks by plugging your phone into our sound system, but you MUST let the hosts know before the show so they can accommodate you. Late arrivals needing tech may not be accommodated. ~~~~
O víkendech a svátcích je otevřeno od 9:00 hodin. Snídaně se podává až do poledne.
The Adventure Zloam family and sports paradise offers a varied daily programme that is unique in Europe. TODAY AT THE ZLOAM HERE you will find the opening times of our sports and leisure facilities and the current daily programme at Zloam.
Sins and Stardust Burlesque returns for its annual ruby-red celebration, Tribute to the Ruby, a glittering birthday-month spectacular honoring producers Stiletto Sinclair and Jackie Galaxy. From crimson glamour to fiery seduction, this radiant evening celebrates passion, power, and playful mischief with a cast ready to dazzle. Returning to the Sins and Stardust stage are Dorienne Dreadful, Michael Becker, and Andrea Flow, with Sunshyne keeping the gogo floor glowing all night long. Making their Sins and Stardust debuts are Jack Rabbit Slim and Viola West, bringing fresh energy and sparkle to the stage. Headlining the evening is the magnetic Samson Night, lighting up the night with charisma, fire, and unforgettable glamour.
Tickets: $20 in advance (online - click here) or at the door (same price). During our building's "Nuyorican-Struction", the cafe brings their famous poetry slam series to the Bowery Poetry Club on 308 Bowery (between E. Houston & Bleecker Streets) in Manhattan, NYC. Bob Holman, founder of the Bowery Poetry Club, welcomes the Nuyorican Slam that he started 35 years ago! Weekly on Monday evenings, in-person. Hosted by JRose & Luna Rosa. - Weekly in-person on Mondays - Line starts at 6 P.M. - Doors open at 6:30 P.M. - Sign up to perform at the stage (after doors open). The list is based on a first-come first-serve basis. - Slam takes place from 6:45 P.M. to 9:00 P.M. - More information at https://www.bowerypoetry.com/slam HOW DOES IT WORK? - Poets have 3 MINUTES to perform one original poem per round (any topic of their choosing). - Scores range from a 0.0 to a 10.0 -- judges are randomly chosen from the audience. - No musical accompaniment, no props on stage. - Two rounds -- the top poets from the first round advance to the second round. - Winner (combined score from both rounds) receives $20 cash and gets an invite to compete in the Nuyorican Poets Cafe's monthly Final Friday Slam at The Loisaida Center. NOTICE: By attending and/or participating in events by the Nuyorican Poets Cafe, you acknowledge that your voice and/or likeness may be recorded and/or photographed. Thanks to Bloomberg Philanthropies for supporting this project through their #DigitalAccelerator Program, allowing us to improve our technology infrastructure so we can connect with expanded audiences through our online platforms. ###
Newhouse Theater / Directions Previews begin July 7, 2026 In 1984, up-and-coming monologist Whoopi Goldberg premiered her one-woman show on Broadway, torching the rulebook of traditional solo performance in one of the most electrifying debuts of the era. Now, the trailblazing work returns—but for a new generation. Emmy® Award-winning producer, actor and filmmaker Kerry Washington (American Son, “Scandal”), and Tony® Award winner Kara Young (Purpose, Purlie Victorious) lead a remarkable ensemble of 5 women in bringing Goldberg’s unforgettable characters back to the stage, in this new production directed by Tony® Award nominee Whitney White. Funny, vivid, and deeply human, these nuanced portraits feel as fresh and irresistible today as they were over 40 years ago.
Gotham's very own New Talent Show featuring a mix of Professional and Up and Coming Comics IMPORTANT SEATING NOTE: All tables are shared. If you prefer not to be seated with another party, you will need to purchase all the seats at that table. Doors open 30 Minutes prior to showtime There is a 2 beverage minimum per person All sales are final Lineups are subject to change
Get the authentic NYC stand-up comedy experience at New York Comedy Club! Enjoy a nightly showcase of the best comedians in the city, hot up-and-comers, plus hot-shot celebrity drop-ins, national and international touring comics, and more surprises! Our regulars include Judah Friedlander, Todd Barry, Andrew Schulz, Christian Finnegan, Bonnie McFarlane, Sherrod Small, Ari Shaffir, Ricky Velez, Yamaneika Saunders, Jay Oakerson, Matt Richards, Carly Aquilino, Carmen Lynch, Lenny Marcus, Mike Britt, Sarah Tollemache, Adrienne Iapalucci, Emma Willmann, James Mattern, Anthony Devito, Greg Stone, Aaron Berg, Mike Cannon, Jon Laster, Josh Gondelman, Matt Pavich, Nore Davis, Neko White, Corinne Fisher, Krystyna Hutchinson, Wendi Starling, Nathan Macintosh, Gary Vider, Sam Morril, Joe List, Mark Normand, Subhah Agarwal, Dante Nero, Chuck Nice and more!
“Creator to Watch”, comedian, divorcee, and u-haul bisexual, Britt Migs, tapes her debut hour special at Littlefield with Rhizome Comedy.
Libianca makes her NYC headline debut at SOB’s! An intimate cultural evening with music, stories, community, and special guests. Libianca is a Cameroonian-American songstress blending gospel, R&B, afrobeats, and Makossa influences. Espousing vulnerability, empathy, and emotion, Libianca draws her audience into a world of emotional depth and authenticity. Following her appearance on The Voice USA in 2021, Libianca has continued making a name for herself, most notably opening for Alicia Keys at Barclays Center back in 2023. Her intention to create art rooted in truth is a through line across projects like Walk Away, “People”, and most recently, “Let Me Be In Your Arms.”
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
The second team-up between director Brian De Palma and star Al Pacino, following 1983's SCARFACE, invariably acts as a perfect companion. In the ways that Tony Montana goes out of his way to play the villain, ex-con Carlito Brigante finds himself a reformed dreamer looking to leave the past behind. Crooked lawyer Kleinfeld (Sean Penn as Art Garfunkel) and up-and-coming gangster Benny Blanco (John Leguizamo) have other plans. A Grand Guignol tragedy, pitched to the rafters in a way only Brian De Palma could deliver, CARLITO'S WAY is the high water mark for both director and star for the 1990s. (Jake Isgar) DCP courtesy of Universal Pictures
THE COMEBACK CABARET SINGERS ENSEMBLE CAST $25.00 COVER CHARGE AND A $20.00 MINIMUM (MUST INCLUDE 2 DRINKS) PER PERSON FOOD MENU AVAILABLE CASH ONLY SEATING FROM 6:15PM APPROXIMATE RUNNING TIME: 70 MINUTES
Kick off your week with laughs at St. Marks Comedy Club.
It's time for GOOD EGGS! Time Out NY called it "one of the best weekly shows in the city" and Thrillist said it's "one of the best underground comedy shows in NYC." Presented by Mark Normand, Gary Vider, and Matt Ruby - who often perform in the lineup - it's an unmissable NYC comedy-scene staple and one of the longest-running independently produced comedy shows in town. Past surprise guests include Bill Burr, Jim Gaffigan, Hannibal Burress, Sarah Silverman, Aziz Ansari, and Anthony Jeselnik.
Wondering what to do in the East Village? Our New York stand up comedy showcase is one of the most fun things to do on a weeknight! From a casual date night to a spontaneous friends night out, you can’t miss with an incredible stand up show that will become a great conversation piece over drinks or dinner later tonight and a favorite memory for years to come!
StorySLAM NYC: Revenge. Prepare a 5-minute story about retaliation. Proportional justice, payback, comeuppance and laughing last. You can serve it up cold or simply live well and sometimes Karma steps in and does all the work for you! Tell us about when they got theirs, or when you got yours. Revenge can consume you, ruining you or giving you the satisfaction necessary to move on. Do unto others as they have done to you! Door Time: 7:00pm. Show Time: 8:00pm. Front Bar opens 1 hour prior to door time. 21 & over w/ valid, government-issued photo ID. General Admission standing & seating. Seating is 1st come 1st served & not guaranteed. Arrive early for best selection. *If you have an accessibility request, please email thebellhouse@livenation.com prior. *No outside food/drink permitted. $.25 per each ticket sold for a majority of events at The Bell House benefits Comedy Gives Back, a safety net for the comedy community. IG: @comedygivesback.
July 13th, 2026 - 8:00 PM An open mic for comedians, musicians, poets, writers and performers of any other inclination.
Live, from ___________________________, it's FORT90 TV! And this Monday is another NINE HOUR LONG (?!?!?) re-broadcast of nearly lost transmissions from across the globe.
Industry night - late laughs in the East Village.
Get the authentic NYC stand-up comedy experience at New York Comedy Club! Enjoy a nightly showcase of the best comedians in the city, hot up-and-comers, plus hot-shot celebrity drop-ins, national and international touring comics, and more surprises! Our regulars include Judah Friedlander, Todd Barry, Andrew Schulz, Christian Finnegan, Bonnie McFarlane, Sherrod Small, Ari Shaffir, Ricky Velez, Yamaneika Saunders, Jay Oakerson, Matt Richards, Carly Aquilino, Carmen Lynch, Lenny Marcus, Mike Britt, Sarah Tollemache, Adrienne Iapalucci, Emma Willmann, James Mattern, Anthony Devito, Greg Stone, Aaron Berg, Mike Cannon, Jon Laster, Josh Gondelman, Matt Pavich, Nore Davis, Neko White, Corinne Fisher, Krystyna Hutchinson, Wendi Starling, Nathan Macintosh, Gary Vider, Sam Morril, Joe List, Mark Normand, Subhah Agarwal, Dante Nero, Chuck Nice and more!
World renowned vocal coaches, voice practitioners, and ‘Gurus of the Throat’, Carol Eisenberg and Julie Stern host “The Sound Within,” a life-altering masterclass that celebrates the miracle of the organic voice (and demystifies non-truths about the status quo in the entertainment industry). Eisenberg & Stern have helped launch the careers of countless musical artists, whom they invite on stage to perform original songs in this two-person musical character comedy, which will be headed to the Edinburgh Fringe Festival this August! Kayla Eisenberg is a Brooklyn based writer, performer, goofy (b/w)itch, and one-half of the musical comedy duo ‘Eisenberg & Stern’. Her writing for stage and screen has been recognized by the New York Theater (Lilith in Pisces), Austin Film (Delta Dawn), and Big Apple Film (Yiddish Club) Festivals, featured on Coverfly’s Red List (The Clares), and developed at the Flea, the Hudson Guild Theater, Playwrights Downtown, Dixon Place, and Relative Theatrics. As a performer and comedian, she’s fooled around on the stages of Ars Nova, La Mama, The Wild Project, Alabama Shakespeare Festival, Paradise Factory, the Brick, UCB, the PIT, and Brooklyn Comedy Collective. @kayla_eisenberg Marguerite Yahr Stern is a New York based singer/songwriter and actor. She is the co-creator of the musical comedy “The Sound within with Eisenberg & Stern.” Marguerite has performed her original solo music at venues throughout NYC, such as Mercury Lounge, Rockwood Music Hall, Pine Box Rock Shop, and Pete’s Candy Store. This past year she has been working on a debut album that will be released soon! Acting training: The Barrow Group, Upright Citizens Brigade, Ecole Philippe Gaulier. IG: @_margueritestern
CHRISTEENE, feral icon of the NYC underground, descends upon Joe's Pub to face the new year of 2026 head on!
If a band practices in a garage, where does a comedian practice?... Right here!Take a peek into the "garage" as veterans work on new material and fresh faced comics polish up their acts. The lineup is a surprise and changes nightly - you never know who you're gonna see!
Spent the day exploring the Met or strolling through Central Park? Cap it off with a night of killer stand-up just around the corner. Each show is a fast-paced showcase of top-tier comics, big laughs, and good vibes only—whether you’re a local or in town for the weekend. It’s intimate, unfiltered, and unforgettable—the perfect blend of neighborhood charm and New York edge.
Midnite weekend screenings happen on Friday & Saturday nights (meaning arrive on Friday and/or Saturday night by 11:45pm for seating, the movie starts after midnite)! Fri, Jul 10 @ 11:55 pm: Seating begins Friday at 11:55; movie starts after midnite Director: John Carpenter Run Time: 99 min. Format: DCP Rating: PG 13 Release Year: 1986 Starring: Kurt Russell, Dennis Dun, James Hong, Kim Cattrall All aboard the Porkchop Express! American truck driver Jack Burton enters into a whole different world when he picks up his pal’s Wang Chi’s fiancee from the airport. Bubbling up from the depths of Chinatown is the evil and body-less Lo Pan who must marry a girl with emerald green eyes in order to regain his form…and guess who has green eyes? Thus commences an epic mystical underworld battle between good and evil complete with some of the best lines in film… When some wild-eyed, eight-foot-tall maniac grabs your neck, taps the back of your favorite head up against the barroom wall, and he looks you crooked in the eye and he asks you if ya paid your dues, you just stare that big sucker right back in the eye, and you remember what ol’ Jack Burton always says at a time like that: “Have ya paid your dues, Jack?” “Yessir, the check is in the mail.”
THIS IS NOT A TICKETED EVENT! THIS PAGE IS MERELY FOR INFORMATION! Creature Feature late night mic is every Wednesday at QED (qedastoria.com). Free with one item minimum purchase. * No outside food or drinks. QED serves beer, wine, coffee, tea, soda & lots of snacks with hot pub food available for order prior to the show. Signup starts at thirty minutes before the mic starts; mics usually go for ~90 minutes, depending on turnout. For info on all our mics, visit & bookmark: https://qedastoria.com/collections/open-mic-nights Check our calendar for dates & times and to make sure the mic is still on the schedule as sometimes they are bumped for private parties or special events. Do NOT bring in outside food or beverage. PERFORMERS PLEASE READ BELOW... Our open mics are free to watch or perform after making any purchase from QED. Do NOT bring in outside food or beverage. Making a purchase helps keeps our open mics free. We have items as low as $2. To perform, sign ups are in person and first come, first serve. All who sign up in person, get to perform approximately 3-5 mins of stage time. That can vary depending on the mic & how many people show but 4 mins is a safe bet. When you sign up, your name is entered into a bucket and drawn at random. Sign up begins 1/2 hour before posted show time. MUSICIANS & SINGERS PLEASE READ: We are more than happy to have you perform with backing tracks by plugging your phone into our sound system, but you MUST let the hosts know before the show so they can accommodate you. Late arrivals needing tech may not be accommodated. ~~~~
Die Rätseltour “Tanz auf dem Vulkan” entführt euch in das Berlin der 20er Jahre. Ihr knobelt euch per Textnachrichten durch das Scheunenviertel und den Hackeschen Markt. Habt ihr das Zeug dazu, die Karriere von Marlene Dietrich zu retten? Kurz vor dem Start der Aufnahmen zu „Der blaue Engel“ ist das Drehbuch verschwunden! Wenn dieser Film platzt, bedeutet das auch das Ende von Marlenes Karriere. Zusammen mit ihrer Tanzkollegin Frieda macht ihr euch daran, den Verbleib des Drehbuches aufzuklären. Hat eine Konkurrentin die Finger im Spiel? Löst diese Mission! Für unser Rätselspiel benötigt ihr keine App, sondern nur ein internetfähiges Handy. Diese Rätseltour kann täglich gespielt werden. Etwa zur Hälfte der Tour habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
€ 30,-
Tauche ein in die faszinierende Welt der Pferde!
Spiel, Fortbildung, Erfahrungsaustausch. Gemeinsam singen, basteln, lachen und spielen. Neues entdecken und Sinneseindrücke sammeln. Ins Gespräch kommen und sich austauschen.
Zeit für Austausch, Gemeinsamkeit & Freude beim Lernen der deutschen Sprache. Alle Sprachen, Sprachniveaus und Nationalitäten sind herzlich willkommen. Kostenlose Teilnahme. Keine Anmeldung erforderlich.
Wir treffen uns jeden Dienstag zu einem gemütlichen Zusammensein. Dabei können sich die Eltern untereinander austauschen und die Kinder haben Zeit zum Spielen, Beobachten und Kontakte knüpfen. Keine Anmeldung und Einstieg jederzeit möglich. Jede/r ist herzlich willkommen!
Anmeldung erforderlich: ebz.bhhf@stmk.gv.at
Kein Tanzpartner erforderlich.
Ausstellung. Führungen auf Anfrage.
Der Künstler Renato Paoluzzi zeigt seine Gemälde. Bis 31. 7.
Unsere digitale Rätseltour „Das Vermächtnis des Kaisers“ entführt euch in das Jahr 1888. Begebt euch auf die Spuren der letzten Kaiser im quirligen Bergmannkiez & helft Königin Viktoria brisante Dokumente in Sicherheit zu bringen. Ihr entdeckt verwinkelte Hinterhöfe und historische Monumente bei eurem Rennen gegen die Zeit. Habt ihr das Zeug dazu, das Rätsel zu lösen? Unsere SMS-Rätseltour ist jeden Tag spielbar. Etwa zur Hälfte des Spiels habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
... zum Jubiläum "50 Jahre Markterhebung Thalgau" mit Dirk Obracay & Phlip Paulus Vernissage: 29.05.2026 | 19:00 Uhr Ausstellung zu Öffnungszeiten des KUBIQ (Dienstag, Mittwoch, Donnerstag und Samstag) MEET THE ARTIST: 13.06.2026 15:00 – 17:00 Uhr mit Philip Paulus 04.07.2026 15:00 – 17:00 Uhr mit Dirk Obracay
Ostkaiser Panoramatour (De Wüdara Tour) Wir starten bei der Wochenbrunner Alm, gehen durch die Spatlaner Klamm über die Anna Grotte und den Wilderer Steig (alles schöne Wurzelwege) zur Gaudeamushütte. Von dort steigen wir auf zum Bergsteiger Grab und in weiterer Folge zur berüchtigten Wilderer Kanzel. Während des Aufstiegs werden wir einiges über die Geschichte der Wilderer am Wilden Kaiser erfahren. Vielleicht auch das ein oder andere was man nicht im Internet nachlesen kann. Zurück geht es über die Gaudeamushütte, wo wir in bester Wilderer Manier einkehren und das traumhafte Panorama genießen. 600 hm | 6 km | keine Hunde erlaubt Anmeldung: bis zum Vortag 17:00 Uhr online, in einer Tourismus Info der Region Wilder Kaiser oder bei Top Kaiserguides Teilnehmer: mind. 4 Personen bis max. 12 Personen Ausrüstung: Wanderbekleidung, Getränk, Sonnen- bzw. Regenschutz Kosten: € 50,00 pro Person | Bezahlung direkt beim Anbieter Dauer: von 09:00 bis ca. 16:00 Uhr | Gehzeit: ca. 5 Stunden Treffpunkt: Büro der Top Kaiserguides, Kirchplatz 2, 6352 Ellmau Öffentliche Anreise zum Treffpunkt: kostenlos mit Wilder Kaiser GästeCard. Falls mal etwas Unvorhergesehenes passiert, ist eine kostenlose Stornierung bis zum Vortag um 12:00 Uhr möglich. Die Teilnahme am Programm ist auf eigene Gefahr. Programmänderungen vorbehalten!
Die Filmwanderung wird nur für Gäste der Region Wilder Kaiser angeboten!
In der Nationalpark Kalkalpen Region ist der Luchs wieder heimisch. Die große Waldkatze mit den auffälligen Pinselohren lebt sehr heimlich im Hintergebirge und Sengsengebirge. Sie erfahren viel Wissenswertes über die Lebensweise des Luchses, mit welchen Methoden Luchs-Hinweise im Nationalpark gesammelt werden. Voraussetzungen: Die Führungen zu den Fixterminen sind Privatpersonen vorbehalten. Gruppen ab 10 Personen, Firmen, Schulen oder sonstige Organisationen bitten wir, sich mit dem jeweiligen Besucherzentrum in Verbindung zu setzen. Treffpunkt: Parkplatz Zickerreith am Hengstpass 9:00 - 13:00 Uhr | In den Sommerferien von 9:30 Uhr - 13:30 Uhr Leitung: Nationalpark Ranger Oliver Daxböck ANMELDUNG & BUCHUNG Erwachsene € 19,- Kinder € 12,- Familie € 38,- Mit der Pyhrn-Priel Card kostenlose Teilnahme an den Fixterminen
Die geführte Wanderung eröffnet eine mystische Erlebniswelt im Teufelsgraben Seeham. Vorbei am Naturdenkmal Wildkarwasserfall, der historischen Kugelmühle, wo immer noch Steinkugeln erzeugt werden, sowie der revitalisierten Bio-Getreidemühle "Röhrmoosmühle" mit Brotzeitstube. 4 Euro p.P. Um Anm. wird ersucht. Treffpunkt 9.30 Uhr Parkplatz Teufelsgraben, Tobelmühlstraße in Seeham/Matzing. Für Gruppen nach Vereinbarung. Anmelden: seeham@salzburger-seenland.at
“Funke-Fiamma-Svetloba. Was im Feuer beginnt, wird Licht“. Thomas Girbl stellt seine Werke aus. Bis 25. 7.
Freier Eintritt mit der Steiermark-Card.
Ausstellung mit Werken von Herbert Meißlitzer. Bis 24. 7.
Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln. Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt. Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper. Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind. (Quelle: prinz.de)
Im Rahmen des Projektes „UNERHÖRT! 2.0 – Unerzählte Geschichten weitererzählen“ wird gemeinsam durch Gröbming spaziert. Mit intereressanten Zwischenstopps und Erzählungen, Alois Guggi begleitet mit ortsgeschichtlichen Themen.
Ausstellung des Künstlers Koloman Wagner.
AUSSTELLUNG aus der Reihe BILD & WORT Thomas Bernhard: Eine unbeschwerte Annäherung Wir öffnen ein Fenster, kein Archiv. Diese neue Ausstellung erhebt keinen Anspruch auf Beweisführung, Fußnoten oder endgültige Urteile. Sie ist kein wissenschaftlicher Gang durch das Werk, sondern ein leiser Spaziergang am Rand der bekannten Pfade. Die Ansichten, die hier zusammenkommen, sind naturgemäß persönlich – getragen von dem Mut zur Subjektivität. Diese Ausstellung* lädt ein, Thomas Bernhard nicht neu zu erklären, sondern neu zu begegnen. Offen, unabschließend, kontemplativ. Und vielleicht – bei aller Genauigkeit – mit einem leisen, heiteren Lächeln. *„Mit einem Preisrätsel für Besucher:innen“ Die Ausstellung ist zu den Öffnungszeiten Di 10-12, Fr 16-18 und Öffnungszeiten: DI 10:00 - 12:00 Uhr & FR 16:00 - 18:00 und nach Vereinbarung
Erleben Sie die atemberaubende Natur des Salzkammerguts auf eine ganz besondere Art und Weise! Unsere Wildkräuterwanderung mit der erfahrenen Wanderführerin und Kräuterexpertin Martina führt Sie diese Woche auf die Gruberalm zur Mayerlehenhütte. Genießen Sie nicht nur die Ruhe und die wunderschönen Ausblicke, sondern tauchen Sie ein in die Geheimnisse der heimischen Pflanzen- und Tierwelt. Martina teilt ihr umfangreiches Wissen über die Schätze der Natur. Treffpunkt: Um 10:00 Uhr beim Parkplatz Lämmerbach in Hintersee. Max. 10 Personen, Kinder ab 6 Jahre. Hunde an der Leine können mitgeführt werden. Preis: Tagesgäste € 25,- mit der Salzkammergut Sommercard € 21,- inkl. Begrüßungsgetränk und Abschiedsgeschenk Gäste teilnehmender Betriebe nehmen kostenlos an der Wanderung teil. Anmeldungen bis 17:00 Uhr am Vortag, Tickets können online vorab gekauft werden. Weitere Informationen erhalten Sie in den Ortsbüros der Fuschlseeregion unter Tel. +43 6226 8384. Zahlungskonditionen: EUR 25,- / SKG-Sommercard 21,-
Tauchen Sie in die Entwicklung der Stadt Kitzbühel ein. Die 750-jährige Geschichte ist eng mit dem Bergbau und der Landwirtschaft verbunden. Der Bergbau hat die Landschaft gestaltet und so wurde unsere schöne Heimat gepflegt und erhalten.
Besichtigungen sind nur im Rahmen einer Führung möglich. Montags Ruhetag, ausser an Feiertagen. Eintrittspreise: Erw. € 15,-- Gruppenpreise ab 20 Pers. € 12,--; 2 Begleitpersonen sind frei! Kinder € 7,-- Schulklassen € 6,--; 2 Begleitpersonen sind frei! Jede weitere Begleitperson bezahlt € 6,--
Julia Haas Aus "Dreck" wird Geschirr. Wie kann das sein? Vom rohen Ton bis zur fertigen Keramik erleben Kinder und Erwachsene, wie sich Keramik seit der Steinzeit verändert hat. Wer will, darf den Ton und die gebrannten Scherben spüren, quetschen und auch riechen. Und natürlich wird auch in Keltentöpfe geschaut! Kosten: Museumseintritt
Bei einer Gehegeführung Wissenswertes über Alpakas erfahren und erleben Anmeldung erforderlich / erwünscht: +43 664 1619605 oder renner@see-alpaka.at Alpakas stammen aus Südamerika und ihr Hauptverbreitungsgebiet befindet sich in der Hochebene der Anden, dem Altiplano. Wie ihre großen Brüder, die Altweltkamele, zählen Alpakas zu den Schwielensohlern. Was es sonst noch so an Wissenswertem über Alpakas gibt, erfahren Sie bei unseren Gehege-Führungen zu den angegebenen Terminen! Sonderführungen für Gruppen ab ca. 10 Personen gegen Terminvereinbarung möglich. Erwachsene € 9,00 Kinder € 6,00 (6-15 Jahre)
Gemütlicher Ausklang nach Besichtigung Besichtigung und MühlencaféIm Sommer kannst du zusätzlich an diesen zehn Terminen das Erlebnismuseum besichtigen und anschließend noch in der Alten Stube der Anzenaumühle bei Kaffee und Kuchen verweilen. Das rührige Team der Anzenaumühle unter der Leitung von Barbara Altenberger freut sich auf dein Kommen. Erlebe eine 360° Panorama Tour durch Bad Goisern am Hallstättersee...
"Märchen, Mythen und Legenden" Sonderausstellung 2026 im Krahuletz-MuseumEine Ausstellung der LETTER-Stiftung Köln (Kurator Dr. Bernd Ernsting). Mit den Jugendstil-Figuren aus dem reichen Fundus der Köllner LETTER Stiftung an unserer Seite freuen wir uns, Ihnen ein märchenhaftes Museumsjahr 2026 präsentieren zu können: Bei der Jahresausstellung "Märchen, Mythen & Legenden" treffen wir auf Einhörner und Drachen, auf Meerjungfrauen und den Teufel, auf den Froschkönig und den Rattenfänger von Hamel. Ergänzt wird die Ausstellung von einem spannenden Begleitprogramm für Jung und Alt, mit Ausstellungsführungen, Hörgeschichten von Folke Tegetthoff, einer gemütlichen Leseecke mit vielen Märchenbüchern und vielem mehr.
Für die dritte Ausstellung möchte die Jury zwei Einreichungen kombinieren, die sich durch geographische Elemente ergänzen. Lisa Glauer wird eine Windzeichenmaschine in Bernau einsetzen und somit besondere Stadtpläne erschaffen, die von Anwohner:innen und Besuchenden interpretiert werden. Dazu werden in der Galerie die abstrakten Gemälde von Sabine Schneider im Landkartenstil zu sehen sein, auf denen sie mit Grenzen und Umbrüchen spielt. Eine Stimme aus der Jury beschrieb: „Die Gemälde hatten bei mir den Effekt, dass ich ständig auf der Suche nach bekannten geographischen Formen wie dem Stiefel war.“ GALERIE BERNAU Die Galerie Bernau ist eine kommunale Galerie für zeitgenössische Kunst, zentral im historischen Stadtkern von Bernau bei Berlin gelegen. Die Aufgabe der Galerie besteht darin, zeitgenössische Kunst in Ausstellungen und Begleitveranstaltungen einem breiten Publikum zu präsentieren und zu vermitteln. Gleichzeitig sollen regionale Künstler*innen gefördert werden. In der Galerie werden jährlich fünf Ausstellungen zu einem Jahresthema gezeigt. Die Galerie Bernau befindet sich in Trägerschaft der BeSt – Bernauer Stadtmarketing GmbH und wird gefördert durch die Stadt Bernau bei Berlin. (Quelle: visitberlin.de)
Einmal im Monat bieten das Suermondt-Ludwig-Museum gemeinsam mit dem Referat für Integration und Migration des Caritas Verbandes Aachen interkulturelle Kunstworkshops an. Nach einer gemeinsamen Betrachtung ausgewählter Kunstwerke der Sammlung werden die Teilnehmenden in der praktischen Arbeit kunsttherapeutisch begleitet, um ihre Gedanken und Gefühle in Bilder und Formen zu fassen. Es wird ein sicherer Raum geschaffen, in dem jede (r) kreativ tätig werden kann, unabhängig von Vorkenntnissen. Der Workshop ist offen für alle Interessierten und bietet eine einzigartige Gelegenheit, sich mit Kunst auf eine tiefere, emotionale Weise auseinanderzusetzen. Dabei steht nicht das Endergebnis, sondern der kreative Prozess im Vordergrund. Kostenfreies Angebot, Anmeldung erforderlich Information und Anmeldung Integrationsagentur des Regionalen Caritasverbands Aachen Geraldine Wronski E-Mail: g.wronski@caritas-aachen.de Telefon: 0241 / 94927285
Abenteuer mit Bahn & Schiff am Attersee Sie werden von unserem Überraschungsgast Maskottchen Perla oder Käpt’n Niki am Bahnhof begrüßt, bevor es mit dem urigen Oldtimerzug der Atterseebahn bis nach Walsberg und retour geht. Anschließend erkunden Sie den schönen Attersee per Schiff – beides begleitet mit einem lustigen Kinderprogramm – der perfekte Ferienspaß. empfohlen für Kinder von 3-10 Jahren10.00 Uhr Bhf. AtterseeAtterseebahn: Attersee Bahnhof ab 10.22 Uhr Rückkehr Bahnhof an 11.20 Uhr Schiff Rundkurs Nord: Attersee Steg ab 11.30 Uhr Rückkehr Steg an 12.40 Uhr Termine mit Käpt’n Niki am Bahnhof: 14.07. I 28.07. I 11.08. I 18.08. | 01.09. Termine mit Perla am Bahnhof: 04.08. I 08.09. Dauerca. 2,5 StundenLeistungen NostalgiebahnfahrtSchifffahrt am Attersee (Rundkurs Nord)KinderprogrammPreise 2026 Erwachsene € 30,-Kinder € 20,-Anmeldung erforderlich Bahnhof Attersee +43 50 795 2595touristik@stern-verkehr.atPreise 2026 Erwachsene € 30,-Kinder € 20,-
Dienstags und donnerstags, Treffpunkt: Kräutergarten-Pavillon.
Ein kreatives Erlebnis mit Wow-Effekt, bei dem du dein strahlendes Bild natürlich mit nach Hause nimmst. Mit vielen kleinen, glitzernden Steinchen entsteht Schritt für Schritt dein eigenes Kunstwerk – voller Farbe, Geduld und ganz viel Funkeln. Alter: 6 - 14 Jahre Anzahl: mind. 5 Kinder / max. 12 Kinder Kosten: € 27,00 inkl. Materialien Treffpunkt: Haupteingang Sportmittelschule Hof bei Salzburg Mitzubringen: Trinkflasche „Ein Kinderspiel“ mit Anna Lindner bietet kreative Ferienprogramme und liebevolle Kinderbetreuung bei Veranstaltungen. Bereits in den letzten Jahren war „Ein Kinderspiel“ fixer Bestandteil des Ferienprogramms in Hof bei Salzburg. Weitere Infos zu ihren Angeboten findet ihr unter www.ein-kinderspiel.at.
Auf den Gasteiner Almen wurde immer schon gesungen, gespielt und gejodelt: Mit der Alm:Klassik ehrt man diese lange Tradition von Musikalität in den Bergen.
Der eindrucksvoll schaffte dies der Generalsekretär der KP, Nikita S. Chruschtschow. 1961 veranlasste er den Bau des „Antifaschistischen Schutzwalls“. Hauptsorge waren weniger Eindringlinge als die zehntausenden flüchtenden DDR-Bürger, die nun eingesperrt waren. Die Kreativität der Fluchtversuche kannte keine Grenzen: Heißluftballons, Flugzeuge, Stahlseile, Taucheranzüge, Tunnel oder waghalsige Fenstersprünge – viele Hindernisse auf dem Weg in die Freiheit. Auf unserer zweistündigen Stadtführung berichten wir von tragischen Schicksalen und Erfolgen. Du erfährst Neues, kannst Erinnerungen teilen oder Fragen an unsere Guides richten. Im November 1989 endete die blutige Ära der Mauer durch die Öffnung der Grenzen – ein versöhnliches Happy-End mit Freudentränen und herzlichen Umarmungen. Beseelt von neuen Eindrücken kannst du dich nun in dein nächstes Abenteuer in Berlin stürzen – oder entspannt die Freiheit genießen und den Tag ausklingen lassen. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour zu Fuß (entlang der Bernauer Straße) – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Café Besuche Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
KIDS IM PARK: FERIEN-PROGRAMM Auf geht´s in Dein Ferienabenteuer! Ob Du gerne bastelst, werkelst oder Abenteuer suchst: Die Ferien im Museumspark bieten Dir jede Menge Spaß und Abwechslung in einer coolen Location. (Quelle: prinz.de)
Bei unserer digitale Rätseltour „Rennen um die Weltherrschaft“ entdeckt ihr Berlin Tegel, fernab vom Trubel der Hauptstadt. August Borsig ist kurz vor seinem großen Durchbruch. Doch bevor er seine Beuth, die erste Dampflokomotive in Deutschland, fertigstellen kann, gehen im die Kohlen aus. Zur großen Freude seines Widersachers, dem Engländer Stephenson. Alexander von Humboldt steht euch zur Seite, während ihr entlang der Straßen und Wasserwege Tegels knobelt, um das Rennen zu gewinnen. Doch rechnet stets mit Foulspiel des Briten … Habt ihr das Zeug dazu, Borsig rechtzeitig zu helfen? Diese SMS-Rätseltour ist täglich spielbar. Jetzt Tegel neu entdecken! (Quelle: prinz.de)
#imgespräch - egal ob Anregungen zur Stadtentwicklung, Sorgen im Alltag, Kritik, eine spontane Idee oder Verbesserungsmöglichkeiten - Bürgermeister Mario Abl lädt zu regelmäßigen Bürger:innensprechstunden ins Rathaus. Eine Terminvereinbarung ist nicht notwendig. Ein weiterer Weg um einfach ins Gespräch zu kommen.
Tanzperformance von Compagnie par terre / Anne Nguyen Dance Company empfohlen für Zuschauer*innen ab 14 Jahren Willy Kazzama nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch sein Leben, das ihn auf Wege zwischen urbanem Hip-Hop und teils uralten afrikanischen Tanz-Traditionen mit teils uralten Rhythmen und Gesten führt. Wie prägen unsere Wurzeln unseren Körper und unsere Bewegungen? [Superstrat[ fragt, welche Elemente einer (Körper-)Sprache überleben, wenn sie von neuen Sprachen überlagert werden. Wie speichert ein Körper die Erinnerungen vertriebener Vorfahren? Willy Kazzama verbindet im Tanz voller Kraft und Lust sein kulturelles Erbe mit den Einflüssen, die durch Migration und kulturelle Globalisierung entstehen. Choreografie Anne Nguyen | Mit Mark-Wilfried Kouadio alias „Willy Kazzama“ | Musik Pierre Demange & Grégoire Letouvet | Kostüme Ludivine Maillard | Lichtdesign Nicolas Flamant | Die Tänzerin, Choreografin, Autorin und Theaterregisseurin Anne Nguyen gründete 2005 die par terre Dance Company, um ihre Vision des Hip-Hop-Tanzes innerhalb der choreografischen Künste zu vertreten: „Ich interessiere mich für die geometrische Transposition von Hip-Hop-Bewegungen, die in der Regel aus frontalen, kreisförmigen Bewegungen bestehen, die innerhalb eines definierten Raums, nämlich der Bühne, ausgeführt werden. Ich untersuche die Beziehung zwischen dem Darsteller und dem Publikum, die Beziehung zum Partner und das Gefühl der ‚Zusammengehörigkeit‘ auf der Bühne.“ Die Compagnie ist zum zweiten Mal zu Gast bei THINK BIG! Termine: Di, 14.07. | 11:00 + 20:00 sowie Mi, 15.07. | 19:00 – Künstler*innengespräch nach der Vormittagsvorstellung Ort: schwere reiter Dauer: 50 Min. Sprache: Französisch Tickets: Ab 18 Jahren 16 € | ermäßigt 9 € | unter 18 Jahren 5 € | Ermäßigung für Studierende, Menschen mit Behinderungen, Renter*innen, Kulturschaffende Das Festival THINK BIG! #11 wird gefördert durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München, mit freundlicher Unterstützung durch den Bezirk Oberbayern und die Kulturstiftung der Stadtsparkasse, sowie durch den Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT) aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Wissenschaft und Kunst. Die Fachtagung wird in Kooperation mit tanzhaus nrw Düsseldorf veranstaltet und wird gefördert durch den Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Das Tanzvermittlungsprogramm wird gefördert durch die Treuhandstiftung Musik zum Leben unter dem Dach der BürgerStiftung München. Behindertenparkplatz Für Gehbehinderte und Rollstuhl geeignet Barrierefreiheit auf allen Ebenen Toilette für Alle (Text: Veranstaltende)
Wir beginnen unsere dreistündige Stadtführung an den Hackeschen Höfen. Nach der Begrüßung erhältst du einen kurzen Eindruck von der bewegten Geschichte und Vielseitigkeit von Berlins „Mitte“. Dann geht es hinein ins Getümmel: entlang lebhafter Straßen, vorbei an historischen Gebäuden, in die Hinterhöfe – zwischendurch auch in verschiedene Restaurants. Unsere ausgebildeten und motivierten Guides zeigen dir einen unverstellten Blick hinter die Kulissen vom historischen und heutigen „Mitte“. Ob Museumsinsel mit ihren weltberühmten Gebäuden und Sammlungen, Berliner Dom, Stadtschloss, Rotes Rathaus oder Fernsehturm – architektonische Meisterwerke gibt es reichlich, und das auf engstem Raum. Zudem legen wir Wert darauf, die menschlichen Geschichten hinter den Fassaden zu erzählen: Dramatische Schicksale von Ganoven, Henkern, Märtyrern, Pionieren, Künstlern und Politikern, die Berlin-Mitte zu dem kontrastreichen Lebensraum und kulturellen Schmelztiegel gemacht haben, den wir heute schätzen. Was ist enthalten? – Dreistündige geführte Tour zu Fuß – Fünf Kostproben in ausgewählten kulinarischen Stationen – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld bezahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Kreuzberg ist einer der besten Orte für einen authentischen Blick hinter Berlins Fassaden. Die bewegte Geschichte begegnet uns an jeder Straßenecke und in jedem Hinterhof. Vom Treffpunkt am Kotti geht es hinein ins Getümmel. Unsere Guides freuen sich auf drei unvergessliche Stunden – Staunen, Lachen und Schlemmen inklusive. Besonders die teils irrwitzigen Geschichten über Menschen und Konflikte bringen dir Kreuzberg Stück für Stück näher. Gegründet als Arbeiterviertel, sahen sich die Bewohner lange den Entscheidungen wechselnder Regierungen ausgeliefert. Sie gründeten Aktionsbündnisse und kulturelle Institutionen wie den Musik- und Kulturclub SO36 als Hotspot der autonomen Szene. Kreuzberg war schon immer ein Schmelztiegel verschiedener Individuen. Kriegsdienstverweigerer, Intellektuelle, Künstler und Kreative wurden schon zu DDR-Zeiten vom Sonderstatus Westberlins angezogen. Heute leben hier 180 Nationalitäten. Noch immer zieht die aufstrebende Dynamik Kreuzbergs viele junge Kreative und Studenten an. Auf unserer fröhlichen Tour jagt ein Highlight das nächste. Inklusive: 5 Kostproben. Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld zahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
... wo Wasser auf die Mühlen fließt. Die Mühleneinrichtung erstreckt sich über drei Geschosse mit fünf Mahlwerken. Sämtliche Maschinen werden durch Wasserkraft betrieben. Unser Tipp: Einkehr in die Brotzeitstube der Mühle nach einer wild-romantischen Wanderung gerne auch ohne Führung möglich. Treffpunkt ist bei der Bio-Mühle im Teufelsgraben, die Führungen finden um 11:00 und 13:00 Uhr statt. Preis: € 7,- pro Person. Dauer ca. 30 Minuten (Die Führung findet ab gebuchten 5 Personen statt). Anmeldung erbeten unter T. +43(0)6217/5493
Du darfst die Facetten des Naturerlebnisses Kaisergebirge hinsichtlich seiner Heilpflanzen, Kräuter und Bäume mit Maria Bachmann, Wanderführerin und Kräuterexpertin, entdecken. Tauche ein in die Welt der Heil- und Giftpflanzen, Kräuter und Bäume. Du lernst durch Marias Wissensschatz über die Pflanzenwelt rund um das Brentenjoch Kräuter zu erkennen und anzuwenden.
Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Yue-Brennofen-Celadons – dem „Mutterporzellan“ Chinas! Erleben Sie das legendäre „geheimnisvoll gefärbte“ Kaiserporzellan hautnah – ein Kulturerbe von außergewöhnlicher Eleganz und Geschichte. Mit Dr. Gudrun Liegl-Raditschnigg Treffpunkt Museumskasse Museumseintritt zzgl. Führung 3,00 Euro Anmeldung Museumsdienst Aachen museumsdienst@mail.aachen.de Tel.: +49 241 432-4998 Servicezeiten: Di – Fr 9.00 – 14.00 Uhr
Fünf Kostproben in verschiedenen Restaurants Beginne die Führung auf einer der bekanntesten Straßen der Stadt, der Schönhauser Allee wo Du nach der Begrüßung einen Einblick in die vielfältige Geschichte des ehemaligen Arbeiterbezirks bekommst. Du schlenderst durch zwei der angesagtesten Kieze der Stadt, vorbei an einer der wichtigsten Stätten der DDR Friedensbewegung und erlebe Plätze voller Leben und Kultur. Du probierst 5 verschiedene Köstlichkeiten welche deinem Gaumen in Erinnerung bleiben werden. Du lernst die facettenreiche Gastronomie des internationalen Stadtteils kennen. Auf dieser, nie langweilig werdenden Tour erfährst du wie aus einem einfachen Stadtteil für Arbeiter einer der der angesagtesten Szeneviertel der Republik wurde. Erfahre vom dramatischen Schicksal einer Künstlerin von Weltruf sowie von Menschen die für die Freiheit kämpften und wo heutzutage ein Schmelzpunkt für kreative Vielfalt liegt. Vorbei an wunderbar erhaltenen Fassaden in einem der am besten erhaltenden Altbaugebiete Deutschlands erhaschst Du an jeder Ecke neue Eindrücke die Dir noch lange in Erinnerung bleiben. Vielleicht erkennst Du den einen oder anderen Promi beim Kaffee trinken oder beim Spaziergang mit seiner Familie. Was ist enthalten? Geführter Rundgang zu Fuß Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen 5 kulinarische Stopps Was ist nicht enthalten? Getränke (Quelle: prinz.de)
Wie stellt man eigentlich den Beginn eines neuen Tages dar? Und warum greifen Künstler:innen dafür auf Figuren und Geschichten aus der Antike zurück? In dieser Kunstpause schauen wir uns ein Gemälde mit dem Zug der Göttin Aurora an, die den Morgen und das Licht ankündigt. Begleitet von dem Wagen des Sonnengottes Apoll, der von vier Pferden gezogen wird, eröffnet sie den neuen Tag. Die Kopie nach Guido Renis Fresko von 1614 für den Kardinal Scipione Borghese war vor allem ab 1800 ein äußerst beliebtes Bildmotiv, an dem sich viele Kunstschaffenden im Stile des großen Barockmalers versuchten – mal besser, mal schlechter. Nicht ohne Grund wurde Guido Reni nämlich „Il Divino“, der Göttliche genannt, der seine Vorlagen vor allem aus der antiken Bildhauerei entnahm. Diese Kunstpause findet im Rahmen der Wechselausstellung „Das Glück dieser Erde. Dürer, Rubens, Goya: Pferde in der Kunst“ statt. Mit Sarvenaz Ayooghi
Lina Augustin / Motong Huang / Pablo Vasquez Moraga / Bingxu Ren Eröffnung Dienstag, 30. Juni 2026, 19 Uhr mit einer Performance von Pablo Vasquez Moraga Ausstellungsdauer 01. Juli bis 31. Juli 2026 Öffnungszeiten Dienstag bis Samstag, 13 – 19 Uhr Finissage Freitag, 31. Juli 2026, 19 Uhr mit einer Musikperformance von Egg Family Band (Text: Veranstaltende)
Planeten – Epedition ins Sonnensystem Mars, Saturn, Jupiter – unbemannte Raumsonden haben alle Planeten unseres Sonnensystems bereits erkundet und Spannendes entdeckt. So wissen wir schon heute, was Astronauten dort erleben könnten. Aber noch haben Menschen keine dieser Welten tatsächlich besucht. Es wird dauern, bis menschliche Entdecker wirklich dorthin aufbrechen. Die neuen Erkenntnisse wurden geliefert von ferngesteuerten Raumsonden, unbemannten „Raumschiffen“. Cassini etwa, eine Sonde der NASA, hat die Saturnringe und Eismonde untersucht. Rosetta von der ESA hat einen Kometen näher betrachtet. Die Raumsonde New Horizons der NASA hat den Pluto genauer beobachtet. Sie alle haben in den letzten drei bis zehn Jahren erstmals die Oberflächen eines Kometen, mehrerer Eismonde, des Pluto, und noch anderer Himmelskörper detailliert erkundet. In 2-jähriger Arbeit wurde das Programm von 19 Planetarien aus Deutschland, Österreich und der Schweiz gemeinsam erstellt und grafisch umgesetzt.Das Konzept zur Show wurde von allen Planetarien gemeinsam erstellt. Die Idee entstand vor drei Jahren, in denen die Planetarien wissenschaftliche Daten gesammelt und sich beraten haben. Die Musik stammt aus der Feder des Komponisten Frank Wolff. Empfohlen ab ca. 10 JahrenProgrammdauer: ca. 60 Minuten (Quelle: prinz.de)
Verschiedene Spiele und Stationen (Riesenseifenblasen, Rätselecke und Bastelstation) werden in generationengemischten Teams durchlaufen. Dazu gibt es Eis, Getränke und Kuchen. Altersgruppe 6-12 Jahre. Kostenlos inkl. Jause. Anmeldefrist 8.7.
Sommerabend am Hochkeil Ein Dienstagabend, wie er schöner nicht sein könnte: Aussicht, ausgewählte Weine und besondere Genussmomente. Treffpunkt 15:30 Uhr am Hotel, gemeinsame Busfahrt zum Arthurhaus Wanderung zum Hochkeil (ca. 45 Minuten) mit kurzer Pause beim Spiegelsee Aperitif mit Panoramablick Gipfelbuffet mit ausgewählten Weinen und Weinbegleitung unseres Winzers Gemeinsamer Ausklang beim Sonnenuntergang Rückweg zum Arthurhaus, anschließend Transfer zum Hotel Gemütliches Beisammensein auf der Terrasse mit den Gastgeberinnen und unserem Winzerfreund Bei Schlechtwetter Als Alternative genießen wir den Abend auf der Riedingalm. Der Charakter der Veranstaltung bleibt derselbe – mit gemütlicher Atmosphäre unter Dach. Preis Hotelgäste: € 39,- pro Person Externe Gäste: € 79,- pro Person Unsere Weine stammen von Winzern, die wir persönlich kennen und schätzen. Gemeinsam ausgewählt – nicht für Trends, sondern für echten Genuss. Weitere Informationen zu den Weinen und den jeweiligen Winzern finden Sie auf unserer Homepage unter Wein am Berg - Event, Hotel Bergheimat, Hochkönig
Musik, Bewegung und jede Menge Spaß. Bei Latino Kids entdecken Kinder spielerisch die Welt der Musik und Bewegung. Gemeinsam tanzen, spielen, lachen und erleben wir eine abwechslungsreiche Zeit voller Energie und Lebensfreude. Im Vordergrund stehen Freude an der Bewegung, Kreativität und das gemeinsame Erleben – ganz ohne Leistungsdruck. Jedes Kind ist willkommen. Jüngere Kinder können gerne gemeinsam mit einer Begleitperson teilnehmen. Teilnahmebeitrag ab 10€ Ihr findet uns im Rathauspark neben dem Tischtennistisch und Basketballplatz – Nähe Teich. Für aktuelle Infos folgt uns gerne auf Instagram: https://www.instagram.com/afrolatino.kulturverein?utm_source=qr
Lasst uns gemeinsam stricken!Im Frühling 2023 traf sich die Strickrunde erstmals im kleinen Rahmen in der Bibliothek. Einige hatten ihre Kunstwerke mitgebracht, andere viele Fragen. Wie strickt ihr die Ferse bei euren Socken? Wo kauft ihr Wolle, Garn und sonstiges Zubehör? Arbeitet ihr nach Vorlagen oder kreiert ihr eure Modelle selbst? Ich würde gerne einen Schal mit einem Lochmuster stricken. Kann mir bitte jemand helfen?So startete ein reger Austausch, welcher sich in den weiteren Treffen fortsetzte. Mal mit mehreren Damen und hin und wieder auch strickenden Kinder. Nemo, ein freundlicher, kuscheliger Hund, vielen bekannt aus dem Gemeindeamt, war auch immer wieder dabei. Wir würden uns sehr freuen, wenn wir bei unseren nächsten Treffen weitere, an Handarbeiten interessierte Personen, begrüßen dürfen. Jeden 2. Dienstag (ungerade Wochen), 16-18 Uhr
Nachmittagstanz inklusive köstlichem Kaffeegenuss Betreutes Tanzen und exklusiven Kaffee trinken – wir finden, dass das eine der besten Kombinationen ist! Deshalb machen wir es möglich: Unsere Tanzschüler*innen schwingen Ihr Tanzbein zu stimmungsvoller Tanzmusik und genießen zeitgleich unseren hochwertigen Kaffee. Eintritt: € 7,50 pro Person und Abend
Für Kinder ab 2 findet jeden Dienstag eine Vorlesestunde statt. Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Anmeldung ist nicht erforderlich.
Die Singgemeinschaft Weikersdorf lädt gemeinsam mit SingArt Wöllersdorf zum Konzert „Singend um die Welt“ ein. 📅 Sonntag, 14. Juni 🕓 16:00 Uhr 📍 Pfarrkirche Weikersdorf Der Eintritt ist frei, freiwillige Spenden sind willkommen. Im Anschluss lädt die Singgemeinschaft zu einem gemütlichen Beisammensein im Pfarrsaal ein.
Michaela Metzler entführt Sie in die Welt des Papier's. Nach einer Einführung in die Geschichte, wird der Herstellungsprozess erläutert. Die Besucher erhalten die Möglichkeit, mit frischen Kräutern, selbst Papier zu schöpfen. Danach kann die Papierausstellung besichtigt werden. Dauer ca. 2 Stunden je nach Teilnehmeranzahl! VORANMEDLUNG UNBEDINGT ERFORDERLICH!!
jeden Dienstag um 16 Uhr, lt. Veranstaltungskalender. Die Führung findet ab 1 Person statt und ist kostenfrei Die Pfarrkirche St. Gallenkirch, ursprünglich im Jahr 1305 errichtet, gehört zu den schönsten Gotteshäusern des Landes. Die alttestamentlichen Deckengemälde (biblia pauperum) aus dem 18. Jahrhundert sind einmalig im süddeutschen Raum. Reste der wieder entdeckten gotischen Fresken im Chor weisen auf einen mittelalterlichen Vorgängerbau hin. Dauer: ca. 45 Minuten Anmeldung auf montafon.at/events erbeten Kurzentschlossen Interessierte können auch spontan dazu kommen!
jeden Dienstag um 16 Uhr, lt. Veranstaltungskalender. Die Führung findet ab 1 Person statt und ist kostenfrei Die Pfarrkirche St. Gallenkirch, ursprünglich im Jahr 1305 errichtet, gehört zu den schönsten Gotteshäusern des Landes. Die alttestamentlichen Deckengemälde (biblia pauperum) aus dem 18. Jahrhundert sind einmalig im süddeutschen Raum. Reste der wieder entdeckten gotischen Fresken im Chor weisen auf einen mittelalterlichen Vorgängerbau hin. Dauer: ca. 45 Minuten Anmeldung auf montafon.at/events erbeten Kurzentschlossen Interessierte können auch spontan dazu kommen!
"Ich bin der Doktor Eisenbarth, Widewidewitt, bum, bum, Kurier die Leut auf meine Art ..." - Volkslied belegt seit 1800 über den Augen-Leibarzt am Königlichen Schlosse zu Berlin, Johann Andreas Eisenbarth | Diese Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste, die sich für Medizingeschichte in Verbindung mit der Stadtgeschichte in Berlin in den letzten Jahrhunderten interessieren.Berühmteste Ärzte wohnten in Berlin Auf diesem Rundgang lernen Sie die Geschichte dieser im alten Berlin kennen. Erhalten Sie auf der Stadtführung Einblicke in die Geschichte der Heilkunst aus mehreren Jahrhunderten. Entdecken Sie, das Heiliggeistspital aus dem Mittelalter. Hören Sie vom Wüten der Pestilenz anno 1574 in Berlin. Sehen Sie, wo der Leibarzt Leonhard Thurneysser im Klosterviertel ein Laboratorium hatte. Hören Sie von einem Besuch des legendären Doktor Eisenbarths in Berlin. Sehen Sie die antiken Götterfiguren auf der Museumsinsel. Erleben Sie, welche Nobelpreisträger der Medizin von der alten Universität Unter den Linden hervorgingen. Tauchen Sie tief in die Themen Ärzte, Heilkunst und Gesundheit in Berlin ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
"Bolle reiste jüngst zu Pfingsten / Nach Pankow war sein Ziel ..." Berliner Schanklied auf den Prototyp des unbekümmerten "rüdigen" Berliner entstanden um 1900. Diese Bezirksfürung ist geeignet für Gäste, die mehr als die Hauptsehenswürdigkeiten Berlins kennenlernen wollen, die Welt des 19. Jahrhunderts lieben und die Seele des alten Berliners fühlen wollen.Der bayrische Braumeister Joseph Pfeffer gründet 1841 einen der ersten Biergärten Prenzlauer Bergs, den "Pfefferberg".- Erleben Sie den Bezirk mit seinen historischen Wohnvierteln, die zu den beliebtesten Gegenden Berlins gehören. Tauchen Sie tief in die Geschichte Prenzlauer Bergs ein. Erkunden Sie, wie er im 19. Jahrhundert vor den Toren Berlins entstand. Entdecken Sie die in Berlin einzigartige geschlossen erhaltene, historische Architektur. Entdecken Sie, wie im Hof der Kulturbrauerei die Zeit stehen geblieben zu sein scheint. Erfahren Sie, welche politische Rolle Prenzlauer Berg rund um die Gethsemanekirche in der Zeit der DDR spielte. Lassen Sie sich in die Atmosphäre und den lieblichen Zauber Prenzlauer Bergs entführen. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel. : 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Geeignet für Kinder von 3 bis 10 Jahren im Planet Lollipop
Für alle Kunstinteressierten und Künstler sich zu treffen und sich im kunstvollenAmbiente inspirieren zu lassen
Ausstellung mit Werken von Elisabeth Neuscheller, Veronika Zeichen und Susanne Riegelnik. Bis 18. 7.
Werke von Marko Lipuš. Bis 1. 8.
Jeder Dienstag wird zum Tanzabend im grünen Innenhof des Möbelmuseums Wien! Wechselnde Mottos – von den größten Hits der 50er & 60er bis zu Salsa, Argentino und Line Dance. Egal ob Anfänger oder Tanzprofi: Mitmachen kann jeder, der Musik, Bewegung und gute Stimmung liebt. 💶 Kostenbeitrag: € 10 pro Person (vor Ort) Einfach vorbeikommen und lostanzen! ✓ Für Anfänger geeignet ✓ Bei jedem Wetter – bei Schlechtwetter indoor
Jeder Dienstag wird zum Tanzabend im grünen Innenhof des Möbelmuseums Wien! Wechselnde Mottos – von den größten Hits der 50er & 60er bis zu Salsa, Argentino und Line Dance. Egal ob Anfänger oder Tanzprofi: Mitmachen kann jeder, der Musik, Bewegung und gute Stimmung liebt. 💶 Kostenbeitrag: € 10 pro Person (vor Ort) Einfach vorbeikommen und lostanzen! ✓ Für Anfänger geeignet ✓ Bei jedem Wetter – bei Schlechtwetter indoor
Erlebt die besondere Stimmung in den Tiefen der Lamprechtshöhle, wenn Ihr sie nur im Schein Eurer Laterne besucht. Anmeldung bis 16:00 Uhr des Vortages unter lofer.com/shop oder bei Hermann Hollaus +43 664 44 12 429. Preis: 38,00 € für Erwachsene und 20,00 € für Kinder (5-14 Jahre). Mit Salzburger Saalachtal Card liegen die Preise bei 30,00 € bzw. 18,00 €. Festes Schuhwerk und warme Kleidung wird empfohlen.
(Quelle: prinz.de)
„Bewegt im Park“ – das kostenlose Aktivprogramm in deiner Stadt/GemeindeWas ist „Bewegt im Park“?„Bewegt im Park“ bietet ein vielfältiges Bewegungsprogramm im öffentlichen Raum – kostenlos und unverbindlich! Die große Initiative wird von der Österreichischen Gesundheitskasse (ÖGK) heuer bereits zum 10. Mal organisiert und vom Dachverband der Sozialversicherungsträger, dem Bundesministerium Wohnen, Kunst, Kultur, Medien und Sport (BMWKMS) sowie der Wiener Gesundheitsförderung – WiG finanziert. Das Projekt bietet allen Menschen in ganz Österreich die Möglichkeit, sich von Juni bis September kostenfrei an der frischen Luft zu bewegen. Wie kann man an den Kursen teilnehmen?Die Teilnahme ist kostenlos und erfolgt ohne Anmeldung. Die Bewegungseinheiten sind für alle Leute geeignet, von jung bis alt und unabhängig vom eigenen Fitnesslevel. Nutze das vielfältige Angebot, etwas für die eigene Gesundheit zu tun und vor Ort neue Leute und Aktivitäten kennenzulernen. Wie findet man den passenden Kurs?Alle Informationen sowie Kursbeschreibungen – Titel, Datum und Ort sowie Wissenswertes – sind auf der Website www.bewegt-im-park.at zu finden. Die erfahrenen Kursleiterinnen und Kursleiter motivieren und geben Tipps, um fit und gesund zu bleiben. Das Kursprogramm wird von den Sportverbänden ASKÖ, ASVÖ und SPORTUNION gestaltet und findet in Kooperation mit den Sozialversicherungen sowie Städten und Gemeinden statt. Durch die Zusammenarbeit mit dem Österreichischen Behindertensportverband und Special Olympics Österreich steht auch Menschen mit besonderen Bedürfnissen ein abwechslungsreiches Angebot an Inklusionskursen zur Verfügung. Wo bewegt man sich?Alle Bewegungseinheiten finden in öffentlichen Parks oder auf freien Flächen in ganz Österreich statt. Auf jeden Fall an der frischen Luft, egal bei welchem Wetter! Wann finden die Kurse statt?„Bewegt im Park“ läuft über den Sommer von Juni bis September in ganz Österreich. Jeder Kurs findet am gleichen Wochentag (außer Feiertage) und zur gleichen Uhrzeit statt. Die Vorteile auf einen Blick:Ohne AnmeldungKostenlose TeilnahmeWöchentliche Termine (außer Feiertage)Bei jedem WetterFür jedes Fitnesslevel geeignetFür alle Menschen von jung bis altMit erfahrenen Kursleiterinnen und Kursleitern
(Quelle: prinz.de)
jeden Dienstag 18:30 bis 21:00 Uhr vom 07.07.2026 bis 08.09.2026 im Pfarrheim. Dich kitzelt es in den Fingern, zu schreiben und einmal alles zu machen, was im Deutschunterricht nicht erlaubt war? Möchtest du wieder mehr Kreativität in deinen Alltag bringen und erfahren, wie vielseitig das Spiel mit Worten ist? Sprudelst du nur so vor Ideen, aber weißt nicht, wie du anfangen sollst? Oder möchtest du mal alles aus dir rausschreiben und erfahren, wie du das Schreiben zur Selbstreflexion nutzen kannst? Mit verschiedenen Impulsen und Schreibmethoden schaffen wir Raum für das Schreiben und die Stimme in uns selbst: Denn unter freiem Himmel gibt es nichts, was uns noch hält. Bereit für ein Abentreuer in Natur, auf Schreibtischen in unserem Seminarraum und in liebevoller Runde? Anmeldung: sarafabianschreibt@gmail.com
Das internationale Hype-Musical erstmals in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande. Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt von den berüchtigtsten Ex-Frauen des vergangenen Jahrtausends und ist gleichzeitig das energiegeladenste und frechste Musical der Gegenwart! Ein spektakuläres Live-Erlebnis, das Genregrenzen sprengt und vor allem junge Zuschauer:innen und Theater-Newbies in seinen Bann zieht. SIX garantiert Girlpower auf ganzer Linie: Sechs unverwechselbare Hauptdarstellerinnen, eine rein weibliche Live-Band und ein Soundtrack mit Ohrwurm-Charakter, der von Fans rund um den Globus auf Spotify und TikTok gefeiert wird. Das Londoner West End und den New Yorker Broadway hat die Show bereits im Sturm erobert und ist mit mehr als 35 internationalen Awards ausgezeichnet worden. Die britische Originalproduktion ist nun auf Tournee erstmals für drei exklusive Gastspiele im deutschsprachigen Raum zu erleben und verspricht eine bunte und ausgelassene Party auf der Bühne, die man einfach nicht verpassen darf! (Quelle: visitberlin.de)
Eintritt frei. Schreibende lesen nur selbstverfasste literarische Texte und lassen sich dadurch zu konstruktiven Gesprächen darüber anregen. Auch Zuhörende, die mitreden dürfen, sind willkommen. Moderator: Raimund Fellner M.A. (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Kein Tanzpartner erforderlich.
Vom Treffpunkt am Kotti geht es über die Oranienstraße in die Hinterhöfe, dann zum Heinrichsplatz, und schließlich über den Görli zum Schlesischen Tor. Währenddessen erforschen wir die Ursprünge dieses bewegten Viertels und holen längst vergangene Zeiten und Geschichten zurück an die Oberfläche. Bald verstehst du, wie Kreuzberg zu dem Anziehungspunkt wurde, der er heute ist. Die Bewohner Kreuzbergs mischen sich ein, wollen verändern und akzeptieren nichts einfach so. Mit uns erlebst du diese einzigartige Energie hautnah. Gemeinsam erkunden wir die Anfänge des legendären SO 36, die engen Hinterhöfe voller Gestank und Krankheiten und die Spuren politischer Aktivisten und Triebtäter. Wir berechnen den täglichen Döner-Verzehr Berlins und spüren noch heute die Atmosphäre der Mutter aller Straßenschlachten, inklusive des handfesten Konflikts zwischen Zimmerleuten und einer Ringer-Vereinigung – absurd? In Kreuzberg normal. Selbst eingefleischte Berliner werden von den abenteuerlichen Geschichten des Guides staunen. Scheinbar anonyme Orte, die du täglich siehst, offenbaren irrwitzige Biografien und Skandale, während alle offenen Fragen beantwortet werden. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour durch Kreuzberg zu Fuß – Multi-Kulti-Kiez Kreuzberg – Kennenlernen den legendären “Görli” – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Cafes B Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Alexander Zemlinsky: Die Seejungfrau Pjotr I. Tschaikowsky: Symphonie Nr. 4 Symphonisches Orchester der Humboldt-Universität Constantin Alex, Leitung (Quelle: prinz.de)
Eisern verschossen 2 – bis das Tor uns scheidet Die Fortsetzung der Kult-Liebeskomödie rund um Paul und Lucie und den 1. FC Union Berlin.Nachdem Paul und Lucie im ersten Teil („Eisern verschossen – verliebt in einen Unioner“) turbulent und über Umwege doch noch zusammengefunden haben, geht es in der Fortsetzung nun um den nächsten Schritt: den Zusammenzug! Wohnungssuche, Orga-Wahnsinn und große Diskrepanzen werden überschattet von einer für Lucie völlig unpassenden Fahrt zum Auswärtsspiel. Dass ihr neuer Chef auch noch Fan von dem Verein ist, dessen Namen nicht genannt werden darf, bringt das Fass zum Überlaufen. Das könnte zum kürzesten Zusammenzug aller Zeiten werden. Zwischen Kisten, Chaos und der „schönsten Nebensache der Welt“ entscheidet sich, ob es für Paul und Lucie ein Sieg oder eine Niederlage wird – oder doch in die Verlängerung geht. Jetzt brauchen beide eiserne Nerven! Von und mit Loretta Müller und Benjamin Stoll im Altstadttheater Köpenick. (Quelle: prinz.de)
Divorced, Beheaded, LIVE! Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande. SIX sprengt Genre-Grenzen Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt von den berüchtigtsten Ex-Frauen des vergangenen Jahrtausends und ist gleichzeitig das energiegeladenste und frechste Musical der Gegenwart! Ein spektakuläres Live-Erlebnis, das Genre-Grenzen sprengt und vor allem das junge Publikum und Theater-Newbies in seinen Bann zieht. Ausgezeichnete Show SIX garantiert Girlpower auf ganzer Linie: Sechs unverwechselbare Hauptdarstellerinnen, eine rein weibliche Live-Band und ein Soundtrack mit Ohrwurm-Charakter, der von Fans rund um den Globus auf Spotify und TikTok gefeiert wird. Das Londoner West End und den New Yorker Broadway hat die Show bereits im Sturm erobert und ist mit mehr als 35 internationalen Awards ausgezeichnet worden. Die britische Originalproduktion kehrt 2026 nach München zurück und verspricht eine bunte und ausgelassene Bühnenparty, die man einfach nicht verpassen darf! (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Lesung am Schiff an drei Dienstagen im Juli. Karten: Tel. 0660-639 57 08.
Krimiabend mit Roman Klementovic Musik: Loui Herinx, Harmonika Erwachsene: 17 Euro AK, 15 Euro VVK Wir bitten um telefonische Vorbestellung: 0660/6395708
Lesung & Gespräch mit Bianca Walther Bianca Walther liest aus ihrem neuen Buch „Die Vorkämpferinnen“ (S. Fischer 2026), in dem sie die frühen Feministinnen des Kaiserreichs porträtiert – Frauen, die für Bildung, politische Rechte und gesellschaftliche Teilhabe kämpften. Mit historischer Präzision und erzählerischem Gespür zeichnet Walther ein facettenreiches Bild jener Pionierinnen, deren Ideen und Lebensentwürfe den Grundstein für die erste Frauenbewegung legten. Die Historikerin Bianca Walther ist bekannt von ihrem Instagram-Kanal „Frauen von Damals“ und dem gleichnamigen Podcast, in denen sie die Errungenschaften und Veränderungen, die historische Frauen angestoßen und erreicht haben ins Zentrum setzt. Gemeinsam mit ihr gehen wir der Frage nach, wie Frauen Geschichte schreiben und wie ihre Geschichten erinnert, weitergetragen und neu erzählt werden – Fragen, die uns in unserem Projekt #FemaleHeritage seit Jahren beschäftigen. Moderation: Rebecca Faber (Monacensia) (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Schreibende lesen nur selbstverfasste literarische Texte und lassen sich dadurch zu konstruktiven Gesprächen darüber anregen. Auch Zuhörende, die mitreden dürfen, sind willkommen. Moderator: Raimund Fellner M.A. Eintritt frei (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Die Ausstellung ist bis 26. Juli zu sehen.
Einladung zum Manker Fotostammtisch! Bei den Stammtischen gibt es Themenvorgaben, gerne kannst auch ein Thema bekannt geben. Termine: jeden 2. Dienstag im Monat um 19 Uhr im Kinocafe Acht Millimeter Wir freuen uns auf viele Teilnehmerinnen und Teilnehmer Infos erhältst Du gerne bei Johannes Mühlbachler:Tel 0664/5474101 mail: johannes@muehlbachler.info Fotocredit: Johannes Mühlbachler Fotografierst Du gerne? Tauscht Du dich gerne über Fotografien aus? Wenn auch Du diese Leidenschaft und Begeisterung für die Fotografie mitbringst, bist Du bei uns herzlich Willkommen, egal ob Hobbyfotograf oder Profi, egal ob Du mit einer Kamera oder mit dem Handy fotografierst. Weitere Details unter www.fotostammtisch.at
Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern. Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal. Interpreten: Wiener Kaiserquartett
Erzählt wird die wahre Geschichte des jungen Schotten John Davidson, der am Tourette-Syndrom leidet. In den frühen 1980er-Jahren wird das auffällige Verhalten nicht als Krankheit erkannt. Für John wird das Leben zu einem einzigen Spießrutenlauf. Bis er in der Mutter eines Freundes einen rettenden Engel findet. Statt Sentimentalitäten beherrschen Wahrhaftigkeit und feiner britischer Humor das exzellent gespielte, sehr bewegende Aufklärungsstück. Dass die Queen ein unkontrollierbares „Problemkind“ mal mit dem Orden des British Empire auszeichnen würde, damit hätte wohl niemand gerechnet, am allerwenigsten John Davidson selbst. In den frühen 1980er Jahren wächst John (Scott Ellis Watson) in einer schottischen Kleinstadt auf. Im Alter von 12 Jahren beginnt unter heftigen Nerven-Tics zu leiden. Unter der erst Jahre später als Tourette-Syndrom diagnostizierten Erkrankung wird sein Leben zu einem endlosen Spießrutenlauf. Mit Mitte 20 lebt John (Robert Aramayo) noch bei seiner Mutter (Shirley Henderson). Die Nebenwirkungen der starken Medikamente auf die er angewiesen ist, rauben ihm fast jeden Lebensmut, als die zufällige Begegnung mit seinem Schulfreund Murray und dessen Mutter Dottie (Maxine Peake) endlich eine Wendung bringt. Dottie ist Krankenschwester und akzeptiert John, so wie er ist. Sie nimmt ihn in ihrer Familie auf und findet sogar einen Job für ihn als Assistent des Gemeindezentrum-Hausmeisters Tommy (Peter Mullan). Ein aberwitziges Vorstellungsgespräch, bei dem Tommy wie kein anderer auf Johns Tics reagiert, legt den Grundstein für eine innige Freundschaft. Langsam findet John den Mut und die Zuversicht, ein selbstbestimmtes Leben zu führen und erkennt, wie wertvoll seine Erfahrungen auch für andere sind.
Neu: 4 wöchiger Salsa Fortgeschrittene Level 2 Einführungskurs Kolpinghaus Baden, Valeriestrasse 10 Di 7 Jul - Di 28 Jul 2026 19.15 - 20.00 €70 Voranmeldung erbeten! Dieser Kurs ist für alle, die jemals einen unserer Salsa Fortgeschrittenen Level 1 Kurse absolviert haben oder schon Salsa Cubana getanzt haben, und soll dir den Einstieg in unseren laufenden Level 2 & Level 2+ erleichtern! Salsa belebt uns wie kein anderer Tanz und erweckt unsere Lebensfreude! :) Singles & Paare willkommen! Buchung: Mail an salsaysol@salsaysol.life Ich freue mich darauf, dich am Tanzparkett zu sehen! Silvia :) Salsa y Sol Dance & Yoga www.salsaysol.life
LIEBLING, MEIN HERZ LÄSST DICH GRÜSSEN Iva Schell Sopran - Die Oesterreichischen Salonisten Peter Gillmayr 1. Violine Kathrin Lenzenweger 2. Violine Clara Zichy-Zeilinger, Klavier Alvin Staple, Kontrabass Judith Bik Violoncello Josef "Peppone" Ortner Klarinette, Saxophon Iva Schell und die Oesterreichischen Salonisten entfuehren Sie in die UFA-Filmwelt der grossen Filmdiven der 50er- und 60er-Jahre. Tauchen Sie in unvergessliche Melodien ein, geniessen Sie die humorvollen und persoenlichen Anekdoten und authentischen Erzaehlungen und erinnern Sie sich an eine schillernde Zeit der Filmmusik mit tollen Schauspielerinnen wie Romy Schneider, Marlene Dietrich, Judy Garland, Julie Andrews oder Maria Schell. Ein Abend voller Glamour und Nostalgie. Iva Schell war Ensemblemitglied am Theater Ulm und der Oper Leipzig/Musikalische Komoedie. Als Solistin begeisterte sie bei den Seefestspielen Moerbisch, beim Leharfestival Bad Ischl, dem Richard-Wagner-Festival Wels, den Schlossfestspielen Langenlois sowie auf der Europa-Tour des Stargeigers Andre Rieu.
Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche. Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten. Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung. Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend. Menü (Auszug): Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt? Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!
Der Poetry Slam im Theater Verlängertes Wohnzimmer! Der kuscheligste Poetry Slam Berlins: Im Theater Verlängertes Wohnzimmer finden Newcomer eine Bühne. Samson und Alina führen liebevoll durch einen herzerwärmenden, lustigen und aufregenden Abend. Seid dabei, wenn hier die ersten Schritte ins Rampenlicht gewagt und die nächsten Slam-Talente entdeckt werden! Offene Liste: Auftrittswillige können sich vorab melden unter kiezpoeten.com/offene-liste. (Quelle: prinz.de)
WIR SIND AM LEBEN ist ein rasantes, komisches und zutiefst bewegendes Musical über Aufbruch, Zusammenhalt und Lebenslust. Ein Abend, an dem man lacht, innehält – und gleich wieder lacht. Berlin, 1990. Die DDR ist Geschichte. Der Friseursalon von Rosi auch Was bleibt, ist ein Koffer, viele Fragen – und die Suche nach ihren Kindern, die sich in Berlin ein neues Leben aufgebaut haben. Nina ist schon vor dem Mauerfall nach West-Berlin geflohen – voller Träume, Zweifel und großer Pläne. Mario folgt ihr. Auf der Suche nach Freiheit, Liebe und einem anderen Leben. Gemeinsam landen sie im besetzten Altbau „Konsum Hoffnung“ – einer wilden, warmherzigen Gemeinschaft mitten in einer Stadt, in der jeden Tag ein neuer Club öffnet, eine neue Band entsteht und alles möglich scheint. Hier entsteht ein improvisiertes Sorgentelefon – für Menschen, die jemanden brauchen, der zuhört. Für Sorgen, Sehnsüchte, Abstürze, kleine Siege und große Gefühle. Während Rosi (gespielt von dem Musical-Star Deutschlands, Steffi Irmen) alles daransetzt, ihre Familie wieder zusammenzuführen, stolpern die Jüngeren durch Nächte voller Musik, Chaos, Nähe und Neuanfang. Nach den großen Erfolgen von Plate & Sommer kehrt das Autorenduo mit einem neuen Berlin-Musical zurück – kraftvoll, zeitnah und voller Musik, die bleibt. Ein Musical, das man in Berlin sehen muss – weil diese Stadt hier ihre Stimme wiederfindet. Buch: Lukas Nimscheck & Franziska Kuropka Nach einer Idee von: Peter Plate & Ulf Leo Sommer Musik: Peter Plate, Ulf Leo Sommer & Joshua Lange Mit einem Darsteller-Ensemble der Extraklasse und exzellenten Live-Musikern in einer spektakulären Inszenierung. Mit herausragenden Choreografien vom international gefeierten Jonathan Huor, einer beeindruckenden Lichtshow von Tim Deiling und einem aufwendigen und innovativen Bühnenbild. (Quelle: prinz.de)
Den krönenden Abschluss des sechstägigen Kulturfestivals bildet am 14. Juli die legendäre Band Alphaville, die ihre größten Hits in eine eindrucksvolle symphonische Klangwelt bringt. Mit Klassikern wie „Forever Young“, „Big in Japan“ oder „Sounds Like a Melody“ prägte die Band seit den 1980er-Jahren Generationen von Musikfans und schrieb internationale Popgeschichte. Für diesen besonderen Abend verbinden Alphaville ihren ikonischen Synth-Pop-Sound mit der orchestralen Kraft der Neuen Philharmonie Frankfurt. Das eigens entwickelte Symphonic-Programm lässt die bekannten Songs in neuem, opulentem Gewand erstrahlen: Kraftvolle Streicherpassagen, majestätische Bläserarrangements und fein nuancierte Dynamik verleihen den zeitlosen Melodien zusätzliche Tiefe und emotionale Strahlkraft. Auf der Bühne des Classic Open Air entsteht so ein außergewöhnliches Zusammenspiel aus elektronischer Pop-Ästhetik und klassischer Orchestertradition. Die Verbindung aus nostalgischer 80er-Jahre-Energie und symphonischer Größe schafft ein Konzerterlebnis, das Vergangenheit und Gegenwart musikalisch vereint. Das Publikum darf sich auf einen atmosphärisch dichten Sommerabend freuen, an dem große Hymnen, orchestrale Klangfülle und die unverwechselbare Stimme von Marian Gold zu einem emotionalen Finale verschmelzen. Ein festlicher Abschluss, der das Festival mit Gänsehautmomenten und musikalischer Leidenschaft ausklingen lässt. (Quelle: prinz.de)
Es ist das furioseste, originellste und witzigste Rhythmusspektakel der Erde: STOMP ist ein Phänomen und sorgt für staunende Augen, klingelnde Ohren und erschöpfte Lachmuskeln. Mit nichts als Schrott und untrüglichem Rhythmusgefühl bewaffnet, loten die herrlich eigenwilligen STOMP-Charaktere zuvor unbekannte Klangtiefen aus und sind dabei noch immer so frisch, neugierig und verspielt wie am ersten Tag. Lassen Sie sich von der hohen Kunst des Fingerschnippens, Besenschwingens und Mülltonnenklapperns begeistern! Pulsierend, witzig und unwiderstehlich! STOMP findet Schönheit und Musik im Alltäglichen – von Stiefeln und Mülltonnen bis hin zu Feuerzeugen und Rohrzangen – alles, einschließlich der Küchenspüle, wird Teil dieser erstaunlichen Inszenierung. Das Ensemble von acht inspirierenden Darstellern schafft es, aus Besen Instrumente zu machen und Händeklatschen in Erzählungen zu verwandeln. Seit seiner Premiere beim Edinburgh Festival 1991 hat sich STOMP zu einer globalen Sensation entwickelt, die eine universelle Sprache des Rhythmus, des Theaters, der Komödie und des Tanzes präsentiert, die das Publikum auf der ganzen Welt begeistert. STOMP tourt seit über 25 Jahren fast ununterbrochen um den Globus und hat in 53 Ländern auf 5 Kontinenten mehr als 15 Millionen Menschen zum Stampfen, Trommeln und Adrenalinrausch gebracht. Lassen Sie sich von diesem pulsierenden, witzigen und absolut unwiderstehlichen Theaterereignis mitreißen! (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Iranisch-kanadischer Produzent und Musiker, der elektronische Musik mit traditionellen Instrumenten aus dem persischen Raum anreichert.
Die Schauspielschule – zwischen Hauptbahnhof und Theresienwiese gelegen – bildet seit 1947 talentierte Schauspielerinnen und Schauspieler für Bühne, Film und Fernsehen aus. Zu den Absolvent:innen gehören Christian Tramitz, Monika Gruber, Diana Amft u.a. * Wenn du über diesen Link Tickets kaufst, erhalten wir ggf. eine kleine Provision. Für dich entstehen keine Mehrkosten.
Romeo reist von Wien zurück ins oberösterreichische Heimatdorf – die Oma liegt im Sterben, wie schon öfter. Die Fahrt wird zur Zeitreise in seine Kindheit: zur Jugendliebe, die er damals nicht küssen durfte, weil er „die falsche Hautfarbe“ und – noch schlimmer – null Hektar hatte. Am Zeltfest trifft er auf dieselbe Band und dieselben Nazis wie vor 15 Jahren. Umgeben von Grillhendl-Duft und einer Schachtel Jägermeister wird Romeo melancholisch: Gehört er wirklich nach Wien, wo alles liberaler, aber auch langweiliger ist? Oder ist das Dorf seine wahre Heimat? Und was bedeutet „Heimat“ überhaupt, wenn man seinen eigenen Vater nicht kennt? In seinem zweiten Kabarettprogramm „HEIMWEH“ erzählt Romeo Kaltenbrunner mit Humor und Ehrlichkeit vom Aufwachsen am Land – und davon, wie es ist, fremder auszusehen, als es Name und Dialekt vermuten lassen. Einlass: ab 18:30 Uhr Eintritt: Vorverkauf: € 31Abendkassa: € 35Picknick-Korb* für 2 Personen: € 45,00 Location bei Schlechtwetter: Werft Halle 55, Am Hafen 6, 2100 Korneuburg Das Stadtmarketing Korneuburg lädt zu lauschigen Stunden voller Lachen, Genuss und Entspannung unter freiem Himmel. Im Rahmen des Kabarett-Picknicks wird der Augustinergarten 1 in Korneuburg in eine Oase der Gemütlichkeit verwandelt. Besucherinnen und Besucher können sich auf eine abwechslungsreiche kulinarische Reise freuen mit Foodtrucks, Popcorn-Station und Candy-Bar. Zudem besteht die Möglichkeit, liebevoll zusammengestellte Picknickkörbe für zwei Personen vorab zu kaufen. Diese enthalten regionale Schmankerln und runden das kulinarische Erlebnis perfekt ab.Bequeme Liegestühle und Picknickdecken laden dazu ein, sich entspannt zurückzulehnen, während auf der Bühne hochkarätige Kabarettistinnen und Kabarettisten auftreten. Wer es bevorzugt, kann natürlich auch selbst die Lieblings-Picknickdecke oder den Lieblingsstuhl mitbringen. *) Inhalt Picknick-Korb: Wurst, Käse und Aufstrich (Fleischhauerei Hofmann)4 Stk. Gebäck (Bäckerei Reiter)2 Stk. Muffin (Bäckerei Reiter)Gemüse1 Flasche Frizzante (Weingut Holzer)2 Flaschen Mineralwasser prickelnd 0.5lVegane Variante über das Bestellformular buchbar. Die Ausgabe erfolgt bei der Abendkassa. Kaution: Amtlicher Lichtbildausweis (Führerschein, Personalausweis oder Reisepass).
Komödie von Neil Simon Regie Alexander Jagsch mit Martin Bermoser, Julia Cencig, Ida Golda, Robert Kolar, Peter Madlberger, Linda Hold, Clemens Matzka, Sebastian Pass, Kristina Sprenger In Neil Simons "Gerüchte ... Gerüchte" bewegt sich das Personal auf sehr glattem gesellschaftlichem Parkett: Das Bürgermeisterpaar Myra und Charlie Brooks hat Freunde zu seinem zehnten Hochzeitstag eingeladen. Nacheinander treffen die Gäste ein. Doch weder Myra noch Charlie können sie begrüßen. Myra ist spurlos verschwunden, Charlie hat sich angeschossen. Anfangs bemühen sich die Freunde, das mysteriöse Verschwinden der Gastgeberin sowie den vermeintlichen Selbstmordversuch des Gastgebers voreinander zu vertuschen, um ihren Ruf zu wahren. Dabei verstricken sie sich zunehmend in einem Gestrüpp von Lügen. Auf eine Katastrophe folgt die nächste ... Mit seinen brillanten Dialogen gilt das Stück als Klassiker und ist zum Niederknien komisch. Eintrittspreise von EUR 31,00 bis EUR 55,00
Elizaveta Poliakova, Internationale Bühnenwerkstatt
Dauer: 1 Stunde 45 Minuten (Pause nach dem ersten Akt) Musik: Richard Rodgers (1902−1979) Libretto: Oscar Hammerstein II (1895−1960) Buch: Howard Lindsay und Russell Crouse nach „The Story of the Trapp Family Singers” von Maria von Trapp Uraufführung: New York, 16.11.1959 basierend auf dem Broadway Musical In englischer Sprache mit Erläuterungen auf Deutsch, Italienisch, Französisch, Spanisch, Japanisch Inhalt Das Broadway-Musical und die weltberühmte Verfilmung mit Julie Andrews stehen Pate für die schwungvolle musikalische Geschichte über das Schicksal des Baron von Trapp und seinen sieben Kindern. Besetzung Fassung für das Salzburger Marionettentheater und Regie: Richard Hamburger Bühnenbild und Licht: Chris Barreca Puppen- und Kostümentwürfe: Anita Yavich Sound Design: David Budries Musikalische Leitung: David Rosenmeyer Dramaturgie: Melissa Cooper Technik: Alexander Proschek Marionettenspieler:innen: Philippe Brunner, Anne-Lise Droin, Pierre Droin, Vladimir Fediakov, Edouard Funck, Heide Hölzl, Maximilian Kiener, Marion Mayer, Emanuel Paulus, Philipp Schmidt, Eva Wiener, Ursula Winzer Sänger:innen, Sprecher:innen: Kelsey Fowler, Joy Franz, Jenn Gambatese, Kylie Goldstein, Matthew Gumley, Jonathan Groff, Betsy Hogg, Jeanne Lehman, Michael McCarty, Crista Moore, Christiane Noll, Martin Vidnovic, Jennifer Hope Wills, Bill Youmans Weitere Informationen Istropolis Philharmonisches Orchester Dirigent: Larry Blank Orchestrierung: Robert Russell Bennett Chorarrangements: Trude Rittmann Besonderer Dank an: Ted Chapin, Timothy Crouse, Bert Fink, Bruce Pomahac Weitere Informationen über „The Sound of Music“ und Musicals von Rodgers & Hammerstein unter www.rnh.com Aufführung in Arrangement mit Josef Weinberger Ltd., London für The Rodgers and Hammerstein Organization, New York Lizenzgeber für Österreich: Josef Weinberger Wien GmbH Premiere: Dallas, 2.11.2007 Sämtliche Marionetten sowie die gesamte Ausstattung wurden in den Werkstätten des Salzburger Marionettentheaters hergestellt.
Komödie von Neil Simon Regie: Alexander Jagsch mit Julia Cencig, Linda Hold, Sebastian Pass, Kristina Sprenger uvm. In Neil Simons "Gerüchte … Gerüchte …" bewegt sich das Personal auf sehr glattem gesellschaftlichen Parkett: Das Bürgermeisterpaar Myra und Charlie Brooks hat Freunde zu seinem zehnten Hochzeitstag eingeladen. Nacheinander treffen die Gäste ein. Doch weder Myra noch Charlie können sie begrüßen. Myra ist spurlos verschwunden, Charlie hat sich angeschossen. Anfangs bemühen sich die Freunde, das mysteriöse Verschwinden der Gastgeberin sowie den vermeintlichen Selbstmordversuch des Gastgebers voreinander zu vertuschen, um ihren Ruf zu wahren. Dabei verstricken sie sich zunehmend in einem Gestrüpp von Lügen. Auf eine Katastrophe folgt die nächste... Mit seinen brillanten Dialogen gilt das Stück als Klassiker und ist zum Niederknien komisch.
LONDON - "Run like Hell"! Denn ab sofort gibt es Tickets für die Hommage an das legendärste Konzert der Rockgeschichte "The Wall - in Concert" mit Musikern der original Pink-Floyd- oder Roger-Waters-Tourneen. Neben der Musik des Kult-Albums "The Wall" gibt es die legendären Songs vom Album "The Dark Side of the Moon", wie Great Gig in the Sky, Money, Us and Them, Time. Tauchen Sie ein in die zeitlose Klangwelt, die die Rockmusik neu geprägt hat. Wish you were here… "
Mit über 45 Millionen verkauften Alben, unzähligen Hits und legendären Live-Auftritten gehört Take That zu den erfolgreichsten Popbands aller Zeiten. Die Story von Tim Firth ist eine berührende und humorvolle Geschichte über fünf Freundinnen, die in ihrer Jugend von Take That schwärmten – und sich 25 Jahre später wiederfinden, um ihre gemeinsame Leidenschaft neu zu entdecken. Das Musical feiert die Magie der Musik, die uns ein Leben lang begleitet, und zeigt, dass es nie zu spät ist, Träume wieder aufleben zu lassen. Fans dürfen sich auf emotionale, energiegeladene und mitreißende Songs wie "Back for Good", "Relight My Fire", "Rule the World" und "Never Forget" freuen – inszeniert von Intendant & Regisseur Alexander Balga in einer eigens für Amstetten entwickelten neuen Produktion.
Pretty Woman - Das Musical Die romantischste Liebeskomödie der 90er Jahre erstmals in Österreich! Mit über elf Millionen Kinozuschauer*innen im deutschsprachigen Raum erlangte Pretty Woman Kult-Status und machte Julia Roberts und Richard Gere zu Weltstars. Auch der gleichnamige Titel-Song von Roy Orbison wurde zu einem Grammy-prämierten Nr. 1-Hit mit Ohrwurm-Garantie. Nun gastiert die turbulente Liebesgeschichte um das ungleiche Paar Vivian und Edward erstmals in Österreich! Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical als romantisches, humorvolles und mitreißendes Bühnenereignis mit der Musik von Weltstar Bryan Adams. Eine unerwartete Liebesgeschichte und ein ikonischer Moment der Filmgeschichte Edward und Vivian - zwei Menschen, die unterschiedlicher nicht sein können. Er, ein wohlhabender und erfolgreicher Geschäftsmann. Sie, eine junge Frau, die sich als Prostituierte durch das Leben schlägt. Dieser Gegensatz verleiht der unerwarteten Liebesgeschichte seine zeitlose Magie, welche bis heute Generationen von Zuschauer*innen verzaubert. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Glanz, Glamour und Romantik und verlieben Sie sich in einen ikonischen Moment der Filmgeschichte neu: wenn Vivian ihre schwarzen Lackstiefel gegen das legendäre rote Kleid tauscht… Erleben Sie Pretty Woman - Das Musical mit einem Soundtrack, der garantiert Ohrwürmer hinterlässt und emotionalen Höhepunkten, die Sie noch lange berühren werden. Songs und Texte auf Deutsch.
Erleben Sie mit Camille Saint-Saëns’ monumentaler Oper Samson et Dalila ein Werk voller Dramatik, Leidenschaft und Verrat! Im Mittelpunkt steht die biblische Geschichte des Helden Samson, dessen außergewöhnliche Stärke ihn zum Befreier seines Volkes bestimmt – und zugleich die verhängnisvolle Liebe zu Dalila, die ihn mit List und Verführung ins Verderben führt. Saint-Saëns’ meisterhafte Musik spannt dabei den Bogen von ergreifender Innigkeit bis hin zu machtvoller Klangpracht und lässt das Drama in eindrucksvollen Farben erstrahlen. In der Rolle der verführerischen Dalila ist die gefeierte Mezzosopranistin Margarita Gritskova zu erleben, die das Publikum im Stift Klosterneuburg bereits in zahlreichen großen Partien begeisterte – als Adalgisa in Norma, Eboli in Don Carlo, Preziosilla in La forza del destino, als Muse in Les contes d’Hoffmann sowie als Isolier in Le Comte Ory. Mit ihrer warmen Stimme und ausdrucksstarken Bühnenpräsenz gilt sie längst als Publikumsliebling. Freuen Sie sich auf einen Opernabend von überwältigender Intensität im einzigartigen Ambiente des Kaiserhofes im Stift Klosterneuburg.
Overkill – Thrash-Metal-Pioniere aus New Jersey Die US-amerikanische Band Overkill zählt zu den einflussreichsten Vertretern des Thrash Metal. Gegründet 1980 in New Jersey, machte sich die Gruppe um Sänger Bobby “Blitz” Ellsworth und Bassist D.D. Verni schnell einen Namen in der internationalen Metal-Szene. Mit aggressiven Riffs, hohem Tempo und einer unverwechselbaren Stimme prägte Overkill den Sound einer ganzen Generation. Spätestens mit Alben wie Feel the Fire (1985), Taking Over (1987) und The Years of Decay (1989) etablierte sich die Band als feste Größe im Genre. Trotz zahlreicher Besetzungswechsel blieb der kompromisslose Stil der Band über Jahrzehnte erhalten. Overkill steht bis heute für energiegeladenen Thrash Metal, geprägt von technischer Präzision und roher Intensität. Auch nach über vier Jahrzehnten Bandgeschichte ist Overkill weiterhin aktiv, veröffentlicht neue Musik und begeistert weltweit Fans mit kraftvollen Live-Shows. Damit gehört die Band zu den langlebigsten und beständigsten Acts der Thrash-Metal-Szene. (Quelle: prinz.de)
Der Sommer 2026 wird laut – denn Steel Panther bringen ihre hemmungslos glamouröse Metal-Show zurück nach Europa und machen auch in Deutschland Halt. Mit der Europe Twenty Twenty S€X Tour 2026 zündet das kalifornische Quartett eine Live-Party, die größer, greller und energiegeladener wird als je zuvor. Mit der „Europe Twenty Twenty S€X Tour“ erwartet die Fans ein Abend voller Gitarrenfeuer, schillernder 80er-Exzesse und atemberaubender Bühnenpower. Michael Starr, Satchel, Spyder und Stix Zadinia liefern eine Setlist, die alle Kultfavoriten vereint – darunter „Fat Girl (Thar She Blows)“, „Friends With Benefits“, „Gloryhole“ und natürlich „Death To All But Metal“. Dazu kommen neue Showelemente, überraschende Einlagen und der unverwechselbare Steel-Panther-Humor, der jede Performance in ein unvergessliches Spektakel verwandelt. Mit ihrer überdrehten Ästhetik, ihrem charismatischen Auftritt und einer Präsenz, die den Saal im Sturm erobert, setzen Steel Panther 2026 neue Maßstäbe für Live-Metal-Entertainment. Die kommende Tour verspricht eine schillernde Zeitreise zurück in die größten Momente des Glam Metal – kombiniert mit dem modernen Chaosfaktor, für den die Band weltweit gefeiert wird. Wer sich nach einer Show sehnt, die lauter, frecher und extremer ist als alles, was man sonst auf die Bühne bekommt, sollte sich dieses Event nicht entgehen lassen. Steel Panther bringen den Sommer zum Beben – und Deutschland feiert mit. (Quelle: prinz.de)
„theater:dieBoot" präsentiert das Stück „Heilig Abend" von Daniel Kehlmann. Bis 15. 7.
(Quelle: prinz.de)
Willkommen, Bienvenue, Welcome: Acht Tony Awards am Broadway. Acht Oscars für die Verfilmung. In 20 Jahren über 300.000 Zuschauer*innen am Originalschauplatz in Berlin. Erleben Sie im Sommer 2025 wieder die viel gefeierte CABARET-Inszenierung im TIPI AM KANZLERAMT. Sehen Sie das Berlin-Musical „where it really happened.“ Es ist das Berlin im trunkenen Taumel der Zwanzigerjahre, in dem das vergnügungssüchtige Nachtclubgirl Sally ihr berühmtes „Life is a Cabaret“ schmettert. Ihr Zuhause – ein schmuddeliges Zimmer am Nollendorfplatz. Ihre Welt: der nächtlich glitzernde Kosmos des Cabarets. Ihr unbändiger Wunsch: geliebt und berühmt zu werden. Für herannahenden Faschismus und Untergangsstimmung ist da kein Platz. Erleben Sie das wohl berühmteste Berlin-Musical, das mit seinen großen Songs wie „Maybe This Time“; „Money-Money“; „Mein Herr“ und „Willkommen, Bienvenue, Welcome“ den Ruf der Stadt Berlin seit über 50 Jahren um die ganze Welt getragen hat, an Aktualität jedoch nichts verloren hat. Come to the Cabaret Berlin! (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Diesen Sommer wird das Chamäleon zum schillernden Heimathafen für die Drag-Circus-Stars von House of Circus, die ihr queeres Cabaret Carnivale Royale in einer exklusiven Chamäleon-Edition zurück nach Berlin bringen! Carnivale Royale ist mehr als eine Show: Es ist eine Einladung zum unbefangenen Zusammenkommen, zum Präsentieren und Feiern wer und wie wir sein wollen, und ein Zuhause, an dem sowohl Künstler*innen als auch Zuschauende ganz unverfälscht sie selbst sein dürfen. Getreu dem Motto von House of Circus: Be who you want to be, wear what you want to wear, love who you want to love. Angeführt von Hayden und Iconnee wird der Abend zu einer spektakulären Reise in eine Welt strahlender Vielfalt und Kunstfertigkeit einiger der besten zeitgenössischen Zirkusartist*innen Europas. Carnivale Royale vereint eine Gruppe außergewöhnlicher Individuen zu einer Wahlfamilie, die ihr Publikum mit umwerfender Luftakrobatik, humorvollen Sideshow-Unmöglichkeiten und schillernden Drag-Performances beeindruckt. Sexy und doch gefühlvoll, gewagt und doch zutiefst menschlich – werden Sie Teil eines Erlebnisses, das Vielfalt als den Herzschlag menschlicher Erfahrung feiert. Altersempfehlung: 16+ Sprache: Englisch Dauer: 70 Minuten ohne Pause Inhaltshinweis: Die Show enthält Szenen mit komödiantischen Andeutungen auf Nacktheit und sexuelle Anspielungen. Diskriminierungserfahrungen und Beispiele von Queerfeindlichkeit werden angesprochen. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Während in „Was ihr wollt“ bereits ein einziges Zwillingspaar für köstliche Verwechslungen und turbulente Verwirrungen sorgte, treibt Shakespeare den Spaß hier auf die Spitze: Gleich ZWEI Zwillingspaare stürzen das Geschehen in ein wahres Chaos der Identitäten! Herr und Diener treten doppelt auf, irren aber einzeln durch die Stadt Sykarus – und bringen damit nicht nur Ehefrauen, Händler und Anwohner zur Verzweiflung, sondern auch sich selbst. Ein spritziges Verwechslungsspiel, das Ihre Lachmuskeln garantiert in Hochform bringt – ein komödiantisches Bootcamp, das Sie nicht verpassen sollten! (Quelle: visitberlin.de)
For grades 3 to 5 Come learn different rhythms and jam with various percussion instruments in a collaborative drum circle setting. Free admission.
Sommerkonzert der Bergknappenmusikkapelle Dürrnberg Jeden Sommer veranstaltet die Bergknappenmusikkapelle Dürrnberg diese Open-Air-Konzertreihe im Kurpark Dürrnberg, oberhalb der Wallfahrtskirche Maria Dürrnberg und neben dem OptimaMed Gesundheitsresort St. Josef. Genießen Sie in herrlicher Kulisse das vielfältige Repertoire unserer Kapelle, das von Pop-Hits von ABBA, über spanische und südamerikanische Rhythmen bis hin zu Blasmusikklassikern wie Zirkus Renz reicht. Die Marketender*innen versorgen Besucher*innen während dem Konzert mit kühlen Getränken. Nur bei trockenem Wetter! Weitere Termine: * 23.06.2026 - 20 Uhr (Ausweichtermin 25.06.) * 14.07.2026 - 20 Uhr * 22.09.2026 - 19 Uhr (Ausweichtermin 24.09.)
Erleben Sie mit Camille Saint-Saëns’ monumentaler Oper Samson et Dalila ein Werk voller Dramatik, Leidenschaft und Verrat! Im Mittelpunkt steht die biblische Geschichte des Helden Samson, dessen außergewöhnliche Stärke ihn zum Befreier seines Volkes bestimmt – und zugleich die verhängnisvolle Liebe zu Dalila, die ihn mit List und Verführung ins Verderben führt. Saint-Saëns’ meisterhafte Musik spannt dabei den Bogen von ergreifender Innigkeit bis hin zu machtvoller Klangpracht und lässt das Drama in eindrucksvollen Farben erstrahlen. In der Rolle der verführerischen Dalila ist die gefeierte Mezzosopranistin Margarita Gritskova zu erleben, die das Publikum im Stift Klosterneuburg bereits in zahlreichen großen Partien begeisterte – als Adalgisa in Norma, Eboli in Don Carlo, Preziosilla in La forza del destino, als Muse in Les contes d’Hoffmann sowie als Isolier in Le Comte Ory. Mit ihrer warmen Stimme und ausdrucksstarken Bühnenpräsenz gilt sie längst als Publikumsliebling. Freuen Sie sich auf einen Opernabend von überwältigender Intensität im einzigartigen Ambiente des Kaiserhofes im Stift Klosterneuburg.
... wenn Musik ans Ufer plätschert. Konzert der Trachtenmusikkapelle im Pavillon des Strandbades am Obertrumer See. Eintritt frei. Diese Veranstaltung findet nur bei Schönwetter statt. Information im Tourismusbüro.
Maria Almer Dorfabend mit Live Musik am Dorfplatz - nur bei Schönwetter!
Wenn über den historischen Mauern der Burg Gars die Sonne langsam untergeht und das Waldviertel in magisches Licht taucht, entfaltet sich im Sommer 2026 eine der bewegendsten Opern der Musikgeschichte: „Madama Butterfly” ist die zutiefst berührende Geschichte über Hoffnung, Liebe und das bittere Erwachen einer Frau zwischen zwei Welten. Puccinis Oper zählt bis heute zu den weltweit erfolgreichsten Bühnenwerken – nicht nur wegen ihrer ergreifenden Musik, sondern auch wegen ihrer zutiefst menschlichen Geschichte. Im Zentrum steht die Geisha Cio-Cio-San, genannt Butterfly, die auf die Rückkehr ihres amerikanischen Ehemanns wartet – voller Vertrauen, voller Sehnsucht. Was folgt, ist ein Opernhit von berührender Intensität. Mit fernöstlichen Klangfarben, japanischem Flair und weltberühmten Arien führt Puccini das Publikum direkt ins Herz einer Frau, deren Treue und Würde bis zuletzt leuchten. In der einzigartigen Naturkulisse der Oper BURG GARS wird diese Oper zu einem Erlebnis, das unter die Haut geht. Sommeroper pur! Dort, wo Musik, Natur, Geschichte und Genuss zu einer unvergesslichen Einheit verschmelzen!
DAS GESPENST VON CANTERVILLE in einer Version von Susanne Felicitas Wolf, für die Volksbühne adaptiert von Uschi Nocchieri Ein Schloss, ein Gespenst, viele kuriose Figuren und eine laute, amerikanische Familie, die sich trotz eindringlicher Warnungen von Spukgeschichten nicht einschüchtern lässt. Eine französische Köchin, die an der englischen Küche und eine verfluchte Seele, die an der Respektlosigkeit zweier verzogener Kinder verzweifelt. Ein Blutfleck, der immer wieder auftaucht und sich schlussendlich mangels roter Farbe der bunten Vielfalt hingibt. Und natürlich eine Liebesgeschichte. Wird Sir Simon, bekannt als "das Gespenst von Canterville", doch noch erlöst oder muss er bis in alle Ewigkeit gegen die Ungläubigkeit der modernen Menschheit kämpfen? Ein Stück voll Überraschungen und herrlichen Humors, das jedenfalls perfekt in die Kulisse des Rothschild Schlosses passt und beste Unterhaltung garantiert.
ICH BIN – die neue Familienshow des Mentalisten Alex Ray Erlebe, wie Gedanken unsere Wirklichkeit formen. Gemeinsam lest ihr Gedanken, erlebt scheinbar unmögliche Zufälle und entdeckt auf berührende Weise die Kraft der eigenen Vorstellung. Staunen, Lachen und Gänsehaut für die ganze Familie!
Im Juni 2025 wurde zuerst einmal aufgewärmt. Thomas Stipsits hat sein "Team" ins Wiener Orpheum einberufen, um ein paar "Aufwärmkonzerte" für das Stadionspektakel von Seiler & Speer am 19. Juli im Happel-Stadion zu geben. Doch schon im Orpheum war klar, hier ist nicht eine Coverband am Werk, sondern hochmotivierte Musikerinnen und Musiker, die einem Musikgenre neues Leben einspielen werden - dem Austropop. Beim Stadionkonzert sollte dies eindrucksvoll bewiesen werden. Dort waren zahlreiche Bands engagiert, um die Fans von Seiler & Speer für ihren "Hauptact" aufzuheizen. Dafür wurden die Schick Sisters mit der Opus-Band engagiert, Wolfgang Ambros und die Nr. 1 vom Wienerwald, sowie Blödel-Legende Otto Waalkes und seine Friesenjungs. Dieses großartige Vorprogramm lief bereits am Nachmittag vor rund 40.000 Besuchern. Um 16:30 Uhr ging die Band von Thomas Stipsits auf die Bühne: Christina Zauner, Keyboarderin und "Chefin" der Band Thomas Hechenberger (E-Guit/Backing Vocals) Raphaela Fries (Drums) Michael Mozeth (Bass/Backing Vocals) Chris Harras (Akustik-Guit/Backing Vocals) Als die ersten Takte von "Ollas Leiwaund" angerissen wurden, stürmte Publikumsliebling Thomas Stipsits unter tosendem Applaus der Fans zu seiner Band auf die Bühne. Danach folgte ein kurzes Hochamt des Austropop, voll Spielfreude und Energie. Genaugenommen war es der Teaser für jenes Hochamt, das die Band künftig zelebrieren wird und dass das Publikum schließlich einhellig bekennen lässt: Der Austropop lebt!
Wer gewinnt den heutigen Impro-Battle? Die drei in den Wettbewerb startenden Schauspieler:innen, unterstützt von einem der großartigen Musiker, müssen für die Gunst des Publikums alles geben, sie spielen, sie singen, sie inszenieren, sie stellen sich der Herausforderung eines Poetry-Slams.Thematisch kreist alles um die Hauptstadt, und natürlich ist alles 100% improvisiert! Vorstellungsdauer ca. 2x50 Minuten zzgl. einer 15 minütigen Pause (Quelle: visitberlin.de)
Diesen Sommer wird das Chamäleon zum schillernden Heimathafen für die Drag-Circus-Stars von House of Circus, die ihr queeres Cabaret Carnivale Royale in einer exklusiven Chamäleon-Edition zurück nach Berlin bringen!Carnivale Royale ist mehr als eine Show: Es ist eine Einladung zum unbefangenen Zusammenkommen, zum Präsentieren und Feiern wer und wie wir sein wollen, und ein Zuhause, an dem sowohl Künstler*innen als auch Zuschauende ganz unverfälscht sie selbst sein dürfen. Getreu dem Motto von House of Circus: Be who you want to be, wear what you want to wear, love who you want to love. Angeführt von Hayden und Iconnee wird der Abend zu einer spektakulären Reise in eine Welt strahlender Vielfalt und Kunstfertigkeit einiger der besten zeitgenössischen Zirkusartist*innen Europas. Carnivale Royale vereint eine Gruppe außergewöhnlicher Individuen zu einer Wahlfamilie, die ihr Publikum mit umwerfender Luftakrobatik, humorvollen Sideshow-Unmöglichkeiten und schillernden Drag-Performances beeindruckt. Sexy und doch gefühlvoll, gewagt und doch zutiefst menschlich – werden Sie Teil eines Erlebnisses, das Vielfalt als den Herzschlag menschlicher Erfahrung feiert. Altersempfehlung: 16+ Sprache: Englisch Dauer: 70 Minuten ohne Pause Inhaltshinweis: Die Show enthält Szenen mit komödiantischen Andeutungen auf Nacktheit und sexuelle Anspielungen. Diskriminierungserfahrungen und Beispiele von Queerfeindlichkeit werden angesprochen. (Quelle: visitberlin.de)
Die Kriminaltour zur Abendstunde durch die Altstadt von Berlin zwischen Heilig-Geist-Kapelle, Nikolai- bis Klosterviertel erzählt vor den originalen Schauplätzen von der Rechtsgeschichte und wo sich im alten Berlin die Richtstätten wie der Rabenstein und die Gerichtslaube befunden haben.An diesen wurden für heutige Vorstellung sehr brutale Urteile gefällt und deren Vollstreckung öffentlich vollzogen, wie zum Beispiel die Räderung der Witwe Meyer anno 1837 auf des "Teufels Lustgarten", wie die letzte öffentliche Richtstätte Berlins im Volksmund genannt wurde. Hören Sie vor den originalen Schauplätzen von Verbrechen und Richtstätten im Zentrum Berlins wie vor der Marienkirche und dem Roten Rathaus. Erfahren Sie auf dem Rundgang von den bekanntesten Kriminalfällen der Stadtgeschichte vom Mittelalter bis zum 20. Jahrhundert. Tauchen Sie bei der spannenden Stadtführung tief zu den schauerlichen Abgründen Berlins in die dunkle Seite der Stadt ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel. 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Die Neuen Wiener Concert Schrammeln spielen Schrammelmusik in ihrer ureigensten Form, jedoch im Gewand unserer Zeit. Unzählige alte ›Weana Tanz‹ und Märsche sind Inspiration für Neues. Es ist der Klang von Wien, entstanden in Wiener Heurigenlokalen, geschätzt von den berühmtesten Musiker:innen und heute aufgeführt in den Konzertsälen der Welt. Mit dem Programm Best of entführen die Neuen Wiener Concert Schrammeln in einen gemütlichen und schwungvollen Abend. Besetzung Neue Wiener Concert Schrammeln Peter Uhler | Violine Johannes Fleischmann | Violine Helmut Thomas Stippich | Schrammelharmonika Peter Havlicek | Kontragitarre
Eine 80er-Jahte Musikrevue von Wolfgang Berthold & Gerald Huber-Weiderbauer
Fließender Tanz, um ganzheitlich die eigenen Bewegungsmöglichkeiten zu erforschen, zu erweitern und den Energiefluss zu harmonisieren. Der Schwerpunkt liegt auf den Energien von Bewegungsabläufen. Um Bewegung harmonisch zu erleben, lade ich ein, sie zu erspüren und die natürlichen Bewegungsprinzipien von Erdung, Zentrum, Atmung, Bewegungsqualitäten und bewusster Energieführung für sich zu entdecken. Let’s have fun ! Treffpunkt: Hotel Alpenblick, Bad Gastein Zeit: 20.15 Uhr Preis: € 15.00 Anmeldung und Information: Anmeldung bis Vortag um 18.00 Uhr Hotel Alpenblick T. +43 6434 2062
Die 80er: Ein Jahrzehnt der Spannungen und des Aufbruchs. Yuppies und Öko. Ein Jahrzehnt der Stilikonen und Kultkünstler:innen. Und der Sound of Music? Elektro-Rock, R&B und Hip Hop, Soft Rock & Glam Metal, Shred-Gitarre und Teen-Pop, Indie-Pop und Synthy-Sound, House, Neue Deutsche Welle und Austropop. Diese Energie wird mit einer tolldreisten, absurden Agentenstory zu einer Musikrevue verbunden, die neben großen Hits auch Raritäten und Kurioses bietet. Oder um mit einem Songtitel zu sprechen: Nothing’s Gonna Stop Us Now! Wolfgang Berthold I Regie mit Vincent Bueno, Terry Chladt, Hannah Darabos, Ramin Dustdar, Tanja Petrasek, Teresa Renner, Ines Vogt, Lukas Weinberger Band der einsamen Herzen
Die 80er: Ein Jahrzehnt der Spannungen und des Aufbruchs. Yuppies und Öko. Ein Jahrzehnt der Stilikonen und Kultkünstler:innen. Und der Sound of Music? Elektro-Rock, R&B und Hip Hop, Soft Rock & Glam Metal, Shred-Gitarre und Teen-Pop, Indie-Pop und Synthy-Sound, House, Neue Deutsche Welle und Austropop. Diese Energie wird mit einer tolldreisten, absurden Agentenstory zu einer Musikrevue verbunden, die neben großen Hits auch Raritäten und Kurioses bietet. Oder um mit einem Songtitel zu sprechen: Nothing’s Gonna Stop Us Now! Wolfgang Berthold - Regie mit Vincent Bueno, Terry Chladt, Hannah Darabos, Ramin Dustdar, Tanja Petrasek, Teresa Renner, Ines Vogt, Lukas Weinberger Band der einsamen Herzen
Unsere Mad Monkey Dienstagsshow, präsentiert von Philipp Uckel ! Freut euch auf die besten und spannendsten Comedians Berlins bzw. Deutschlands! Seit 2017 ist der Comedy Club Mad Monkey Room das Zentrum der Berliner Comedy Welt und spiegelt wie keine Location den Vibe dieser faszinierenden Szene wieder. Gönnt euch ein paar coole Drinks und erlebt Stand-Up-Comedy nach New Yorker Vorbild. Die jeweiligen Comedians des Abends werden vorher via Instagram, Facebook und Co. bekannt gegeben. Wir freuen uns auf euch! (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Nach über 10 Jahren kommen MARILLION im Sommer 2026 erstmals auf große Sommertour nach Deutschland. Das Urgestein und Flagschiff der Prog Szene wird das Beste aus 47 Jahren und 20 Studio-Alben präsentieren. MARILLION sind ein Kunstwerk, eines der Letzten, die in Hallen in denen andere Bands vergleichbarer Größe nur eine Standard-Rockshow zeigen, ein Feuerwerk aus Sound, Licht & Video abbrennen. Jede Show ist voller Emotionen und etwas Besonderes ! MARILLION, eine Band, die sich nach dem Abgang von Fish neu erfunden und ihren neuen Weg mit Steve Hogarth konsequent bis heute fortgesetzt haben. Steve Hogarth, ein Bühnen-Monster, der mit seinem einzigartigem Gesang, seiner Energie und Power jedes Publikum in seinen Bann zieht und mitreißt. Die Band zeigt, dass man abseits der Mainstream-Pfade Jahrzehnte bestehen kann. Wer hätte das nach dem Abgang von Fish 1987 gedacht. MARILLION haben in jeder Dekade ein herausragendes Album veröffentlicht. In den 80ern war das „Misplaced Childhood“ in den 90ern „Brave“. 2004 folgte „Marbles“, gefolgt von „F.E.A.R.“ im Jahr 2016. Im März 2023 erschien ihr 20stes Studioalbum mit dem sehr zeitgemäßen Titel: „An Hour Before It´s Dark“, das von den Kritikern zurecht abgefeiert wird. (Quelle: prinz.de)
Die Bundesmusikkapelle Fügen gibt wöchentlich von 16.6.26 - 22.9.26 ein Festkonzert in der Festhalle Fügen. Am 21.7.26 spielt die Musikkapelle Brixlegg ein Konzert in der Festhalle
Aufgeführt wird Neil Simons Kultkomödie „Sonny Boys". Bis 6. 8.
Was bedeutet Freundschaft? Auf wen kann man sich verlassen? Wem vertrauen? Und hat man heutzutage als gutgläubiger, optimistischer, ja fast schon naiv denkender Mensch überhaupt noch eine Chance? Auf die Probe gestellte Freundschaft, Verrat, Intrigen und Betrug stehen im Zentrum dieser beinahe melancholischen Komödie – in Nestroys einzigartiger, unverwechselbarer Sprache. 1997 erstmals bei den NESTROY Spielen Schwechat aufgeführt, kehrt diese postrevolutionäre Rarität nun in einer Neuinterpretation in die Rothmühle zurück.
„Ist das wirklich Liebe?“ So ein Pech aber auch: Monsieur Pontagnac verfolgt eine unbekannte Schönheit bis in deren Haus, nur um dort festzustellen, dass sie ausgerechnet die Ehefrau seines Freundes Vatelin ist. Aber es kommt alles noch viel, viel schlimmer: Seine eigene Gattin ist ihm nämlich direkt auf den Fersen und sie ist sich rasch mit Mme. Vatelin einig: Sollte es einen Beweis für die Untreue der wankelmütigen Gatten geben, dann folgt die weibliche Rache auf dem Fuß. Nutznießer Redillon freut sich schon als lachender Dritter… Georges Feydeaus brillante Komödie zeigt, was passiert, wenn Untreue, Ehebruch und ungezügelte Leidenschaft mit der verlogenen Etikette der Pariser Salons kollidieren – und dann alle gleichzeitig die Nerven wegschmeißen. Mit viel Sprachwitz, absurder Situationskomik und einem schwindelerregenden Tempo führt Feydeau seine Figuren durch ein Chaos aus Lügen, Leidenschaften und auf die Suche nach der Wirklichkeit der Liebe. Die in unserer diesjährigen Jubiläumssaison gespielte Übersetzung und Bearbeitung des französischen Klassikers stammt von H.C. Artmann und dem Gründer der Komödienspiele Porcia, Herbert Wochinz, der dieses Stück im allerersten Komödiensommer 1961 auf den Spielplan setzte. Besetzung Regie: Florian Eisner Assistenz: N.N. Bühne: Nina Ball Kostüm: Alexia Engl Pontagnac: Johannes Sautner Lucienne Vatelin: Sonja Kreibich Vatelin: Ingo Paulick Redillon: Markus Weitschacher Clothilde Pontagnac | Armandine: Veronika Petrovic Soldignac | Gerome: Reinhardt Winter Maggy Soldignac: Julia Urban Pinchard: Felix Krasser Mme. Pinchard: Leila Müller Hotelchefin Clara | Polizistin (Musikerin): Christine Rainer Jean | Polizist (Musiker): Tobias Kochseder
Session Host: Uri Gincel URI GINCEL – PIANO PAUL KLEBER – BASS TOBIAS BACKHAUS – DRUMS Wie jeden Dienstag versammelt Pianomeister Uri Gincel die besten JazzmusikerInnen der Stadt! Wo soviel Talent und Können versammelt sind bleibt kaum ein Auge trocken, bleibt kaum ein Fuß still stehen. Nach einem kurzen Set der Opener-Band startet Berlins heißeste Session und bringt den Vibe New Yorks nach Berlin. Die besten MusikerInnen der Stadt, gemeinsam in wechselnden Ensembles auf der Bühne um zu kommunizieren, kreieren, improvisieren und sich gegenseitig in höchste Höhen zu pushen. Die Musik des Great American Songbooks wird genauso lebendig wie das Erbe Miles Davis’, John Coltranes, Herbie Hancocks und so vielen mehr. Unsere Session bringt Menschen aus aller Welt zusammen; alte Bekannte, Musiker auf Tour, gute Freunde, die seit Jahren zusammen spielen. Und das alles in feinster Jazzclub-Atmosphäre zu leckeren Cocktails und guten Gesprächen. Nicht verpassen! 1. Beginn: 21:00 Uhr (Einlass 20:00 Uhr) Eintritt 20€, beinhaltet 2 Freigetränke 2. Ab 22:00 UHR: Eintritt: 10€, beinhaltet 1 Freigetränke – EINLASS NACH VERFÜGBARKEIT (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Bring the whole crew and join us for one of our classic paintings. These events are perfect for all ages to enjoy a lighthearted paint event. Our artist instructors will lead you step-by-step through the painting process - no prior art experience required.
Kufsteiner Jazz Nights starten im März Die Festungsstadt wird um ein musikalisches Highlight reicher. Am 10. März fällt der Startschuss für die Reihe „Kufsteiner Jazz Nights“. Als exklusive Location konnte die Panorama 1830 Sky Bar in der Römerhofgasse gewonnen werden. Für das Programm verantwortlich zeichnet die „Jazz.m.b.H. Kufstein“. Das Trio hat sich seit mehr als vierzig Jahren der anspruchsvollen Musik verschrieben und ist Dauergast bei „Kufstein Unlimited“. Die Formation, bestehend aus Bandleader Julius Lüthi (Klavier, Komposition), Artur Egger (Bass) und Klaus Steidl (Schlagzeug), gibt Jazz- und Latin-Standards sowie Eigenkompositionen zum Besten. Das Publikum schätzt die groovigen und eigenständigen Interpretationen der Jazz.m.b.H. Kufstein. In all den Jahren blieb man dem Konzept treu, den Klangkörper durch Solisten und Vokalistinnen aufzupeppen. Als Special Guests konnten so immer wieder renommierte Mitspieler gewonnen werden, wie etwa der Saxofonist und Träger des Tiroler Musikpreises Florian Bramböck. Das Motto der ersten Kufsteiner Jazz Night lautet daher treffenderweise „Florian plays Bramböck“. Neben groovigen Jazz-Standards stehen Eigenkompositionen des bekannten Saxofonisten auf dem Programm. Die Jazz-Reihe in der Panorama 1830 Sky Bar findet vorerst bis zum Oktober 2026 statt, und zwar jeden zweiten Dienstag im Monat von 19 bis 22 Uhr. Der Eintritt ist frei. Termine 2026: 10. März, 14. April, 12. Mai, 09. Juni, 14. Juli, 11. August, 08. September, 13. Oktober. Ort: Panorama 1830 Sky Bar, Römerhofgasse in Kufstein
Erlebe jeden Dienstag eine spektakuläre Wasser-, Licht-, Musik- und Lasershow begleitet von „Brass Pop“-Hits im Elisabethpark Zell am See!
Bucht jetzt die Private Berlin Underground Party Tour – das außergewöhnliche Erlebnis für euren Geburtstag, Junggesellenabschied, & Co! Geführt von einem professionellen Party-Macher besucht ihr einen Späti, eine Bar und eine ausgewählte Party. Die Tour-Route wird individuell erstellt und ist somit weit weg von entfernt von einem Standardprogramm.Euer Abend startet mit einem kalten Getränk am Spätkauf / Lateshop / Café ROJ 49 im Prenzlauer Berg. Dort lernen wir uns gegenseitig kennen und “Cornern”, wie es in Berlin so typisch ist. Nach dem ersten gemeinsamen Drink machen wir uns auf den Weg in eine Bar und widmen uns dem Unterhaltungsprogramm. Billiard, Kickern, Flippern, Tischtennis – die Optionen sind vielfältig! Anschließend geht es zu einer Party, die speziell für diesen Abend ausgewählt worden ist. Dort kann man dann Tanzen, bis die Sonne auf geht. Euer Tourguide ist Teil der Berliner Party-Szene und unterhält euch mit lustigen Anekdoten aus dem wilden Nachtleben. Eine Eintrisskarte berechtigt zur Teilnahme von einer bis sechs Personen. Ein Freigetränk pro Teilnehmer ist inklusive. (Bitte beachtet: Der Eintritt in den Club und weitere Drinks sind nicht im Preis enthalten.) (Quelle: prinz.de)
For grades 6 & up. Step back in time and discover the ancient Egyptian art of papyrus-making. Free admission.
Die Sommerorgelkonzerte 2026 laden an fünf Dienstagabenden ab Ende Juni & im Juli zu einer eindrucksvollen Konzertreihe in den Festungsneuhof ein. Der Eintritt ist frei. Die Konzerte finden Dank Überdachung der Zuschauertribüne bei jeder Witterung statt. Alle Infos zu den Veranstaltungen unter www.kultur.kufstein.at/sommerorgelkonzerte Die Heldenorgel – mit ihren rund 4.948 Pfeifen eine der größten Freiluftorgeln der Welt – begeistert nicht nur durch ihre enorme Klangkraft, sondern auch durch ihre einzigartige Atmosphäre unter freiem Himmel. Ihre Töne sind in ganz Kufstein und weit darüber hinaus zu hören und machen jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis. Termine & Organist:innen 2026 30. Juni 2026 – Johannes Berger (Kufstein) 07. Juli 2026 – Vincent Thévenaz (Genf) 14. Juli 2026 – Ourania Gassiou (Athen) 21. Juli 2026 – Ines Schüttengruber (Wien) 28. Juli 2026 – Holger Gehring (Dresden)
Dob macDob mac Zloamje jedinečný volnočasový ráj pro velké i malé dobrodruhy.
Bei einem Magie Museum darf eine Zaubershow nicht fehlen. Lass dich live verzaubern als Teil deines Museumsbesuchs im MAGICUM. Die Show eignet sich für alle Altersgruppen. Dieses MAGICUM Zaubershow Ticket gilt für den gebuchten Tag. Die Shows finden zwischen 12:30 und 15:30 Uhr in regelmäßigen Abständen statt. Zugang nur mit gültigem Museumsticket. Die Preise für Online Tickets beinhalten die Gebühren. Tickets können auch ohne Gebühren vor Ort gekauft werden. (Quelle: prinz.de)
Hear the story behind New York City’s park in the sky. Join us for a free tour led by High Line Docents, knowledgeable volunteer guides who offer you an insider’s perspective on the park’s history, design, and landscape. November – April Wednesdays, 10 – 11:30am Saturdays, 12 – 1:30pm May – August Tuesdays, 6 – 7:30pm Wednesdays, 10 – 11:30am Saturdays, 10 – 11:30am September – October Tuesdays, 5 – 6:30pm Wednesdays, 10 – 11:30am Saturdays, 10 – 11:30am The starting point for all tours is on the park at the Gansevoort Street entrance. Tours end at 30th Street. The tour is limited to 20 people. There are no reservations, and spots are awarded on a first-come, first-served basis. Tours are subject to cancellation due to inclement weather. Check our website for updates prior to arriving at the park. If you have mobility concerns, please check the Elevator Status page before your visit. If you are interested in a private tour of the High Line, please request a tour date and time at least three weeks in advance. If you are booking on behalf of a corporate group, please contact [email protected] for assistance. Frequently asked questions When are free tours available? Free public tours are available year round. These tours are first come, first served. No reservations are available. From May 1 through October 31, we offer 90-minute tours of the park, three times a week: Tuesday evenings and Wednesday and Saturday mornings. From November 1 to April 30, we offer 90-minute winter tours of the park on Wednesdays and Saturdays. Can I reserve a spot in one of the public tours? No. All public tours of the park are first come, first served. We recommend that you arrive at least 15 minutes before the tour for the best chance of gaining a spot. Look for the Information cart at the top of the Gansevoort Street stairs to register. Where does the tour meet? The tour meets on the High Line at the Gansevoort Street entrance at the southern end of the park. You may enter the park via stairs or elevator at the corner of Gansevoort and Washington Streets. Any elevator outages will be noted on the Elevator Status page. Does the public tour ever get canceled? Yes. Tours of the park happen rain or shine. However, in case of severe weather, park closure, or if we do not have an available docent, the tour may be canceled. Please check @highlinenyc on Twitter/X for updates. Are there COVID-19 protocols in place for the tour? While the federal COVID-19 emergency ended on May 11, 2023, our priority continues to be your health and limiting the spread of COVID-19. For the well-being of our community, we ask that anyone who exhibits any symptoms of COVID-19 or has recently come into contact with someone who has COVID-19 to please stay home. I’m planning to attend the public tour, but I’m bringing a big group. Should I notify someone? Yes. We would love to accommodate everyone, but all High Line tours are limited to 20 people and are offered first come, first served. Depending on the number of other guests who show up on a given day, we may not be able to accommodate your entire group. Advanced notice of groups of 7 to 10 people will allow us to determine whether we need to look for additional docents. Please email [email protected] as far in advance as possible to let us know your group’s size and the date you plan to attend. For groups of 11 or more, we recommend scheduling a private tour. If you would like to guarantee that your group will be able to participate in a tour, please schedule a private tour of the High Line for your group. How do I schedule a private tour of the High Line? Private tours of the park are available year round during daylight hours. Please request the tour at least three weeks in advance. The rate is determined by the size of your group. All tour revenue directly supports park maintenance and operations. To learn more, visit our Private Tours page. Lead Support for High Line Programs is provided by the Ford Foundation. Major support for High Line Programs is provided by The Brown Foundation, Inc. and the Horace W. Goldsmith Foundation. High Line Tours and accessibility are supported, in part, with public funds from the New York City Council, under the leadership of Speaker Adrienne Adams.
THIS IS NOT A TICKETED EVENT! THIS PAGE IS MERELY FOR INFORMATION! Creature Feature late night mic is every Wednesday at QED (qedastoria.com). Free with one item minimum purchase. * No outside food or drinks. QED serves beer, wine, coffee, tea, soda & lots of snacks with hot pub food available for order prior to the show. Signup starts at thirty minutes before the mic starts; mics usually go for ~90 minutes, depending on turnout. For info on all our mics, visit & bookmark: https://qedastoria.com/collections/open-mic-nights Check our calendar for dates & times and to make sure the mic is still on the schedule as sometimes they are bumped for private parties or special events. Do NOT bring in outside food or beverage. PERFORMERS PLEASE READ BELOW... Our open mics are free to watch or perform after making any purchase from QED. Do NOT bring in outside food or beverage. Making a purchase helps keeps our open mics free. We have items as low as $2. To perform, sign ups are in person and first come, first serve. All who sign up in person, get to perform approximately 3-5 mins of stage time. That can vary depending on the mic & how many people show but 4 mins is a safe bet. When you sign up, your name is entered into a bucket and drawn at random. Sign up begins 1/2 hour before posted show time. MUSICIANS & SINGERS PLEASE READ: We are more than happy to have you perform with backing tracks by plugging your phone into our sound system, but you MUST let the hosts know before the show so they can accommodate you. Late arrivals needing tech may not be accommodated. ~~~~
Select 2026 Authors take the stage to reveal the Brooklyn Book Festival’s September lineup.
Award-winning poetry by established and emerging poets throughout the summer.
Die Bilder von Karoline Voithofer sind zu den regulären Öffnungszeiten bis November 2026 in der Stadtgemeinde Mittersill frei zugänglich.
Mittwoch, Freitag und Samstag 14:00 - 17:00 Uhr (Mai-Okt) Genieße das natürliche Ambiente am Bio-Bauernhof bei einer Auszeit vom Alltag. Alpakas und Pferde, Erlebnisshopping in der Alpaka-Boutique und Einkehrmöglichkeit im Alpaka-Stüberl. Preis: € 9,50 NÖ-Card, ErlebnisCard OÖ
On Sundays and public holidays is open from 9:00 am. Breakfast is served until noon.
The Nuyorican’s Slam Workshop is focused on poetry performance with an emphasis on slam craft and improving writing skills among attendees. The facilitator will open the session with a mini-lesson on a poetic craft, pulling from multiple years of slam poetry experience and academic excellence. The remaining duration of the workshop will include time for writing, editing, and one-to-one editing/performance feedback on the poem, driving in the lesson point. This workshop will remain completely free to all participants.
DOORS: 6:30 PM SHOW: 7:00 PM Eris Deep Space (downstairs) Welcome to our weekly house improv show where a rotating cast of 6 primo indie teams do some of the most GOATED improv you've ever seen! These teams have been drafted, their throws are on point, their cleats are on their feet, they're ready to PLAY BALL!!!! IT’S DOG NIGHT TONIGHT!!! Each week will rotate between 2 blocks of teams. Come see: PIG TEAMS: (5/12, 5/26, 6/9, 6/23, 7/7, 7/21): Camelot Improvised Columbo (@improvisedcolumbo) Bucket TV (@bucket.tv.official) DOG TEAMS: (5/19, 6/2, 6/16, 6/30, 7/14, 7/28): Happy To Be Here (@htbhimprov) Candle and Lantern (@candlelantern.comedy) Stroke (@strokeimprov) Fine Print: Must be 21+ to attend. There are 35 seats - first come, first serve - and then standing room up to capacity. All ticket sales are final - no refunds. If you must miss your show, email us at info@brooklyncc.com with at least 24 hours notice and we can transfer your tickets to any upcoming show at the BCC. Answers to most other questions can be found here. If show is sold out, limited tickets will be available at the door. Lineup is subject to change. $5 OFF TIX BEFORE DAY OF SHOW
DOORS: 6:30 PM SHOW: 7:00 PM Eris Mainstage The continuing adventures of America's Second Favorite Orphan Adventurer come to life in a live radio play you have to hear to believe! Join Lil Miss Kate, Deputy Mayor Solomon Russell, Former Heavyweight Champion of The World Lucinda Sheraton, and Kate's faithful horse companion Fiorello as they take on all manner of old-timey adventures. Featuring performers from The Upright Citizens Brigade, The PIT, Shakespeare & Company and more! Line-Up: Seth Finkelstein - @sethfrankenstein Anna Rock - @rockannaroll Lizzy Furey - @lizzyfurey Fine Print: Must be 21+ to attend. No outside alcohol is allowed in the space. There are 60 seats - first come, first serve - and then standing room up to capacity. All ticket sales are final - no refunds. If you must miss your show, email us at info@brooklyncc.com with at least 24 hours notice and we can transfer your tickets to any upcoming show at the BCC. Answers to most other questions can be found here. If show is sold out, limited tickets will be available at the door. If you (ticketholder) are not checked in at showtime, we may sell your ticket to the standby list. In the event you show up late and the theater is at capacity, you can email info@brooklyncc.com to transfer your credit to a different show on our schedule. Lineup subject to change. $5 OFF TIX BEFORE DAY OF SHOW
Generation Women is a multigenerational storytelling night that invites a woman or non-binary performer in their 20s, 30s, 40s, 50s, 60s, and 70s+ to share an original true story on a theme.
Jessica Kirson is a powerhouse on stage. She’s a hilariously relatable performer of sheer silliness, vulnerability, and ridiculous characters. Her countless comedic character videos have racked up over 50 million views on social media. Her audience is multigenerational, creating an excuse for large groups of friends and families to spend a night out together. In an era where only 10% of all touring comedians are female, Jessica stands out as one of the strongest comedians regardless of gender. Jessica produced FX’s Hysterical, a feature-length documentary that premiered at SXSW 2021. The film explores the changing landscape of women in stand-up comedy and features Margaret Cho, Nikki Glazer, Chelsea Handler, Fortune Feimster, and other notable comedians. Her one-hour special Talking to Myself was executive produced by Bill Burr and debuted on Comedy Central. She is a regular on This Week at the Comedy Cellar and has appeared on The Tonight Show with Jimmy Fallon, The Tonight Show with Jay Leno, The View, HBO’s, Crashing, and Kevin Can Wait. She also recently acted in and served as a consultant, producer, and writer on the Robert De Niro film The Comedian. Jessica’s highly anticipated prank call album, The Call Girls, also featuring Rachel Feinstein, was released on September 24th. Recorded virtually during the depths of quarantine, the album features characters such as old Jewish grandmothers, sexy co-eds, a conservative mother and her gay son, and more. Jessica’s characters are coming to life in her new podcast, Disgusting Hawk with rave reviews. Through her Relatively Sane podcast, Jessica has interviewed the likes of Bill Burr, Jim Gaffigan, and Rosie O’Donnell. She was awarded “Best Female Comic” by the MAC association in New York City and received the prestigious Nightlife Award for “Best Stand-up Comedian.” In her spare time, Jessica is a regular contributor to The Howard Stern Show, where she produces and stars in prank calls for the program.
Beaumont Theater / Seating Chart / Directions GET TICKETS "A GLORIOUS CAST, an abundance of EXTRAORDINARY TALENT and RIVETING VOCALS. ROUSING ENTERTAINMENT. FULL STOP." - The New York Times "A BRIGHTLY SHINING REVIVAL. A sterling production with a MARVELOUS SCORE and FLAWLESS CAST." - The Wall Street Journal "A STAGGERING, STUNNING TRIUMPH. Lear deBessonet's RAGTIME is an absolute CAN'T-MISS PRODUCTION." - The Daily Beast "A THRILLING, TIMELY, GLORIOUS panorama of changing times. IT REVERBERATES WITH PASSION." - Variety "'RAGTIME' is SPECTACULARLY SUBLIME!" - The New York Amsterdam News RAGTIME is a sweeping musical adaptation of E.L. Doctorow’s novel that follows three fictional families in pursuit of the American Dream at the dawn of the 20th Century: Black pianist Coalhouse Walker, Jr. and his beloved Sarah, Jewish immigrant Tateh and his little girl, and a wealthy white family led by matriarch Mother. All grasping for the same dream, if only they can hold on to it. Featuring a lush score by Stephen Flaherty and Lynn Ahrens, a stirring book by Terrence McNally and original orchestrations by William David Brohn, all of whom won Tony Awards for their work, RAGTIME weaves fictional narratives with real historical figures and events, creating a rich tapestry that blurs the line between personal struggle and national identity, making history feel both intimate and epic. Kewsong Lee Artistic Director Lear deBessonet (Tony-nominated for her celebrated 2022 revival of Into the Woods) directs a new production, envisioned for the grand Vivian Beaumont stage, starring Tony nominee Joshua Henry (Into the Woods, Carousel), Olivier and Grammy nominee Caissie Levy (Hair, Frozen), and Tony winner Brandon Uranowitz (Leopoldstadt, LCT's Falsettos). RAGTIME is presented in association with Tom Kirdahy, Kevin Ryan, Robert Greenblatt, and Lamar Richardson. Running time: 2 hours 50 minutes, including one intermission AMERICAN EXPRESS® CARD MEMBERS Eligible American Express Card Members have access to purchase tickets through benefits such as Amex Reserved Tickets™ and Amex Preferred Tickets™. While supplies last; not all seats may be offered. Terms Apply.
Ben Tumin—whose comedic breakdowns of history books were profiled in The New York Times—returns with a show that's part greatest hits, part deeper cut. This installment of his Power Broker trilogy weaves together the best of Parts One and Two, so newcomers can get caught up. But if you caught both earlier shows, there's still plenty of new ground: Jane Jacobs' showdown with Robert Moses in Washington Square Park, a deeper look at Moses' strange family life, and a couple of things Ben has since learned our hero, Robert Caro, got wrong Haven't read The Power Broker? You don't need to. Already obsessed? You'll leave knowing things you didn't. This is a safe space for New Yorkers who love the book—and the people who have to live with them—and a funny, in-depth look at how New York became the city it is today. And what we can still do about it.
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
July 14th, 2026 - 7:00 PM Buy Tickets Here A weekly comedy show in the heart of the East Village hosted by Emily Wilson with DJ Good Attitude.
Stewart Copeland, world famous drummer, founder of the most successful rock band of the 1980?s, The Police, composer of film scores, video games and operas, multi Grammy winner and Rock and Roll Hall of Famer, writer and film maker, is heading out on his first American spoken - word tour, to talk about it all in his usual funny, intelligent, sharp and unique way. An evening of conversation, with photos, videos and a Q&A. Stewart Copeland?s ?Have I Said Too Much - The Police, Hollywood, and other adventures?.
Spent the day exploring the Met or strolling through Central Park? Cap it off with a night of killer stand-up just around the corner. Each show is a fast-paced showcase of top-tier comics, big laughs, and good vibes only—whether you’re a local or in town for the weekend. It’s intimate, unfiltered, and unforgettable—the perfect blend of neighborhood charm and New York edge.
In this unique and hilarious weekly show, professional comics try out new material in front of a live audience for the first time ever. NICE TRY is the brainchild of Michael Kosta – a Daily Show correspondent and stand-up comedy vet - and you're invited to stop by, have a drink, and see how the comedy get's made.
The Gong Show is coming to St. Marks Comedy Club. Hosted by Robert Punchur! Comics get on stage. The crowd gets red flags. If the set goes off the rails, the audience gets to decide who stays and who gets gonged. It’s part comedy show, part chaos, part public service. Every Tuesday Doors at 9pm Only at St. Marks Comedy Club
Join celebrity astrologer Aliza Kelly for tea; the brew is piping hot and anything can (and will) happen.
Jessica Kirson is a powerhouse on stage. She’s a hilariously relatable performer of sheer silliness, vulnerability, and ridiculous characters. Her countless comedic character videos have racked up over 50 million views on social media. Her audience is multigenerational, creating an excuse for large groups of friends and families to spend a night out together. In an era where only 10% of all touring comedians are female, Jessica stands out as one of the strongest comedians regardless of gender. Jessica produced FX’s Hysterical, a feature-length documentary that premiered at SXSW 2021. The film explores the changing landscape of women in stand-up comedy and features Margaret Cho, Nikki Glazer, Chelsea Handler, Fortune Feimster, and other notable comedians. Her one-hour special Talking to Myself was executive produced by Bill Burr and debuted on Comedy Central. She is a regular on This Week at the Comedy Cellar and has appeared on The Tonight Show with Jimmy Fallon, The Tonight Show with Jay Leno, The View, HBO’s, Crashing, and Kevin Can Wait. She also recently acted in and served as a consultant, producer, and writer on the Robert De Niro film The Comedian. Jessica’s highly anticipated prank call album, The Call Girls, also featuring Rachel Feinstein, was released on September 24th. Recorded virtually during the depths of quarantine, the album features characters such as old Jewish grandmothers, sexy co-eds, a conservative mother and her gay son, and more. Jessica’s characters are coming to life in her new podcast, Disgusting Hawk with rave reviews. Through her Relatively Sane podcast, Jessica has interviewed the likes of Bill Burr, Jim Gaffigan, and Rosie O’Donnell. She was awarded “Best Female Comic” by the MAC association in New York City and received the prestigious Nightlife Award for “Best Stand-up Comedian.” In her spare time, Jessica is a regular contributor to The Howard Stern Show, where she produces and stars in prank calls for the program.
Spent the day exploring the Met or strolling through Central Park? Cap it off with a night of killer stand-up just around the corner. Each show is a fast-paced showcase of top-tier comics, big laughs, and good vibes only—whether you’re a local or in town for the weekend. It’s intimate, unfiltered, and unforgettable—the perfect blend of neighborhood charm and New York edge.
Wondering what to do in the East Village? Our New York stand up comedy showcase is one of the most fun things to do on a weeknight! From a casual date night to a spontaneous friends night out, you can’t miss with an incredible stand up show that will become a great conversation piece over drinks or dinner later tonight and a favorite memory for years to come!
€ 30,-
(Quelle: prinz.de)
Die Rätseltour “Tanz auf dem Vulkan” entführt euch in das Berlin der 20er Jahre. Ihr knobelt euch per Textnachrichten durch das Scheunenviertel und den Hackeschen Markt. Habt ihr das Zeug dazu, die Karriere von Marlene Dietrich zu retten? Kurz vor dem Start der Aufnahmen zu „Der blaue Engel“ ist das Drehbuch verschwunden! Wenn dieser Film platzt, bedeutet das auch das Ende von Marlenes Karriere. Zusammen mit ihrer Tanzkollegin Frieda macht ihr euch daran, den Verbleib des Drehbuches aufzuklären. Hat eine Konkurrentin die Finger im Spiel? Löst diese Mission! Für unser Rätselspiel benötigt ihr keine App, sondern nur ein internetfähiges Handy. Diese Rätseltour kann täglich gespielt werden. Etwa zur Hälfte der Tour habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
Jeden Mittwoch vom 01.07.2026 bis 09.09.2026 Dauer: 08:30 Uhr – 14:00 Uhr Inkludierte Leistungen: Begrüßung u. Führung durch das Weltzentrum der Haflinger Pferde Transfer auf die Alm (Dauer ca. 25 Min.) 1 Flasche Wasser (0,5) Begrüßung durch den Alminger. Er wandert mit den Teilnehmern durch die Alm zu den Junghengsten und informiert über wissenswertes zu den Pferden, zur Gegend und wieso eine Alpung von Tieren in den Bergen so wichtig für die Natur ist. Natürlich erzählt er auch viele Anekdoten aus seinem Leben mit den Pferden. Keine Einkehrmöglichkeit, Jause gerne selber einpacken. Abholung u. gemeinsame Rückfahrt zum Gestüt Fohlenhof Ebbs EUR 47,- ERW | EUR 30,- Kinder Die Teilnahme ist für Kinder ab 12 Jahren. Für dieses Erlebnis gibt es eine begrenzte Teilnehmerzahl. TICKETS HIER BUCHEN
Ausstellung. Freier Eintritt mit der Steiermark Card.
Unsere digitale Rätseltour „Das Vermächtnis des Kaisers“ entführt euch in das Jahr 1888. Begebt euch auf die Spuren der letzten Kaiser im quirligen Bergmannkiez & helft Königin Viktoria brisante Dokumente in Sicherheit zu bringen. Ihr entdeckt verwinkelte Hinterhöfe und historische Monumente bei eurem Rennen gegen die Zeit. Habt ihr das Zeug dazu, das Rätsel zu lösen? Unsere SMS-Rätseltour ist jeden Tag spielbar. Etwa zur Hälfte des Spiels habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
Die Huf- und Hackenschmiede war vor über 500 Jahren „ Hofschmiede“ des Stiftes Spital und ab 1808 mehr als 150 Jahre lang Werkzeugschmiede für Fuhrleute, Holzknechte und Bauern. Machen Sie mit Ihrer Familie eine "Reise in die Vergangenheit"! Die Lindermayr-Schmiede ist vor mehr als 600 Jahren als Hof- und Werkzeugschmiede des ehemaligen Stiftes Spital am Pyhrn entstanden. Heute zeigt ein Schmied unseren Besuchern, wie vor vielen Jahren Werkstücke aus Eisen hergestellt wurden. Eintritt inkl. Führung und Schmiedevorführung: € 10,- Kinder € 8,- Gratiseintritt mit der Pyhrn-Priel-Card
Wandern mit Fritz Bei dieser Wanderung kannst du nicht nur die wunderschöne Heimat der EDLSEER entdecken, sondern auch eine persönliche Erfahrung mit Fritz, dem Chef der EDLSEER, machen. Der 12 km lange Rundwanderweg bietet eine großartige Möglichkeit, die Natur zu genießen und mehr über die Region zu erfahren. Die Pause an der Wagenranch (Station 7) ist sicherlich eine willkommene Gelegenheit, sich zu stärken und die Atmosphäre zu genießen. Die Wanderung dauert ca. 3,5 Stunden und ist auch bei verschiedenen Wetterbedingungen möglich, solange keine Unwetterwarnung vorliegt. Es wird empfohlen, gut vorbereitet zu sein, mit festem Schuhwerk, genügend Getränken und Regenkleidung für den Fall der Fälle. Die Anmeldung ist erforderlich, da die Teilnehmerzahl begrenzt ist. Es lohnt sich, sich schnell anzumelden, um diesen besonderen Tag nicht zu verpassen. Reine Gehzeit: ca. 3,5 Stunden Start: Edlseer Alm Anmeldungen unter E-Mail: info@hoamattracht.com oder Tel: 0664/25 12 660 Veranstaltungsort Birkfeld - Edlseer Alm
Die neue Ausstellung „Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefe von Weizer Handwerksbetrieben“ öffnet ein Fenster in die Vergangenheit des Weizer Handwerks und präsentiert eindrucksvolle Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefe, die Geschichten von Können und Tradition erzählen. Als der Ort Weiz (Wides) im 12. Jahrhundert gegründet worden ist, waren bereits Handwerker mit dabei, eine kleine Siedlung am lebensspendenden Weizbach aufzubauen. Allen voran der Müller, der die Aufgabe hatte, das Getreide der Bauern zu Mehl zu verarbeiten und so zur Ernährung der Bevölkerung beizutragen. Es war zu Beginn des Handwerks gar nicht so wichtig, eine „Meisterschaft“ in seinem Beruf zu erlangen. Das Geschick und das Können waren ausschlaggebend, das Meistermahl oder die Meisterjause zu geben war Aufnahmeprüfung genug. Doch entwickelte sich bald ein „Handwerkerverband“, eine sogenannte Zunft, in der darauf Bedacht gelegt wurde, für den einheimischen Handwerker Sonderrechte zu erlangen und einen Nachweis für sein Können zu bekommen. Auch Streitigkeiten wurden so innerhalb der Zunft beigelegt. Bald schon waren diese Sonderrechte in prachtvoll gestalteten Zeugnissen, den Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefen zu Papier oder Pergament gebracht worden. Mehr als 60 Gewerbe und Handwerke Bereits im 15. Jahrhundert waren drei Bäcker, neun Fleischer, drei Lederer, ein Schuster, ein Schneider, ein Leinenweber, vier Kürschner, ein Kaufmann, ein Hafner, ein Bader und ein Badknecht genannt. Die Schmiede und Müller am Weizbach kommen noch dazu. Insgesamt konnten zwischen 1403 und 1870 mehr als 60 Gewerbe und Handwerke in Weiz ausgeführt werden. Einige dieser Berufe werden in der neuen Ausstellung im Stadtmuseum Weiz gewürdigt. So können dort Lehr-, Gesellen- und Meisterbriefe von Hafnern, Blaufärbern, Zuckerbäckern, Schneidern, Drehern oder auch Kaufleuten gesehen werden, die Berufe Wachszieher, Lebzelter, Fassbinder, Schuster und Schmied werden zusätzlich in einer Videopräsentation gewürdigt. Und originale Gegenstände von Handwerkern aus der Sammlung des Museumsvereines Weiz werden ausgestellt. Handwerk hat goldenen Boden Weiz als Industriestadt bietet auch heute noch dem Handwerk einen „goldenen“ Boden. Moderne Lehrberufe, etwa Mechatroniker*in, Metalltechniker*in, Lackiertechniker*in, Elektrotechniker*in, Betriebslogistiker*in, Bautechniker*in, Fliesenleger*in oder Betonbauer*in werden von Weizer Betrieben angeboten und noch viele mehr. Und alle erhalten nach abgeschlossener Lehre oder Meisterprüfung eine heute modernere Variante als Abschlusszeugnis als anno damals. Öffnungszeiten: MI 9 - 12 Uhr u. DO 14 - 17 Uhr sowie jeden ersten Samstag im Monat 14 - 17 Uhr Museumsführungen sind auch nach telefonischer Voranmeldung bzw. Anmeldung über E-Mail auch außerhalb der Öffnungszeiten möglich. Info: Harald Polt, 0664 60931 255, harald.polt@weiz.at
Hier lernen Sie bereits einiges über das Fliegenfischen: Wurfvorführung, Theorie und Ihre ersten eigenen Würfe am Wasser. Danach entscheiden Sie, ob dieser Sport für Sie interessant ist. Neues Erkunden steht hier im Vordergrund. Dauer ca.: 1,5 Std. Treffpunkt: Natrionalpark Haus Sportgastein (Bus Linie #550) Teilnehmerzahl: mind. 2 Personen, max. 4 Personen Preis mit Gastein Card: € 79,00 pro Person Preis ohne Gastein Card: € 89,00 pro Person Sonstiges: Anreise nach Sportgastein und Maut nicht inbegriffen. Die Durchführung richtet sich nach Wasser- und Wetterbedingungen. Anmeldung bis Dienstag, 12.00 Uhr Information und Anmeldung: Mango Jerry Fly Fishing, Ronny Katsch, T. +43 664 591 75 48, www.mangojerry-fly.fishing
Sonderausstellung.
Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln. Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt. Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper. Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind. (Quelle: prinz.de)
Mitmachgeschichte für Kinder von 3-7 Jahren
StabiLiebling. Ein Spitzenstück. Zwei Tage. Ganz nah. HENRI MATISSE: JAZZ. Mit der Schere zeichnen. Unter dem Motto „StabiLiebling“ öffnet die Bayerische Staatsbibliothek ihre Tresore und präsentiert in ihrer Schatzkammer jeden Monat an zwei Tagen ein Spitzenstück aus den Sammlungen. In seiner letzten Schaffensphase griff Henri Matisse zur Schere. Mit „Jazz“ entstand zwischen 1943 und 1947 eines der berühmtesten Künstlerbücher des 20. Jahrhunderts. Es sind bunte, klare, satte Farben, aus denen er eine scheinbar fröhliche Motivwelt herausschneidet. Erst der zweite Blick offenbart Krieg, Gewalt und Angst. Das BSB-Team lädt zu einem ersten und zweiten Blick auf diesen Geniestreich der Moderne ein. (BSB-Signatur: L.sel.III 33) Lassen Sie sich begeistern von jahrhundertealten Kulturschätzen im Original – hinter Glas, aber doch ganz nah: Es erwartet Sie ein besonderer Kunstgenuss und Wissenswertes rund um den „StabiLiebling“. Kostenlose Einführungsvorträge an beiden Tagen jeweils um 11, 13 und 17 Uhr (ohne Anmeldung, Treffpunkt Fürstensaal 1. OG) [email protected] 089 28638-2115 Mehr Infos zum „StabiLiebling“ unter bsb-muenchen.de/stabiliebling (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Wunderschöne Almen, urige Hütten oder einfach nur die Einsamkeit in den Bergen erleben. Genießen Sie in Begleitung unserer Wanderführerin Eva die besonderen Schätze des Salzkammergutes in der Fuschlseeregion und erfahren Sie nebenbei noch viel Wissenswertes über die Region sowie die Tier- und Pflanzenwelt. Herrliche Ausblicke und regionale Köstlichkeiten auf den Almen machen Ihren Wanderausflug zu einem unvergesslichen Erlebnis. Treffpunkt: Jeden Mittwoch um 10:00 Uhr beim Ausgangspunkt der Tour. Ihr Gastgeber informiert Sie gerne über die aktuelle Wanderung und unterstützt Sie, den Ausgangspunkt rechtzeitig zu erreichen. Max. 12 Personen, Kinder ab 6 Jahre. Hunde an der Leine können mitgeführt werden. Preis: Tagesgäste € 25,- mit der Salzkammergut Sommercard € 21,- Gäste teilnehmender Betriebe nehmen kostenlos an der Wanderung teil. Anmeldung & Informationen erhalten Sie in den Ortsbüros der Fuschlseeregion unter Tel. +43 6226 8384. Tickets können vorab online gekauft werden. Termine und Touren 2026: Filbling, Start Parkplatz Bikepark Kesselmann Faistenau, Gehzeit ca. 4 Stunden: 27.05., 24.06., 22.07., 19.08., 16.09., 14.10. Faistenauer Schafberg, Start Parkplatz Döllerer Tiefbrunnau-Faistenau, Gehzeit ca. 3,5 Stunden: 03.06., 01.07., 29.07., 26.08., 23.09., 21.10. Bergalm, Start Parkplatz Satzstein Hintersee, Gehzeit ca. 3,5 Stunden: 10.06., 08.07., 05.08., 02.09., 30.09., 28.10. Feichtenstein, Start Parkplatz Satzstein Hintersee, Gehzeit ca. 4,5 Stunden: 17.06., 15.07., 12.08., 09.09., 07.10.
Das Suermondt-Ludwig-Museum beherbergt eine faszinierende Sammlung mit Werken von der Antike bis in die Gegenwart. Kommen Sie mit auf Entdeckungsreise! Gestartet wird mit Kaffee, Croissants und Konfitüre im Café Wunderkammer, danach werden ausgewählte Kunstwerke vorgestellt und gemeinsam besprochen. Keine Vorkenntnisse erforderlich! Leitung: Rena Voss Kosten: 12 € incl. Museumseintritt Anmeldung Museumsdienst Aachen museumsdienst@mail.aachen.de Tal.: 0241 432-4998
Führung am Vormittag.
Der eindrucksvoll schaffte dies der Generalsekretär der KP, Nikita S. Chruschtschow. 1961 veranlasste er den Bau des „Antifaschistischen Schutzwalls“. Hauptsorge waren weniger Eindringlinge als die zehntausenden flüchtenden DDR-Bürger, die nun eingesperrt waren. Die Kreativität der Fluchtversuche kannte keine Grenzen: Heißluftballons, Flugzeuge, Stahlseile, Taucheranzüge, Tunnel oder waghalsige Fenstersprünge – viele Hindernisse auf dem Weg in die Freiheit. Auf unserer zweistündigen Stadtführung berichten wir von tragischen Schicksalen und Erfolgen. Du erfährst Neues, kannst Erinnerungen teilen oder Fragen an unsere Guides richten. Im November 1989 endete die blutige Ära der Mauer durch die Öffnung der Grenzen – ein versöhnliches Happy-End mit Freudentränen und herzlichen Umarmungen. Beseelt von neuen Eindrücken kannst du dich nun in dein nächstes Abenteuer in Berlin stürzen – oder entspannt die Freiheit genießen und den Tag ausklingen lassen. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour zu Fuß (entlang der Bernauer Straße) – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Café Besuche Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Bei unserer digitale Rätseltour „Rennen um die Weltherrschaft“ entdeckt ihr Berlin Tegel, fernab vom Trubel der Hauptstadt. August Borsig ist kurz vor seinem großen Durchbruch. Doch bevor er seine Beuth, die erste Dampflokomotive in Deutschland, fertigstellen kann, gehen im die Kohlen aus. Zur großen Freude seines Widersachers, dem Engländer Stephenson. Alexander von Humboldt steht euch zur Seite, während ihr entlang der Straßen und Wasserwege Tegels knobelt, um das Rennen zu gewinnen. Doch rechnet stets mit Foulspiel des Briten … Habt ihr das Zeug dazu, Borsig rechtzeitig zu helfen? Diese SMS-Rätseltour ist täglich spielbar. Jetzt Tegel neu entdecken! (Quelle: prinz.de)
Bedeutende Künstler des österreichischen Barock schufen mit der Stiftskirche ein Gesamtkunstwerk voll staunenswerter Harmonie. Domenico Antonio Carlone schmückte das Kircheninnere mit seiner ruhigen Farbgebung und mit herrlichen Stuckpilastern. Einen Höhepunkt der barocken Kirchenmalerei in Oberösterreich stellen die Fresken des Bartolomeo Altomonte im Presbyterium dar. Das von Andreas Ferdinand Lindemayr angefertigte Abschlussgitter gilt als eine der schönsten Schmiedearbeiten Österreichs. Kunstsinn und Gläubigkeit haben unser Gotteshaus so herrlich erstehen lassen. Nördlich der Kirche im sogenannten "Dechantstöckel" befindet sich die Schatzkammer des ehemaligen Stiftes Spital. In ihr wurden Urkunden, Paramente und liturgische Geräte aufbewahrt. Nunmehr sind in der Schatzkammer besonders wertvolle Plastiken, Messgewänder und auch historisch bedeutende Dokumente, das Stift und die beiden Kirchen betreffend, zu besichtigen. Die Gruft unter dem Presbyterium der Stiftskirche war Begräbnisstätte der Chorherren von Spital am Pyhrn. Vom 25. Jänner bis 15. Mai 1945 war hier der gesamte Goldschatz der Ungarischen Nationalbank (33.000 kg) eingelagert. 1992 wurde die Gruft restauriert. Voraussetzungen: Keine Anmeldung erforderlich Treffpunkt: Eingang der Stiftskirche „Dom am Pyhrn“ Erwachsene € 2,50 Kinder € 1,50 Gratis mit der Pyhrn-Priel Card
Wir beginnen unsere dreistündige Stadtführung an den Hackeschen Höfen. Nach der Begrüßung erhältst du einen kurzen Eindruck von der bewegten Geschichte und Vielseitigkeit von Berlins „Mitte“. Dann geht es hinein ins Getümmel: entlang lebhafter Straßen, vorbei an historischen Gebäuden, in die Hinterhöfe – zwischendurch auch in verschiedene Restaurants. Unsere ausgebildeten und motivierten Guides zeigen dir einen unverstellten Blick hinter die Kulissen vom historischen und heutigen „Mitte“. Ob Museumsinsel mit ihren weltberühmten Gebäuden und Sammlungen, Berliner Dom, Stadtschloss, Rotes Rathaus oder Fernsehturm – architektonische Meisterwerke gibt es reichlich, und das auf engstem Raum. Zudem legen wir Wert darauf, die menschlichen Geschichten hinter den Fassaden zu erzählen: Dramatische Schicksale von Ganoven, Henkern, Märtyrern, Pionieren, Künstlern und Politikern, die Berlin-Mitte zu dem kontrastreichen Lebensraum und kulturellen Schmelztiegel gemacht haben, den wir heute schätzen. Was ist enthalten? – Dreistündige geführte Tour zu Fuß – Fünf Kostproben in ausgewählten kulinarischen Stationen – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld bezahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Kreuzberg ist einer der besten Orte für einen authentischen Blick hinter Berlins Fassaden. Die bewegte Geschichte begegnet uns an jeder Straßenecke und in jedem Hinterhof. Vom Treffpunkt am Kotti geht es hinein ins Getümmel. Unsere Guides freuen sich auf drei unvergessliche Stunden – Staunen, Lachen und Schlemmen inklusive. Besonders die teils irrwitzigen Geschichten über Menschen und Konflikte bringen dir Kreuzberg Stück für Stück näher. Gegründet als Arbeiterviertel, sahen sich die Bewohner lange den Entscheidungen wechselnder Regierungen ausgeliefert. Sie gründeten Aktionsbündnisse und kulturelle Institutionen wie den Musik- und Kulturclub SO36 als Hotspot der autonomen Szene. Kreuzberg war schon immer ein Schmelztiegel verschiedener Individuen. Kriegsdienstverweigerer, Intellektuelle, Künstler und Kreative wurden schon zu DDR-Zeiten vom Sonderstatus Westberlins angezogen. Heute leben hier 180 Nationalitäten. Noch immer zieht die aufstrebende Dynamik Kreuzbergs viele junge Kreative und Studenten an. Auf unserer fröhlichen Tour jagt ein Highlight das nächste. Inklusive: 5 Kostproben. Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld zahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Bei dieser spannenden Führung wird Geschichte lebendig. Gemeinsam erkunden Familien die beeindruckende Festung Kufstein, entdecken verborgene Ecken und lauschen faszinierenden Geschichten aus vergangenen Zeiten. Alte Mauern, geheimnisvolle Gänge und der herrliche Ausblick machen den Besuch zu einem besonderen Erlebnis für Groß und Klein. Eine spannende Reise in die Vergangenheit mitten im Herzen des Kufsteinerlands.
(Quelle: prinz.de)
Fünf Kostproben in verschiedenen Restaurants Beginne die Führung auf einer der bekanntesten Straßen der Stadt, der Schönhauser Allee wo Du nach der Begrüßung einen Einblick in die vielfältige Geschichte des ehemaligen Arbeiterbezirks bekommst. Du schlenderst durch zwei der angesagtesten Kieze der Stadt, vorbei an einer der wichtigsten Stätten der DDR Friedensbewegung und erlebe Plätze voller Leben und Kultur. Du probierst 5 verschiedene Köstlichkeiten welche deinem Gaumen in Erinnerung bleiben werden. Du lernst die facettenreiche Gastronomie des internationalen Stadtteils kennen. Auf dieser, nie langweilig werdenden Tour erfährst du wie aus einem einfachen Stadtteil für Arbeiter einer der der angesagtesten Szeneviertel der Republik wurde. Erfahre vom dramatischen Schicksal einer Künstlerin von Weltruf sowie von Menschen die für die Freiheit kämpften und wo heutzutage ein Schmelzpunkt für kreative Vielfalt liegt. Vorbei an wunderbar erhaltenen Fassaden in einem der am besten erhaltenden Altbaugebiete Deutschlands erhaschst Du an jeder Ecke neue Eindrücke die Dir noch lange in Erinnerung bleiben. Vielleicht erkennst Du den einen oder anderen Promi beim Kaffee trinken oder beim Spaziergang mit seiner Familie. Was ist enthalten? Geführter Rundgang zu Fuß Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen 5 kulinarische Stopps Was ist nicht enthalten? Getränke (Quelle: prinz.de)
pro Person € 40,00 (inkl. Materialien) mit Fun+ Card: pro Person € 20,00 (inkl. Materialien) Fun+ Card Bonus 2026: Kinder bis 12 Jahre frei! 50% Ermäßigung für Kinder bis 12 Jahre mit der Gästekarte Piesendorf und Niedernsill
Bitte beachten: Die Keramikstücke müssen anschließend gebrannt werden und können daher erst nach ca. 3 Tagen abgeholt werden. Deshalb eignet sich dieses Programm besonders gut für den Anfang des Urlaubs.
Spannende Abenteuer mit Kasperl und seinen Freunden.
MANKER FERIENSPIEL Wir ham unsre Schuach verlor ́n! Eigentlich wollte die pfiffige „Rambazamba Band“ gemeinsam wandern gehen. Doch kurz bevor es losgeht bemerken die vier Freunde, dass sie ihre Schuhe verloren haben! Wie sollen sie denn jetzt nur auffi auf ́n Berg? Und was nimmt man eigentlich sonst noch so alles mit auf einer Wanderung? Habt ihr eure Rucksäcke schon gepackt? Dann steht dem musikalischen Abenteuer rund um die österreichische Volksmusik und dem europäischen Folk ja nichts mehr im Weg! Ein Mitmachkonzert für Kinder (Altersempfehlung 4 - ca. 11 Jahre) Irene Narnhofer, Violine, Gesang und Gesang Gregor Narnhofer, Klarinette, Gesang und Gesang Marie-Theres Stickler, Harmonika, Gesang und Gesang Sebastian Rastl, Kontrabass, Gitarre und Gesang
Führung mit Elisabeth Holzleitner
"Licht - Fos"Die Ausstellung „Licht – Fos“ bringt künstlerische Positionen von Gitti Schneider und Evdokia Gundolf zusammen, die sich auf unterschiedliche Weise mit dem Phänomen des Lichts auseinandersetzen. Licht erscheint dabei nicht nur als physikalisches Ereignis, sondern als Wahrnehmung, Farbe, Atmosphäre und innerer Zustand. Gitti Schneider entwickelt seit 1998 eine eigenständige Malerei, in der Licht durch das Zusammenspiel von Naturpigmenten, Materialität und malerischer Geste entsteht. Ihre Arbeiten bewegen sich zwischen Dichte und Transparenz und eröffnen stille Bildräume, in denen sich Wahrnehmung als Prozess entfaltet. Evdokia Gundolf versteht Licht hingegen als Ausdruck von Bewusstsein, Präsenz und innerer Erfahrung. In ihrer künstlerischen Praxis wird Farbe zum Träger von Zuständen, die über das rein Visuelle hinausweisen und das Unsichtbare im Sichtbaren erfahrbar machen. In der Kunstgeschichte bis zur Gegenwart ist Licht ein zentrales Gestaltungsmittel und eigenständiges Medium. In der Gegenüberstellung der Arbeiten der beiden Künstlerinnen entfaltet sich ein Dialog zwischen äußerer Erscheinung und innerer Wahrnehmung. Die Ausstellung lädt dazu ein, Licht als vielschichtiges Feld zwischen Materialität und Immaterialität neu zu erleben. Die Ausstellungseröffnung findet am 29. April um 19:00 Uhr in der Villa Schindler statt. Veranstaltungen im Rahmen der Ausstellung, in der Villa Schindler: kunst4life by Harry Triendl "Das etwas andere Konzert" am 28. Mai 2026, 19:30 Uhr Int. Lyrikfestival W:ORTFINALE Lesung Arne Rautenberg, Jurczok 1001 und Selma Asotic am 17. Juni 2026, 19:30 Uhr Konzert "B-Seiten" Jesse Grande & Band im Rahmen der Goldenen Schindel am 26. September 2026, 19:00 Uhr KünstlerInnengespräch mit Gitti Schneider und Evdokia Gundolf am 08. Oktober 2026, 19:00 Uhr Kunstworkshops für Kinder - werden in Kürze bekanntgegeben
Panorama-Pferdektuschenfahrt Ellmau Mit den eingespannten Pferden geht die Tour vom Achlhof (in der Nähe der Hartkaiserbahn) vorbei an einem versteckten Drehort des Bergdoktors bevor wir beim Mühlberghof einkehren (nicht im Preis enthalten) und den herrlichen Blick auf den Wilden Kaiser genießen. Danach geht es wieder gemütlich zurück zum Ausgangspunkt. Anmeldung: bis zum Vortag 17:00 Uhr online, direkt beim Pferdebauernhof Achlhof oder in einer Tourismus Info der Region Wilder Kaiser Teilnehmer: mind. 3 Personen bis max. 8 Personen Ausrüstung: Geld für Einkehr Restaurant Mühlberghof Kosten: € 22,00 für Erwachsene, Kinder bis 11 Jahre € 11,00 | bei Vorausbuchung Überweisung erbeten Dauer: von 14:00 bis ca. 16:00 Uhr Treffpunkt: beim Pferdebauernhof Achlhof, Austraße 31, 6352 Ellmau (in der Nähe der Hartkaiserbahn Talstation) Auf Anfrage sind verschiedene Pferdekutschenfahrten täglich möglich - Info und Buchung direkt beim Pferdebauernhof Achlhof. Öffentliche Anreise zum Treffpunkt: kostenlos mit Wilder Kaiser GästeCard, hier geht’s zur Routenplanung Falls mal etwas Unvorhergesehenes passiert, ist eine kostenlose Stornierung bis zum Vortag um 12:00 Uhr möglich. Die Teilnahme am Programm ist auf eigene Gefahr. Programmänderungen vorbehalten!
"Üb` immer Treu und Redlichkeit ..." - Lied von Ludwig Christoph Heirich Hölty von 1748-1776 | Die Schlossführung ist eine Empfehlung an Gäste, die gerne mehr über den "Königlichen Bereich" das Schlosses mit seinen Nebengebäuden wie Hofkirche, Pferdestall, Schlossbrücke, Waffenkammer, Wachgebäude usw. erfahren wollen.Ohne den Schlossbau von 1451 wären Cölln und Berlin wohl nie eine Hauptstadt geworden. Lassen Sie sich auf der Berliner Schlossführung zurück in die Zeit der Monarchen und des alten Hoflebens entführen. Entdecken Sie den Königlichen Bereich mit Schloß, Dom, Schlossgarten, Marstall, Zeughaus, Prinzessinnenpalais und dem privaten Wohnhaus Kaiser Wilhelms I Unter den Linden. Hören Sie von der Bedeutung des Schlosses für die Stadtplanung Berlins. Lernen Sie die berühmtesten preußischen Baumeister von Schinkel bis Schlüter kennen. Erfahren Sie von den bedeutendsten Churfürsten, Königen und Kaisern, die hier wohnten. Erleben Sie die Schlossgeschichte mit lustigen Anekdoten. Erfahren Sie über Leibärzte, Hofastrologen und Alchemisten aus der Schlossgeschichte. Lernen Sie das Schauern bei der Kunde über den Grünen Hut mit Schlossgefängnis und Eiserner Jungfrau. Tauchen Sie bei der Erzählung über die Weiße Frau tief in die Geheimnisse dieses besonderen, historischen Ortes ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Entdeckt das magische Berlin mit dem Outdoor Escape Game “Auroras Magischer Würfel”. Nutzt eure zauberhaften Gegenstände und euren Verstand, um knifflige Rätselaufgaben zu lösen. Eure Rätseltour führt euch ca. 2 Stunden durch das märchenhafte Nikolaiviertel. Nur gemeinsam als Team könnt ihr es schaffen und die böse Hexe wieder verbannen! (Quelle: prinz.de)
Ein sozialer Treffpunkt für Menschen mit Demenz, deren Angehörige und Betreuungspersonen.
Ein Lesespiel zum Mitbasteln mit Christa Öhlinger
Ausstellung einer Fahrradsammlung und Fotoarbeiten von Barbara Majcan. Eintritt frei.
Ausstellung mit neuen Arbeiten von Lois Salcher. Bis Ende September.
Wolltest du dich schon immer mal auf der Töpferscheibe ausprobieren? Dann ist dieser kompakte Kurs perfekt für dich! Du entscheidest was für ein Stück Du machen wirst - kleine Tassen, Vasen, Schalen u.v.m. sind möglich. Deine Werkstücke werden nach dem Trocknen 1 x gebrannt und Du kannst sie ca. 2 Wochen nach dem Kurs entweder im Rahmen eines unserer Offenen Keramikwerkstatt-Termine glasieren kommen oder unglasiert mit nach Hause nehmen. Die Teilnehmerzahl ist begrenzt (Mindestalter 14 Jahre). 3 Stunden Anleitung an der Töpferscheibe in der Gruppe Kosten: 80 Euro / Inklusive Ton, Brennen und Einführung, laufende Betreuung und Erläuterungen aller Handgriffe. Nicht inkludiert: Glasieren und zweiter Brand - dafür am besten gleich einen Termin in der Offenen Keramikwerkstatt buchen, der mind. 2 Wochen später liegt. Diesen kannst dann auch direkt beim Workshop ausmachen. Bezahlung/Stornobedingugen: Die Teilnahme ist bis 10 Tage vor Kursbeginn kostenlos ausschließlich per Mail an keramik@medienkulturhaus.at stornierbar. Nach 10 Tagen wird die Hälfte des Geldes einbehalten und wer am Kurstag einfach nicht erscheint, zahlt den vollen Betrag. Denn bei der hohen Nachfrage und den langen Wartelisten ist es einfach nicht fair, wenn jemand kurzfristig absagt oder einfach nicht kommt. Analoge Gutscheine: Bei der Buchung die Ermäßigung "Gutschein analog" auswählen und im Textfeld die Gutscheinnummer und den Gutscheinwert angeben. Zum Kurs dann bitte den Gutschein und ggf. den Restbetrag in bar mitnehmen. Workshopleitung: Josseline Engeler Info: keramik@medienkulturhaus.at
„Zille allein zu Haus“ ist eines der beliebten Zille Programme, in der juten Stube im Hinterhof, die mit viel Liebe zum Detail im Gründerzeit-Ambiente ausgestattet ist. Hier entführt Sie Heinrich Zille, der bekannte Maler, Grafiker und Fotograf (1858–1929), alias Albrecht Hoffmann, mit einer musikalisch unterhaltsamen Zeitreise ins Zille-Milljöh. Zilles Frau Hulda ist mal wieder mittwochs ausgegangen und Zille allein zu Haus kann unverhofft Besuch empfangen, Sie! Dabei gibt’s neben bekannten Gassenhauern und Anekdoten aus den Hinterhöfen Alt-Berlins, sogar een Schälchen Heeßen und Kuchen.Eine musikalisch unterhaltsame Zeitreise ins Alt-Berlin des Zille-Milljöhs zu Kaffee und Kuchen und Zille-Darsteller Albrecht Hoffmann mittendrin. Sehenswert und ein Highlight für jeden Altstadt-Besuch. Preis inkl. Kaffee und Kuchen. (Quelle: prinz.de)
Ausstellung. Die künstlerische Intervention verwandelt die über 800 Jahre alten Kellergewölbe der Ritterburg in ein „unterirdisches Hörarchiv“: Ein Rohrsystem als eine metaphorische Bergwerksmaschine fördert verborgene und verdrängte Klänge aus dem Untergrund zutage und machen akustische Splitter, Scherben und Fragmente der Landschaft hörbar. Bis 17. 10.
Wir nehmen Sie mit auf eine Reise in die Vergangenheit! Lernen Sie Joseph Haydn ganz privat in seinen eigenen vier Wänden kennen - als Hausbesitzer, Ehemann, Liebhaber und natürlich als herausragenden und großartigen Komponisten und Musiker. Erfahren Sie mehr über seine Beziehungen zu anderen bedeutenden Persönlichkeiten seiner Zeit und wie er das Musikleben seiner Epoche beeinflusst hat. Entdecken Sie, wie er in den sorgfältig rekonstruierten Räumen des 18. Jahrhunderts lebte und lassen Sie sich von der barocken Lebenswelt und den Klängen seiner Musik verzaubern. Genießen Sie in dieser einzigartigen Führung den Charme dieses bezaubernden Hauses und tauchen Sie tief in das Leben und Werk eines der größten Musiker der Geschichte ein. Führungsdauer: 60 Minuten Führungssprache: Deutsch Keine Voranmeldung notwendig! Termine 2026 * Mi, 3. | 10. | 17. und 24. Juni 2026 * Mi, 1. | 8. | 15. | 22. und 29. Juli 2026 * Mi, 5. | 12. | 19. und 26. August 2026 Beginn jeweils 15:00 Uhr Preis € 10,- pro Person, keine Ermäßigung (gratis mit Museumskarte) mehr Infos
Skandalumwoben ist Arthur Schnitzlers Reigen seit jeher. Was vor über hundert Jahren als anstößig galt, ist nun gang und gäbe. Was heute für Problematik sorgt, war damals kaum Thema. Der Reigen: ein Szenenspiel aus Menschen, die sich in einem Spannungsfeld befinden – im Dialog, in der Lesart und in der Zeit. Damals wie heute. Es berührt, wie sich Schnitzlers Figuren kopflos in ihre Liebesabenteuer stürzen, um ihrem „ach so kurzen Leben“ Lust und Leidenschaft abzutrotzen. Man lacht darüber und schon im nächsten Moment bleibt einem das Lachen im Hals stecken, wenn man miterlebt, wie sie lügen, sich verstellen, manipulieren und mit ihrer Macht spielen. Hellsichtig seziert Schnitzler seine Charaktere: überwältigt von den eigenen Ängsten und dem Druck der Konvention, gelingt es ihnen nicht, in den intimsten Momenten ganz bei sich zu bleiben. Uns doch vielleicht nicht unbekannt, oder? Dort, wo wir unsere nackte Verletzlichkeit verhüllen, erwischt es nicht nur die Liebenden, die Spielenden, sondern auch uns Zusehende. Der Neue Spielraum bietet für Schnitzlers Klassiker die perfekte Arena, um diesen Schlitterpartien auf dem Parkett der Liebe von allen Seiten zuzuschauen. Kreisen Sie mit uns um Nähe und Entfremdung, Skandal und Gesellschaft, Liebe und Doppelmoral. Besetzung Regie: Alexandra Henkel & Dietmar König Bühne & Kostüm: Dimitrij Muraschov Dramaturgie: Lisa Kerlin Produktionsleitung: Julia Wagner, Tina Schmidt Die Dirne: Theresa Affolter Der Soldat: Lukas Watzl Das Stubenmädchen: Bettina Schwarz Der junge Herr: Markus Freistätter Die junge Frau: Alexandra Henkel Der Ehegatte: Dietmar König Das süße Mädel: Clara Wolfram Der Dichter: Daniel Jesch Die Schauspielerin: Stefanie Dvorak Der Graf: Stefan Jürgens
WTC steht für... Wing Tsun | Kampfkunst | Selbstverteidigung | Austausch mit anderen Künsten/Stilen etc. Kung Fu Kids: Mittwoch, 15:45 Uhr - 16:45 Uhr, Gruppe 1: 5 - 9 Jahre Mittwoch, 17:00 Uhr - 18:00 Uhr, Gruppe 2: 9 - 14 Jahre Die Kampfkunst Wing Tsun ist ein Kung Fu Stil, Kung Fu heißt sinngemäß übersetzt: "harte Arbeit". Aus unserer Sicht ist Wing Tsun ... ... eine KampfKUNST, dessen Erlernen in etwa mit dem Erlernen eines Instrumentes zu vergleichen ist. Gitarre, Klavier etc. erlernt man auch nicht "von heute auf morgen"! Wing Tsun ist Selbstverteidigung, es ist die Entwicklung von Fähigkeiten und nicht das Erlernen von Tricks. Es ist der Umgang mit Kräften und Wechselwirkungen, vom Alltag hin bis zur eventuellen Auseinandersetzung mit möglichen Angreifern. Wing Tsun ist ein "sich Anpassen", ein Werkzeug um sich zu schützen, zu behaupten und sich durchzusetzen, durch das Einhalten bestimmter Prinzipien. Es ist die einzig sinnvolle Art, sich ohne große Kraftaufbringung zu bewegen und zu (re-)agieren, um Krafteinwirkungen entgegen zu wirken! WTC ist auf Grund seiner Herkunft/Einflüsse einer der wenigen WT Stile, die die gesamte Anatomie/Struktur des Körpers einsetzt! Alleine schon die zentrale Bedeutung und Verwendung der Wirbelsäule ist ein Indikator dafür! Wing Tsun wird als die Kampfkunst angesehen, die tatsächlich zur effektiven Selbstverteidigung befähigt. Im Gegensatz zu sogenanntem Kampfsport geht es nicht um den Wettbewerb, sondern um real anwendbare Verteidigung und die Vorbereitung auf Bedrohungssituationen. Preisinformationen: > info@wingtsunconnection.at > 0677 / 626 704 30
Das Familientheater am Katschberg präsentiert das Stück „Samira und der Schatz des Berges" (4+). Bis 26. 8.
Jeden Mittwochnachmittag, bis Mitte Oktober, köstliche Schmankerln und steirische Live-Musik. Eintritt frei.
Die Geschichte des Bergbaues Ratten erleben. Außerhalb der Öffnungszeiten sind Führungen bei Voranmeldung unter der Tel. 0664-273 20 15 möglich.
Egal ob Du glaubst oder nicht, die Magie prägt Dein Leben. LION BADREE lädt Dich zu interaktiver Mentalmagie in kleiner, intensiver Runde, wo jede Reaktion Teil der Vorstellung wird. Erlebe eine intime Atmosphäre mit direktem Zugang zum Magier, überraschenden Momenten und persönlicher Nähe, die mitten in der Woche für Staunen sorgt. Die Show ist so angelegt, dass die Publikum zum Mitdenken, Mitfühlen und Mitlachen einlädt (Quelle: prinz.de)
Das Familientheater am Katschberg ist auch im Sommer 2026 wieder da: Die Waldfee Samira bricht gemeinsam mit Kobold Leopold auf - sie wollen den Goldschatz am Katschberg finden! Eine alte Sage erzählt, dass in den Bergwerken allerlei Fabelwesen wohnen und es einen gut bewachten Schatz im Herz des Berges gibt, der nur von den Mutigsten gefunden werden kann. Begleitet Samira und Leopold auf ein Abenteuer voller Musik und Fantasie und entdeckt die magische Welt der Goldminen! 8. Juli bis 26.8.2026, jeden Mittwoch um 16:00 Uhr in der Klimaarena Bergnest Katschberg Das Stück dauert ca. 1 Stunde und ist für Kinder ab 5 Jahren geeignet. Eintritt: € 7,-- FÜR ERWACHSENE € 5,-- FÜR KINDER (4 - 15 JAHRE) KOSTENLOS MIT KATSCHBERG CARD UND LUNGAU CARD Heuer NEU: auch kostenlos mit der SumsiCard Spieltage: Mittwoch, 8. Juli 2026 Mittwoch, 15. Juli 2026 Mittwoch, 22. Juli 2026 Mittwoch, 29. Juli 2026 Mittwoch, 5. August 2026 Mittwoch, 12 August 2026 Mittwoch, 19. August 2026 Mittwoch, 26. August 2026 jeweils 16:00 Uhr Treffpunkt: Klimaarena Katschberg - Freiluftbühne Bergnest Katschberghöhe 330, 9863 Rennweg am Katschberg Tipp: Nimm deine eigene Sitzdecke mit. Drehbuch, Musik und Regie: Carolin Anna Pichler Weitere Infos unter: Tourismusverband Rennweg am Katschberg www.katschberg.at Tel: ++43 (0) 4734 630
Spielenachmittag! Jeden 3. Mittwoch im Monat um 16:00 Uhr
Hear the story behind New York City’s park in the sky. Join us for a free tour led by High Line Docents, knowledgeable volunteer guides who offer you an insider’s perspective on the park’s history, design, and landscape. November – April Wednesdays, 10 – 11:30am Saturdays, 12 – 1:30pm May – August Tuesdays, 6 – 7:30pm Wednesdays, 10 – 11:30am Saturdays, 10 – 11:30am September – October Tuesdays, 5 – 6:30pm Wednesdays, 10 – 11:30am Saturdays, 10 – 11:30am The starting point for all tours is on the park at the Gansevoort Street entrance. Tours end at 30th Street. The tour is limited to 20 people. There are no reservations, and spots are awarded on a first-come, first-served basis. Tours are subject to cancellation due to inclement weather. Check our website for updates prior to arriving at the park. If you have mobility concerns, please check the Elevator Status page before your visit. If you are interested in a private tour of the High Line, please request a tour date and time at least three weeks in advance. If you are booking on behalf of a corporate group, please contact [email protected] for assistance. Frequently asked questions When are free tours available? Free public tours are available year round. These tours are first come, first served. No reservations are available. From May 1 through October 31, we offer 90-minute tours of the park, three times a week: Tuesday evenings and Wednesday and Saturday mornings. From November 1 to April 30, we offer 90-minute winter tours of the park on Wednesdays and Saturdays. Can I reserve a spot in one of the public tours? No. All public tours of the park are first come, first served. We recommend that you arrive at least 15 minutes before the tour for the best chance of gaining a spot. Look for the Information cart at the top of the Gansevoort Street stairs to register. Where does the tour meet? The tour meets on the High Line at the Gansevoort Street entrance at the southern end of the park. You may enter the park via stairs or elevator at the corner of Gansevoort and Washington Streets. Any elevator outages will be noted on the Elevator Status page. Does the public tour ever get canceled? Yes. Tours of the park happen rain or shine. However, in case of severe weather, park closure, or if we do not have an available docent, the tour may be canceled. Please check @highlinenyc on Twitter/X for updates. Are there COVID-19 protocols in place for the tour? While the federal COVID-19 emergency ended on May 11, 2023, our priority continues to be your health and limiting the spread of COVID-19. For the well-being of our community, we ask that anyone who exhibits any symptoms of COVID-19 or has recently come into contact with someone who has COVID-19 to please stay home. I’m planning to attend the public tour, but I’m bringing a big group. Should I notify someone? Yes. We would love to accommodate everyone, but all High Line tours are limited to 20 people and are offered first come, first served. Depending on the number of other guests who show up on a given day, we may not be able to accommodate your entire group. Advanced notice of groups of 7 to 10 people will allow us to determine whether we need to look for additional docents. Please email [email protected] as far in advance as possible to let us know your group’s size and the date you plan to attend. For groups of 11 or more, we recommend scheduling a private tour. If you would like to guarantee that your group will be able to participate in a tour, please schedule a private tour of the High Line for your group. How do I schedule a private tour of the High Line? Private tours of the park are available year round during daylight hours. Please request the tour at least three weeks in advance. The rate is determined by the size of your group. All tour revenue directly supports park maintenance and operations. To learn more, visit our Private Tours page. Lead Support for High Line Programs is provided by the Ford Foundation. Major support for High Line Programs is provided by The Brown Foundation, Inc. and the Horace W. Goldsmith Foundation. High Line Tours and accessibility are supported, in part, with public funds from the New York City Council, under the leadership of Speaker Adrienne Adams.
Le Carrousel Extravaganza hosts different themed shows for kids on Monday, Wednesday, and Friday throughout the summer. One day the kids will be wowed by scientific marvels, the next it's music and dancing or a magic show! All kids are welcome to enjoy our extravaganza (and be sure to check out the Kids Creative Corner after the show for some craft making fun)! Come join Frida Kahlo as she expresses through puppetry, song and story her life and art. This one-woman show by Teatro SEA is performed in both English and Spanish with an interactive element meant to bring you into her colorful world.
Die Kräuterpädagoginnen Maria Mühringer & Maria Stadlbauer vom OptimaMed Aspach laden jeden Mittwoch zur beliebten Kräuterwanderung rund um das Reha-Zentrum ein. Gemeinsam entdecken Sie heimische Heilpflanzen sowie Heilkräuter und erfahren mehr über deren Wirkung und einfache Anwendung im Alltag. Jeden Mittwoch von 16:00 - 16:50 Uhr Treffpunkt: OptimaMed Rehabilitationszentrum Aspach in der Lobby Preis: EUR 7,00 pro Person ANMELDUNG ERFORDERLICH (max. 10 PERSONEN) T +43 (0)7755 6801 | E rezeption-aspach@optimamed.at Unsere Kräuterpädagoginnen freuen sich auf viele Teilnehmer:innen!
Haben Sie sich schon einmal gefragt, wie ein Krankenhaus funktioniert? Wir öffnen unsere Türen und laden Sie ein, den spannenden Organisationsablauf im BKH Kufstein hautnah zu erleben. Erleben Sie exklusive Einblicke – von Technik bis hin zu unserem Hubschrauberlandeplatz! Beginnzeiten: 14:00 Uhr und 16:00 Uhr / Dauer: ca. 1,5 Stunden Treffpunkt: Pflege Campus Kufstein, Endach 27a, 6330 Kufstein Anmeldung: Kostenlose Anmeldung nötig: https://www.bkh-kufstein.at/de/hausfuehrungen.html Nutzen Sie die Gelegenheit für spannende Einblicke und melden Sie sich gleich an – wir freuen uns auf Ihren Besuch!
Das Gemüt des Städters wird durch die ihn umgebenden Bauten geprägt. Diese Architekturführungen beschäftigt sich mit den tieferliegenden Prinzipien der Architektur und gewährt Ihnen große Einblicke in die Baukunst. Erleben Sie bewusst die Wirkung historischer Bauten auf die Menschen. Entdecken Sie oft verborgene, unbewusst prägende Architektursprache. Lernen Sie in den Bauten zu lesen. Erfahren Sie von geomantischen Wirkungsfeldern im Zusammenhang mit der Errichtung von Bauten. Werden Sie Zeuge, wie Bauten Brücken in die Vergangenheit sind und wie Gebäude die Geschichte lebendig erhalten. Tauchen Sie tief in das psychologische Wirken von Bauten Berlins auf ihr Wesen ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Experimentieren, Malen, Spielen, Tanzen, Lesen, Basteln, Gestalten, Darstellen & Entdecken für Kinder zwischen 4 und 7 Jahren in der KinderWelt. Eintritt frei!
Die Besichtigung beginnt mit einer Videovorführung, gefolgt von einer Führung durchs Feuerwehrhaus und Rundgang im Historienraum, mind. 5 Teilnehmer, Dauer ca. 2 Stunden. Anmeldung auf www.ff-faistenau.at
Presented in collaboration with The New York Public Library for the Performing Arts Flamenco and Spanish dance artist and educator Carlota Santana joins us for Dance Storytime, a family-friendly creative storytelling workshop where young audiences learn basic movements of flamenco dance. We will learn rhythmic handclaps (palmas), arm movements (braceo), body posturing (marcaje), and footwork (taconeo), all tailored to beginners. By the end, participants will be able to “perform” a simple choreographed dance.
Blicke mit uns hinter die Kulissen von Eugendorf's Bio-Gemüsehof und erlebe aus nächster Nähe wie im Freiland und Gewächshaus frisches, regionales & saisonales Gemüse angebaut wird. Anmeldung erforderlich. Wo: Biohof Pertiller, Wimpointweg 1, 5301 Eugendorf. Dauer ca. 1,5 Stunden - Beginn jeweils 17.00 Uhr. 10 Euro pro Person inkl. Kostproben (für Mitglieder des OGV Eugendorf frei). Anmeldung bei Marina & Philipp Tel.: +43 664 93 00 988 E-Mail: ppertiller@gmx.net
Die Steirische Harmonika ist das bekannteste Musikinstrument im Alpenraum und gehört zu einem Tirol-Urlaub einfach dazu. Egal ob auf einer Almhütte, am Lagerfeuer, beim gemütlichen Abendessen oder zu Festlichkeiten – der besondere Klang der Steirischen Harmonika ist immer passend und erfreut Jung und Alt mit herzerfrischender Volksmusik. Warum sich nicht einmal fühlen wie ein Hubert von Goisern oder Andreas Gabalier? Mit diesem einzigartigen Musizier-Workshop ist das jetzt für dich möglich!
(Quelle: prinz.de)
Gemeinsames Singen und Musizieren macht intelligent. Das wussten die Menschen schon seit jeher. Mittlerweile hat dies auch die Wissenschaft bestätigt und genau deshalb ist es mir ein Anliegen, dass wir genau dieses Wissen aufgreifen. Wir singen alte Weisen, gepaart mit neuen Liedern, einfach das, was uns Freude macht. Zamsitzen und die Seele baumeln lassen. Jede(r) ist mit seiner/ihrer Stimme willkommen. Ich freue mich auf alle, die ihre Hirnwindungen in Schwung bringen wollen. Auf a gmiadliches Mitanaund!
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Sightrunning at its best mit vielen lokalen Eindrücken. Wir freuen uns auf dich! Unsere Lauftouren sind ganz auf dich zugeschnitten. Du entscheidest wie schnell wir laufen, wen du mit auf die Lauftour nehmen möchtest über die Routenlänge zwischen 6 und 12 Kilometern wo und wann wir halten für Fotos oder für eine kurze Pause. Dauer: 60 – 120 Minuten (je nach Tempo, Routenlänge, Pausengestaltung) (Quelle: prinz.de)
William Shakespeare / John von Düffel MACBETH Eine Geschichte über die Gier nach Macht. Mittelalter. Parallelen zum Hier und Jetzt? Und ob. „Wer wagt’s und sagt, dass er was anderes glaubt? Wenn wir die Macht besitzen, machen wir die Wahrheit. Und was wir sagen, ist Gesetz.“…beschwört Lady Macbeth ihren zunächst weniger ehrgeizigen Gatten. Eine unglaublich rasante Karriere haben die Hexen ihm vorausgesagt: König soll er werden. Warum warten? Die Lady entwickelt einen mörderischen Plan. Macbeth’ Instinkte werden gekitzelt. König und Königin. Das stünde dem Paar gut. Jedoch: „Das-An-der-Macht-Sein ist nichts, es sei denn, man ist sicher an der Macht.“Ein Verbrechen zieht das andere nach sich. Welche menschlichen Eigenschaften sind gefragt? Narzisstische. Rücksichtslosigkeit, Skrupellosigkeit. Eine Tyrannei nutzt wenigen und schadet vielen. Aber – alles eine Frage des Verkaufens. John von Düffels Fassung konzentriert sich auf zwei Figuren: Macbeth und Lady Macbeth. Und zeigt wie unter einer Lupe die Wege und Abwege der Macht. Mit einem eingeschworenen Team am Theater am Frankfurter Tor. Spannend und unterhaltsam. Mit Johanna Marie Bourgeois und Tibor Locher Regie: Irene Christ Ausstattung: Joachim Hamster Damm (Quelle: prinz.de)
KEINE Vereinsmeierei, auch Gelegenheitsspieler sind herzlich willkommen - 13x im Jahr, am Mittwoch! Gasthaus Schuster – rückwärtiger Bereich im Saal ist reserviert. Herrliches Speis- und Trank-Angebot – alles zu leistbaren Preisen! Parkplatz: “ums Eck” hinter der Feuerwehr. Bitte anrufen, wenn Ihr noch nie bei uns wart: T: 0676-470 75 76.
* 01.07. "Kinder Remmidemmi" - Basteln, Tanzen und Kinderschminken mit Angelika Galsterer * 08.07. “Clownduo Giggo & Rita” * 15.07. "Kasperl und der Urlaub" mit dem Passepartout Figurentheater * 22.07. "Kasperltheater - Ein Löwe für den König" mit Frowin * 29.07. Circus Rico - Mitspielcircus für Kinder * 05.08. "Kasperl - Der verschwundene Guglhupf" mit den Kinderfreunden Kärnten * 12.08. "Lustige Kinderzaubershow” für die ganze Familie mit Magic Klaus * 19.08. "Kasperl und Seppl wollen einen Ausflug machen" mit Karin Samitz - Pripirita Kinderfeste * 26.08. “Gaukler Frowin” Eintritt frei! Bei Schlechtwetter im Amthof!
(Afterwork, nur bei Schönwetter)
Der Puppen- und Maskenfundus ist das Herzstück und das Gedächtnis der Abteilung für Zeitgenössische Puppenspielkunst. Er wurde über mehrere Jahrzehnte aufgebaut, wird stetig erweitert und ist unverzichtbarer Bestandteil des regelmäßigen Studienbetriebs.Während der Führung durch den Puppenfundus, die ca. 1 Stunde dauert, bekommen die Besucher:innen nicht nur einen Eindruck des historischen Bestands, sie erfahren gleichzeitig was Zeitgenössische Puppenspielkunst eigentlich ist – was den Reiz dieser Kunstform ausmacht und wo die „Magie“ beginnt, welche von Puppen und Objekten ausgeht. Auch für Studieninteressierte bietet die Fundusführung Gelegenheit sich mit dem Genre vertraut zu machen, um vielleicht bald selbst die im Fundus wartenden Figuren zum Leben zu erwecken. Durch den Puppen- und Maskenfundus werden Sie von einem Team aus Dozent:innen und Student:innen der Abteilung Zeitgenössische Puppenspielkunst geführt. Die Zahl der Teilnehmenden ist auf 15 Personen beschränkt. (Quelle: visitberlin.de)
(Quelle: prinz.de)
Weltpremiere der neuen Cirque du Soleil Show in Ber-lin ALIZÉ ab November 2025 im Theater am Potsdamer Platz Erste permanente europäische Cirque du Soleil Show Cirque du Soleil kündigt die Weltpremiere seiner ersten permanenten europäischen Show ALIZÉ an, die im November 2025 im Theater am Potsdamer Platz in Berlin startet. Die neue Show schildert eine Reise in das Unsichtbare mit einer Mischung aus bahnbrechender Artistik und atemberaubender Magie, eingebettet in ein Abenteuer, das die Grenzen des Vorstellbaren überschreitet. ALIZÉ ist die 54. Original-Produktion und die erste Residenz des Cirque du Soleil in Europa, der vor 30 Jahren erstmals seine Zelte in Deutschland aufschlug. Seit 1995 mit Saltimbanco eine neue Ära begann, gastierten 16 Produktionen im Grand Chapiteau oder Arenen in 16 deutschen Städten. Berlin wird wegen seiner Weltoffenheit und sei-ner internationalen Ausstrahlung als idealer Standort für die erste permanente Cirque du Soleil-Show in einer europäischen Metropole angesehen. Cirque du Soleil will damit auch seine besondere Verbindung zu Berlin zum Ausdruck bringen. In dieser neuen, innovativen Kreation, in der Artistik und Magie miteinander ver-schmelzen, begeben sich die Protagonisten auf die Reise in eine surreale Welt. Sie ver-suchen, das Unsichtbare zu enthüllen und damit den verborgenen Zauber zu entde-cken, der sich hinter der Realität verbirgt. Die poetische Tour ist erfüllt von Wundern, Rätseln und Zauber. Die Zuschauer werden in eine Welt entführt, wo das Unmögliche möglich wird und das Verborgene seine Geheimnisse offenbart. Fesselnde akrobatische Darbietungen und magische Visualisierungen lösen die Gren-zen zwischen Realität und Imagination auf. ALIZÉ feiert den Zauber der Menschlichkeit mit dem Eintauchen in einen Kosmos voller Fantasie und Wunder. Das Theater am Potsdamer Platz wird so umgestaltet, dass es den einzigartigen techni-schen Anforderungen dieser permanenten Produktion genügt. (Quelle: prinz.de)
Erleben Sie einen unvergesslichen Sommerabend in den Weingärten. Gemeinsam starten wir am Bahnhof Guntramsdorf zu einer gemütlichen Wanderung durch die idyllische Weinlandschaft, wo wir einen ganz besonderen Platz – einen echten Geheimtipp mitten in den Weingärten erreichen. Dort erwartet uns ein beeindruckender Panoramablick, begleitet vom stimmungsvollen Sonnenuntergang und einer Weinverkostung – auf Wunsch auch alkoholfrei – sowie eine herzhafte Stärkung. Informationen und Anmeldung unter www.pferschy-seper.at oder +43 2236 892845.
Den Kalifornier in eine Schublade schieben zu wollen, ist eine undankbare Aufgabe. Man könnte ihn wahlweise als Singer/Songwriter, Producer, Rapper, Multimediaartist, Satiriker oder Internetphänomen bezeichnen – oder als alles zugleich. Sein Song „When I’m Down“ schlug 2017 im Netz ein, weitere Tracks gingen ebenfalls viral und wurden zu TikTok-Hypes. Rund um das Album „Ugly Is Beautiful“ (2020) baute Tree auch eine Kunstfigur namens Turbo auf, Markenzeichen: Bowlcut-Frisur und Trash-Ästhetik. Später kreierte er weitere schräge Charaktere. Mittlerweile hat Oliver Tree vier Studioalben releast, zuletzt „Love You Madly Hate You Badly“. Seine Songs sind unzählige Male gestreamt und abgerufen worden. Beispielhaft steht sein größter Hit „Miss You“ von 2022. Der Tune basiert auf einem seiner älteren Songs („Jerk“), dem Robin Schulz eine Dance-Gewand spendierte: eingängige Vocal- und Synth-Hooks treffen auf ein hyperaktives EDM-Soundgerüst. Der Track lässt erahnen: Eine verrückte Sommer-Party steht bevor, wenn der Amerikaner ins Alte Hallenbad einrückt. (dob)
Klemens Lendl, Violine, Gesang David Müller, Gitarre, Harmonium, Gesang Martin Eberle, Trompete, Flügelhorn Martin Ptak, Posaune, Harmonium Das Wienerlied lebt. Und wie! Als unverwechselbarer Ausdruck eines Lebensgefühls, als musikalische DNA einer Kulturwelthauptstadt. Das ist vor allem den Strottern zu verdanken: Sie haben es gründlichst entstaubt und sich zu eigen gemacht als Vehikel für Haltung, Humor und Sentiment. Seit 30 Jahren erzählen ihre Lieder von den großen Emotionen im Kleinen, vom wunderbaren Scheitern und vom Weitergehen. Die Strottern haben bereits 2020 die Herzen des VIA-Publikums im Sturm erobert. Diesmal geben sie uns zu viert die Ehre: in ihrer De-luxe-Besetzung „mit Blech“: Martin Eberle und Martin Ptak „ziehen den erstaunlichen Liedern, Lamenti, und Konfessionen eine musikantische, sinnliche Ebene ein und komplettieren sie mit blauer Kraft“. (Christian Seiler) Kooperation mit dem Festival MÖLLTON https://www.via-iulia-augusta.at/die-strottern/
Eines der beliebten Zille-Programme ist „… iss doch wurscht!“. Jeden Mittwoch-Abend (mit Ausnahmen) lädt Sie Heinrich Zille, der bekannte Maler, Grafiker und Fotograf (1858–1929), alias Albrecht Hoffmann, zu seinem Programm in seine Stube im Gründerzeit-Ambiente ein. Erbswurst-Suppe inklusive. Die ist nämlich eine der vielen Alt-Berliner Erfindungen, die an diesem Abend nicht nur präsentiert, sondern auch vor Ort gekocht und verkostet wird. Es erwartet Sie eine humorvolle Zeitreise in das Alt-Berlin zur Zille Zeit, mit Musik, Wissenswertem und Anekdoten. Das Zille-Milljöh präsentiert mit Liedern und Geschichten der Hinterhöfe Alt-Berlins und mit spielerisch gewürzter Erbswurstsuppe serviert. Sehenswert und ein Highlight für jeden Altstadt-Besuch. Preis inkl. 1 Erbswurstsuppe. (Quelle: prinz.de)
Vom Treffpunkt am Kotti geht es über die Oranienstraße in die Hinterhöfe, dann zum Heinrichsplatz, und schließlich über den Görli zum Schlesischen Tor. Währenddessen erforschen wir die Ursprünge dieses bewegten Viertels und holen längst vergangene Zeiten und Geschichten zurück an die Oberfläche. Bald verstehst du, wie Kreuzberg zu dem Anziehungspunkt wurde, der er heute ist. Die Bewohner Kreuzbergs mischen sich ein, wollen verändern und akzeptieren nichts einfach so. Mit uns erlebst du diese einzigartige Energie hautnah. Gemeinsam erkunden wir die Anfänge des legendären SO 36, die engen Hinterhöfe voller Gestank und Krankheiten und die Spuren politischer Aktivisten und Triebtäter. Wir berechnen den täglichen Döner-Verzehr Berlins und spüren noch heute die Atmosphäre der Mutter aller Straßenschlachten, inklusive des handfesten Konflikts zwischen Zimmerleuten und einer Ringer-Vereinigung – absurd? In Kreuzberg normal. Selbst eingefleischte Berliner werden von den abenteuerlichen Geschichten des Guides staunen. Scheinbar anonyme Orte, die du täglich siehst, offenbaren irrwitzige Biografien und Skandale, während alle offenen Fragen beantwortet werden. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour durch Kreuzberg zu Fuß – Multi-Kulti-Kiez Kreuzberg – Kennenlernen den legendären “Görli” – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Cafes B Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Divorced, Beheaded, LIVE! Das internationale Hype-Musical zurück in Deutschland: SIX ist ein weltweites Phänomen und die geniale Verschmelzung von Musical, Popkonzert und Geschichte! Die royalste Girlgroup aller Zeiten tritt ans Mikrofon – denn die sechs Ehefrauen des englischen Tudor-Königs Heinrich VIII. haben einige spicy Stories auf Lager. Die Queens drehen die Uhr zurück und erzählen in einem 80-minütigen Konzert-Battle ihre Geschichten über Liebe, Verlust, ihr tragisches Ableben und den fragwürdigen Ex, den sie alle gemeinsam haben. Jede von ihnen ist inspiriert von einer modernen Pop-Ikone wie etwa Beyoncé, Adele oder Ariana Grande. SIX sprengt Genre-Grenzen Das Musical, geschrieben von Toby Marlow und Lucy Moss während ihres Studiums an der University of Cambridge, handelt von den berüchtigtsten Ex-Frauen des vergangenen Jahrtausends und ist gleichzeitig das energiegeladenste und frechste Musical der Gegenwart! Ein spektakuläres Live-Erlebnis, das Genre-Grenzen sprengt und vor allem das junge Publikum und Theater-Newbies in seinen Bann zieht. Ausgezeichnete Show SIX garantiert Girlpower auf ganzer Linie: Sechs unverwechselbare Hauptdarstellerinnen, eine rein weibliche Live-Band und ein Soundtrack mit Ohrwurm-Charakter, der von Fans rund um den Globus auf Spotify und TikTok gefeiert wird. Das Londoner West End und den New Yorker Broadway hat die Show bereits im Sturm erobert und ist mit mehr als 35 internationalen Awards ausgezeichnet worden. Die britische Originalproduktion kehrt 2026 nach München zurück und verspricht eine bunte und ausgelassene Bühnenparty, die man einfach nicht verpassen darf! (Quelle: prinz.de)
Eisern verschossen 2 – bis das Tor uns scheidet Die Fortsetzung der Kult-Liebeskomödie rund um Paul und Lucie und den 1. FC Union Berlin.Nachdem Paul und Lucie im ersten Teil („Eisern verschossen – verliebt in einen Unioner“) turbulent und über Umwege doch noch zusammengefunden haben, geht es in der Fortsetzung nun um den nächsten Schritt: den Zusammenzug! Wohnungssuche, Orga-Wahnsinn und große Diskrepanzen werden überschattet von einer für Lucie völlig unpassenden Fahrt zum Auswärtsspiel. Dass ihr neuer Chef auch noch Fan von dem Verein ist, dessen Namen nicht genannt werden darf, bringt das Fass zum Überlaufen. Das könnte zum kürzesten Zusammenzug aller Zeiten werden. Zwischen Kisten, Chaos und der „schönsten Nebensache der Welt“ entscheidet sich, ob es für Paul und Lucie ein Sieg oder eine Niederlage wird – oder doch in die Verlängerung geht. Jetzt brauchen beide eiserne Nerven! Von und mit Loretta Müller und Benjamin Stoll im Altstadttheater Köpenick. (Quelle: prinz.de)
Strategie trifft auf Signature Drinks. Konzentration auf dem Brett, Energie im Glas – und dazu der Sound, der den Abend trägt. Egal, ob Großmeister oder zum ersten Mal am Brett: Bei uns geht es nicht nur ums Gewinnen, sondern ums Spiel, die Begegnungen und die besondere Atmosphäre. Fordere neue Gegner heraus, bring deinen cleversten Zug oder genieße einfach einen ikonischen Abend mit der Community. Mega Music. Großartige Drinks. Smarte Matches. 100 GRAMM steht für Abende, die bleiben – und diese Chess Night ist einer davon. Make your move. (Quelle: prinz.de)
Orgelkonzert mit Werken von Perotin le Grand, Johann Sebastian Bach, Kurt Hessenberg, Olivier Messiaen, Maurice Duruflé und anderen Das ganze Programm gibt es unter: 13. Münchner Orgelsommer 2026 (Text: Veranstaltende) Eintritt frei
Zum Thema Inselwelten lesen Gerhard Dinauer, Elisabeth M. Jursa und Kurt F. Svatek
Sylvia Pseiner, Malerei
Lachen ist die beste Medizin! Am Mittwochabend verwandelt sich das Veranstaltungszentrum KOMEDT. in eine Kabarettbühne. Der Kabarettist Bernhard Viktorin wird mit seinem aktuellen Programm "Irgendwas mit Menschen" für strapazierte Lachmuskeln und beste Unterhaltung sorgen. Kommen Sie vorbei und genießen Sie einen Abend voller Witz und Pointen in gemütlicher Atmosphäre.
Kostenlos & ohne Anmeldung: Line Dance in Jaidhof! Vom 17. Juni bis 2. September wird in Jaidhof wieder getanzt! Im Rahmen der kostenlosen Sommer-Bewegungsaktion werden alle Gemeindebürgerinnen und Gemeindebürger herzlich zum Line Dance eingeladen. Kursleiterin Doris Lang freut sich auf viele motivierte Teilnehmer – egal ob Anfänger oder Profi. Einfach vorbeikommen und mitmachen! Die wichtigsten Infos:Wann: Jeden Mittwoch von 19 bis 20 Uhr (17. Juni – 2. September)Wo: Parkplatz Erholungsteich Jaidhof/Eisengraben
MEISTERKURSE FÜR GESANG - SCHUBERTIADE Eröffnungskonzert Das Franz-Schubert-Institut freut sich sehr auch in diesem Jahr wieder 28 junge Musikerinnen und Musiker aus der ganzen Welt als Teilnehmer an dem internationalen Meisterkurs für Liedinterpretation „Poetry and Performance of the German Lied“ nach Baden holen zu können. Die Meisterklassen genießen ein großes internationales Renommee. Die Studentinnen und Studenten arbeiten in Baden mit den verschiedensten Meisterlehrern wie Michael Schade, Robert Holl, Birgit Steinberger, Wolfram Rieger, Helmut Deutsch Julius Drake und vielen mehr. 5 Wochen vom 6.7. bis zum 8.8.2026 sind ganz der Arbeit an einem so speziellen Thema wie dem Liedgesang gewidmet. Coaches in der Arbeit an den Gedichten, den Texten der Lieder machen einen ganz besonderen Schwerpunkt , der in seiner Intensität wohl einmalig ist. Deshalb auch ein Rezitations Abend mit Gabriele Jacoby am 7.7. um 19:00 im Haus der Kunst. Hier gibt es das Erlebnis die Gedichte gesprochen zu hören, was eine besondere Bedeutung hat.Konzerte im Haus der Kunst ( 15.7. und 8.8. jeweils 19:00 Uhr) und im Stift Heiligenkreuz ( 19.7. und 26.7. jeweils 17:00) bieten den jungen Künstlerinnen und Künstlern die Möglichkeit, ihr Gelerntes vor Publikum zu präsentieren. Baden bleibt seinem Ruf als Mekka des Liedgesanges, den es sich in vielen Jahren erworben hat, treu. Die Studentinnen und Studenten kommen hierher, um etwas ganz Außergewöhniches zu erleben. Tickets: € 20,- Erwachsene, € 15,- Studenten und Schüler:innen Kartenvorverkauf: Beethovenhaus Baden, Rathausgasse 10, 2500 Baden, Tel. 02252/86800-630, Email: tickets@beethovenhaus-baden.at https://shop.eventjet.at/cff1b5af-095f-41ee-a6dd-3849882702e8
Dance- & Bodyworkout | Esplanade Altmünster, Nähe Musik PavillonKursdauer: 17.06.2026 - 02.09.2026Mittwochs 19:00 Uhr - 20:00 Uhr
Qigong im Schlosspark | Schlosspark Altmünster, Nähe EisschützenhalleKursdauer: 17.06.2026 - 02.09.2026Mittwochs 19:00 Uhr - 20:00 Uhr
Ein Abend über die Liebe, die Sehnsucht, den Schmerz, den Tod und das Loslassen, interpretiert vom oberösterreichischen Atalante Quartett und der Sopranistin Erica Eloff, Publikumsliebling des Landestheater Linz. Besetzung Erica Eloff — Sopran Julia Kürner — Violine Elisabeth Eber — Violine Thomas Koslwosky — Viola Lisa Kürner — Violoncello Auf Flügeln des Gesanges Streichquartett und Lied: die wohl intimsten Formen der Kammermusik verschmelzen bei diesem Konzertabend zu einem großen Ganzen. Ein Abend über die Liebe, die Sehnsucht, den Schmerz, den Tod und das Loslassen, interpretiert vom oberösterreichischen Atalante Quartett und der Sopranistin Erica Eloff, Publikumsliebling des Landestheater Linz. Atalante Quartett 2014 gegründet, setzt sich dieses junge Ensemble aus Musikern zusammen, die allesamt aus Klassen der Wiener Universität für Musik und darstellende Kunst sowie der Universität Mozarteum Salzburg hervorgehen. Ihr Zugang zur Kammermusik ist von individuellen Erfahrungen in der Arbeit mit Mitgliedern des Alban Berg Quartetts, des Hagen Quartetts, des Wiener Streichsextetts sowie Ferenc Rados oder Bruno Weil geprägt. Vor allem die regelmäßige Arbeit mit Johannes Meissl (Artis Quartett) und Hatto Beyerle (u.a. im Rahmen des ECMA Programms) haben dem Ensemble wichtige Impulse geliefert. 2018 wurde das Quartett mit dem 1. Preis beim internationalen Kammermusikwettbewerb Svirel in Slowenien, sowie mit dem 3. Preis beim Internationalen Johannes Brahms Wettbewerb in Pörtschach ausgezeichnet. Historisch informiertes Spiel, das Auseinandersetzen mit der großen Tradition des Quartettspiels ist für das Ensemble mindestens ebenso wichtig wie ein gemeinsam errungener Konsens über die Deutung und Bedeutung dieser Werte in unserer Zeit. All das zu verinnerlichen, ohne die essentielle Idee von spielerischem Miteinander und dem sich gegenseitigen Anstecken, Fordern und Inspirieren aus den Augen zu verlieren, hat die höchste Priorität in der Arbeit des Atalante Quartetts. 2021 brachte das Atalante Quartett seine Debut CD HAYDN heraus. Das Ensemble ist im In- und Ausland (u.a. Amerika, Deutschland, Bulgarien) tätig. Erica Eloff Die französisch/südafrikanische Sopranistin Erica Eloff ist seit 2020 Ensemblemitglied am Landestheater Linz, wo sie u. a. Mathilde (Guillaume Tell), Agathe (Der Freischütz), Rachel (La Juive), die Gräfin (Le nozze di Figaro), Leonore (Fidelio) und Mimì (La bohème) singt. Für ihre Eva (Die Meistersinger von Nürnberg) und die Marie/Marietta (Die tote Stadt) in Linz wurde sie mit dem Österreichischen Musiktheaterpreis 2024 ausgezeichnet. Zuletzt sang sie u. a. Elisabeth in Tannhäuser an der Oper Graz, sowie eine Aufführung der Vier letzten Lieder von Strauß im Brucknerhaus Linz und der Wiener Musikverein. Weitere Engagements umfassten die Titelrolle in Rodrigo bei den Händel-Festspielen Göttingen, Leonore (Fidelio) am Theater Ulm, Tosca in Schwerin und Lübeck, Fiordiligi (Così fan tutte) und die Königin der Nacht (Die Zauberflöte) in Lübeck und Bielefeld sowie Donna Anna (Don Giovanni) beim Mozartfest Würzburg. Sie trat mit dem City of Birmingham Symphony Orchestra auf, sang in Tippetts A Child of Our Time im Southbank Centre sowie in Händels Catone in Utica beim London Handel Festival und wirkte an der Garsington Opera und der Opera North mit. Ihre Opernerfahrung und ihr Repertoire umfassen Musik vom frühen Barock bis zum 21. Jahrhundert. Als leidenschaftliche Interpretin von Liedern und zeitgenössischer Musik hat Erica Eloff Uraufführungen von Werken amerikanischer, argentinischer, englischer und südafrikanischer Komponisten präsentiert, darunter Werke, die speziell für sie geschrieben wurden. Sie war verantwortlich für die südafrikanische Erstaufführung von George Crumbs’ „Federico’s Little Songs for Children“ sowie für die britische Erstaufführung von Hendrik Hofmeyrs „Alleenstryd“ in der Wigmore Hall. Aktuelle Projekte beinhalten ihr Debüt an der Wiener Staatsoper als Rosalinde in Die Fledermaus und als Senta in Der fliegende Holländer.
Strategie trifft auf Signature Drinks. Konzentration auf dem Brett, Energie im Glas – und dazu der Sound, der den Abend trägt.Jeden Mittwoch | 19:00 – 22:00 Uhr Egal, ob Großmeister oder zum ersten Mal am Brett: Bei uns geht es nicht nur ums Gewinnen, sondern ums Spiel, die Begegnungen und die besondere Atmosphäre. Fordere neue Gegner heraus, bring deinen cleversten Zug oder genieße einfach einen ikonischen Abend mit der Community. Mega Music. Großartige Drinks. Smarte Matches. 100 GRAMM steht für Abende, die bleiben – und diese Chess Night ist einer davon. Make your move. (Quelle: visitberlin.de)
Günther Groissböck - Bass-Sänger Florian Krumpöck - Klavier Der österreichische Bass-Sänger und Weltstar Günther Groissböck begeistert auf den großen Bühnen der Welt mit unverwechselbar edlem Stimmklang und atemberaubender Ausdruckskraft. Gemeinsam mit einem der bedeutendsten Klavierbegleiter seiner Generation, Florian Krumpöck, lässt er sich von der einzigartigen Kulisse der Burg Golling inspirieren. „Von Schuberts Wanderer über Schumanns Liederkreis bis zu Mahlers gleichnamigem Zyklus wollen wir uns dem Thema Wandern und Pilgern auf verschiedenen Ebenen nähern und die Zuhörer einladen, uns auf unserer Reise zu begleiten.“ Günther Groissböck „Nach der großartigen Matinee mit den Wiener Philharmonia Schrammeln 2022 erfüllt mir der Weltstar meinen Wunsch, der leider aus Termingründen in den Jahren 2023, 2024 und 2025 nicht erfüllbar war, und kehrt mit diesem wunderbaren Solo-Programm auf die Burg zurück.“ Hermann Döllerer Genießen Sie den Aperitif von WEINGUT KNOLL, Wachau Familie Knoll pflegt seit Jahrzehnten eigene Rebselektionen, wodurch Weine mit großer Dichte und Komplexität entstehen. Der einzigartige „Knoll-Wein-Stil“ ist meist kraftvoll, harmonisch und von eleganter Säure getragen. Zusätzlich offerieren wir Ihnen: Perlage: Die prickelnde Verführung vom Stiegl-Gut Wildshut sowie einzigartige Bergapfelsäfte von Thomas Kohl vom Ritten über Bozen.
Die monatlichen Open Sessions im Mörgens, hostet by ARTbewegt, vereinen Tanzspaß, freies Training und jede Menge Wissen über die Kultur hinter den Stilen. Jede Ausgabe wird von einer:m anderen Host und DJ-Sets geleitet. Die Grenzen zwischen Tänzer:innen und Publikum sind fließend und der Zugang während der Session ist jederzeit möglich. https://theateraachen.reservix.de/p/reservix/event/2537678
(Quelle: prinz.de)
WIR SIND AM LEBEN ist ein rasantes, komisches und zutiefst bewegendes Musical über Aufbruch, Zusammenhalt und Lebenslust. Ein Abend, an dem man lacht, innehält – und gleich wieder lacht. Berlin, 1990. Die DDR ist Geschichte. Der Friseursalon von Rosi auch Was bleibt, ist ein Koffer, viele Fragen – und die Suche nach ihren Kindern, die sich in Berlin ein neues Leben aufgebaut haben. Nina ist schon vor dem Mauerfall nach West-Berlin geflohen – voller Träume, Zweifel und großer Pläne. Mario folgt ihr. Auf der Suche nach Freiheit, Liebe und einem anderen Leben. Gemeinsam landen sie im besetzten Altbau „Konsum Hoffnung“ – einer wilden, warmherzigen Gemeinschaft mitten in einer Stadt, in der jeden Tag ein neuer Club öffnet, eine neue Band entsteht und alles möglich scheint. Hier entsteht ein improvisiertes Sorgentelefon – für Menschen, die jemanden brauchen, der zuhört. Für Sorgen, Sehnsüchte, Abstürze, kleine Siege und große Gefühle. Während Rosi (gespielt von dem Musical-Star Deutschlands, Steffi Irmen) alles daransetzt, ihre Familie wieder zusammenzuführen, stolpern die Jüngeren durch Nächte voller Musik, Chaos, Nähe und Neuanfang. Nach den großen Erfolgen von Plate & Sommer kehrt das Autorenduo mit einem neuen Berlin-Musical zurück – kraftvoll, zeitnah und voller Musik, die bleibt. Ein Musical, das man in Berlin sehen muss – weil diese Stadt hier ihre Stimme wiederfindet. Buch: Lukas Nimscheck & Franziska Kuropka Nach einer Idee von: Peter Plate & Ulf Leo Sommer Musik: Peter Plate, Ulf Leo Sommer & Joshua Lange Mit einem Darsteller-Ensemble der Extraklasse und exzellenten Live-Musikern in einer spektakulären Inszenierung. Mit herausragenden Choreografien vom international gefeierten Jonathan Huor, einer beeindruckenden Lichtshow von Tim Deiling und einem aufwendigen und innovativen Bühnenbild. (Quelle: prinz.de)
1960 schlossen sich vier junge Männer namens John, Paul, George und Ringo zu der Band „The Beatles“ zusammen. Es folgte ein Jahrzehnt, in dem die sogenannten „Fab Four“ Musikgeschichte schrieben und Hits für die Ewigkeit hinterließen. Bis heute sorgt ihre Musik noch weltweit für Euphorie. Die Musical-Biografie „all you need is love!” feierte im Jahr 2000 Weltpremiere auf der Seebühne am Chiemsee und begeisterte seitdem ein Millionenpublikum. Die Erfolgsproduktion erzählt die Geschichte der Beatles, angefangen von der Begleitband bis hin zum Weltruhm, und bringt den Zauber dieser Zeit zurück auf die Bühne. Mit weltweit schätzungsweise mehr als einer Milliarde verkauften Tonträgern, den meisten Nr.-1-Alben sowie dem erfolgreichsten Komponisten-Duo Lennon/McCartney der Pop-Geschichte zählen die Beatles zweifelsfrei zu den größten Bands aller Zeiten. Die musikalische Biografie erzählt in zwei Akten die bedeutendsten Stationen der vier Jungs aus Liverpool auf ihrem Weg zum Weltruhm: Von den ersten Auftritten im Hamburger Star-Club bis hin zu ihrem letzten gemeinsamen und weltberühmten Konzert auf dem Dach der Plattenfirma Apple Records in London. „all you need is love! – Das Beatles-Musical“ präsentiert mit über 30 Hits alle unsterblichen Lieder der Fab Four live, begeisterte bei über 1.000 Vorstellungen bereits über eine Million Zuschauer in 14 Ländern und bringt den Zauber der Vergangenheit zurück in die Gegenwart Die Original-Band aus Las Vegas „Twist & Shout“ Zwar sind es nicht die Originale, die in dem von Bernhard Kurz produzierten Musical auftreten, dafür aber ihre perfekt eingespielten Ebenbilder. Die Künstler überzeugen nicht nur durch ihren professionellen Live-Gesang und die verblüffende Ähnlichkeit zu den vier Vorbildern aus Liverpool, auch ihr großes Schauspieltalent kommt in den wiederkehrenden Sprechepisoden und Kurzgeschichten zur Geltung. Authentische Kostüme und historische Videoeinspielungen machen die Illusion perfekt und versetzen das Publikum zurück in die 60er-Jahre. Mit Songs wie „Help“, „Love Me Do“, „Yesterday“ oder „Hey Jude“ verkörpert die Band „Twist & Shout“ aus Las Vegas die legendären Pilzköpfe so authentisch, dass die Atmosphäre wieder auflebt, mit der die Beatles die Massen einst in ihren Bann gezogen haben. Die Geschichte der Beatles in zwei Akten: von der Begleitband bis zur Massenhysterie Die Zuschauer können jenes legendäre Jahrzehnt nachempfinden, in dem die Beatles scheinbar mühelos einen Welthit nach dem anderen aus dem Ärmel schüttelten und die Konkurrenz schier zur Verzweiflung brachten. Das Musical ist in zwei Akte untergliedert. Im ersten Teil erzählen die Darsteller von den Anfängen der Beatles, die 1960 nach Hamburg kamen und dort zunächst als Begleitband in Stripclubs und Kneipen spielten, später ihre ersten eigenen Konzerte gaben und schließlich in den USA ihren Durchbruch schafften.Im zweiten Teil bricht die „Beatlemania“ endgültig aus. Die britische Band bringt ihre Fans bei Auftritten regelrecht zur Ekstase und setzt auch in Sachen Mode und Lebensgefühl neue Maßstäbe. Auf dem Höhepunkt ihrer Karriere, im Jahr 1970, geben die Beatles nach ihrem letzten und weltberühmten Konzert auf dem Dach des Plattenlabels Apple Records in London ihre Trennung bekannt. Doch der Mythos lebt bis heute weiter! Bernhard Kurz, der Mann mit dem Gespür für Erfolgsproduktionen Mit „all you need is love!” haben Erfolgsproduzent Bernhard Kurz und Tournee-Veranstalter Oliver Forster den Beatles ein Denkmal gesetzt. Für sein gelungenes Werk wurde Bernhard Kurz unter anderem in Las Vegas mit dem „Artist Choice Award“ als „Best Producer“ ausgezeichnet. Kurz feiert parallel mit Shows über Tina Turner („Simply The Best“) und Musical-Biografien über das Leben und Wirken von bspw. Elvis Presley („ELVIS – Das Musical“) europaweit Erfolge. Kurz ist seit Jahrzehnten eine wahre Größe im Showgeschäft und ist mit der in Berlin beheimateten Show-Reihe „Stars in Concert“ im Laufe seiner Karriere zu einem anerkannten Experten in Sachen Doppelgänger-Shows geworden. Und auch Produzent und Veranstalter OIiver Forster hat mit den Eigenproduktionen von COFO Entertainment über Weltstars wie Falco („FALCO – Das Musical“), Frank Sinatra („That´s Life – Die Sinatra-Story) und Michael Jackson („BEAT IT!“) in den vergangenen Jahren reihenweise Konzerthallen im deutschsprachigen Raum gefüllt. (Quelle: prinz.de)
Termin@l
Zu einfachen Melodien verhandeln die Gitarristin Urška Supej und die Sängerin Maša But in lyrischen Miniaturen komplexe Themen.
Michael Niavarani in HOMO IDIOTICUS 2.0 Der Trottel ist zurück Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen „500 Geschlechter“ und die anderen „Heim ins Reich“? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, denn nur ein Trottel weiß auf alles eine Antwort. Nach einer mehrjährigen Kabarettpause ist Michael Niavarani mit Homo Idioticus 2.0 wieder als Solokabarettist auf der Bühne. Es ist ihm ein Herzensanliegen, Sie in Zeiten wie diesen zum Lachen zu bringen. Denn um momentan die Wirklichkeit zu begreifen, braucht man viel Fantasie. (Quelle: theaterimpark.at)
Schubert: Streichquartett B-Dur op. 168 op. post D 112 Priaulx Rainier: Streichquartett (1939) Brahms: Streichquartett Nr. 3 B-Dur op. 67 Antonia Rankersberger, Violine Sueye Park, Violine Xiang Lyu, Viola Ivan Valentin Hollup Roald, Violoncello
Gery Seidl – „Eine Runde Seidl“ Das Best-Of Sommer Special! Jetzt hat doch Gery Seidl gerade erst sein neues Bühnenprogramm „beziehungsWEISE“ präsentiert - und nun kommt ein „Best of“? Ganz einfach, es gibt ein Jubiläum zu feiern. Tatsächlich sind seit seinem erstem Soloprogramm „Wegen Renovierung offen“ bereits 15 Jahre vergangen! Zeit zum Ausruhen? Mitnichten! Gery Seidl, neuerdings auch Publikumsliebling als Filmschauspieler, holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen. Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten. Zu erleben nur im Sommer!
Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen "500 Geschlechter" und die anderen "Heim ins Reich"? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, denn nur ein Trottel weiß auf alles eine Antwort. Nach einer mehrjährigen Kabarettpause ist Michael Niavarani mit Homo Idioticus 2.0 wieder als Solokabarettist auf der Bühne. Es ist ihm ein Herzensanliegen, Sie in Zeiten wie diesen zum Lachen zu bringen. Denn um momentan die Wirklichkeit zu begreifen, braucht man viel Fantasie.
Wolfgang Moser & Tricky Niki - Österreich Premiere "Vorgetäuschte Höhepunkte" "Laut Statistik sind die Zauberkünstler beim Vortäuschen von Höhepunkten die absoluten Spitzenreiter. Und dabei lassen sie sich nicht nur zuschauen, sondern im Falle von Star- Magier Wolfgang Moser und Vollblut-Entertainer Tricky Niki, das Publikum jubeln, lachen, staunen und immer wieder an der Realität zweifeln. Zwei Meister ihres Fachs sorgen in ihrer neuen gemeinsamen Show für eine Symbiose aus international preisgekrönter Zauberkunst, Bauchreden auf höchstem Niveau und jeder Menge interaktiver Überraschungen. Noch nie war Täuschung so ehrlich. Noch nie waren Höhepunkte so befriedigend."
Unter einer Brücke an der Seine verweilt Andreas als gescheiterte Existenz. Durch eine geheimnisvolle Begegnung mit einem fremden Mann eröffnet sich die Möglichkeit eines Neuanfangs. Doch wie geht man damit um, wenn einen das Glück so plötzlich überfällt? Den Clochard treibt es durch die Straßen von Paris, das Leben will fließen und gefeiert werden. Ein Gläschen wird doch nicht schaden … Wir folgen dem gutmütigen, vermeintlich naiven Stadtstreicher, erkennen uns in seinem inneren Gespaltensein und beobachten, wie ihn nach und nach die Vergangenheit einzuholen beginnt. Geschickt zeichnet Roth diese Entwicklung und stellt die Frage nach dem Schicksalshaften unseres Lebens. Seine poetische Sprache führt uns in die Tiefe, seine Geschichten wühlen auf, erzählen aber immer auch von der stillen Sehnsucht nach Wundern. Es ist tröstlich und tief bewegend, wie Joseph Roth in seinem literarischen Testament das Schicksal des Trinkers Andreas schildert – zugleich Spiegel seines eigenen Lebens und exemplarisch für viele, die diesen Weg gehen. Er zeigt uns zwei Gesichter, die sich niemals vereinbaren und doch in einer Person zusammenführen lassen. In zartem Ton, voller leiser Würde und feinem Humor, öffnet er einen Raum, in dem Schmerz, Hoffnung und Humor still nebeneinander existieren dürfen. Besetzung Regie: Alexandra Liedtke Dramaturgie: Lisa Kerlin Bühne & Kostüm: Johanna Lakner Produktion: Julia Wagner, Tina Schmidt Andreas, der Trinker: Joseph Lorenz Therese, die Liebe (auch als Frau des Hauses u.a.): N.N. Stefan, das Wunder (auch als Herr gesetzten Alters u.a.): David Oberkogler Joseph, die Sucht (auch als Wirt & Musik u.a.): Oliver Urbanski
Der Wiener Opernsommer präsentiert Georges Bizets „Carmen“ Vom 1. bis 18. Juli 2026 verwandelt sich die Opernarena am Heumarkt in eine Bühne voller Leidenschaft, Musik und Dramatik: Erleben Sie Georges Bizets weltberühmtes Meisterwerk „Carmen“. Wie schon bei La Traviata 2025 führt der Komponist der Oper, Georges Bizet höchstpersönlich durch den Abend, erzählt die Handlung und enthüllt spannende Details über die Entstehung seiner einzigen erfolgreichen Oper. Tauchen Sie ein in die Geschichte der verführerischen Carmen, die alle Männer in ihren Bann zieht und das Leben des schüchternen Soldaten Don José für immer verändert. Zwischen Liebe, Eifersucht, Freiheit und Verrat entfaltet sich ein packendes Drama, das in einem fatalen Finale gipfelt. Eine Oper voller mitreißender Melodien, brennender Emotionen und großer Leidenschaft. (Quelle: opernsommer.at)
Vom 1. bis 18. Juli 2026 verwandelt sich die Opernarena am Heumarkt in eine Bühne voller Leidenschaft, Musik und Dramatik: Erleben Sie Georges Bizets weltberühmtes Meisterwerk „Carmen“. Wie schon bei La Traviata 2025 führt der Komponist der Oper, Georges Bizet höchstpersönlich durch den Abend, erzählt die Handlung und enthüllt spannende Details über die Entstehung seiner einzigen erfolgreichen Oper. Tauchen Sie ein in die Geschichte der verführerischen Carmen, die alle Männer in ihren Bann zieht und das Leben des schüchternen Soldaten Don José für immer verändert. Zwischen Liebe, Eifersucht, Freiheit und Verrat entfaltet sich ein packendes Drama, das in einem fatalen Finale gipfelt. Eine Oper voller mitreißender Melodien, brennender Emotionen und großer Leidenschaft.
Der neue »Spielraum für Alle« macht die Bühne frei für Formate aller Art: In »Aachen’s Got Talent« zeigen Ensemblemitglieder, Mitarbeiter:innen des Theaters oder kreative Köpfe aus der Stadt ihre Talente. Ihr wollt mitmachen und euer Talent auf der Bühne präsentieren? Meldet euch (mit Namen, Talent/Programm) bei: isabelle.becker@mail.aachen.de
Interdisziplinäres Kulturfestival. Theaterabend über Macht, Orientierung und den Mut, anders zu handeln. Details zum Rahmenprogramm online. Bis 19. 7.
Der Fall Moriarty. Krimmispannung unter freiem Himmel mit der Sommerproduktion des Theater Frohnleiten
Leinen los und volle Fahrt voraus! Mit AHOI – Swing * Dinner * Acrobatics präsentiert das Wintergarten Varieté Berlin im Frühjahr 2026 eine Show, die das Publikum auf eine unvergleichliche Reise über die Weltmeere entführt. Im Mittelpunkt steht der junge Entertainer David Hermlin, der mit seiner Schwester Rachel, seinem Vater Andrej und einer furiosen 12-köpfigen Big Band den unverwechselbaren Swing zurück auf die Bühne bringt. Wie an Bord eines glanzvollen Luxusliners der 30er-Jahre verbinden sich mitreißender Big-Band-Sound, maritime Eleganz und spektakuläre Artistik zu einem Gesamterlebnis, das Seefahrerromantik und Abenteuerlust gleichermaßen in sich trägt. Von New York nach Havanna, von Paris bis Shanghai – jeder Stopp dieser musikalisch-artistischen Reise eröffnet neue Welten voller Überraschungen. Natürlich ist auch die Akrobatik – ganz im Stil des Wintergartens – auf allerhöchstem Niveau: Nur die besten internationalen Stars ihrer Disziplinen treten hier auf, ob in schwindelerregender Höhe, mit unbändiger Körperkraft oder in tänzerischer Leichtigkeit. Gemeinsam mit Swing, Humor und einer Prise Seemannsgarn entsteht so ein Abend, der Herz, Kopf und Sinne gleichermaßen beflügelt. Und wo könnte eine solche Reise beginnen, wenn nicht im renommiertesten und schönsten Varieté-Theater Europas? Das Wintergarten Varieté Berlin steht seit Jahrzehnten für Entertainment der Extraklasse – für Staunen, Träumen, Lachen und die ganz großen Bühnenmomente. Ein Abend voller Musik, Eleganz und artistischem Hochgenuss – ein Abenteuer, das nach Freiheit klingt, nach Meer schmeckt und nach purem Swing tanzt. Vorhang auf: AHOI! (Quelle: prinz.de)
Lachkater – die Stand Up Comedy Show! Hier erwartet dich eine Show mit Seele. Unser kleines Team und der Wert auf Herzblut haben sich bewährt. Lachkater hat sich zu einer der renommiertesten deutschsprachigen Shows der Szene etabliert. Nicht nur das Publikum kommt gerne – auch unter Comedians hat sich die Qualität schnell rumgesprochen, so dass mittlerweile die bekanntesten Comedians – regelmäßig unsere Shows ansteuern, um an ihrer nächsten Solo Tour zu arbeiten etc. Bei Lachkater standen und stehen regelmäßig Comedy Legenden auf der Bühne! Wir hatten z.B. bereits die Ehre mit Fabi Rommel, Osan Yaran, Fred Costea, Florentine Osche, Shahak Shapira, Laura Brümmer, Anissa Loucif, Kawus Kalantar, Till Reiners, Felix Lobrecht, Filiz Tasdan, Aurel Mertz uvm….. Darüber hinaus wirst du bei uns jene Aufstiegstalente sehen, welche womöglich die Stars von Morgen sind…. Überzeug dich doch einfach selbst! Wir freuen uns. Dein Team von Lachkater. (Quelle: prinz.de)
Diesen Sommer wird das Chamäleon zum schillernden Heimathafen für die Drag-Circus-Stars von House of Circus, die ihr queeres Cabaret Carnivale Royale in einer exklusiven Chamäleon-Edition zurück nach Berlin bringen! Carnivale Royale ist mehr als eine Show: Es ist eine Einladung zum unbefangenen Zusammenkommen, zum Präsentieren und Feiern wer und wie wir sein wollen, und ein Zuhause, an dem sowohl Künstler*innen als auch Zuschauende ganz unverfälscht sie selbst sein dürfen. Getreu dem Motto von House of Circus: Be who you want to be, wear what you want to wear, love who you want to love. Angeführt von Hayden und Iconnee wird der Abend zu einer spektakulären Reise in eine Welt strahlender Vielfalt und Kunstfertigkeit einiger der besten zeitgenössischen Zirkusartist*innen Europas. Carnivale Royale vereint eine Gruppe außergewöhnlicher Individuen zu einer Wahlfamilie, die ihr Publikum mit umwerfender Luftakrobatik, humorvollen Sideshow-Unmöglichkeiten und schillernden Drag-Performances beeindruckt. Sexy und doch gefühlvoll, gewagt und doch zutiefst menschlich – werden Sie Teil eines Erlebnisses, das Vielfalt als den Herzschlag menschlicher Erfahrung feiert. Altersempfehlung: 16+ Sprache: Englisch Dauer: 70 Minuten ohne Pause Inhaltshinweis: Die Show enthält Szenen mit komödiantischen Andeutungen auf Nacktheit und sexuelle Anspielungen. Diskriminierungserfahrungen und Beispiele von Queerfeindlichkeit werden angesprochen. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
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Willkommen, Bienvenue, Welcome: Acht Tony Awards am Broadway. Acht Oscars für die Verfilmung. In 20 Jahren über 300.000 Zuschauer*innen am Originalschauplatz in Berlin. Erleben Sie im Sommer 2025 wieder die viel gefeierte CABARET-Inszenierung im TIPI AM KANZLERAMT. Sehen Sie das Berlin-Musical „where it really happened.“ Es ist das Berlin im trunkenen Taumel der Zwanzigerjahre, in dem das vergnügungssüchtige Nachtclubgirl Sally ihr berühmtes „Life is a Cabaret“ schmettert. Ihr Zuhause – ein schmuddeliges Zimmer am Nollendorfplatz. Ihre Welt: der nächtlich glitzernde Kosmos des Cabarets. Ihr unbändiger Wunsch: geliebt und berühmt zu werden. Für herannahenden Faschismus und Untergangsstimmung ist da kein Platz. Erleben Sie das wohl berühmteste Berlin-Musical, das mit seinen großen Songs wie „Maybe This Time“; „Money-Money“; „Mein Herr“ und „Willkommen, Bienvenue, Welcome“ den Ruf der Stadt Berlin seit über 50 Jahren um die ganze Welt getragen hat, an Aktualität jedoch nichts verloren hat. Come to the Cabaret Berlin! (Quelle: prinz.de)
An diesem Abend dreht sich alles rund um die geliebte Hauptstadt. Wir bitten das Publikum um Vorschläge wie »Schönste U-Bahn-Station«, »Lieblingskiez«, »Berlin-Klischee« – und schon geht es los auf der Bühne des Ratibortheaters. Szenen, Songs und Geschichten werden im Moment entwickelt und der Zuschauer ist live dabei, wenn eine ganz andere Perspektive auf Berlin und seine Bewohner auf die Bühne gebracht wird. Komisch, absurd, berührend, spannend – und immer wieder anders! (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Sherlock Holmes und Dr. Watson haben einen neuen Auftrag: Die Ermittlungen zum Diebstahl pikanter Briefe des böhmischen Königs führen in einen Kriminalfall internationalen Formats. Es geht um nichts Geringeres als Krieg oder Frieden, und so verbünden sich Holmes und Watson mit der amerikanischen Schauspielerin Irene Adler, um endlich Holmes größten Gegner, das böse Genie Professor Moriarty, zu überführen. Dabei geraten sie in einen Strudel von Spionage, Erpressung und Intrigen, bei dem sich erst ganz am Ende zeigt, wer die Oberhand behalten wird. Tickets: Infobüro Frohnleiten, Hauptplatz 31 und Oeticket Ticketpreise: Kategorie 1: € 21,-- Kategorie 2: € 18,-- bis 16 Jahre: € 12,-- Veranstaltungsort: Sommerbühne am Frohnleitner Hauptplatz www.theater-frohnleiten.at, theater-frohnleiten@gmx.at Info: 0699 123 36 319
Newhouse Theater / Directions Previews begin July 7, 2026 In 1984, up-and-coming monologist Whoopi Goldberg premiered her one-woman show on Broadway, torching the rulebook of traditional solo performance in one of the most electrifying debuts of the era. Now, the trailblazing work returns—but for a new generation. Emmy® Award-winning producer, actor and filmmaker Kerry Washington (American Son, “Scandal”), and Tony® Award winner Kara Young (Purpose, Purlie Victorious) lead a remarkable ensemble of 5 women in bringing Goldberg’s unforgettable characters back to the stage, in this new production directed by Tony® Award nominee Whitney White. Funny, vivid, and deeply human, these nuanced portraits feel as fresh and irresistible today as they were over 40 years ago.
Beaumont Theater / Seating Chart / Directions GET TICKETS "A GLORIOUS CAST, an abundance of EXTRAORDINARY TALENT and RIVETING VOCALS. ROUSING ENTERTAINMENT. FULL STOP." - The New York Times "A BRIGHTLY SHINING REVIVAL. A sterling production with a MARVELOUS SCORE and FLAWLESS CAST." - The Wall Street Journal "A STAGGERING, STUNNING TRIUMPH. Lear deBessonet's RAGTIME is an absolute CAN'T-MISS PRODUCTION." - The Daily Beast "A THRILLING, TIMELY, GLORIOUS panorama of changing times. IT REVERBERATES WITH PASSION." - Variety "'RAGTIME' is SPECTACULARLY SUBLIME!" - The New York Amsterdam News RAGTIME is a sweeping musical adaptation of E.L. Doctorow’s novel that follows three fictional families in pursuit of the American Dream at the dawn of the 20th Century: Black pianist Coalhouse Walker, Jr. and his beloved Sarah, Jewish immigrant Tateh and his little girl, and a wealthy white family led by matriarch Mother. All grasping for the same dream, if only they can hold on to it. Featuring a lush score by Stephen Flaherty and Lynn Ahrens, a stirring book by Terrence McNally and original orchestrations by William David Brohn, all of whom won Tony Awards for their work, RAGTIME weaves fictional narratives with real historical figures and events, creating a rich tapestry that blurs the line between personal struggle and national identity, making history feel both intimate and epic. Kewsong Lee Artistic Director Lear deBessonet (Tony-nominated for her celebrated 2022 revival of Into the Woods) directs a new production, envisioned for the grand Vivian Beaumont stage, starring Tony nominee Joshua Henry (Into the Woods, Carousel), Olivier and Grammy nominee Caissie Levy (Hair, Frozen), and Tony winner Brandon Uranowitz (Leopoldstadt, LCT's Falsettos). RAGTIME is presented in association with Tom Kirdahy, Kevin Ryan, Robert Greenblatt, and Lamar Richardson. Running time: 2 hours 50 minutes, including one intermission AMERICAN EXPRESS® CARD MEMBERS Eligible American Express Card Members have access to purchase tickets through benefits such as Amex Reserved Tickets™ and Amex Preferred Tickets™. While supplies last; not all seats may be offered. Terms Apply.
Stimmungsvolle Jodler und Weisen von den Gosauer Weisenbläsern. Jodlerblasen am Kalvarienberg in Gosau am DachsteinJeden Mittwoch im Juli und August spielen die Gosauer Weisenbläser am Kalvarienberg ihre Weisen. Die Kalvarienbergkirche wurde 1775 erbaut und wird sowohl von katholischen wie auch evangelischen Gläubigen benutzt. Bei gutem Wetter sind die wunderschönen Klänge der Jodler und Weisen im ganzen Tal zu hören! Erlebe eine 360° Panorama Tour durch das Gosautal...
Gezeigt wird Michael Hanekes Verfilmung von Ingeborg Bachmanns Erzählung „Drei Wege zum See“ (1976). Freiwillige Spende.
Entdecke neue Lieblingsweine in stilvollem Ambiente: Winzer Matthias Gruber präsentiert das Weingut Gruber Röschitz – mit erlesenen Weinen und feinen kulinarischen Köstlichkeiten. Preis: 29,50€ Reservierungen unter: guterwein@vitusundurban.at
MAGICAL MUSICAL NIGHTS 2026 In dieser ca. 50-minütigen Show erleben Sie eine musikalische Reise durch die Highlights der beliebtesten Musicals. Tauchen Sie mit uns ein in die bunte Wasserwelt der Meeresbewohner, erfahren Sie mehr über das turbulente Leben von Elisabeth und schwingen Sie Ihre Hüften zu den mitreißenden Songs der Grease-Jukebox. Eisig wird es dann, wenn Sie sich plötzlich in einem Schneepalast befinden und eine winzige Schneeflocke Ihre Nase berührt und „Mamma Mia“ heißt es, wenn die unvergessenen Lieder von ABBA zum Abschluss der Show vom Musicalensemble des Vereins Theater bewegt und der Musicalausbildung Stage Manufactory auf der Lustspielhaus-Bühne der Sonnentherme Lutzmannsburg für Sie performt werden und Sie, liebes Publikum, zum Mitsingen und Mittanzen einladen.
Theater Frohnleiten Sherlock Holmes - Der Fall Moriarty Krimikomödie von Ken Ludwig Regie: Alfred Haidacher Sherlock Holmes und Dr. Watson haben einen neuen Auftrag: Die Ermittlungen zum Diebstahl pikanter Briefe des böhmischen Königs führen in einen Kriminalfall internationalen Formats. Es geht um nichts Geringeres als Krieg oder Frieden, und so verbünden sich Holmes und Watson mit der amerikanischen Schauspielerin Irene Adler, um endlich Holmes größten Gegner, das böse Genie Professor Moriarty, zu überführen. Dabei geraten sie in einen Strudel von Spionage, Erpressung und Intrigen, bei dem sich erst ganz am Ende zeigt, wer die Oberhand behalten wird.
,,Haarige Zeiten" Friseur-Komödie in drei Akten von Winnie Abel Friseurmeisterin Moni gerät in Panik: Eine Betriebsprüfung im Salon steht an, und ihr großspuriger Mann hat bei der Steuererklärung kräftig geschummelt. Private Ausgaben für Hundefutter sowie einen Hometrainer und sogar ein ehemaliger Mitarbeiter wurden als Betriebskosten angegeben. Ausgerechnet Monis strenger Ex-Freund übernimmt die Prüfung – Milde ist somit nicht zu erwarten. Gemeinsam mit ihrem Team versuchen Moni und ihr Mann verzweifelt, die Tricks zu vertuschen, und verstricken sich dabei in immer absurdere Ausreden. Um den größten Schwindel zu retten, muss ihr Mann sogar in die Rolle des früheren Mitarbeiters schlüpfen. Als jedoch eine Braut genau diesen für ihre Hochzeitsfrisur engagiert und plötzlich der echte Mitarbeiter auftaucht, versinkt der Salon im völligen Chaos. Schafft es Moni, die Situation zu retten? Erleben Sie heitere Theaterabende unter der Devise „Waschen, Schneiden, Lachen“ in der arena365 Kirchberg in Tirol von und mit dem Rettenstein-Theater.
"Sister Tour - EU 2026" Für Angel und Lulu Prost, das Geschwisterduo hinter Frost Children, war Dance-Musik schon immer ihr Zuhause. Die in Missouri geborenen Musikerinnen wurden früh von der Goldenen Ära der EDM geprägt. "Sister" - das dritte Album des Duos - erschien im September 2025 und ist eine mitreißende Rückkehr zu eben jenen Klängen, die sie von klein auf bewegten. Gleichzeitig ist der Longplayer auch ein eindrucksvolles Porträt der einzigartigen kreativen Partnerschaft von Frost Children: als Kolleginnen, als Mitbewohnerinnen, als symbiotische Virtuosinnen, die die Kunst dessen praktizieren, was sie selbst "Zwillings-Telepathie" nennen. Indem sie ein allzu oft unterschätztes Subgenre mutig neu beleben und revolutionieren, liefern Frost Children ihr bislang direktestes und vollumfänglichstes künstlerisches Statement. Wie Lulu es ausdrückt: "Das ist genau das, was wir lieben und was wir atmen." Indem "Sister" die Sensibilität und das Songwriting von "Hearth Room" (2023) mit der antreibenden Kraft von "Speed Run" (2923) verbindet, präsentiert es eine eindringlich persönliche Vision moderner Dance-Musik, die Nostalgie und Trendjagd hinter sich lässt. Mit feinem Gespür verweben Frost Children Elemente von Emo, Electro und purem Pop und erkunden dabei sehr persönliche Themen wie Co-Abhängigkeit, Beständigkeit und Veränderung. "Sister" pulsiert vor elektrischer Energie zweier Künstlerinnen, die sich selbstbewusst in ihrem Element bewegen. Die gemeinsame Geschichte des Duos belebt jeden Winkel der weitläufigen und zugleich intimen Welt des Albums. "It’s a way to explore what really makes us a unique band", sagt Angel über ihre Zusammenarbeit am neuen Material. "We are siblings that are extremely close that live together… and we can read each other’s minds." Im Juli 2026 lassen sie uns live im Wiener Flucc in ihre Gedankenwelt eintauchen…
Neukölln ist geschockt: Nach Jahrzehnten des gemütlichen Lebens als staatlich unterstützte Prekariats-Ikone ergreift Edith Schröder einen Job! Denn unsere Futschiqueen hat geerbt – und zwar einen Imbisswagen im schicken Mitte. »Wenn man da oben 18 Euro für 'ne zerquetschte Avocado uff Lidl-Toast verlangen kann, dann woll'n wa mal sehen, watt ick erst für 'ne Bulette uff Schrippe kriege!« sagt sie sich und spannt ihre Freundinnen Kneipenwirtin Jutta und Kiezschlampe Biggy ein, um abgelaufene Bockwürste, labberige Pommes und warmes Bier an die urbane Kundschaft zu verkaufen. Mit Katzen-Shirt, Leo-Leggings und Schulterpolsterbluse stellen sich die drei Drachen der Innenstadt und treffen an ihrem Grill auf Soja Latte-Hipster, Foodie-Influencer und verirrte Parlamentarier, die mit der Neuköllner Welt so gar nichts anfangen können. Zwischen glutenfreien Linsenbällchen und Bockwurst vom Wurst-Sonderpostenmarkt knallen Kulturen aufeinander: Die Helikoptereltern laufen Sturm gegen Fettgestank und »ästhetische Belästigung« und blaue Politiker verlangen braune Soße statt Currywürze. Dass Biggy dann auch noch »Happy Hour mit Happy Ending« anbietet und unerwartet eine Witwe Anspruch auf das Erbe erhebt, ist da auch nicht hilfreich. Wer herausfinden will, ob das Grüne auf dem Fleisch wirklich nur Marinade ist, und wieviel Futschis man nach dem Genuss von Ediths Würstchen braucht, muss ab Juli im BKA Theater vorbeischauen. Hier schlägt die Ades Zabel Company mit ihrem neusten Neuköllnical »Drei Drachen vom Grill« den ganz großen Bogen von den Super8-Filmen, die als Persiflage auf die ähnlich klingende SFB–Serie gedreht wurden, zu ihren heutigen Erfolgen als modernes Volkstheater am Mehringdamm. Das MUST-SEE des Sommers '26! (Quelle: visitberlin.de)
"Dann muß er in der Geisterstund aus seinem Grabe geh ́n ..." - Aus dem Lied "Üb` immer Treu und Redlichkeit" von Ludwig Christoph Heinrich Hölty von 1748-1776 | Diese Abendtour ist eine Empfehlung an Gäste, die sich mit dem Übernatürlichen und der Parapsychologie in Berlin beschäftigen wollen und sich für Schattenanteile des Schlosses interessieren.Die Gazetten berichteten über die Erscheinungen der Weiße Frau. Diese alternative Schlossführung enführt Sie in die dunkelromantische Welt des prächtigen Hohenzollernschlosses, den Palast von Kaiser Wilhelm mit seinen Schatten-Themen in Cölln an der Spree bei Nacht. Erkunden Sie die Geistererscheinungen im Schlosse. Erfahren Sie, warum auf diesem die Weiße Frau umgeht. Hören Sie von der Geisterversammlung der früheren Churfürsten im Rittersaal. Erschauern Sie vorm Dreibeinigen Hasen mit glühenden, roten Augen. Entdecken Sie neben etablierten Darstellungen der Schlossgeschichte deren Schattenseite. Erschaudern Sie vorm "Grünen Hut", in dem sich bis 1648 das Schlossgefängnis befand. Erzittern Sie vor der Eisernen Jungfrau und der Folterkammer. Tauchen Sie tief den Schauer der verflossenen Jahrhunderte des Ortes ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel. 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Nach einem tollen Jubiläum (25 Jahre Haager Theatersommer) im Vorjahr, freuen wir uns schon auf den Theatersommer 2026. Das StückDer Geizige Inhalt zum StückIn Moliéres wahrscheinlich berühmtester Komödie „Der Geizhals“, begegnen wir einem Charakter, der uns in der heutigen Welt wohl immer weniger erspart bleibt. Der narzisstisch gestörte Knauser Harpagon hat ein geradezu erotisches Verhältnis zu seinem im Garten vergrabenen Geldbatzen. Die Liebe allerdings ist für ihn lediglich eine geschäftliche Angelegenheit. Er ist seiner Umwelt gegenüber stets feindlich eingestellt. Sein Geiz erreicht astronomische Maße und seine Menschlichkeit ist nicht einmal erahnbar. Er terrorisiert seine Familie, allen voran seine Kinder Elise und Cleante, deren Heiratspläne er durchkreuzt und zu seinem Vorteil zu instrumentalisieren gedenkt. Er hat seine Tochter Elise dem begüterten, alten Anselme versprochen, für den Sohn Cléante ist eine reiche Witwe vorgesehen. Für sich selbst hat er die junge Marianne im Visier, die aber heimlich Cléante liebt. Doch mit viel List gelingt es beiden Geschwistern, trotzdem ihre Liebesheiraten zu verwirklichen. Darsteller:innenGerti Drassl, Christian Dolezal, Laura Laufenberg, Tobias Artner, Robin Krakowski und Julian Tschentke
Melodramma von Giacomo Puccini Eine Geschichte um Liebe, Eifersucht, Gewalt und Intrigen trifft auf atemberaubende Klänge: Mit Giacomo Puccinis Melodramma Tosca kehrt 2026 eine der beliebtesten Opern der Welt in den Steinbruch St. Margarethen, auf die schönste Freiluftbühne Europas, zurück. Giacomo Puccini sorgt für eine musikalische Achterbahn der Gefühle – von Toscas ergreifendem „Vissi d’arte“ über Cavaradossis kraftvollem „Recondita armonia“ bis hin zu Scarpias düsteren Arie „Ha più forte sapore“. Ein Feuerwerk der Emotionen mit packenden Melodien, die in der Felslandschaft des Steinbruchs St. Margarethen den perfekten Widerhall finden. Musikalische Leitung: Valerio Galli | Kostüme: Giuseppe Palella Inszenierung und Bühnenbild: Thaddeus Strassberger
Als Global Kryner 2004 die erste CD präsentierte, stand die Musikwelt Kopf. Es war Liebe auf den ersten Blick. Die Idee war genauso einfach wie genial: man nehme den legendären Oberkrainer Sound eines Slavko Avsenik, verschmelze ihn mit Welthits, nehme eine Prise Jazz und jede Menge Spielwitz dazu und fertig ist die Rezeptur. Die Süddeutsche Zeitung machte Luftsprünge und fabulierte gar von einer "eierlegenden Wollmilchsau" in Sachen Musik. Und mit "verkrynern" war obendrein ein neues Zeitwort geschaffen. Was folgte war ein Ritt durch alle Radio- und TV-Formate, wie er selten gesehen wurde. Hunderte Konzerte in Deutschland, Österreich, Schweiz, Benelux, Frankreich, Italien, Slowenien, Kroatien, Serbien, Ukraine bis nach Mexiko. Nach heißen und durchaus fordernden Jahren des Tourlebens verabschiedete sich die Band 2013 von der Bühne. Doch die Liebe ist nie erloschen. Im Gegenteil. Jetzt kommt: Global Kryner "2nd Love"!
Unsere Mad Monkey Mittwochsshow, präsentiert von Alexeij Upatov! Freut euch auf die besten und spannendsten Comedians Berlins bzw. Deutschlands! Seit 2017 ist der Comedy Club Mad Monkey Room das Zentrum der Berliner Comedy Welt und spiegelt wie keine Location den Vibe dieser faszinierenden Szene wieder. Gönnt euch ein paar coole Drinks und erlebt Stand-Up-Comedy nach New Yorker Vorbild. Die jeweiligen Comedians des Abends werden vorher via Instagram, Facebook und Co. bekannt gegeben. Wir freuen uns auf euch! (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Nach über 10 Jahren kommen MARILLION im Sommer 2026 erstmals auf große Sommertour nach Deutschland. Das Urgestein und Flagschiff der Prog Szene wird das Beste aus 47 Jahren und 20 Studio-Alben präsentieren. MARILLION sind ein Kunstwerk, eines der Letzten, die in Hallen in denen andere Bands vergleichbarer Größe nur eine Standard-Rockshow zeigen, ein Feuerwerk aus Sound, Licht & Video abbrennen. Jede Show ist voller Emotionen und etwas Besonderes ! MARILLION, eine Band, die sich nach dem Abgang von Fish neu erfunden und ihren neuen Weg mit Steve Hogarth konsequent bis heute fortgesetzt haben. Steve Hogarth, ein Bühnen-Monster, der mit seinem einzigartigem Gesang, seiner Energie und Power jedes Publikum in seinen Bann zieht und mitreißt. Die Band zeigt, dass man abseits der Mainstream-Pfade Jahrzehnte bestehen kann. Wer hätte das nach dem Abgang von Fish 1987 gedacht. MARILLION haben in jeder Dekade ein herausragendes Album veröffentlicht. In den 80ern war das „Misplaced Childhood“ in den 90ern „Brave“. 2004 folgte „Marbles“, gefolgt von „F.E.A.R.“ im Jahr 2016. Im März 2023 erschien ihr 20stes Studioalbum mit dem sehr zeitgemäßen Titel: „An Hour Before It´s Dark“, das von den Kritikern zurecht abgefeiert wird. (Quelle: prinz.de)
Die Friesacher Burghofspiele präsentieren das Stück „Der Brandner Kaspar kehrt zurück" von Wolfgang Maria Bauer. Bis 15. 8.
In Verbindung Vokale Musik von Johann Sebastian Bach, seinen Lehrern, Freunden und Schülern
Electra Lochhead (Sopran), Jaro Kirchgeßner (Altus), Alexander Hüttner (Tenor), Elias Mädler (Bass), Theresa Schilling (Violone), Gordon Safari (Musikalische Leitung und Orgel) Der Verein Labyrinthus veranstaltet im Juli wieder vier Konzerte im Rahmen des 2005 gegründeten Barockmusik-Festivals "Originalklang Freistadt". Namhafte Künstler:innen der internationalen Kunstszene sind hier in Freistadt zu hören. Im Anschluss gibt es bei Schönwetter die Möglichkeit, vor der Kirche bei einem gratis Getränk auch mit den Künstler*innen ins Gespräch zu kommen und das Erlebte nachwirken zu lassen. VVK 17€ / AK 22€ Abo für drei Konzerte 45€ / vier Konzerte 60€ Freier Eintritt für Jugendliche, Studierende und Inhaber des Passes Hunger auf Kunst und Kultur Kartenvorverkauf bei FLEISCHANDERL Uhren Schmuck Goldschmiede, Pfarrgasse 1, Freistadt sowie unter labyrinthus@gmx.at und 0664 4407210 Freie Platzwahl, die Abendkasse ist 30 Minuten vorher geöffnet. Weitere Konzerttermine:Freitag, 17. Juli 2026, 22 Uhr, Filialkirche St. Peter, Freistadt VOX ET ECHO - Sologesang in der Stille der Nacht mit dem Countertenor Franz Vitzthum Mittwoch, 29. Juli 2026, 20.30 Uhr, Stadtpfarrkirche Freistadt GESANG DER INSTRUMENTE mit dem Ensemble CAPELLA DELL’HALLA Martin Bolterauer (Zink), Christophe Hesse (Violine), Robert Schlegl (Barockposaunen) und Bernhard Prammer (Orgel)
Sabine und Michael Kristof-Kranzelbinder vom Theater KuKuKK lesen sommerlich-humorige Texte. Musik: Trio Gregorič und Arthur Ottowitz
Der Brandner Kaspar kehrt zurück Regie: Michael Eybl Musikproduktion: Robert Gruber Selbst das Paradies wird irgendwann fad. Nach sieben Jahren im Himmel langweilt sich der Brandner Kaspar zunehmend. Als er von oben beobachtet, wie seine Familie in Schwierigkeiten gerät, ist für ihn klar, er muss retten, was zu retten ist. So überredet er kurzerhand den Boandlkramer, ihn zu den Sterblichen zurück zu bringen. Mit dieser Reise beginnt ein heillos chaotisches Durcheinander, für dessen Entwirrung es viel Schnaps und einige Engel braucht, bis es am Ende vor das himmlische Gericht geht... Die ewig schöne Geschichte vom Brandner Kaspar und seinem Spezi, dem Boandlkramer erlebt eine fröhliche Wiederauferstehung auf der Burghofbühne am Petersberg und ist auch in der Fortsetzung eine augenzwinkernde Komödie über die menschliche Natur.
Im Sommer 2026 wird es rasant, verwechslungreich und sportlich auf der THEATER AM SEE Bühne: LOVE JOGGING vom bekannten Komödien-Autor Derek Benfield wird die garantiert sportlichste Komödie des Sommers am Wörthersee. Jogging, Darts & Ochsenschwanzragout In einem gewissen Alter wird Sport immer wichtiger – darum joggt Brian jeden Mittwoch – die Idee kam von seiner Ehefrau Hilary, die im dafür extra einen knallroten Jogginganzug gekauft hat. In Wirklichkeit joggt Brian aber nicht durch den Park, sondern übt sich im Seitensprung mit einer gewissen Wendy. Und das in der Wohnung seines besten Freundes George, der wiederum immer Mittwochs beim Darts ist – glaubt zumindest Brain. In Wirklichkeit trifft George jeden Mittwoch zielsicher bei Hilary ein, um ein paar vergnügte Stunden mit ihr zu verbringen. Die Trainingspläne funktionieren reibungslos – bis, ja bis, Brians Ehefrau Jessica zu früh von einer Geschäftsreise nach Hause kommt: Alles gerät durcheinander und absurd-verrückte Ausreden zu finden wird zum Hochleistungssport. Ein garantiert ausgiebiges Training für die Lachmuskeln vor der traumhaften Kulisse des Wörthersees – für amüsante Sommerabende voller Tempo und pointierter Komik.
Alte Laternen in engen Gassen, beleuchtete Fassaden, Lichtsignale eines Aliens, das Strahlen einer Insel. Lassen Sie sich vom abendlichen Graz verzaubern!
Sommerkino im Innenhof Stadthotel Drosendorf DJ AHMED Beginn: 21.00 Uhr Veranstalter: Filmclub Drosendorf
THIS IS NOT A TICKETED EVENT! THIS PAGE IS MERELY FOR INFORMATION! Creature Feature late night mic is every Wednesday at QED (qedastoria.com). Free with one item minimum purchase. * No outside food or drinks. QED serves beer, wine, coffee, tea, soda & lots of snacks with hot pub food available for order prior to the show. Signup starts at thirty minutes before the mic starts; mics usually go for ~90 minutes, depending on turnout. For info on all our mics, visit & bookmark: https://qedastoria.com/collections/open-mic-nights Check our calendar for dates & times and to make sure the mic is still on the schedule as sometimes they are bumped for private parties or special events. Do NOT bring in outside food or beverage. PERFORMERS PLEASE READ BELOW... Our open mics are free to watch or perform after making any purchase from QED. Do NOT bring in outside food or beverage. Making a purchase helps keeps our open mics free. We have items as low as $2. To perform, sign ups are in person and first come, first serve. All who sign up in person, get to perform approximately 3-5 mins of stage time. That can vary depending on the mic & how many people show but 4 mins is a safe bet. When you sign up, your name is entered into a bucket and drawn at random. Sign up begins 1/2 hour before posted show time. MUSICIANS & SINGERS PLEASE READ: We are more than happy to have you perform with backing tracks by plugging your phone into our sound system, but you MUST let the hosts know before the show so they can accommodate you. Late arrivals needing tech may not be accommodated. ~~~~
Die FIFA Fußball Weltmeisterschaft 2026 verspricht einen Monat der Superlative! Denn zum Public Viewing in der Kulturbrauerei, entsteht seit dem „Sommermärchen 2006“ und auch in diesem Jahr wieder ein Fußballstadion mit ganz besonderem Flair. Die Kulturbrauerei, bietet auf Grund der Bauweise, der zentralen Lage und dem großen Innenhof die ideale Location für Jung und Alt, die Spiele gemeinsam zu genießen, miteinander zu feiern und mit den Lieblingsmannschaften mit zu fiebern. Auf einer 36 m² großen LED-Wand werden alle möglichen Fußballspiele im Innenhof live ausgestrahlt. (Quelle: prinz.de)
Performance von YOUNG PATHOS KOLLEKTIV CREEP I wish I was special but I’m a creep, I’m a weirdo what the hell am I doin‘ here? I don’t belong here. Radiohead „Hallo an alle Creeps da draußen – willkommen, live aus dem Head Radio des Young Pathos Kollektivs, direkt in eure Köpfe, Ohren und Herzen... In dieser Sendung wollen wir ganz ehrlich mit euch sein: Ihr seid ziemliche Weirdos. Klar, ihr wärt gerne special – aber im real life denken alle, ihr seid einfach nur peinlich (nur sagt’s euch keiner). Und falls ihr euch gerade fragt, was zur Hölle ihr hier eigentlich macht, hilft euch vielleicht unser Feedback: Ihr passt einfach nicht rein. Ihr seid egal. Und ja, keiner mag euch. Dazu kommen noch eure... Eigenheiten: Stille zwanghaft mit random Themen füllen wollen, immer exakt um 17:38 auf die Uhr schauen, Straßennamen und Bushaltestellen laut mit französischem Akzent aussprechen, bei unbekannten Leuten oversharen, Leitungswasser nur aus dem Bad abfüllen, sich für Dinge präventiv entschuldigen, obwohl man nichts falsch gemacht hat, und so weiter und so weiter. Aber hey – wir wollen euch ja auch Mut machen! Wirklich! Deshalb hier nochmal unser Jingle, ganz speziell für euch: Egal was du tust – du bist nie genug!Natürlich bleiben wir auch musikalisch im Vibe – Creep von Radiohead. Viel Spaß und stay tuned!“ Von und mit Richard Eckert, Emma Delfs, Emil Schnabbe, Margarete Wohlgemut, Victoria Stellpflug, Zhechang Yuan | Künstlerische Leitung Chris Hohenester | Bühnenbild Joe Bogner Carbó | Kostümbild Antonia Lorrig | Künstlerische Produktionsleitung Katharina Denk Termine: Do, 09.07. + Sa, 11.07. + So, 12.07. sowie Mi, 15.07. – Fr, 17.07. und So, 19.07. | jew. 21:00 Ort: PATHOS theater Dauer: ca. 90 Min. Sprache: Deutsch Tickets: 30 € Support-Ticket | 20 € normal | 12 € ermäßigt | 5 € Mindestpreis Klimafolgekosten-Tickets: 32 € Support-Ticket | 22 € normal | 14 € ermäßigt | 7 € Mindestpreis Gefördert durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München. Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Behindertenparkplatz Eingeschränkte Barrierefreiheit (Text: Veranstaltende)
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
Einheimische und Gäste treffen sich im Juli und August mittwochabends an verschiedenen Orten im Zentrum von Kufstein. Der Trachtenverein D'Koasara gibt mit seinen Auftritten zunächst einen Einblick in die reiche Tanztradition der Region. Die jungen Mitglieder des Trachtenvereins sind Publikumslieblinge und beeindrucken immer wieder aufs Neue. Anschließend nimmt Sie die Stadtmusikkapelle Kufstein mit auf eine musikalische Reise. Jeden Mittwoch im Juli & August 19:00-21:00 Uhr Termine: 01.07. -> Unterer Stadtplatz 08.07. -> Unterer Stadtplatz 15.07. -> Stadtpark 22.07. -> Stadtpark 29.07. -> Arkadenplatz 05.08. -> Arkadenplatz 12.08. -> Volksschule Stadt 19.08. -> Volksschule Stadt 26.08. -> Unterer Stadtplatz ️ Nur bei schönem Wetter 19:00-20:00: Schuhplattler mit dem Trachtenverein D'Koasara 20:00-21:00: Platzkonzert der Stadtkapelle Kufstein
Die große „Ö3 Silent Cinema Open Air Kino Tour 2026 - presented by Erste Bank und Sparkasse“ tourt den ganzen Sommer durch Österreich Die schönsten Locations in Österreich verwandeln sich ab Sonnenuntergang in Open Air Kinos der besonderen Art. Jeder Gast bekommt einen eigenen Kopfhörer für das individuell-perfekte Klangerlebnis UND für den einzigartigen Zweikanalton: Deutsche Vertonung (Kanal A) oder Originalton (Kanal B). Welcher Film gespielt wird, entscheidet ihr selbst. Wir freuen uns auf 60 einzigartige Kinoabende mit euch Bitte informiere dich auf der Silent Cinema Website oder per Social Media über mögliche, wetterbedingte Verschiebungen von Events.
Bucht jetzt die Private Berlin Underground Party Tour – das außergewöhnliche Erlebnis für euren Geburtstag, Junggesellenabschied, & Co! Geführt von einem professionellen Party-Macher besucht ihr einen Späti, eine Bar und eine ausgewählte Party. Die Tour-Route wird individuell erstellt und ist somit weit weg von entfernt von einem Standardprogramm.Euer Abend startet mit einem kalten Getränk am Spätkauf / Lateshop / Café ROJ 49 im Prenzlauer Berg. Dort lernen wir uns gegenseitig kennen und “Cornern”, wie es in Berlin so typisch ist. Nach dem ersten gemeinsamen Drink machen wir uns auf den Weg in eine Bar und widmen uns dem Unterhaltungsprogramm. Billiard, Kickern, Flippern, Tischtennis – die Optionen sind vielfältig! Anschließend geht es zu einer Party, die speziell für diesen Abend ausgewählt worden ist. Dort kann man dann Tanzen, bis die Sonne auf geht. Euer Tourguide ist Teil der Berliner Party-Szene und unterhält euch mit lustigen Anekdoten aus dem wilden Nachtleben. Eine Eintrisskarte berechtigt zur Teilnahme von einer bis sechs Personen. Ein Freigetränk pro Teilnehmer ist inklusive. (Bitte beachtet: Der Eintritt in den Club und weitere Drinks sind nicht im Preis enthalten.) (Quelle: prinz.de)
Everyone’s voice is different. We want to hear yours. This winter/spring, come together with other teens (ages 13 to 18) from across Newark at a Dodge Poetry workshop designed to showcase your words and ideas. Poets from the community (like Newark’s first-ever poet laureate, Mia X), and students from the Rutgers-Newark MFA program in Poetry, will be on hand to offer prompts, suggestions and ideas. But the focus is on you: What frustrates you? Where do you find joy? What does this city and this country look like from your unique, powerful perspective? We believe poetry can be found in books, but also in hip hop, at protests and parties, in the clip of a song playing from the window of a passing car. Poetry is an oral tradition, especially here in Newark. (Even our mayor is a spoken word artist; this is what we do!) So be a part of the conversation. Join us to write your own verses, and then (if you choose) speak them out loud at the open mic that ends every session. Workshops are FREE and will be held in person on the first Wednesday of the month (at locations in various wards in Newark; see below for details) and virtually on the third Wednesday of the month. Virtual Workshops on Zoom: Apr 15 @ 5:30-7:00 PM May 20 @ 5:30-7:00 PM Jun 17 @ 5:30-7:00 PM Jul 15 @ 5:30-7:00 PM Aug 19 @ 5:30-7:00 PM RSVP FOR VIRTUAL Snacks will be provided at in-person workshops. (Art-making is hard work!) If you participate, either virtually or in person, you’ll have the chance to publish your work in our annual anthology and may be considered for the role of Dodge Teen Poetry Ambassador (a paid position) next season.
Details folgen
Bei einem Magie Museum darf eine Zaubershow nicht fehlen. Lass dich live verzaubern als Teil deines Museumsbesuchs im MAGICUM. Die Show eignet sich für alle Altersgruppen. Dieses MAGICUM Zaubershow Ticket gilt für den gebuchten Tag. Die Shows finden zwischen 12:30 und 15:30 Uhr in regelmäßigen Abständen statt. Zugang nur mit gültigem Museumsticket. Die Preise für Online Tickets beinhalten die Gebühren. Tickets können auch ohne Gebühren vor Ort gekauft werden. (Quelle: prinz.de)
Comedy Loves Ya brings the best undiscovered and established talent to the stage for this open mic! Comedy Loves Ya brings the best undiscovered and established talent to the stage for this open mic!
THIS IS NOT A TICKETED EVENT! THIS PAGE IS MERELY FOR INFORMATION! Creature Feature late night mic is every Wednesday at QED (qedastoria.com). Free with one item minimum purchase. * No outside food or drinks. QED serves beer, wine, coffee, tea, soda & lots of snacks with hot pub food available for order prior to the show. Signup starts at thirty minutes before the mic starts; mics usually go for ~90 minutes, depending on turnout. For info on all our mics, visit & bookmark: https://qedastoria.com/collections/open-mic-nights Check our calendar for dates & times and to make sure the mic is still on the schedule as sometimes they are bumped for private parties or special events. Do NOT bring in outside food or beverage. PERFORMERS PLEASE READ BELOW... Our open mics are free to watch or perform after making any purchase from QED. Do NOT bring in outside food or beverage. Making a purchase helps keeps our open mics free. We have items as low as $2. To perform, sign ups are in person and first come, first serve. All who sign up in person, get to perform approximately 3-5 mins of stage time. That can vary depending on the mic & how many people show but 4 mins is a safe bet. When you sign up, your name is entered into a bucket and drawn at random. Sign up begins 1/2 hour before posted show time. MUSICIANS & SINGERS PLEASE READ: We are more than happy to have you perform with backing tracks by plugging your phone into our sound system, but you MUST let the hosts know before the show so they can accommodate you. Late arrivals needing tech may not be accommodated. ~~~~
Join the Nuyorican Poets Cafe for our off-site edition of the OPEN MIC hosted by Brian Acosta Arya during our 3-year #Nuyoricanstruction of our building - at the nearby Loisaida Center in the Lower East Side ("Loisaida") in Manhattan, New York City! In-person & on-stage at the Loisaida Center, 710 East 9th Street (between Avenues C & D), Manhattan, NY 10009. Buy ticket(s) in advance or at the door - the signup sheet to perform in the openmic is at the tickets/welcome table (near the stage) after you enter. ** Held on the 2nd & 4th Wednesdays of each month. ** ** (Note: except during the summer months in July & August 2025) *** ** Doors open at 6 P.M. ** ** Open Mic is from 6:30 to 8:30 P.M. ** All art forms are welcome: poetry, short stories, comedy, monologues, songs (Note: ORIGINAL songs only). 4 minutes max. per performer. If you'd like to add an original audio track to your performance, the digital signup sheet at the stage will provide an online form to upload your audio files. ** Note: all performances will be recorded and live-streamed on Loisaida's and our Nuyorican Poets Cafe's YouTube channel. Participation in this event is with this understanding and giving consent to be filmed. If you missed attending and/or would like to re-watch your own performance, find the recorded videos on our YouTube channel. ** ** NOTICE: By attending and/or participating in events by the Nuyorican Poets Cafe, you acknowledge that your voice and/or likeness may be recorded and/or photographed. ** Tickets: * $10 (plus online fee) in advance here on this ticket page (for either audience/viewing or performances, same price) * $10 (at the door at the Loisaida Center, via credit card or Zelle or ApplePay only, no cash) ###
Part of the Pasculano Collaborative for Contemporary Dance In celebration of the global soccer community and the extraordinary grace of the athletes, join us on Hearst Plaza for a screening of international short-form dance films, including Carmen, a street performance by flamenco artist Carmen Avilés with fast footwork to rival any soccer player; Yeah the Boys, a choreographic observation of Australian masculine identity and its relationship with sports culture; the world premiere of With Love by Eichterling, volleying dance moves across a tennis court; the U.S. premiere of Manège, 3,000 still images of sports-inspired choreography; and BOLERO.S, a hyper-athletic display honoring diversity of bodies and choreographic aesthetics.
Ein Volksstück aus den Tiroler Bergen in fünf Akten Nach Wilhelmine von Hillern - Bearbeitung Hans Gnant Karten Online erhältlich ab 1. April 2026
O víkendech a svátcích je otevřeno od 9:00 hodin. Snídaně se podává až do poledne.
Das Frühstück im "Kleinen Café am Meranplatz" zeichnet sich durch eine vielfältige Auswahl an Speisen aus. Angeboten werden hausgemachtes Brot, Croissants, Semmeln und eine Reihe von herzhaften und süßen Aufstrichen. Ergänzt wird das Angebot durch frische Eierspeisen, zubereitet aus regionalen Zutaten. Nachhaltigkeit und Qualität stehen im Mittelpunkt, während das moderne und schlichte Ambiente Raum für entspanntes Frühstücken bietet. Frühstückszeiten sind täglich bis 11:00 Uhr. Reservierungen erbeten: +43 3622 209 15
DOORS: 6:30 PM SHOW: 7:00 PM Eris Mainstage No one makes things up like frat boyz. The Fratties are veteran improvisers from the major comedy theaters in NYC. They've been friends since college and reunite every 3rd Wednesday of the month at the BCC. Let's go. Featuring: Carly Ciarrocchi @carlyciarrocchi (SUNNY SIDE UP) Britt Lower @brittle (SEVERANCE, Emmy Winner) Nick Kanellis @nkanellis (MAGNET) Peter McNerney @micnen (MAGNET) Philip Markle @philipsparkle (BCC) Sarah Grace Welbourn @sgwellss (UCB) Zach Cherry @zachcherryofficial (SEVERANCE, Emmy Nominated) Fine Print: Must be 21+ to attend. No outside alcohol is allowed in the space. Line-up is subject to change based on cast availability. There are 60 seats - first come, first serve - and then standing room up to capacity. All ticket sales are final - no refunds. If you must miss your show, email us at info@brooklyncc.com with at least 24 hours notice and we can transfer your tickets to any upcoming show at the BCC. Answers to most other questions can be found here. If show is sold out, limited tickets will be available at the door. $5 OFF TIX BEFORE DAY OF SHOW Britt Lower shouts out Frat Boyz on Late Night w/ Seth Meyers
The Last Five Years’ meets Nashville Honky Tonk; Oil & Whiskey is a country rock musical dramedy about two ex-lovers who meet for a drink and relive their entire relationship over a couple of rounds of whiskey. You’ll laugh, you’ll cry, and by the end, you’ll remember why: you don’t text your ex. Oil & Whiskey is the debut musical for producer, musician, and songwriter, Kit Nolan. The Nashville based multi-instrumentalist has toured the world performing for millions as the Music Director for Lindsey Stirling, and as a session musician for Robbie Williams and One Direction. He is joined by award-winning playwright and storyteller Dax Wiley. Juliet Perel and Cornelius Versa will join the cast in starring roles for Zelda and Teddy. Oil & Whiskey has a robust tour schedule planned for 2026: NYC in July-August, The Edinburgh Fringe Festival in August, and The Old Red Lion Theatre, an Off West End Pub Theatre, in London this September.
Swing into summer with New Victory Dance, the annual mini-festival of NYC dance curated specifically for kids! MCed by New Victory Teaching Artists, each program showcases a diverse lineup of acclaimed NYC-based dance companies—three per program, nine in total—and features a choreographer Talk-Back with a chance to dance from your seat. It’s your family date with dance! Pricing: $15
It's that time again people, time to come out and celebrate a true New York City legend! APFEL/KREBS/SIMONE Presents the JOHNNY THUNDERS BIRTHDAY BASH 2026! Come down to the BOWERY PALACE and dig the sounds of JOHNNY THUNDERS being performed by some of the coolest bands around! Get there early to make sure you don't miss any part of this great show! Doors are at 6:30 and the first band hits the stage at 7:00. Here are this year's acts: BASIC BITCHES https://basicbitchesband.com/ THE BLACK ANGELS NYC https://www.facebook.com/blackangelsnyc DENSITY BLACK CAT https://www.facebook.com/densityblackcat DIANE & THE GENTLE MEN https://www.dianegentile.com/ HOLEY SWEATER https://www.facebook.com/HoleySweaterNYC HUDSON CITY RATS https://hudsoncityrats.com/ JOY BUZZER https://www.instagram.com/joybuzzerband/ MIGHTY JOE CASTRO & THE GRAVAMEN https://thegravamen.mightyjoecastro.com/ SEX FIXX https://www.instagram.com/sexfixxband/ STEVE KREBS & THE MAYNARD G'S https://www.facebook.com/profile.php?id=100063737284764 VOODINI https://voodini.live/ DJ: TWIG THE WONDERKID Stage Manager: KIPP ELBAUM
Pitch Roast Live️ brings comedy, startups, and venture capital together. A Shark Tank and comedy roast crossover episode. Real comedians and real VC investors roast real startup pitches. 4 founders, 3 comedians, 2 VC investors, 1 winner!
Join our artist instructors as they take you step-by-step through this masterpiece, no art experience required! Our classic canvas events make perfect night out with your date, the girls, or the whole crew. Feeling inspired? Customize your painting however you like!
The Red Pavilion presents a surreal jazz noir experience conjured from the dreamscapes of the David Lynch cinemaverse, featuring Tomoya Ogawa's Cinema Paradiso.The night drifts through crimson curtains and smoky corridors, weaving haunting melodies from Twin Peaks, Blue Velvet, Mulholland Drive, Lost Highway, Wild at Heart and beyond. Expect torch songs for the damned, ballads for the brokenhearted, and songs that tell a story both wonderful and strange.Dress to disappear. OTHER DATES HERE6:30pm Doors / 7pm Show. 2 Drink Minimum per person for table service. 21+ ID Required. All Sales Final.
A comic. A mic. A brick wall. A room full of fans. It doesn’t get more New York than this. Tucked into the Upper West Side just minutes from Times Square, our club channels the raw energy of classic stand-up—every show is a showcase of multiple comics—from surprise drop-ins to laugh-out-loud regulars. It’s where comedy lovers come for the real thing.
WEDNESDAY EARLY SHOW
Jake Cornell is a standup comedian based in Brooklyn, NY who has amassed hundreds of thousands of followers online. After selling out Joe's Pub w/ his hour "Hey Big Guy," he's currently touring the U.S. w/ shows in Chicago, Dallas, New Orleans, Seattle & LA. Most recently, Jake wrapped his 1st U.K. tour w/ a sold-out show in London. He's been featured in The Cut, New York Mag & Vogue & also hosts Walk With Me Here, a weekly podcast on Substack. Door Time: 6:30pm (front bar opens: 5:30pm). Show Time: 7:30pm. 21 & over w/ valid, government-issued photo ID. This event is General Admission Preferred Seating & a mix of General Admission Seating & Standing Room. *All seating is 1st come, 1st served & not guaranteed. Arrive early for best selection. If you have an accessibility request, please email thebellhouse@livenation.com prior. No outside food/drink. $.25 per each ticket sold for a majority of events @ The Bell House benefits Comedy Gives Back.
Everyone needs a ticket regardless of age. Interested in VIP Membership and Premium Seating for our events? For information please visit our website by clicking the link below. Members get the best seats with the best amenities!
Yvette Segan Presents: Guy’s Girl - Wednesday, July 15 - 7:00pm Doors / 7:30pm Show
*Please note: This performance contains adult themes and mature language. Audience discretion is advised. The photographer and film director Marcus Russell Price has the ability to capture a thousand laughs in a single picture. An accomplished cameraman for comedy specials by Nimesh Patel, Seaton Smith, and Gavin Matts, as well as a capturer of candid shots for Hollywood artists like Hannibal Buress, Amy Schumer, John Mulaney, Judd Apatow, Bill Burr and Sam Jay, Price's keen eye snaps the split second moments before and after a joke lands with laser precision. His personal relationships with luminaries such as Pete Davidson, Aziz Ansari, and Ronny Chieng have opened doors for him to craft uniquely casual portraits of performers. Price curates his own superb stand-up series, featuring some of the greatest unsung comedians in the world... and a few of the biggest ones too! Get ready for an unforgettable evening of wit and wisdom from renowned favorites and rising stars brought to you by the insider's insider of comedy.
Pitching improv movies since 2024! Titanic! Oppenheimer! Barbie! ...All movies we passed on. But not this time! The Little Pitchers are former child stars so we KNOW Hollywood! Give us your title and let us flesh out your story- everything from casting, music, and scenes to craft services! Hosted by Rory Scholl and Annie-Sage Whitehurst with Special Guests each month! NOTE: To purchase tickets you will need to affirm that you have read and agree to the QED ticketing policy. *line ups are subject to change
Get the authentic NYC stand-up comedy experience at New York Comedy Club! Enjoy a nightly showcase of the best comedians in the city, hot up-and-comers, plus hot-shot celebrity drop-ins, national and international touring comics, and more surprises! Our regulars include Judah Friedlander, Todd Barry, Andrew Schulz, Christian Finnegan, Bonnie McFarlane, Sherrod Small, Ari Shaffir, Ricky Velez, Yamaneika Saunders, Jay Oakerson, Matt Richards, Carly Aquilino, Carmen Lynch, Lenny Marcus, Mike Britt, Sarah Tollemache, Adrienne Iapalucci, Emma Willmann, James Mattern, Anthony Devito, Greg Stone, Aaron Berg, Mike Cannon, Jon Laster, Josh Gondelman, Matt Pavich, Nore Davis, Neko White, Corinne Fisher, Krystyna Hutchinson, Wendi Starling, Nathan Macintosh, Gary Vider, Sam Morril, Joe List, Mark Normand, Subhah Agarwal, Dante Nero, Chuck Nice and more!
The Revue is an all-femme variety cabaret show in NYC celebrating the artistry, humor, and power of femmes on stage. Presented by Women that Rock and Ariana and the Rose, the event blends live music, comedy, burlesque, storytelling, and theatrical performance. Hosted by Ariana and the Rose, the show spotlights a rotating lineup of dynamic performers bringing bold perspectives and electrifying talent to the cabaret tradition.
It's time for GOOD EGGS! Time Out NY called it "one of the best weekly shows in the city" and Thrillist said it's "one of the best underground comedy shows in NYC." Presented by Mark Normand, Gary Vider, and Matt Ruby - who often perform in the lineup - it's an unmissable NYC comedy-scene staple and one of the longest-running independently produced comedy shows in town. Past surprise guests include Bill Burr, Jim Gaffigan, Hannibal Burress, Sarah Silverman, Aziz Ansari, and Anthony Jeselnik.
COMEDY SPOTLIGHT COMEDY SPOTLIGHT
Wednesday Night in Brooklyn
Presented in collaboration with Film at Lincoln Center Gabriel Abrantes & Daniel Schmidt, 2018, Portugal/France/Brazil, 96m Portuguese with English subtitles Directed by longtime collaborators Daniel Schmidt and Gabriel Abrantes, this dazzlingly original NYFF56 selection about a chiseled fútbol star who flees the public eye is a perversely pleasurable sendup of Brexit, genetic science, and the ongoing refugee crises.
DOORS: 8:15 PM SHOW: 8:30 PM Eris Deep Space (downstairs) Chicken Big Goes Weekly at the BCC! With Special Guests! As seen on ‘America's Got Talent', Chicken Big (Tej Khanna, Ibhan Kulkarni, and Lars Montanaro) is a Brooklyn-based comedy trio that produces and performs improv, clown, and experimental comedy experiences. Featuring: Tej Khanna - @tejkhanna Lars Montanaro - @larsmontanaro Ibhan Kulkarni - @doublelagaan Fine Print: Must be 21+ to attend. No outside alcohol is allowed in the space. There are 35 seats - first come, first serve - and then standing room up to capacity. All ticket sales are final - no refunds. If you must miss your show, email us at info@brooklyncc.com with at least 24 hours notice and we can transfer your tickets to any upcoming show at the BCC. Answers to most other questions can be found here. If show is sold out, limited tickets will be available at the door. Lineup subject to change. $5 OFF TIX BEFORE DAY OF SHOW
“Taxi Cab Comedy” is an hour-long sketch comedy show in which all sketches are set in the same location. In “Taxi Cab Comedy Takes You to a Hotel”, all sketches are set in a hotel. When you check into a hotel you step into a new life. Sometimes that life is one of luxury and high-stakes poker games, sometimes it’s free snacks and timeshare pitches, and sometimes it’s mysterious stains and bed bugs. Whatever your hotel life is like, we’ll have a slice of it waiting for you at our show.
Late night Wednesday laughs at St. Marks.
A comic. A mic. A brick wall. A room full of fans. It doesn’t get more New York than this. Tucked into the Upper West Side just minutes from Times Square, our club channels the raw energy of classic stand-up—every show is a showcase of multiple comics—from surprise drop-ins to laugh-out-loud regulars. It’s where comedy lovers come for the real thing.
Wondering what to do in the East Village? Our New York stand up comedy showcase is one of the most fun things to do on a weeknight! From a casual date night to a spontaneous friends night out, you can’t miss with an incredible stand up show that will become a great conversation piece over drinks or dinner later tonight and a favorite memory for years to come!
Die Rätseltour “Tanz auf dem Vulkan” entführt euch in das Berlin der 20er Jahre. Ihr knobelt euch per Textnachrichten durch das Scheunenviertel und den Hackeschen Markt. Habt ihr das Zeug dazu, die Karriere von Marlene Dietrich zu retten? Kurz vor dem Start der Aufnahmen zu „Der blaue Engel“ ist das Drehbuch verschwunden! Wenn dieser Film platzt, bedeutet das auch das Ende von Marlenes Karriere. Zusammen mit ihrer Tanzkollegin Frieda macht ihr euch daran, den Verbleib des Drehbuches aufzuklären. Hat eine Konkurrentin die Finger im Spiel? Löst diese Mission! Für unser Rätselspiel benötigt ihr keine App, sondern nur ein internetfähiges Handy. Diese Rätseltour kann täglich gespielt werden. Etwa zur Hälfte der Tour habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
Es wird getanzt, gesungen und gespielt. Das Programm orientiert sich nach dem Jahreskreis. Eltern können sich kennenlernen und Fragen stellen.
Ausstellung mit Werken von Sigi Zellot. Bis 15. 08.
Unsere digitale Rätseltour „Das Vermächtnis des Kaisers“ entführt euch in das Jahr 1888. Begebt euch auf die Spuren der letzten Kaiser im quirligen Bergmannkiez & helft Königin Viktoria brisante Dokumente in Sicherheit zu bringen. Ihr entdeckt verwinkelte Hinterhöfe und historische Monumente bei eurem Rennen gegen die Zeit. Habt ihr das Zeug dazu, das Rätsel zu lösen? Unsere SMS-Rätseltour ist jeden Tag spielbar. Etwa zur Hälfte des Spiels habt ihr die Möglichkeit für eine optionale Pause. (Quelle: prinz.de)
Abfahrt 9:00 Uhr Kupferkanne-Parkplatz Rückkunft ca. 19:00 Uhr Bitte um Anmeldung, es sind noch Plätze frei!
Sie möchten Ihre geistige Fitness erhalten und dabei in angenehmer Gesellschaft aktiv bleiben? Unser Gedächtnistraining richtet sich speziell an Seniorinnen und Senioren und wird individuell sowie stadiengerecht angepasst. Mit abwechslungsreichen Übungen fördern wir Merkfähigkeit, Konzentration und Denkflexibilität – ganz ohne Leistungsdruck und mit viel Freude in der Gruppe. Wir sind eine tolle Gemeinschaft, in der auch der Spaß nicht zu kurz kommt! 📍 Jeden Donnerstag in Bad Hall 👥 Neue Teilnehmerinnen und Teilnehmer sind herzlich willkommen! Um vorherige Anmeldung wird gebeten! (Tel.: 0676 / 8734 2617) Bleiben Sie geistig in Bewegung – wir freuen uns auf Sie!
Jeden Donnerstag dampfen wir durch den Pinzgau!
"Saalfelden und seine bekannten und fast vergessenen Persönlichkeiten" Der geführte Rundgang ist eine Entdeckungsreise durch die Stadt Saalfelden. Anhand der Geschichten & Anekdoten ausgewählter Persönlichkeiten wie Xandi Schläffer, Oswald Putzer, Hans Hunt, Josef Eberhart oder auch Karl Reinthaler lernen Sie die Geschichte des Ortes kennen. Stadtführung Treffpunkt: Tourismusverband Saalfelden Dauer: ca. 1,5 Stunden (bei jedem Wetter) Kosten: mit der Saalfelden Leogang Card inkludiert , ohne Saalfelden Leogang Card 10,- Euro pro Person Anmeldung: bis zum Vortag 16.00 h scrolle weiter runter für die Anmeldung
Kino zum Kennenlernen für die Kleinsten! Samstag 11. Juli 13.30 Uhr Meine Freundin Conni 2 Donnerstag 16. Juli 9.30 Uhr Die kleine Amelie Donnerstag 30. Juli 15 Uhr Meine Freundin Conni 2 Freitag 14. August 15 Uhr Die kleine Amelie Dienstag 1. September 13.30 Uhr Meine Freundin Conni 2 Die kleine Amelie: https://www.youtube.com/watch?v=xXzJB2I2ZcQ&t=13s Meine Freundin Conni 2: https://www.youtube.com/watch?v=2kqyEB-wG_g Jede Karte nur €6,-
Der Verein „Kino Kreativ Kulturaktiv" präsentiert Werke zwischen Landschaft und Transformation. Vivijana Kljun und Helmut Blažej verbinden in ihren Arbeiten Realität, Erinnerung und künstlerische Interpretation. Bis 25. 7.
Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln. Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt. Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper. Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind. (Quelle: prinz.de)
Martina Mathur Sommerferien voller Entdeckungen: Die Aktivtage bieten viel Abwechslung und spannende Geschichten für junge Keltenfans. 10:00-13:00 Uhr: Workshop: Hallein und das Salz (ab 6 Jahren) 13:00-16:00 Uhr: Workshop: "Schön gerahmt" (ab 6 Jahren) Anmeldung erforderlich: besucherservice@keltenmuseum.at oder +43 6245 80783 Kosten: 20 Euro (halbtags 10 Euro)
im Schönberg-Gedenkstock. In den Wohnräumen Arnold Schönbergs bietet eine Dauerausstellung Einblick über das Leben und Werk des Meisters in seiner Mödlinger Zeit von 1918 bis 1925 sowie über die Geschichte des Schönberg-Hauses. Das Mödlinger Schönberg-Haus wird oftmals als Geburtsstätte der 12-Ton-Musik bezeichnet. Öffnungszeiten: Jeden Do von 10 bis 15 Uhr. Führungstermine für Gruppen und weitere Öffnungszeiten nach telefonischer Vereinbarung (01/7121888/DW 31). Achtung: An Feiertagen geschlossen.
Spiel und Spaß mit Meister Haydn Die Geschichten von Joseph Haydns Klavier sind wirklich unglaublich! Zuhören und selber Musik machen, das macht dir sicher großen Spaß! Nach unserer fröhlichen Reise bastelst du dir dein eigenes Klavierkästchen für zu Hause! Hören: Fröhliche Puppenspiel-Geschichte passend zum Leben von Joseph Haydn Sehen: Noten, Möbel, Musikinstrumente und vieles mehr Fühlen: Melodie-Massage Werken: Klavierkästchen basteln Führungsdauer: ca. 75 Minuten Altersempfehlung: 3 - 6 Jahre Preis: € 10,- pro Person Termine in den Sommerferien 2026 * Do, 02.07. | 10:30 Uhr * Do, 09.07. | 10:30 Uhr * Do, 16.07. | 10:30 Uhr * Do, 23.07. | 10:30 Uhr * Do, 30.07. | 10:30 Uhr Teilnahme gegen Voranmeldung unter +43 - 2682 719-6000 office@haydnhaus.at
16.07 – 19.07.2026, DO 11 – SO 16 Uhr: Vier Tage lang führt uns die Bildhauerin Christiane Demenat in die Kunst des Steinhauens ein – mit viel Raum für eigene Ideen und schöpferischer Freiheit. Unter ihrer Leitung entstehen mittelgroße Skulpturen aus Marmor, Alabaster oder Weichgestein. Unterstützt wird sie von ihrem Assistenten, dem Steinmetz und Künstler Sebastian Poschmann. „Gearbeitet wird frei oder nach eigenen Vorstellungen– figürlich, floral, abstrakt oder einfach aus dem Moment heraus. Vermittelt werden außerdem Meißel-, Schnitz- und Schleiftechniken sowie Material- und Werkzeugkunde. Steine, Werkzeuge und Arbeitsflächen stehen bereit. Wir arbeiten im Freien, bei Regen unter Pavillons. Neugier und Freude am Stein genügen – die Ergebnisse über-raschen! Auf einen tollen Workshop!“ Preis: 330,-/297,- (X-Mas Bonus) (zzgl. Materialkosten zum Selbstkostenpreis) Mit Unterstützung der NV
Öffentliche Senior*innenführung / Wechselausstellung Anmeldung Museumsdienst Aachen museumsdienst@mail.aachen.de Tel.: 0241 432-4998
Der eindrucksvoll schaffte dies der Generalsekretär der KP, Nikita S. Chruschtschow. 1961 veranlasste er den Bau des „Antifaschistischen Schutzwalls“. Hauptsorge waren weniger Eindringlinge als die zehntausenden flüchtenden DDR-Bürger, die nun eingesperrt waren. Die Kreativität der Fluchtversuche kannte keine Grenzen: Heißluftballons, Flugzeuge, Stahlseile, Taucheranzüge, Tunnel oder waghalsige Fenstersprünge – viele Hindernisse auf dem Weg in die Freiheit. Auf unserer zweistündigen Stadtführung berichten wir von tragischen Schicksalen und Erfolgen. Du erfährst Neues, kannst Erinnerungen teilen oder Fragen an unsere Guides richten. Im November 1989 endete die blutige Ära der Mauer durch die Öffnung der Grenzen – ein versöhnliches Happy-End mit Freudentränen und herzlichen Umarmungen. Beseelt von neuen Eindrücken kannst du dich nun in dein nächstes Abenteuer in Berlin stürzen – oder entspannt die Freiheit genießen und den Tag ausklingen lassen. Was ist enthalten? – Zweistündige Tour zu Fuß (entlang der Bernauer Straße) – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke – Café Besuche Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Bei unserer digitale Rätseltour „Rennen um die Weltherrschaft“ entdeckt ihr Berlin Tegel, fernab vom Trubel der Hauptstadt. August Borsig ist kurz vor seinem großen Durchbruch. Doch bevor er seine Beuth, die erste Dampflokomotive in Deutschland, fertigstellen kann, gehen im die Kohlen aus. Zur großen Freude seines Widersachers, dem Engländer Stephenson. Alexander von Humboldt steht euch zur Seite, während ihr entlang der Straßen und Wasserwege Tegels knobelt, um das Rennen zu gewinnen. Doch rechnet stets mit Foulspiel des Briten … Habt ihr das Zeug dazu, Borsig rechtzeitig zu helfen? Diese SMS-Rätseltour ist täglich spielbar. Jetzt Tegel neu entdecken! (Quelle: prinz.de)
Ein Tanztheater zum Staunen, Erleben und Mitmachen für Kinder ab vier Jahren und Erwachsene
"Kinder machen Käse" In den Sommerferien bieten wir jeden Donnerstag und Freitag um 11:00 Uhr eine Kinderführung ab 5 Jahren an! Käse-Kino Melken im Pasteurraum Kinder machen Käse in der Mini-Käserei Topfenbällchen drehen Dauer: ca. 1 Stunde Preis: € 8,90 pro Kind Begleitungen nur bedingt möglich! Auf Grund der begrenzten Teilnehmeranzahl bittet das Team der Käsemacherwelt um telefonische Voranmeldung 02862/52528-0 oder um Online-Reservierung. Achtung - Sonderveranstaltung - hier haben die NÖ-Card sowie sonstige Vergünstigungen (1+1 gratis Gutschein etc.) keine Gültigkeit! Unser Tipp: die großzügigen Spielflächen im Innen- und Außenbereich sowie der Streichelzoo sind zu unseren Öffnungszeiten kostenlos zugänglich! Am besten den Aufenthalt mit einem Restaurantbesuch in der "KASKUCHL" verbinden.
Cyanotypie ist eines der ältesten fotografischen Verfahren — und zugleich eines der sinnlichsten. Im Workshop mit Thomas Stimmel tauchen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer in die Welt der analogen Fotografie ein: Aus digitalen Negativen, entstehen handgefertigte Abzüge in dem charakteristischen Blau des Cyanotypie-Verfahrens. Gedruckt auf Hahnemühle-Papier — ein Werk, das bleibt. Kein Vorwissen nötig, kein besonderes Equipment — ein Handy genügt. Der Workshop findet in zwei Blöcken statt (11:00–13:00 und 14:00–16:00 Uhr) und mündet direkt in den Abend: Die Vernissage „Ansichten in und um Oberhofen" eröffnet um 18:00 Uhr.
Wir beginnen unsere dreistündige Stadtführung an den Hackeschen Höfen. Nach der Begrüßung erhältst du einen kurzen Eindruck von der bewegten Geschichte und Vielseitigkeit von Berlins „Mitte“. Dann geht es hinein ins Getümmel: entlang lebhafter Straßen, vorbei an historischen Gebäuden, in die Hinterhöfe – zwischendurch auch in verschiedene Restaurants. Unsere ausgebildeten und motivierten Guides zeigen dir einen unverstellten Blick hinter die Kulissen vom historischen und heutigen „Mitte“. Ob Museumsinsel mit ihren weltberühmten Gebäuden und Sammlungen, Berliner Dom, Stadtschloss, Rotes Rathaus oder Fernsehturm – architektonische Meisterwerke gibt es reichlich, und das auf engstem Raum. Zudem legen wir Wert darauf, die menschlichen Geschichten hinter den Fassaden zu erzählen: Dramatische Schicksale von Ganoven, Henkern, Märtyrern, Pionieren, Künstlern und Politikern, die Berlin-Mitte zu dem kontrastreichen Lebensraum und kulturellen Schmelztiegel gemacht haben, den wir heute schätzen. Was ist enthalten? – Dreistündige geführte Tour zu Fuß – Fünf Kostproben in ausgewählten kulinarischen Stationen – Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen Was ist nicht enthalten? – Getränke Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld bezahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Kreuzberg ist einer der besten Orte für einen authentischen Blick hinter Berlins Fassaden. Die bewegte Geschichte begegnet uns an jeder Straßenecke und in jedem Hinterhof. Vom Treffpunkt am Kotti geht es hinein ins Getümmel. Unsere Guides freuen sich auf drei unvergessliche Stunden – Staunen, Lachen und Schlemmen inklusive. Besonders die teils irrwitzigen Geschichten über Menschen und Konflikte bringen dir Kreuzberg Stück für Stück näher. Gegründet als Arbeiterviertel, sahen sich die Bewohner lange den Entscheidungen wechselnder Regierungen ausgeliefert. Sie gründeten Aktionsbündnisse und kulturelle Institutionen wie den Musik- und Kulturclub SO36 als Hotspot der autonomen Szene. Kreuzberg war schon immer ein Schmelztiegel verschiedener Individuen. Kriegsdienstverweigerer, Intellektuelle, Künstler und Kreative wurden schon zu DDR-Zeiten vom Sonderstatus Westberlins angezogen. Heute leben hier 180 Nationalitäten. Noch immer zieht die aufstrebende Dynamik Kreuzbergs viele junge Kreative und Studenten an. Auf unserer fröhlichen Tour jagt ein Highlight das nächste. Inklusive: 5 Kostproben. Bitte beachten: in den meisten Restaurants kann man nur mit Bargeld zahlen. Bitte erscheinen Sie ca. 15 Minuten vor Tourbeginn am Treffpunkt. (Quelle: prinz.de)
Planeten – Epedition ins Sonnensystem Mars, Saturn, Jupiter – unbemannte Raumsonden haben alle Planeten unseres Sonnensystems bereits erkundet und Spannendes entdeckt. So wissen wir schon heute, was Astronauten dort erleben könnten. Aber noch haben Menschen keine dieser Welten tatsächlich besucht. Es wird dauern, bis menschliche Entdecker wirklich dorthin aufbrechen. Die neuen Erkenntnisse wurden geliefert von ferngesteuerten Raumsonden, unbemannten „Raumschiffen“. Cassini etwa, eine Sonde der NASA, hat die Saturnringe und Eismonde untersucht. Rosetta von der ESA hat einen Kometen näher betrachtet. Die Raumsonde New Horizons der NASA hat den Pluto genauer beobachtet. Sie alle haben in den letzten drei bis zehn Jahren erstmals die Oberflächen eines Kometen, mehrerer Eismonde, des Pluto, und noch anderer Himmelskörper detailliert erkundet. In 2-jähriger Arbeit wurde das Programm von 19 Planetarien aus Deutschland, Österreich und der Schweiz gemeinsam erstellt und grafisch umgesetzt.Das Konzept zur Show wurde von allen Planetarien gemeinsam erstellt. Die Idee entstand vor drei Jahren, in denen die Planetarien wissenschaftliche Daten gesammelt und sich beraten haben. Die Musik stammt aus der Feder des Komponisten Frank Wolff. Empfohlen ab ca. 10 JahrenProgrammdauer: ca. 60 Minuten (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
Fünf Kostproben in verschiedenen Restaurants Beginne die Führung auf einer der bekanntesten Straßen der Stadt, der Schönhauser Allee wo Du nach der Begrüßung einen Einblick in die vielfältige Geschichte des ehemaligen Arbeiterbezirks bekommst. Du schlenderst durch zwei der angesagtesten Kieze der Stadt, vorbei an einer der wichtigsten Stätten der DDR Friedensbewegung und erlebe Plätze voller Leben und Kultur. Du probierst 5 verschiedene Köstlichkeiten welche deinem Gaumen in Erinnerung bleiben werden. Du lernst die facettenreiche Gastronomie des internationalen Stadtteils kennen. Auf dieser, nie langweilig werdenden Tour erfährst du wie aus einem einfachen Stadtteil für Arbeiter einer der der angesagtesten Szeneviertel der Republik wurde. Erfahre vom dramatischen Schicksal einer Künstlerin von Weltruf sowie von Menschen die für die Freiheit kämpften und wo heutzutage ein Schmelzpunkt für kreative Vielfalt liegt. Vorbei an wunderbar erhaltenen Fassaden in einem der am besten erhaltenden Altbaugebiete Deutschlands erhaschst Du an jeder Ecke neue Eindrücke die Dir noch lange in Erinnerung bleiben. Vielleicht erkennst Du den einen oder anderen Promi beim Kaffee trinken oder beim Spaziergang mit seiner Familie. Was ist enthalten? Geführter Rundgang zu Fuß Ein von uns ausgebildeter Guide mit Insiderwissen 5 kulinarische Stopps Was ist nicht enthalten? Getränke (Quelle: prinz.de)
Entdecken Sie bei dieser Wanderung mit unseren Naturvermittler:innen den Naturpark und erfahren allerhand Wissenswertes über die Waldviertler Wackelsteine, fleischfressende Pflanzen und einzigartige Moorfrösche. Die Wanderung führt auf befestigten Wegen vorbei am Naturdenkmal „Hängender Stein“ zur offenen Moorfläche. Vom Prügelsteg aus lassen sich besondere Moorpflanzen aus nächster Nähe beobachten. In der Moortretanlage besteht die Möglichkeit, den Jahrhunderte alten Torf und seine heilende Wirkung hautnah zu spüren. Nach der Wanderung lockt die Sonnenterrasse beim Naturparkzentrum mit hausgemachten Mehlspeisen und kleinen Erfrischungen. Auf Kinder wartet ein großer Naturspielplatz. DAUER: ca. 1,5 Stunden WEGLÄNGE: ca. 3 km PREIS: Erwachsene: € 7,00 | Kinder: € 3,00 | Gratis mit NÖ-Card ANMELDUNG & TREFFPUNKT: direkt vor Ort im Naturparkzentrum INFORMATIONEN: paed.leitung@moornaturpark.at, +43 670 555 33 73
Entdecke eine Welt, in der prähistorische Wunder auf modernste Technologie treffen! Unsere einzigartige Erlebnisausstellung präsentiert eine beeindruckende Auswahl von Hightech-Dinosaurier-Robotern, jedes Modell ein Meisterwerk der Ingenieurskunst. Auf einer riesigen, beheizten Indoor-Fläche tauchen Sie in liebevoll gestaltete Urzeitkulissen ein, die Sie direkt in die Ära der Giganten versetzen. Für unsere jungen Entdecker bieten wir die einmalige Gelegenheit, auf dem Rücken eines Dinosaurier-Roboters zu reiten! Fühlt die Stärke und das Brüllen der Dinosaurier hautnah und erlebt, wie Geschichte lebendig wird. Unsere Ausstellung bietet nicht nur Spaß und Abenteuer, sondern ist auch lehrreich. Erfahrt Interessantes über verschiedene Dinosaurierarten, ihren Lebensraum und ihre Geschichte. Wir geben euch außerdem exklusive Einblicke in die Konstruktion und Fertigung der neuesten Generation von Hightech-Dinosaurier-Robotern. Dieses unvergessliche Familienerlebnis kombiniert Spannung, Spaß und Spiel in einer einzigartigen Umgebung. Besucht uns und macht eine Reise zurück in die Zeit, wo Geschichte auf Technologie trifft und Lernen zum Abenteuer wird! (Quelle: prinz.de)
In 1,5 h entdecken Sie bei dieser Wanderung mit unseren Naturvermittler:innen den Naturpark und erfahren allerhand Wissenswertes über die Waldviertler Wackelsteine, fleischfressende Pflanzen und einzigartige Moorfrösche. Die Wanderung führt auf befestigten Wegen vorbei am Naturdenkmal „Hängender Stein“ zur offenen Moorfläche. Vom Prügelsteg aus lassen sich besondere Moorpflanzen aus nächster Nähe beobachten. In der Moortretanlage besteht die Möglichkeit, den Jahrhunderte alten Torf und seine heilende Wirkung hautnah zu spüren. Nach der Wanderung lockt die Sonnenterrasse beim Naturparkzentrum mit hausgemachten Mehlspeisen und kleinen Erfrischungen. Auf Kinder wartet ein großer Naturspielplatz. Keine Anmeldung erforderlich, aber Ticketbuchung möglich unter: https://naturpark-heidenreichsteiner-moor.regiondo.at/offentliche-fuhrung-durch-das-heidenreichsteiner-moor
Kurse Historisches Handwerk für Kinder 2. Juli bis 27. August 2026, jeden Donnerstag Auch 2026 wird im MAMUZ Schloss Asparn/Zaya wieder ein Kursprogramm speziell für Kinder angeboten – denn: früh übt sich! Für Kinder gibt es daher altersgerechte Kurse in kleinen Einheiten, in denen sie unter anderem Knochen schnitzen, töpfern, filzen, Kräutersalz herstellen oder einen eigenen Speer basteln können. Übersicht: 2. Juli Töpfern 9. Juli Knochen schnitzen 16. Juli Kräutersalz herstellen 23. Juli Messer schmieden 30. Juli Drahtschmuck herstellen 6. August Steinfiguren schnitzen 13. August Filzen 20. August Lederbeutel herstellen 27. August Speer bauen Tickets sind unter www.mamuz.at erhältlich.
CarpTrails - geführte Radtouren am JägerteichTermine: Donnerstag, 16. Juli 2026 von 14:00 bis 17:00 Uhr oder Freitag, 17. Juli 2026 von 14:00 bis 17:00 Uhr Treffpunkt: Teichwirtschaft Kainz Heidenreichsteinerstr. 57, 3830 Waidhofen/Thaya Radeln Sie mit uns durch das Europaschutzgebiet Jägerteich! Die Teichwirtschaft Kainz lädt zu einer besonderen Radtour durch die beeindruckende Teichlandschaft des Europaschutzgebiets ein. Bei den „CarpTrails“ erfahren Sie aus erster Hand, wie nachhaltige Teichwirtschaft funktioniert – ökologisch, verantwortungsvoll und genussvoll. Auf einer ca. 4 km langen Strecke begleiten Sie zertifizierte Teichrangerinnen und Mitarbeiter:innen der Ökostation. Sie zeigen, wie Teichwirtschaft aktiv zur Artenvielfalt sowie zum Umwelt- und Gewässerschutz beiträgt – und gleichzeitig ein gesundes, regionales Lebensmittel hervorbringt: den Karpfen. Interaktiv erleben und verstehen Ob im Karpfenkino oder an der Karpfenbox – an mehreren Stationen entdecken Sie die Tierwelt im und am Wasser. Wer möchte, kann selbst mit dem Kescher auf Entdeckungstour gehen, mikroskopisch kleine Wasserbewohner beobachten oder bei Ratespielen mitmachen. Genussvoller Ausklang Zum Abschluss lädt die Karpfenküche zu feinen Kostproben aus eigener Räucherei. Produkte können vor Ort auch erworben werden. Was ist mitzubringen: Die CarpTrails finden bei jedem Wetter statt. Bitte wetterfeste Kleidung mitnehmen. Bei Starkregen wird das CarpTrails-Programm beim Jägerteich unter Dach abgehalten. Eigenes Fahrrad Für Kinder: Gummistiefel und Wechselkleidung (je nach Wetterlage empfohlen) Sie möchten bei einer der geführten Radtouren dabei sein? Hier geht es zur Anmeldung. Die CarpTrails werden vom Teichwirteverband in Zusammenarbeit mit den Teichwirtschaftsbetrieben, den ausgebildeten Teichrangerinnen und Teichranger sowie der KLAR! Region Waldviertel Nord im Waldviertel angeboten. Änderungen im Programm vorbehalten. https://www.teichwirteverband-noe.at/carptrails/anmeldeformular
AUSSTELLUNG PNIK Pnik kommt aus Köln, studierte in München bei Markus Oehlen. Er wird in Zöbing einige Tage verbringen und arbeiten. Lassen sie sich überraschen. TERMIN: 16.-19.07.2026 DO-SA 14:00-20:00 Uhr SO 11:00-16:00 Uhr ORT: sommergalerieZöbing Dr. Hiesingerstraße 23, 3561 Zöbing TICKETS: Eintritt frei
"Erichs Datscha am Kanal" - Berliner Bezeichnung für den "Palast der Republik" in der DDR-Zeit | Diese Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste, die gerne lachen und die Stadtgeschichte auf der Weise von lustigen Anekdoten genießen wollen.Der Berliner hat einen ganz eigen Humor. - Auf dieser Stadtführung begeben Sie sich auf eine lustige Reise zu dem Berliner Humor. Hören Sie, was der Berliner mit "Telepagel" meint, oder was er früher mit "großen Suppenschüssel" im Lustgarten am Alten Museum bezeichnet. Tauchen Sie in die alten Berliner Anekdoten ein. Sehen Sie, wie unter Friedrich II. eine Kaffetasse als Vorbild zum Bau einer Kirche gedient hat. Entdecken Sie den Witz des Berliners in Verbendung mit seinem Dialekt. Erfahren Sie wie das "Berlinern" mit "ik", "wat" und "dat" entstand. Lassen Sie sich tief in die Welt der alten Berliner Lebensart entführen. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel. 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Entdeckt das magische Berlin mit dem Outdoor Escape Game “Auroras Magischer Würfel”. Nutzt eure zauberhaften Gegenstände und euren Verstand, um knifflige Rätselaufgaben zu lösen. Eure Rätseltour führt euch ca. 2 Stunden durch das märchenhafte Nikolaiviertel. Nur gemeinsam als Team könnt ihr es schaffen und die böse Hexe wieder verbannen! (Quelle: prinz.de)
Die Künstlerin Beate Gütschow (* 1970) lehrt seit 2011 als Professorin für Mediale Künste an der Kunsthochschule für Medien Köln und beteiligt sich aktiv an den Diskursen über das Verhältnis Natur-Mensch-Technik. In ihrem künstlerischen Werk reflektiert sie technische Entwicklungen und bearbeitet u. a. mit Dokumentarfotografie und Text das Thema Klimakrise. Sie fotografierte Proteste und Widerstand gegen den Rheinischen Tagebau und dokumentierte die Schäden der Flutkatastrophe im Ahrtal. Gütschows Werk wird international ausgestellt und wurde mit Preisen ausgezeichnet.
Das 34. Motorcycle Jamboree 2026 bringt Motorradfreunde und Musikfans zusammen, mit einem Line-up, das keine Wünsche offenlässt. Auf mehreren Bühnen spielen u.a. Oomph, Krawallbrüder, Unantastbar, My´tallica, Cultus Ferox, Ski´s Country Trash, Velvet Rush, Dollhouse, Dice 13, Rossi, Hot Cantina, Dirk und Durstig und Roof Garden. Zwischen Live-Auftritten und Benzingesprächen erwarten euch spektakuläre Shows, darunter eine Bike Show mit Harley-Davidson und anderen Marken, ein Boxturnier, mit Feuer- und Erotikdarbietungen, sowie ein unvergessliches Feuerwerk mit Lasershow. Eine Händlermeile und zahlreiche Essenstände sorgen für das passende Festivalfeeling. Das Festival verwandelt das Veranstaltungsareal in einen Ort voller Energie, Musik und Motorräder, ideal für Fans, Biker und Neugierige. Sichert euch eure Eintrittskarte und erlebt ein abwechslungsreiches Wochenende voller Live-Acts und Shows. (Quelle: prinz.de)
Der Natur auf der Spur Die Chorinskyklause ist die letzte ihrer Art und der perfekte Ort für Wissensvermittlung und Erholung. GOISERER WEISSENBACHTAL - DER NATUR AUF DER SPURDie Chorinskyklause liegt im Herzen des "Goiserer Weißenbachtales", welches wir nur zu Fuß, mit dem Fahrrad oder mit dem "Wald"-Taxi erreichen können. Wir erleben die historische Klause und genießen die Natur rund um diesen Kulturschatz. Themen wie klimafitter Wald, nachhaltige Forstwirtschaft, artgerechte Jagd, Naturschutz, Almwirtschaft und historische Waldwirtschaft werden wir in unserem Waldausgang kennen lernen. Geführte Wanderung Historie und Neuzeit treffen hier aufeinander. Der perfekte Ort, um „Altes“ mit „Neuem“ zu verbinden. Brennende Themen unserer Zeit können anschaulich dargestellt werden. Das Highlight ist die Chorinskyklause. Lassen Sie sich überraschen, genießen Sie die Natur und erleben Sie die wohltuende Wirkung des Waldes rund um den Kraftplatz „Chorinskyklause“. Mit dem ausgebildeten Wanderführer, Waldpädagogen, Forst- u. Kulturvermittler Martin Steyrer haben Naturinteressierte die Möglichkeit, ein spannendes Abenteuer in den Wäldern der Österreichischen Bundesforste zu erleben. Treffpunkt Bahnhof Bad Goisern Jodschwefelbad, Wanderung entlang der Forststraße ca. 5 Kilometer mit Informationen über Forstwirtschaft und Waldbau heute und früher. Führung durch und rund um die Klause. Anmeldung bitte direkt über Martin Steyrer persönlich unter: +43 664 819 76 15 oder per Mail an martin.steyrer@bundesforste.at Anmeldungen sind bis am Tag vor der Führung bis 15:00 Uhr möglich. Samstagtermine bis Mittwoch 15:00 Uhr - Mindestteilnehmerzahl 8 Personen. Erlebe eine 360° Panorama Tour durch Bad Goisern am Hallstättersee... Erwachsene: € 15,00 Kinder: € 6,00 Taxi: € 4,00 einfache Fahrt
Familien-Sommerfest mit Bewegungs- und Kreativstationen, Mitmach-Zirkus, Bubbleclown, Hüpfburg und vielem mehr! Eintritt frei.
Le amiche Lisa e Susi viaggiano con il piccolo orsetto della luna nella navicella spaziale attraverso il sistema solare. Lì conoscono la Luna, Mercurio, Venere e gli altri pianeti. È incluso anche una calda visita al Sole. Alla fine, la pecora delle stelle ci racconta ancora un po' delle costellazioni, così possiamo vivere tutti un'avventura divertente, educativa e impressionante nello spazio. Per bambini a partire dai 3 anni. Alla fine, il team dell'osservatorio stellare spiega ancora il cielo stellato e le sue immagini.
Liebe Kinder, in dieser Stunde begeben wir uns auf eine kleine Klangreise. Wir werden:
Komm einfach vorbei - wir bitten um pünktliches Erscheinen! Anmeldung über montafon.at/veranstaltungen bis 18 Uhr des Vortags - Teilnahme auch ohne Anmeldung möglich Die Barockkirche Bartholomäberg gilt als eine der sehenswertesten Kirchen des Landes. Das seit dem Mittelalter immer wieder erweiterte und umgebaute Gebäude erhielt im 18. Jahrhundert die dominierende barocke Ausgestaltung. Das Gotteshaus beherbergt aber auch bedeutende Kunstschätze, wie etwa das romanische Vortragekreuz, den spätgotischen Knappenaltar und die barocke Ausstattung des Tiroler Bildhauers Andreas Kölle. Dauer: ca. 1 Stunde mit freundlicher Unterstützung der Gemeinde Bartholomäberg
Komm einfach vorbei - wir bitten um pünktliches Erscheinen! Anmeldung über montafon.at/veranstaltungen bis 18 Uhr des Vortags - Teilnahme auch ohne Anmeldung möglich Die Barockkirche Bartholomäberg gilt als eine der sehenswertesten Kirchen des Landes. Das seit dem Mittelalter immer wieder erweiterte und umgebaute Gebäude erhielt im 18. Jahrhundert die dominierende barocke Ausgestaltung. Das Gotteshaus beherbergt aber auch bedeutende Kunstschätze, wie etwa das romanische Vortragekreuz, den spätgotischen Knappenaltar und die barocke Ausstattung des Tiroler Bildhauers Andreas Kölle. Dauer: ca. 1 Stunde mit freundlicher Unterstützung der Gemeinde Bartholomäberg
Fotoausstellung von Romina Achatz. Bis 19. 9.
Internationale Friedensausstellung.
Herr Erich Riegler führt durch die Marienkirche und die Wehrkirche! Die Teilnahme ist kostenlos!
Ein Gefühl, das jeder von uns kennt: Pure Lebensfreude, die einfach ansteckt.
Zum Start der zweiten Abbruchphase richten wir den Blick noch einmal auf die vielfältigen Zwischennutzungen am Gelände des ehemaligen Nordwestbahnhofs und in der Umgebung. Alice Jacubasch von der Wirtschaftsagentur Wien gibt Einblicke in die Biofabrique – ein Leitprojekt der Stadt Wien, das aus lokalen Reststoffen nachhaltige Materialien und Farben entwickelt. Elisa Stockinger wird den Wettbewerb „Creatives for Vienna – Making Spaces“ vorstellen. Dieser unterstützt Konzepte, die konkrete Außenräume in Wien neu denken und damit aktiv zur Lebensqualität aller Stadtbewohner*innen beitragen. Ein ausgezeichnetes Team, voraussichtlich das Team von „Shade Commons“ mit seiner Schattenkonstruktion vor der Halle, wird zu Wort kommen und Einblicke in die Umsetzung vor Ort geben. Außerdem stellt Su Pitzek das Programm des diesjährigen Kultursommer Wien vor, der auch heuer wieder mit Musik, Theater, Tanz, Literatur und Performance bei freiem Eintritt auf Bühnen in ganz Wien – darunter erneut am Nordwestbahnhof-Areal – von 2.7. bis 16.8.2026 zu erleben sein wird. Wann? DO, 16.7.2026, 16-18 Uhr Treffpunkt: Biofabrique (Nordwestbahnstr. 16, nach links zur hinteren Halle abbiegen) Es ist keine Anmeldung erforderlich, kommen Sie einfach vorbei. Wir freuen uns auf Sie!
"Untern Linden, untern Linden, gehn spaztiern die Mägdelein ..." - Aus dem Lied "Untern Linden" von Walter Kollo von 1912 | Diese Stadtführung ist eine Empfehlung an Gäste die das traditionelle Berlin lieben und mehr darüber erfahren wollen.Die Straße "Unter den Linden" ist die berühmteste Straße Berlins. Auf dieser Tour folgen Sie einem spannenden, kulturhistorischen Spaziergang. Erleben Sie die Geschichte zwischen Brandenburger Tor und Stadtschloss. Bewundern Sie die Königlich Preußischen Staatsoper sowie das Prinzessinnen Palais. Sehen Sie hier einige der schönsten Gebäude der Stadt und erfahren Sie, welche bekannten Menschen hier lebten. Erkunden Sie, welche Ereignisse sich in der Trumpfstraße abspielten. Betreten Sie bedeutende Bauten wie die alte Universität auch von innen. Tauchen Sie tief in die Geschichte der Straße und ihre Wirkung heute ein. Diese offene Stadtführung ist ausschließlich in deutscher Sprache. Sie können sie als Privatführung auch zu anderen Daten und in anderen Sprachen im Büro buchen. Nur mit Anmeldung und Bestätigung, bitte Rückrufnummer angeben; Tel.: 030 / 34 78 74 07, epost@baerentouren.de Sondertermine nach Vereinbarung (Quelle: visitberlin.de)
Gemeinsam kreativ werden, mit den Händen arbeiten und schöne Erinnerungen schaffen: Beim Eltern-Kind-Töpfern gestaltet ihr in entspannter Atmosphäre eure eigenen Keramikstücke – ganz ohne Vorkenntnisse. ✨ Pro Team können 2 Dinge getöpfert werden. Der Fokus liegt auf der gemeinsamen Zeit, dem Ausprobieren und dem Spaß am Material Ton. Ich freue mich auf euch!
Am 16. Juli 2026 erwartet uns auf der Burg Clam ein erstklassiges Konzerthighlight mit einem exklusiven Line-up, das es in Europa im Jahr 2026 in genau dieser Zusammensetzung nur das eine Mal auf der Burg Clam zu erleben gibt: VAN MORRISON und RONNIE WOOD & his Band. Zwei Musiklegenden spielen an einem Abend vor der wunderschönen Open Air Kulisse der Burg Clam – das wird ein einmaliges und unvergessliches Konzerterlebnis. VAN MORRISON ist Sänger, Songwriter, Poet, Autor und Multiinstrumentalist und gilt als einer der bedeutendsten Musikschaffenden unserer Zeit. Er veröffentlichte am 23. Jänner 2026 sein neues Album „Somebody Tried To Sell Me A Bridge" und liefert damit ein leidenschaftliches, ungefiltertes Blues-Erlebnis. Das Album verbindet Van Morrisons markante Rauheit und poetische Ausdruckskraft mit der unverkennbaren emotionalen Tiefe des klassischen Blues und ist eine Sammlung von Songs, die zugleich zeitlos und kraftvoll lebendig wirkt. Im Laufe seiner Karriere erhielt Van Morrison mehrere Grammys, einen Brit-Award, einen Eintrag im Rock’n’Roll Hall of Fame und wurde mit zahlreichen weiteren Preisen ausgezeichnet und Queen Elizabeth II. erkannte ihm die Ritterehre zu. RONNIE WOOD von The Rolling Stones hat schon in einigen der einflussreichsten Rockbands der Geschichte gespielt und zählt auch zu den Mitgliedern der Rock’n’Roll Hall of Fame (mit The Rolling Stones und Faces). Gleichzeitig verfolgte er eine bemerkenswerte Karriere als Solokünstler und wurde als geborener Geschichtenerzähler mit 3 renommierten Sony Radio Personality Awards ausgezeichnet. 2025 veröffentlichte er „FEARLESS: THE ANTHOLOGY 1965–2025", eine umfassende Sammlung, die 60 Jahre fantastische Musik feiert und Highlights seiner legendären Karriere mit The Rolling Stones, Faces, Jeff Beck Group, The Birds, The Creation, Rod Stewart, Ronnie Lane und aus seiner Solokarriere hervorhebt. Opener: JOHN LEE HOOKER JR
Ein Rundgang durch den historischen Markt Mauterndorf. Bereits die Römer zogen durch den Lungau. Das Mittelalter war das goldene Zeitalter. Was wissen wir über die Hammerwerke und woher kammen die Gewerkenfamilie der Jocher? Eine spannende Zeitreise erwartet alle Interssenten. Treffpunkt: 17:00Uhr vor dem Gemeindeamt (ab 5 Personen) Anmeldung bis 16: Uhr: Infostelle Mauterndorf +43(0)6472 7949 oder E-Mail: mauterndorf@tourismuslungau.at
Ensemble Porcia bringt die Komödie „Die Bremer Stadtmusikanten", frei nach den Gebrüdern Grimm, zur Aufführung. Bis 20. 8.
Regionale Produzenten, kulinarische Genüsse und abwechslungsreiches Rahmenprogramm. www.schratln.at
(Quelle: prinz.de)
Der kleine Prinz Antoine de Saint-Exupéry Musik: Parviz Mir-Ali 1 Stunde In deutscher Sprache mit Erläuterungen in Englisch Inszenierung Alexandra Liedtke Bühnenbild Raimund Orfeo Voigt Kostüme Lane Schäfer Sprecher Alexandra Liedtke Peter Raffalt Michael Maertens Robert Kratky Matthias Hartmann Marcus Bluhm Edouard Funck
Von Annalena Küspert (OEA) „Wie wirklich ist ein Märchen?“ Was tun, wenn niemand mehr etwas von einem wissen will? Diese Frage stellen sich ein alter Esel, ein ausgesetzter Hund, eine arbeitslose Katze und ein Hahn, dem der Suppentopf droht. Die Antwort ist ganz einfach: Man gründet eine Band! Gemeinsam machen sich die vier auf nach Bremen, um dort ihr Glück als Stadtmusikanten zu suchen. Doch unterwegs lauern nicht nur gefährliche Räuber, sondern auch Zweifel und Eitelkeiten, aber auch das Wunder ganz neuer Freundschaften. Mit Witz, Musik und ganz viel Herz erzählt Autorin Annalena Küspert das bekannte Grimm-Märchen neu: modern, überraschend und voller tierischer Lebenslust. So ist ein in Österreich noch nie gezeigtes Stück entstanden, für alle, die wissen wollen, wie man mit Mut, Zusammenhalt und einem guten Song im Herzen seinen Platz in der rauen Wirklichkeit findet. Besetzung Regie: Anja M. Wohlfahrt Assistenz: Maria Weichesmüller Bühne: Fabian Türk Kostüm: Katia Bottegal Musik: Grilli Pollheimer Hahn Rotkopf: Clara Diemling Esel Grauschimmel: Markus Tavakoli Hund Packan: Katharina Gerlich Katze Bartputzer: Anna Zöch Frauchen | Räuberhauptfrau Brunhild: Monika Pallua Räuber Piet: Dominik Kaschke Räuber Knut: Klemens Dellacher
Wir laden Sie zu einem gemeinsamen Ausstellungsrundgang mit Expert*innen ein. Im Dialog schaffen wir eine Verbindung von den beruflichen Fragestellungen mit einem gemeinsamen Zugang zur Fotografie. Beim Besprechen der künstlerischen Entscheidungen in den Ausstellungen reflektieren wir über die Darstellung von unterschiedlichen Lebenswelten in der Fotografie. Dauer: 60 Minuten Kosten: 5€ mit gültigem Eintrittsticket Sprache: Deutsch Alter: Rundgang für Erwachsene Treffpunkt: Haupteingang / Foyer FOTO ARSENAL WIEN Anmeldung erforderlich. Weitere Informationen unter activities@fotoarsenalwien.at
Um 17.30 Uhr „Das Eulenmädchen" (Kindervorstellung) und um 19 Uhr „Der Brandner Kaspar und das ewig´Leben".
Ich bin Babel – Die Sünderin…, so beschreibt Thomas Mann sein Berlin der 20er Jahre. Begeben Sie sich auf eine unglaubliche Stadtführung durch das Berlin der 1920er Jahre. Ein Erlebnis, welches Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird. (Quelle: prinz.de)
(Quelle: prinz.de)
In gemütlicher Runde tauschen wir Erinnerungen und Geschichten aus. Gemeinsam blicken wir in die neu entstandene Topothek der Gemeinde Geras und erinnern uns an frühere Zeiten. Gerne kann Bildmaterial für die Topothek mitgebracht werden. TERMINE: Jeden 3. Donnerstag im Monat 21.05., 18.06., 16.07., 20.08., 17.09., 15.10., 19.11., 17.12 17:30 - 19:00 Uhr in der Stadtbücherei Geras
Im idyllischen Garten der Buchhandlung Stöhrs Lesefutter schreiben wir bei schönem Wetter in und mit der Natur, indem wir sie in unseren Schreibprozess einbeziehen. Aus dem Programm: das Aufspüren der inneren Quelle, Anregung durch naturbezogene Textausschnitte literarischer Werke, durch Pflanzen und Tieren inspirierte Schreibimpulse. Für Anfänger und auch für Fortgeschrittene gut geeignet, die ermutigendes Feedback in einer wohlwollenden Gruppe suchen. Gudrun Braunsperger war viele Jahre lang Radiogestalterin (Ö1), freie Autorin (u.a. Die Presse, FAZ) und Literaturkritikerin. Sie ist Autorin des Lyrik-Bandes Quadratur des Kreises.
Asia Night - Izakaya Style
Texte mit romantischem Anstrich zum Feierabend-Drink im Rauschen de la Mur
Die ERNTE ist ein multidisziplinäres Gemeinschaftsprojekt, welches vom 16. - 19. Juli 2026 das neunte Mal realisiert wird. Ein Musik- und Kunstfestival, das vom Input und der Mithilfe vieler Personen lebt, den organisatorischen Kern bildet dabei der Musik- & Kunstverein Ernte. Als Veranstaltungsort dient der Griessner Stadl, ein alter Gutshof in Stadl an der Mur im Bezirk Murau.
Sightrunning at its best mit vielen lokalen Eindrücken. Wir freuen uns auf dich! Unsere Lauftouren sind ganz auf dich zugeschnitten. Du entscheidest wie schnell wir laufen, wen du mit auf die Lauftour nehmen möchtest über die Routenlänge zwischen 6 und 12 Kilometern wo und wann wir halten für Fotos oder für eine kurze Pause. Dauer: 60 – 120 Minuten (je nach Tempo, Routenlänge, Pausengestaltung) (Quelle: prinz.de)
Manche Workshops sind eine ernsthafte Auseinandersetzung mit der Natur der Farben, andere sind echte Verkostungen, bei denen komplexe Aromen erkundet und mit den passenden Spirituosen kombiniert werden. Und dann gibt es Workshops, die einfach das sind, was sie sind: Just for Fun. Hier sagen wir: Zum Teufel mit versnobten Experimentierfreudigen und übermäßig bitteren Drinks auf riesigen Eiswürfeln. Hier konzentrieren wir uns auf ein paar Drinks, die schlichtweg Freude bereiten: rosa, spritzig, süß und sauer, alle kitzeln auf der Zunge und werden in schicken Cocktailgläsern serviert. Drinks, die uns an die guten Zeiten erinnern, an Freunde, lange Nächte mit lauter Musik und doch hinter all dem: einen Hauch von Stil. (Quelle: prinz.de)
William Shakespeare / John von Düffel MACBETH Eine Geschichte über die Gier nach Macht. Mittelalter. Parallelen zum Hier und Jetzt? Und ob. „Wer wagt’s und sagt, dass er was anderes glaubt? Wenn wir die Macht besitzen, machen wir die Wahrheit. Und was wir sagen, ist Gesetz.“…beschwört Lady Macbeth ihren zunächst weniger ehrgeizigen Gatten. Eine unglaublich rasante Karriere haben die Hexen ihm vorausgesagt: König soll er werden. Warum warten? Die Lady entwickelt einen mörderischen Plan. Macbeth’ Instinkte werden gekitzelt. König und Königin. Das stünde dem Paar gut. Jedoch: „Das-An-der-Macht-Sein ist nichts, es sei denn, man ist sicher an der Macht.“Ein Verbrechen zieht das andere nach sich. Welche menschlichen Eigenschaften sind gefragt? Narzisstische. Rücksichtslosigkeit, Skrupellosigkeit. Eine Tyrannei nutzt wenigen und schadet vielen. Aber – alles eine Frage des Verkaufens. John von Düffels Fassung konzentriert sich auf zwei Figuren: Macbeth und Lady Macbeth. Und zeigt wie unter einer Lupe die Wege und Abwege der Macht. Mit einem eingeschworenen Team am Theater am Frankfurter Tor. Spannend und unterhaltsam. Mit Johanna Marie Bourgeois und Tibor Locher Regie: Irene Christ Ausstattung: Joachim Hamster Damm (Quelle: prinz.de)
ACHTUNG: am 14. Mai wegen Schlechtwetter abgesagt! Gemeinsam zu Ruhe und Gelassenheit kommen mit „Qi Gong und Klangschalen“ im Stadtpark Bruck unter der Hainbuche. Was erwartet Dich? - Qi Gong verbindet sanfte Bewegung mit bewusster Atmung. - Es hilft die Gesundheit zu stärken und Stress abzubauen. Für jedes Alter geeignet! Wann: ab 14. Mai bis September, jeden Donnerstag, ab 18:00 Uhr Kosten: Wertschätzungsbeitrag! Komm einfach vorbei und mach mit. Gina und Julia freuen sich darauf, gemeinsam Ruhe und Kraft in der Natur zu finden. E-Mail: julianehaberstroh1@gmail.com Tel. +43 664/1445432
Auf Entdeckungsreise durch das historische und malerische Stadtzentrum von Feldkirchen in Kärnten. Die staatlich geprüfte Fremdenführerin Margarethe Zaucher präsentiert die schönsten Plätze der Kärntner Bezirksstadt und erzählt Interessantes über die Feldkirchner Geschichte und Gegenwart! Anmeldung bis mittwochs um 16 Uhr, findet ab 3 Personen statt!
Das Kreuzberger Trio sorgt mit handgemachter Live-Musik aus uriger Volksmusik und Schlagern für beste Unterhaltung bei Kellerbier Abend in Zipf. Freuen Sie sich auf echte Gastgarten-Atmosphäre, die mit Witz und bekannten Melodien zum Mitfeiern und Verweilen beim Kellerbier einlädt. Dazu gibt's frisch gezapftes Kellerbier und Brauhaus Schmankerln. Der Kellerbier Gastgarten hat ab 16:00 Uhr geöffnet. Die Live Musik startet um 18:00 Uhr. Wir freuen uns auf euren Besuch. Die Veranstaltung findet bei jedem Wetter und bei freiem Eintritt statt.
Ab Juli 2026 ist im Montafoner Heimatmuseum Schruns eine neue Fotoausstellung zu sehen. Mit vier Beamern werden Montafoner Postkartenmotive aus der Zeit zwischen den 1930er Jahren und der Jahrtausendwende großflächig an die Wände projiziert. Thematische Schwerpunkte sind neben Ortsansichten und Landschaftaufnahmen auch der touristische Wandel und die Glasplattennegative, deren Digitalisate das Montafon im zweiten Drittel des 20. Jahrhunderts gestochen scharf abbilden. Ergänzend dazu kommt in einer Videostation Heinz Wolf zu Wort, der das 1936 von seinem Vater Theo Wolf gegründete Fotostudio 1966 übernommen hatte und bis zu seiner Pensionierung 2006 weiterführte. Die Postkartensammlung wurde von ihm Ende 2024 an das Montafon Archiv übergeben, wo die weit über 2.500 Negative bzw. Postkarten zwischenzeitlich digitalisiert wurden. Deren Highlights sind nun in der neuen Sonderausstellung zu sehen und laden zu einer fotografischen Zeitreise durch das Montafon im 20. Jahrhundert ein. Ab September 2026 wird im Montafoner Frühmesshaus Bartholomäberg zudem eine kleine Außenstelle der Ausstellung zu sehen sein, deren Schwerpunkt auf Motiven von Bartholomäberg und der näheren Umgebung liegt. Wichtige Termine sind: Donnerstag, 16. Juli 2026 um 18 Uhr: Ausstellungseröffnung im Montafoner Heimatmuseum Schruns Donnerstag, 10. September 2026 um 18 Uhr: Ausstellungseröffnung im Montafoner Frühmesshaus Bartholomäberg
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend beim "Sommernachtstraum in Rosé" in den Kittenberger Erlebnisgärten! Genießen Sie ein romantisches Picknick, begleitet von stimmungsvoller Musik. Freuen Sie sich auf eine Rosé-& Weinbar, eine funkelnde Schmuckausstellung, Sommernachtsmode, ein besonderes Kräuterritual mit Kräuterexpertin Andrea und beeindruckende Live-Akrobatik. Programm (18 – 22 Uhr): • Saxophon-Beats von Christian Zeller, Himmelszelt • Funkelnde Schmuckausstellung (Optik Huber, Langenlois), Sommergarten • Sommernachtsmode in Rosé & Mehr – Gustieren, probieren & beraten lassen (Schau‘ ein’a‘ Langenlois), Sommergarten • Obenschoen – Ausstellung von einzigartige Fascinator, Headpieces und Hüte in rosé – mit Liebe von Hand gefertigt • Kräuterritual mit Kräuterexpertin, Kräuterhütte Nr. 20a • Sommernachtsfrisuren mit unseren Floristinnen • Akrobatischer Live-Act vor und zum Sonnenuntergang, Garten für Junggebliebene • Romantische Fotopoints • Dekorierte Gärten (Langenlois-Garten, Garten für Junggebliebene, Sommergarten, Garten der Liebe, Garten der Ästhetik, Himmelszelt) • Rosé- & Weinbar • Stimmungsvoll beleuchtete Themengärten • Late-Night-Shopping im Gartencenter bis 22 Uhr • Genussvolle Picknickkörbe, verschieden zusammengestellt für den perfekten Sommernachtstraum, Detailinfos ab Mai 2026 auf www.kittenberger.at/veranstaltungen
ORF Dokumentation "Österreich unter dem Regenbogen", im Anschluss Podiumsdiskussion; 20.30 Uhr: Irische Komödie "Vier Mütter für Edward". Eintritt frei.
Dinner & Show The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für ein stilvolles Dinner und eine elegante Show, inspiriert vom zeitlosen Glamour des alten Hollywood. Ein glamouröses Grand Hotel Treten Sie ein in die geheimnisvolle Kulisse eines Grand Hotels. Mit dem zeitlosen Charme des Old Hollywood führt Sie unser charismatischer Bellboy durch einen Abend voller verbotener Romanzen und großer Träume. Atemberaubende Akrobatik und mitreißender Gesang verschmelzen mit einem exquisiten 3-Gänge-Menü. Nach der Show laden wir Sie ein, den Abend bei unserer exklusiven Aftershow-Party ausklingen zu lassen.
Dem Singer/Songwriter und Multiinstrumentalist aus Texas eilt der Ruf eines authentischen Künstlers voraus. Indie, Folk, Rock und Nostalgie sind die Zutaten, aus denen Morby seit 2013 eine Solokarriere bestreitet, die in einschlägigen Alternative/Indie-Medien wie dem britischen NME hochgelobt wird und ihm eine ebenso treue Fangemeinde beschert hat. Seine jüngsten Platten „This Is A Photograph“ von 2022 sowie die Fortsetzung „More Photographs (A Continuum)“ (2023) beleuchten eines der großen Themen, die Vergänglichkeit des Lebens. Doch bei aller Melancholie klingen Morbys Tracks erstaunlich schwerelos. Mit Waxahatchee veröffentlichte er zuletzt auch die Kollabo-Single "You Found Me". Am 15. Mai erscheint nun sein neues Album „Little Wide Open“. (eigen/dob) Support: Liam Kazar